アントワープ・マニエリスム

アントワープ・マニエリスムは、 16世紀の最初の30年ほどに南ネーデルラント、主にアントワープで活動した、ほとんど無名の画家たちのスタイルを指す。この運動は初期フランドル絵画の終焉と、オランダおよびフランドル・ルネサンス絵画の初期段階を特徴づける。このスタイルはイタリア・マニエリスムとは何の関係もなく、ほとんどがそれより数年前に遡るが、その名称から、イタリア・マニエリスム派が盛期ルネサンス美術の古典主義に反発、あるいはそれを超越しようとしていたのと同様に、初期フランドル画家の「古典的」スタイルに対する反発であったことが示唆される^{[1] [2]}。

アントワープ・マニエリスムのスタイルは確かに「礼儀正しく」、そして「人工的な優雅さが特徴である。彼らの絵画には、わざとらしくねじれた姿勢でポーズをとった細長い人物、色鮮やかで華やかな衣装、はためく布、グロテスクな装飾で飾られたイタリア風の建築物、密集した人物の集団などが典型的に描かれている...」^[3] ジョセフ・コーナーは「アントワープの芸術には、主題と手段の両方において異国情緒が漂い、...非局所的な別の場所を想起させるような、異国情緒が漂っている」と述べている^{[4] 。}

東方三博士の礼拝という題材は、特に人気があった。なぜなら、この題材によって、芸術家たちは装飾や高級品の模倣や模造へのこだわりを自由に表現できたからだ。^[5]聖書に登場する 東方三博士は、旅行者や商人の守護聖人ともみなされていた。これは、1501年以降、ポルトガル船が初めてアジアの貨物を陸揚げして以来、ヨーロッパの国際貿易の中心地となったアントワープの画家たちの顧客層に関係していた。^[6] 遠く離れた異国からやってくる高級品という題材は、アントワープの商人の買い手たち（彼ら自身も大部分が外国人）にとって自然な魅力だった。オランダ各地やさらに遠くから多くの芸術家たちが、このブームの恩恵を受けるためにこの街に移住した。このブームによって、大規模な工房が「組み立てラインに成長」し、制作される芸術品の量が大幅に増加したが、質の低下も見られ、このことは特にこの用語で分類されるマイナーな人物に見られる。^[7] 多くの小作品は、個人の依頼ではなく、店のショーウインドーやフェア、ディーラー向けに、依頼なしで制作されました。これは、ネーデルラント絵画の傾向が高まっていたことを示しています。アントワープ・パンドは6週間続く見本市で、多くの画家が作品を販売し、最新のアイデアが交換され、広まりました。^[8]

この運動は、「16世紀初頭の北方マニエリスム」の一部として「アントワープ・マニエリスム」というサブタームで語られることもあるが、^{[9]イタリア}・マニエリスムから発展した16世紀後半の北方マニエリスムとは区別したほうがよい。両者の間にはほとんど連続性がなく、北方マニエリスムがネーデルラントで本格的に発展したのは、1530年代にアントワープ・マニエリスムが衰退してから約50年後、そしてホッサールトの後期の作品に見られるようにイタリア絵画の影響を強く受けたロマニズムの次の様式の波の後のことである^[10]。

アントワープ・マニエリスムという用語は、1915年にマックス・ヤコブ・フリードレンダーの著書『1520年のアントワープのマニエリスム』で初めて使用されました。フリードレンダーは、この著書で、ネーデルラントの作品が「『偽ヘリとブレス』（現在では「偽ブレス」または「偽ブレシウス」と呼ばれることが多い）という恥ずかしい名前で分類されるようになり、その数が増えていたため、整理しようと初めて試みました。^[11]フリードレンダーはここで「アントワープ・マニエリスム」という用語を「アントワープ様式」の同義語として使用しました。^[12]フリードレンダーは、芸術家の名前に「アントワープ」という場所を追加し、彼らを1520年に位置付けたが、このグループを厳密にアントワープに限定し、時代を1520年頃に限定するつもりはなかったことを明確にした。彼は「疑似ブレス」の作品のほとんどがアントワープとアントワープの工房で作られたという意見を持っていた。^[13]フリードレンダーは、このグループの作品とされる時代を1500年から1530年の間に位置付けた。^[14]

アントワープ・マニエリスムという名前にもかかわらず、このスタイルはアントワープに限定されず、フランス北部やオランダ北部でも現れました。^{[15] [16]}

この運動に参加した個々の芸術家を特定する試みがなされてきたが、絵画には署名がなかったため、ほとんどの絵画は無名の巨匠の作品とされている。この無名さが、彼らの作品についての知識や人気の欠如につながっている。作品のごく一部のみが作者が特定されている。祭壇画の製作者には、碑文、以前の所有者、保管場所、作品に記載されている日付など、作品に関する外部情報に基づいて名前が付けられていない。これらには、偽ブレス、フォン・グローテ礼拝の巨匠、アミアンの巨匠、アントワープ礼拝の巨匠、1518年の巨匠などが含まれる。名前の付いた巨匠に直接帰属できない作品は、無名のアントワープ・マニエリスムの作品とされている。^[17]リール礼拝の巨匠は 、1995年に初めて提案された新しい人物である。^[18]

いくつかの工房では分業体制が発達しており、人物、風景、建築背景を専門とする異なる芸術家がいて、特定の絵画の作業をそれらの間で分担し、異なる工房が1つまたは2つの主題を専門としていたという証拠があります。^[19] 作品はしばしばコピー、反復、または改変されました。たとえば、ヨース・ファン・クレーフェと彼の工房による東方三博士の礼拝の三連祭壇画の作品は少なくとも6つのバージョンが知られていますが、サイズはかなり異なり、中央のパネルの幅は56〜93cmです。^[20]

何人かの芸術家を特定することが可能だ。 ヤン・デ・ベール、ヤン・デ・モルダー、1518年の巨匠（おそらくヤン・メルテンスかヤン・ファン・ドルニッケ）、アドリアン・ファン・オーバーベーケは、アントワープのマニエリスム派とみなされている芸術家の一部である。^[16]ヤン・ホッサールトとアドリアン・イーゼンブラント（ブリュージュ）の初期の絵画にもこの様式の特徴が見られる。^[21] これらの絵画は初期フランドル派と北方ルネサンス派のスタイルを融合させており、同じ構図にフランドル派とイタリア派の伝統の両方を取り入れている。^{[22] [23]}

特に問題なのは、アントワープが 1566 年のベールデンストームで大きな被害を受けたことです。このとき、教会の祭壇画の大部分が偶像破壊の暴徒によって破壊されました。これらの一部は文書化されており、おそらく多くは署名されていたでしょう。署名があれば、生き残ったほとんどが小さな絵画の所在を特定するのに大いに役立ったでしょう。これらの絵画は間違いなく今でも個人の家にあったでしょう。1576年のアントワープ略奪、または「スペインの怒り」は、給料をもらっていないスペイン軍によってさらに大きな破壊を引き起こしました。

オランダの他の地域では、ライデンのコルネリス・エンゲブレヒトの大きな工房の芸術家たちが、消極的な主人をマニエリスムの方向に引っ張ったようで、^[24]少なくともその派手な衣装と建築的な背景は、デルフトの巨匠やハールレムのヤン・モスタールトの、それ以外はよりしっかりした基盤を持った作品に見受けられます。アントワープのヨース・ファン・クレーフェの工房（おそらくドイツ出身）は、他の様式と同様にこの様式で作品を制作することができました。^[25]

アントワープのマニエリスム派は典型的には宗教的な主題を描き、前世紀のフランドルの芸術家よりも一般的に表面的な方法で解釈し、より流動的な形態と細心の注意を払って描かれた細部の豊富さを好んだ。^[26]

ある学者はフリードランダーの分類を「様式の指針としてはまったく役に立たない」と評しているが^[27]、共通点もある。彼らの「本質的に後期ゴシック様式は、あり得ないポーズと反復的な身振りで活気づけられた、細長い、演劇的な服装をした人物が描かれた、カリグラフィー的に複雑な構成が特徴です」。^[28] ジェームズ・スナイダーによると、「アントワープの絵画様式は独創性ではなく受容性によって特徴づけられ、その結果、ほとんど分類不可能な様式の寄せ集めが生まれています... 少し努力すれば、選択的な折衷主義と古風さ、趣味に関するマニエリスム、主題の専門化など、いくつかの基本的な傾向を見分けることができます」。^[29]

作品には典型的には建築物の廃墟が含まれる。建築物は当初ゴシック様式であったが、後にルネッサンス様式が主流となった。^{[30] [31]絵画に「アンティーク」様式が現れるようになったのは、}ローマ建築の廃墟同様、低地諸国 に建造物がほとんど存在しなかった頃である。マニエリスムの画家たちがイタリアを訪れた形跡はほとんどなく（ヤン・ホッサールトは1508年から1509年にかけてイタリアに滞在していた）、彼らのアラ・アンティカ様式という概念はイタリアの版画、時にはデッサンから得たものであるに違いない。この時代、画家や他の芸術家が建物、特に装飾品の設計をするのが普通であり、1543年にユトレヒトで裁判が行われるまで、ギルドの規制により石工の親方が装飾品を設計することは禁じられていた。^[32]

多くの登場人物が着用する幻想的でエキゾチックな衣装は、すでに前世紀の初期フランドル絵画の特徴であり、聖書の東方三博士とその従者たちは、この衣装の最も典型的な背景の一つとなっている。これらの衣装は、王の入場やその他の劇中のタブロー・ヴィヴァンなどの演劇的文脈から部分的に派生したもので、芸術家はしばしばそのデザインを依頼されていた。^[34]

もう一つの影響は、1438年にビザンチン皇帝ヨハネス8世パレオロゴスとその700人の従者がフィレンツェ公会議のフェラーラ舞台を訪れたことである。それらはピサネロらによって描かれ、その絵はヨーロッパ中で模写された。ヨハネス8世パレオロゴスのメダルに見られる、前が長く尖った皇帝のスタイリッシュな帽子は特に人気があり、そのバージョンは東方三博士の絵画のかなりの割合で登場している（ここに描かれているもののいくつかのように）。大きな衣装はまた、複雑なポーズによって露呈してしまうであろう人物描写の欠陥を隠すのに役立った。^[35] 芸術家たちは、イタリアで流行し始めていた「有彩色」の色彩や、絹（イタリアではカンジャンテと呼ばれる）を模倣した布地の色の変化を描いたコルール・チェンジャンテを好んだ。^[36]

構成要素、特に人物は、外部の情報源、特に版画から取られることが多いが、工房内や工房間で回覧されたと思われる絵も含まれる。「したがって、背景のグループは際限なく繰り返され、同じ打ち出し模様の人物がさまざまな空きコーナーを埋め、定型のポーズが多くの要求に応えます」。^[37]アルブレヒト・デューラー の版画は、最も一般的で簡単に追跡できる情報源でした。^{[38]木版画のスタイルは、特殊写真によって明らかになった}下絵 のタイプにも影響を与えました。「非常に詳細な下絵で、陰影（ハッチングとクロスハッチング）と幅広でカールした輪郭線が精巧に描かれています」。これは、「木版画の慣習」または「木版画の外観」を持つと説明されることがあります。^[39] 「木版画の慣習における詳細な下絵は労働集約的に見えますが、制作プロセスを簡素化し、コストを節約しました」。^[40]

アントワープのマニエリスム派が制作したパネル画や三連祭壇画の多くは、『東方三博士の礼拝』以外にも、キリストの生誕や磔刑など、キリストの生涯における主要な出来事を描いている。 ^{[26] [41]} 教会用の大型の三連祭壇画には、蝶番で留められた翼の裏側にいくつかの小さな場面が描かれているものがあり、^{[42]ほとんどの場合「閉じた状態」で展示されており、翼は日曜日や祝祭日（または}聖具室管理人に少額の料金を支払った訪問者用）にのみ開かれていた。

アントワープ様式の非常に完成度の高い多数の絵（おそらく絵画のコピー）が、フランス、おそらくトゥール周辺で、いわゆる「1520年代の時祷書工房」によって作られた、装飾写本時 祷書のミニチュアのベースとして使用されたことが示されています。同時に、継続されたゲント・ブルージュ様式の装飾は、フランスの写本にほとんど影響を与えませんでした。^[43]

• 
  ヤン・デ・ビール、聖セバスチャンの殉教
• 
  アドリアン・ファン・オーヴァーベーケ 磔刑の三連祭壇画、マーグデンハウス、アントワープ

• エインズワース、マリアン・ウィン他著『ファン・エイクからブリューゲルまで：メトロポリタン美術館所蔵初期フランドル絵画』、メトロポリタン美術館、2009年。ISBN 0-8709-9870-6、Google ブックス 
• カヴァラー、イーサン・マット、エインズワース、マリアン・ウィン（編）『人間、神話、官能的快楽：ヤン・ゴッサールのルネッサンス：全集』、2010年、メトロポリタン美術館、ISBN 1588393984 9781588393982、完全オンライン 
• コーナー、ジョセフ・レオ、「1500 年頃の黒魔術師の顕現」、Bindman、D.、Gates、HL (2010)。西洋美術における黒人のイメージ:「大航海時代」から「奴隷制度廃止時代」まで:ルネッサンスとバロックの芸術家、イギリス:ハーバード大学出版局のベルナップ プレス、「マギの礼拝」+Jan+Mostaert+Rijksmuseum&pg=PA53 google books
• コノウィッツ、エレン。「ディルク・ヴェラートとリール礼拝の巨匠：アントワープのマニエリスム絵画の再考」Oud Holland、第109巻第4号、1995年、177～190頁、JSTOR。2020年12月20日にアクセス。
• リーフラング、ミカ。「デトロイトのヨース・ヴァン・クレーヴの『東方三博士の礼拝』：下絵の公開」デトロイト美術館紀要第82号、第1/2号（2008年）：60-75。2021年1月3日にアクセス。JSTOR
• オース、マイラ D.「フランスルネサンス時代の祈祷書に描かれたアントワープのマニエリスムの模型図：1520 年代の祈祷書工房の事例研究」ウォルターズ美術館ジャーナル47 (1989): 61-90。2020 年 12 月 31 日にアクセス。JSTOR
• スナイダー、ジェームズ.北方ルネサンス美術、1985年、ハリー・N・エイブラムス、ISBN 0136235964 
• ウィッセ、ジェイコブ、「16 世紀初期の北方マニエリスム」、ハイルブルン美術史年表、ニューヨーク、メトロポリタン美術館、2002 年
• ヴァン・デン・ブリンク、ピーター。「砕け散ったジグソーパズル：アントワープ礼拝の巨匠による部分的に再建された祭壇画について」、Wallraf-Richartz-Jahrbuch 68 (2007): 161-80、2020年12月31日にアクセス。JSTOR

• P. ヴァン デン ブリンク、贅沢!アントワープの絵画の忘れられた章 1500 ～ 1530 年、展覧会カタログ、アントワープ、ショーネ美術館のケーニンクリーク美術館、2005 年 10 月 15 日～12 月 31 日。マーストリヒト、ボンネファンテン美術館、2006 年 1 月 22 日 – 4 月 9 日

• ウィキメディア・コモンズのアントワープ・マニエリスムに関連するメディア