レオ・レ​​オニ

レオ・レ​​オニ
生まれる	1910年5月5日 アムステルダム
死亡	1999年10月11日（89歳） ラッダ・イン・キャンティ
職業	グラフィックデザイナー、イラストレーター、画家、デザイナー
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レオ・レ​​オニ（1910年5月5日 - 1999年10月11日）は、イタリア系アメリカ人の児童書作家、イラストレーター。オランダ生まれ。イタリアに移住し、1939年にアメリカに移住。アメリカではいくつかの広告代理店でアートディレクターとして働き、その後フォーチュン誌で働いた。1962年にイタリアに戻り、児童書の執筆とイラストを手がけ始めた。^[1] 1962年、彼の著書『Inch by Inch』がルイス・キャロル・シェルフ賞を受賞した。

レオニはアムステルダム生まれだが、10代の頃にイタリアに移住するまでの2年間をフィラデルフィアで過ごした。父親は会計士として働き、母親はオペラ歌手だった。レオが高校に通っていた頃、父親はイタリアの事務所に配属された。レオニはイタリア共産党の創設者ファブリツィオ・マッフィの娘、ノラ・マッフィと結婚し、息子のルイスとパオロ、孫のピッポとアニーとシルバン、ひ孫のマデリン、ルカ、サム、ニック、アリックス、ヘンリー、テオに恵まれた。

レオ・レ​​オニは1999年10月11日、イタリアのトスカーナ州の自宅で89歳で亡くなりました。

1931年から1939年にかけて、彼は未来派や前衛派の スタイルで活動し、イタリアでよく知られ尊敬される画家でした。1935年にジェノヴァ大学で経済学の学位を取得しました。この期間の後半、リオーニは広告デザインにますます力を入れるようになりました。

1939年にフィラデルフィアに移り、フルタイムで広告の仕事を始めた。この仕事で大成功を収め、フォード・モーターズやクライスラー ・プリマスなどの顧客を獲得した。ソール・スタインバーグ、当時新人だったアンディ・ウォーホル、アレクサンダー・カルダー、ウィレム・デ・クーニング、フェルナン・レジェなどに作品を依頼した。^[2]彼は広告芸術の殿堂入りを果たした。

1948年、彼はフォーチュン誌のアートディレクターに就任し、1960年までその職を務めた。また、外部の顧客も抱え、ニューヨーク近代美術館のカタログ『The Family of Man』のデザインを手掛けたほか、オリベッティのデザインディレクターとして広告、パンフレット、ショールームのデザインを手掛けた。

1960年にイタリアに戻り、児童書作家およびイラストレーターとしてのキャリアをスタートさせた。リオニは40冊以上の児童書を制作した。1984年にアメリカグラフィックアート協会（AIGA）金賞を受賞し、1961年の『インチ・バイ・インチ』、 1964年の『スイミー』、 1968年の『フレデリック』、 1970年の『アレクサンダーとねじまきネズミ』で4回コールデコット賞名誉賞を受賞した。^{[3] 1965年には}ドイツ青少年文学賞も受賞した。

リオニは、1946年にブラックマウンテン・カレッジで広告美術を教えたのを皮切りに、キャリアを通じていくつかの教職に就きました。また、1954年にはパーソンズ美術大学、 1967年にはインドのアフマダーバードにあるデザイン研究所、1967年にはイリノイ大学、 1982年から1985年まではクーパー・ユニオンでも教鞭をとりました。

レオニは常に自分を芸術家だと考えていた。彼は特にデッサン、絵画、彫刻、写真など、多くの分野で活動した。彼はアメリカ、ヨーロッパ、アジア、中東で個展を開催した。彼は1999年に亡くなる直前まで芸術家として活動を続けた。^[4]

リオニは、イラストの主な媒体としてコラージュを使用した最初の児童文学作家/イラストレーターになりました。BooklistやSchool Library Journalなどの評論家は、リオニのイラストは「遊び心のある色のパッチ」を含む「大胆で豪華なコラージュ」であり、「美しくシンプルで大胆なグラフィックアートは、幼い子供たちと共有するのに最適」であると述べています。Book Worldは、「絵の半透明の色とテキストのシンプルさが完璧な組み合わせです」と述べています。リオニの本の多くは、コミュニティと創造性、および実存的条件の問題を扱っており、子供たちにアピールする寓話として表現されています。彼は子供たちとのワークショップに参加し、死後も学校の子供たちは彼の本の独自のバージョンを作ることで彼を称え続けています。

レオ・レ​​オニは、孫たちに物語を語りながら、いつも絵を描いていましたが、あるとき、長時間の電車の旅で画材がありませんでした。その代わりに、雑誌から黄色と青の円を切り取って、頭の中にある物語を語りました。この経験から、レオニは最初の子供向けの本『リトル・ブルーとリトル・イエロー』（1959 年）を創作しました。

リオニはイラストに、自然界にあるものの実際の色に近いアースカラーを使用している。例えば、著書『インチ・バイ・インチ』では、ロビンのコラージュにリアルな茶色と焦げたオレンジ色を使用し、木の枝は濃い緑色の葉が付いた茶色の色合いになっている。レオニの作品には、ネズミが常に登場し、『フレデリック』の主役や、コールデコット賞受賞作『アレクサンダーとねじまきネズミ』のタイトルキャラクターなどがいる。リオニのイラストレーションは、動物、鳥、昆虫、その他の生き物を使って人間とは何かという物語を語ることが多いことから、エリック・カールのイラストレーションと比較されてきた。^[5]

児童向けではないリオンニの著書の中で、最もよく知られているのはおそらく『パラレル植物学』 （1978年、イタリア語版は『La botanica parallela』として1976年に初版が出版）だろう。この詳細な論文は、実体のない植物、つまり架空の植物について書かれており、木炭や鉛筆で描かれた植物の絵や「パラレル植物学者」の写真がふんだんに使われている。テキストは、植物の説明、旅行記、「古代」の神話、民間語源が豊富に混ざり合っており、歴史的事実が織り交ぜられ、実際の科学に基づいている。架空の分類学として、イタロ・カルヴィーノはこれを、ルイジ・セラフィニの『セラフィニアヌス手稿』の前身として引用している。

• アレクサンダーとゼンマイねずみ
• アルファベットツリー
• 世界最大の家
• 忙しい一年
• 彼自身の色
• 話題の色
• コーネリアス
• 特別な卵
• 魚は魚だ
• ノミの物語
• フレデリック（2007年のオンライン投票に基づいて、全米教育協会の「教師が選ぶ子供向けベスト100本」の1つに選ばれました^[6]）
• 音楽のネズミ、ジェラルディン
• グリーンテールマウス
• ラビットガーデンで
• インチバイインチ
• それは私のものだ
• ウサギを作ろう
• 遊ぼう
• 話し合う手紙
• リトルブルーとリトルイエロー（ 1959年ニューヨークタイムズ年間最優秀イラスト児童書賞^[7]）
• マシューの夢
• マウスデイズ：季節の本
• マクマウス氏
• ニコラス、どこに行っていたの？
• 話題の数字
• 私のビーチには小石がたくさんあります
• パラレル植物学
• ペッツェッテ​​ィーノ
• シックス・クロウズ
• スイミー（2007年のオンライン投票に基づいて全米教育協会の「教師が選ぶ子供向けベスト100本」の1つに選ばれました^[6]）
• セオドアと話すキノコ
• ティコと黄金の翼
• ティリーと壁
• 何？：話題になる写真
• いつ？：話題になる写真
• どこで？：話題の写真
• 誰？：話題の写真
• 話す言葉

• ランダムハウスからの情報
• ノーステキサス大学図書館デジタルコレクションが所蔵するレオ・レオニのポスター
• アメリカグラフィックアート協会の略歴
• アートディレクターズクラブの経歴、肖像画、作品画像
• エリック・カール絵本美術館
• レオ・レ​​オニ、議会図書館の権威者 — 84 のカタログレコード付き