ゲイル・アウレ・イェンセン[ 1 ](1962年5月30日生まれ)[ 2 ]は、バイオスフィア名義で活動するノルウェーの電子音楽家兼作曲家である。北極圏内のトロムソ在住のイェンセンは、北極圏や山岳地帯の風景からインスピレーションを得たアンビエントやアンビエントハウスの楽曲で知られ、ループやSFや自然界からの独特なサンプルを使用している。1997年のアルバム『Substrata』は、2001年にHyperreal.orgウェブサイトのユーザーによって史上最高のクラシック・アンビエント・アルバムに選ばれた[ 3 ] 。また、いくつかの映画音楽も作曲している。
イェンセンは1962年5月30日、ノルウェー最北端の北極圏内の都市トロムソで生まれた。彼はニュー・オーダー、デペッシュ・モード、ワイヤー、ブライアン・イーノなどのアーティストの音楽に影響を受け、「新しい宇宙を発見したようなものだった。自分がその一部になりたかった」と語っている。[ 2 ]その他、オーケストラル・マヌーヴァーズ・イン・ザ・ダーク、スロッビング・グリッスル、キャバレー・ヴォルテールなども影響を受けた。[ 4 ] 1983年、彼は初めてシンセサイザーを購入し、考古学の研究からインスピレーションを得て最初の楽曲を作曲した。後に「氷河期と石器時代を研究したことが、間違いなく私の音楽に影響を与えている」と語っている。[ 2 ] 1984年、イェンセンはノルウェーのインディーズレーベルLikviderからカセットテープのみでリリースされたファーストアルバム「E-Man」をE-man名義で発表した。[ 2 ]
1985年、イェンセンはニルス・ヨハンセンと歌手のアンネリ・ドレッカーと共に、新たに結成されたノルウェーのムーディーなシンセトリオ、ベル・カントの一員となった。[ 2 ]バンドはベルギーのレーベル、クラムド・ディスクと北米のネットワークと契約し、ブリュッセルに拠点を移した。[ 2 ]しかし、イェンセンはすぐにトロムソに戻り、他のバンドメンバーとは郵送でコラボレーションしながら、ソロ活動を続けた。[ 2 ]ベル・カントはイェンセンが在籍していた間に『ホワイト・アウト・コンディションズ』と『バーズ・オブ・パッセージ』の2枚のアルバムをリリースした。1990年、彼は全く異なる音楽スタイルを追求するためにバンドを脱退し、サンプラーを使い始めた。[ 2 ]
1980年代後半を通して、ジェンセンはブリープという名義で様々な12インチレコードを制作し、現在はクラムド・ディスクスの子会社であるSSRからレコードをリリースしている。初期の音楽的影響はアシッドハウスとニュービートだった。1990年にリリースされたサブマリンの『ザ・ノース・ポール』は、ブリープ名義で録音された唯一のアルバムである。1990年と1991年にさらにシングルがリリースされた後、ジェンセンはブリープ名義を捨て、再び音楽の方向性を変えた。
Submarine による The North Poleのリリース後、Jenssen は Biosphere 名義でノルウェーの無名コンピレーション アルバムに楽曲をリリースし始めた。Biosphere 名義での最初のリリースは 12 インチ シングル「The Fairy Tale」とアルバムMicrogravityだったが、どちらも SSR から売れないとして拒否された。[ 2 ] Microgravityは 1991 年にノルウェーのレーベルOrigo Soundからリリースされ、 1992 年にR&S Records の子会社Apolloを通じて広くリリースされ、批評家から高い評価を受けた。
1992年、イェンセンはヘクター・ザズーのサハラ・ブルー・プロジェクトに「I'll Strangle You」を提供した。[ 2 ] 1993年、イェンセンはドイツのアンビエント・ミュージシャン、ピート・ナムルックとザ・ファイアーズ・オブ・オークでコラボレーションした。
1994年、バイオスフィアの2枚目のアルバム『パタシュニク』がリリースされ、ジェンセンは宇宙をあてもなく漂う迷子の宇宙飛行士というテーマを用いて、アンビエント・ハウスのスタイルをさらに深く探求し続けた。 『パタシュニク』には、後のバイオスフィアのリリースを特徴づける、ビート主導の楽曲構成の簡素化の最初の兆候が見られた。1枚目のアルバムとは異なり、『パタシュニク』は比較的多くの国際的な聴衆にすぐに受け入れられ、バイオスフィアの認知度を高めた。ジェンセンはコズミック・エクスプローラーとしてもレコーディングを行い、ベルギーでEP 『ザ・ハッブル』がヒットした。[ 2 ]
1995年、リーバイス社はテレビCMキャンペーンに新たなアプローチを加えようとしていた(それまで電子音楽をCMに使用したことはなかった)。そこで、パタシュニクのアップテンポな曲「Novelty Waves」を使うことにした。その後まもなく、「Novelty Waves」はシングルとしてリリースされ(他の様々なアーティストによるリミックスも収録)、いくつかの国でチャートインし、全英シングルチャートでは51位にランクインした。[ 2 ]ジェンセンはこの曲の使用を承認したことを後悔したことはなかったが、このような名声も求めておらず、その後、レコード会社や仲間から有名なテクノやドラムンベースのアーティストとコラボレーションしたり、同じスタイルの続編アルバムを制作したりするよう様々な依頼を受けたが、いずれも断った。同年、バイオスフィアはアポロ・レコードからリリースされたコンピレーションアルバム「 Apollo 2 – The Divine Compilation 」に「The Seal and the Hydrophone」を独占提供した。
Substrata (1997) は、 All Saints Recordsからリリースされた、純粋に雰囲気のあるアンビエント Biosphere アルバムです。Substrataは、Jenssen が極めてミニマルなスタイルへと移行したことを示す作品であり、Jenssen のこれまでの最高傑作とみなされるだけでなく、アンビエント アルバムの古典の 1 つとしても知られています。 [ 3 ] Substrata には、デヴィッド・リンチ監督のアメリカのテレビ番組Twin Peaksと、アンジェロ・バダラメンティによるサウンドトラック。
2000年、ジェンセンは自身の新レーベルTouchから、くぐもったビート、サンプリング、ミニマルな雰囲気を特徴とするアンビエント・アルバム『Cirque』をリリースした。 『Cirque』は、以前のBiosphereのリリースで扱われた領域を一時的に再訪しているものの、アルバム全体を通してリズムセクションは背景の要素にとどまっており、ドラムが前面で支配的な割合を占めていたジェンセンの最初の2つのBiosphereのリリースとは異なっている。
2002年、彼はBiosphere名義で5枚目のフルアルバム『Shenzhou』をリリースした。このアルバムは、 Aphex Twinの1994年のアルバム『Selected Ambient Works Volume II』に匹敵する、より抽象的な作品だった。アルバムの素材は、ドビュッシーの『海』 [ 5 ]と 『Jeux』から取られた、引き伸ばされピッチシフトされたループから構成されている。
2004年にリリースされた『Autour de la Lune』は、バイオスフィアのアルバムの中で最もミニマルで簡素な作品と言える。本作で使用されているドローンサウンドは、音色や変化の緩やかさにおいて、コイルの1998年のアルバム『Time Machines』に匹敵する。本作の大部分は、もともとジュール・ヴェルヌの世界観を音楽で表現するために、ラジオ・フランス・キュルチュールから委嘱され、2003年9月に放送されたものである。
2006年、ジェンセンは『ドロップソンド』をリリースした。これは、マイルス・デイヴィスの1970年代のジャズ・フュージョン作品を彷彿とさせるジャズのリズムで構成された、ビートレスとリズミカルな要素が半々のアルバムである。その数ヶ月前の2005年には、一部を収録したアナログ盤のサンプラーがリリースされていた。
2009年、バイオスフィアは初のライブアルバム『Wireless: Live at the Arnolfini, Bristol』をリリースした。このアルバムには「Pneuma」や「Pneuma II」などの新曲が収録されている。
イェンセンは『エターナル・スターズ』(1993年)や『インソムニア』(1997年)など、数多くの映画の音楽を手がけている。 [ 2 ]彼はドイツのアンビエント作曲家ピート・ナムルックと『ファイアーズ・オブ・オーク』でコラボレーションし、ジャ・ウォブルの『インベーダーズ・オブ・ザ・ハート』やハイアー・インテリジェンス・エージェンシーのボビー・バードとも仕事をしている。[ 2 ] 2010年には、バイオスフィアのウェブサイトで、ドイツ映画『イム・シャッテン』とノルウェー映画『ノカス』の2つのサウンドトラックが発表された。
2011年6月27日、ゲイル・イェンセンは、日本の原子力エネルギーと原子力発電所にインスピレーションを受けたアルバム『N-Plants』をリリースした。[ 6 ]
2016年、イェンセンはバイオスフィア名義で『Departed Glories』をリリースした。アルバムのテーマは、第二次世界大戦中のナチス侵攻に対するクラクフ防衛から着想を得ている。イェンセンはこのアルバムを、クラクフに住んでいた時に構想した。[ 7 ]
2021年2月5日、イェンセンはベートーヴェンの弦楽四重奏曲第14番を基にした12曲を収録したエレクトロニック・クラシック・アルバム『エンジェルズ・フライト』をリリースした。[ 8 ]
2022年1月、イェンセンはバイオスフィア名義で『Shortwave Memories』をリリースした。このアルバムは、イェンセンのこれまでの作品とは音的に大きく異なり、70年代後半から80年代前半の手動プログラミング式アナログシンセサイザーを使用して、よりビンテージなサウンドを作り出している。[ 9 ]
2022年10月14日、イェンセンはバイオフォン・レコードから『Substrata (Alternative Versions)』をリリースした。このアルバムには、1995年から1996年にかけて行われた『Substrata』のレコーディング・セッションから選ばれた10曲の別バージョンが収録されている。
2025年6月30日、ジェンセンは西暦93年に『The Way Of Time』をリリースした。アーティストのBandcampによると、このアルバムはエリザベス・マドックス・ロバーツの小説『The Time Of Man』からゆるやかなインスピレーションを得ており、1951年のラジオドラマ版のジョーン・ローリングの声がサンプリングされている。[ 10 ]
バイオスフィアは、ヨーロッパ各地や世界各地のエレクトロニック・ミュージック・フェスティバルやクラブで定期的にライブ演奏を行っている。ライブ演奏は通常、イェンセンがラップトップ上で新曲の即興演奏やバリエーションを披露し、背後にはビデオアートが投影されるという構成になっている。例えば、2006年4月のピクチャーハウス・シネマ・ツアーでは、フルスクリーンのビデオアートが投影された。これらの演奏は、特に最新アルバムのリリースと結びついていることは稀だが、ブリープやマイクログラビティ/パタシュニク時代のアップテンポな楽曲がバイオスフィアの演奏で取り上げられることもある。
2004年5月、バイオスフィアの米国初公演がデトロイトで行われた。
2008年、ジェンセンは「空港、セキュリティチェック、不健康な食べ物、エアコン、ホテルなど」が大嫌いだという理由で、ツアー活動を1年間休止すると発表した。しかし、2009年[ 11 ]と2011年[ 12 ]にはコンサート活動を再開した。
イェンセンは登山家としても活動している。この趣味は彼の作品のインスピレーション源であり、自然音のサンプル源でもある。[ 2 ]彼の最大の功績は2001年にチョー・オユー(ヒマラヤ、8201メートル)を酸素ボンベなしで登頂したことであり、2006年には『Cho Oyu 8201m – Field Recordings from Tibet』(ゲイル・イェンセン名義)をリリースした。
(通常は「バイオスフィア」ではなく「ゲイル・イェンセン」と表記される)