アラン・フレッチャー（グラフィックデザイナー）

アラン・ジェラルド・フレッチャー（1931年9月27日 - 2006年9月21日）はイギリスのグラフィックデザイナー。デイリー・テレグラフ紙は彼の死亡記事で、フレッチャーを「同世代で最も高く評価されたグラフィックデザイナーであり、おそらく最も多作なデザイナーの一人」と評した。

ケニアのナイロビで生まれたフレッチャーは、5歳の時にイギリスに移住し、ハマースミス美術学校、セントラル美術学校、王立芸術大学（1953年 - 1956年）の4つの美術学校で学び、最後に1956年にイェール大学のイェール美術建築学部に入学した。フレッチャーは、広告やブランディングに対する大胆な色使いとユーモラスなグラフィックデザインのアプローチで知られていた。^[1]

フレッチャーは、父親が公務員だったナイロビで生まれた。^[2]父親が末期の病気になったため、彼は5歳の時に家族とともにイギリスに戻った。彼は西ロンドンのシェパーズ・ブッシュで祖父母と暮らし、1939年にホーシャムのクライスト病院に避難した。^[2]

1949年からハマースミス美術学校で学び、その後セントラル美術学校で著名なタイポグラファーのアンソニー・フロショウグに師事し、コリン・フォーブス、テレンス・コンラン、デイヴィッド・ヒックス、ピーター・ファーミン、テオ・クロスビー、デレク・バードサル、ケン・ガーランドらと親交を深めた。バルセロナのベルリッツ語学学校で1年間英語を教えた後、1953年から1956年までロンドンに戻り、ロイヤル・カレッジ・オブ・アートで学び、ピーター・ブレイク、ジョー・ティルソン、レン・デイトン、デニス・ベイリー、デイヴィッド・ジェントルマン、ディック・スミスらと出会った。^[2]

彼は1956年にイタリア人のパオラ・ビアジと結婚した（オレンジとピンクは良い色の組み合わせか悪い色の組み合わせかで激しい議論が交わされた）。その後、奨学金を得てイェール大学美術建築学部で学び、^[3]アルビン・アイゼンマン、ノーマン・アイブス、ハーバート・マター、ブラッドベリー・トンプソン、ヨーゼフ・アルバース、ポール・ランドに師事した。ニューヨークではロバート・ブラウンジョン、イヴァン・チャーメイエフ、トム・ガイスマーを訪ね、ボブ・ギルと親交を深め、 1958年にはレオ・レオニからフォーチュン誌の表紙デザインを依頼された。ベネズエラを訪れた後、ロサンゼルスのソール・バスとミラノのピレリで短期間働いた後、1959年にロンドンに戻った。^[2]

彼は 1962 年にコリン・フォーブスとボブ・ギルとともに「フレッチャー/フォーブス/ギル」というデザイン会社を設立しました。初期の成果は、1963 年にジョン・ルイスのStudio Paperbacksシリーズに収録された『Graphic Design: A Visual Comparison』です。

顧客にはピレリ、キュナード、ペンギンブックス、オリベッティなどがあった。1965年にギルは共同経営者を離れ、テオ・クロスビーが後任となり、会社はクロスビー/フレッチャー/フォーブスとなった。2人の新しい共同経営者が加わり、1972年に共同経営者はフォーブス、クロスビー、ケネス・グランジ、マーヴィン・カーランスキーによるペンタグラムに発展し、顧客にはロイズ・オブ・ロンドンやダイムラー・ベンツなどがあった。

彼の作品の多くは今でも使われている。1965年に彼が制作した84個のドットで構成されたロイターのロゴは1992年に廃止されたが、1989年にヴィクトリア＆アルバート博物館のために制作した「V&A」のロゴと、ディレクターズ・インスティテュートの「IoD」のロゴは今も使われている。晩年には、イタリア建築学校「Facolta' di Architettura di Alghero」（サッサリ大学）のロゴをデザインした。1962年、彼はデイヴィッド・ベイリー、テレンス・ドノヴァンとともにブリティッシュ・デザイン＆アート・ディレクションを共同設立したが、これは後にデザイナーズ＆アートディレクターズ協会（D&AD）に改名された。^[4]

彼は1992年にペンタグラムを離れ、 1960年代初めから住んでいたノッティングヒルの自宅で仕事をした。そこでは娘のラファエラ・フレッチャー、リア・クライン、サラ・コップルストーンの助けを受けながら、ノバルティスなどの新しいクライアントのために働いた。その後の仕事の多くは、1993年に入社した出版社ファイドン・プレスのアートディレクターとしてのものだ。彼にとって、生活と仕事は切り離せないものだった。「デザインはあなたがするものではなく、生き方なのです。」（タイムズ紙の死亡記事より引用）。彼は休暇中も仕事をし続け、鉛筆でメモ帳に絵を描いた。

1994年、ジェレミー・マイヤーソンによって彼のデザイン集『Beware Wet Paint』が出版された。フレッチャーはグラフィックデザインと視覚的思考に関する本も数冊執筆しており、最も有名なのは『The Art of Looking Sideways』（2001年）で、完成までに18年を要した。

2006年11月11日から2007年2月18日まで、ロンドンのデザインミュージアムで彼の生涯の作品展が開催され、同時に死後に出版された『 Picturing and Poeting』という本も展示された。この展覧会は2008年に巡回した。 2008年5月9日から31日まで東京の銀座グラフィックギャラリーで、 2008年11月14日から2009年1月3日まで西ロンドンのイーリングにあるピッツハンガーマナーギャラリーで展示された。^[5]

1993年にデザイン評議会からフィリップ王子デザイナー賞を受賞し、1973年にはD&AD （デザイナーおよびアートディレクター協会）の会長、1982年から1985年にかけては国際グラフィック連盟の国際会長を務めました。1994年にはニューヨーク・アートディレクターズクラブの殿堂入りを果たし、1989年にはロイヤル・カレッジ・オブ・アートのシニアフェロー、 2000年には ロンドン研究所の名誉フェローとなりました。

2006 年 12 月の Wallpaper* 誌の限定版表紙には彼の最後の作品の 1 つが掲載されましたが、その時点で彼は衰弱しきっていたため、完成した作品に添えられた賛辞の用紙に彼の書道のサインが省略されていました。

彼はロンドンで癌のため亡くなり、妻と娘が残された。

• アラン・フレッチャー『Picturing and Poeting』（2006年、ファイドン・プレス）
• 『Beware Wet Paint: Designs by Alan Fletcher』、ジェレミー・マイヤーソン、デイヴィッド・ギブス、リック・ポイナー著(2004. Phaidon Press) ( ISBN  978-0-7148-4378-0 )
• アラン・フレッチャー『横向きに見る芸術』（2001年、ファイドン・プレス）ISBN 978-0714834498 

• 公式サイト
• アラン・フレッチャー - 近代英国のデザイン (1931–2006)ブリティッシュ・カウンシル ・デザイン博物館より
• 死亡記事、タイムズ、2006年9月26日
• 死亡記事、デイリー・テレグラフ、2006年9月29日
• 訃報、インディペンデント、2006年9月26日
• アラン・フレッチャー著『The Art of Looking Sideways』YouTube、この本の準備に関するビデオインタビュー