血の劇場

血の劇場
劇場公開ポスター
監督	ダグラス・ヒコックス
著者	アンソニー・グレヴィル＝ベル （脚本）、 スタンリー・マン、ジョン・コーン （発案）
制作：	ギュスターヴ・バーン サム・ジャッフェ ジョン・コーン スタンリー ・マン
主演	ヴィンセント・プライス ダイアナ・リグ イアン ・ヘンドリー
撮影	ヴォルフガング・スシツキー
編集者	マルコム・クック
音楽：	マイケル・J・ルイス
制作 会社	ハーバープロダクションズリミテッド シネマンプロダクションズ[1]
配布元	ユナイテッド・アーティスツ[1]
発売日	1973年3月16日（トロント） ( 1973-03-16 ) 1973年4月5日（アメリカ合衆国） (1973-04-05) 1973年6月7日（イギリス） (1973-06-07)
実行時間	104分
国	イギリス
言語	英語
興行収入	100万ドル（米国/カナダのレンタル）[2]

『シアター・オブ・ブラッド』 （アメリカ題名：シアター・オブ・ブラッド）は、ダグラス・ヒコックス監督、ヴィンセント・プライスとダイアナ・リグ主演の1973年のイギリスのホラーコメディ映画である。 ^[3]

授賞式で劇評家組合のメンバーに辱められた後、シェイクスピア俳優のエドワード・ケンダル・シェリダン・ライオンハートは、テムズ川の高いところから飛び込んで自殺するところを目撃される。彼は生き残り、浮浪者のグループに助けられる。2年後の3月15日から、ライオンハートは彼の才能を称賛しなかった批評家たちへの復讐に乗り出し、ウィリアム・シェイクスピアの劇のシーズンでの殺人シーンと非常によく似た方法で批評家を一人ずつ殺害する。それぞれの殺人の前に、ライオンハートは役に対する彼の演技に対する批評家の厳しい批評を暗唱する。

最初の批評家ジョージ・マクスウェルは、ジュリアス・シーザーのジュリアス・シーザー殺害を暗示する、残忍なホームレスの群衆に何度も刺される。2人目のヘクター・スナイプは槍で刺され、その遺体は馬の尻尾に縛られて引きずり出され、マクスウェルの葬儀に現れる。これは、トロイラスとクレシダのヘクター殺害を再現している。3人目のホレイス・スプラウトは、シンベリンのクローテンと同様に、眠っている間に斬首される。4人目の批評家トレヴァー・ディックマンは、ヴェニスの商人の中でシャイロックに心臓をえぐり取られるが、劇は書き直され、アントニオは借金を1ポンドの肉で返済せざるを得なくなる。5人目のオリバー・ラーディングは、リチャード3世のクラレンス公ジョージ・プランタジネットと同様に、ワインの樽に沈められる。

次の劇『ロミオとジュリエット』では、ライオンハートは批評家のペレグリン・デブリンをフェンシングの体育館に誘い込み、劇中の剣闘を再現する。デブリンに重傷を負わせるが、この時点では殺さないことにする。6人目に死ぬ批評家、ソロモン・プサルタリーは嫉妬深い男で、オセロに描かれているように、妻メイジーが浮気していると信じて殺害する。プサルタリーは生き延びるものの、その行動が投獄につながり、おそらく獄死するだろう。7人目に死ぬ批評家、クロエ・ムーンさんは、 『ヘンリー六世 第1部』のジャンヌ・ダルクの火刑を再現するために感電死する。 8人目に死ぬ批評家、華やかな美食家メレディス・メリデューは、 2匹のトイプードルの肉で作ったパイを無理やり食べさせられて窒息死し、映画『タイタス・アンドロニカス』のタモラ女王の死を再現した。

ライオンハートは、彼を溺愛する娘エドウィナに助けられていることが明らかになる。彼女はデヴリンを誘拐して劇場に連れて行き、そこでライオンハートは、賞を渡すか、リア王でグロスターがされたように、赤く熱した短剣で目を潰されるかを選ぶよう彼に告げる。彼は拒否するが、彼を盲目にするための装置が動かなくなってしまう。ライオンハートは劇場に火を放つ。混乱の中で、浮浪者の一人が賞の小像でエドウィナの頭を殴り殺し、彼女は知らず知らずのうちにリア王の末娘コーデリアの役を演じることになってしまう。ライオンハートは退却し、彼女の遺体を屋根まで運び、屋根が崩れて彼が炎上して死ぬ前にリア王の最後の独白を語る。死を目の前にしても批評家であるデヴリンは、ライオンハートの演技に賛否両論ある評価を与える。

ホーキンスの晩年の他の映画と同様に、友人のチャールズ・グレイが吹き替えを担当した。ホーキンスとデニス・プライスの両名は、この映画の公開から数か月以内に亡くなった。

この映画のタイトルはもともと『殺人騒ぎ』になる予定だった。^[4] 『ドクター・ファイブス』（1971年）とその続編『ドクター・ファイブス復活』 （1972年）の監督ロバート・フューストが当初はこの映画の監督を依頼されたが、「ヴィンセント・プライスの殺人映画を撮る男」というレッテルを貼られるのを嫌がって断った。^[5]

監督のダグラス・ヒコックスは「キャストが素晴らしかったので、監督として私がしなければならなかったのは、楽屋のドアを開けてカメラを回すことだけだった」と語っている。^[6]

シアター・オブ・ブラッドは、すべて現地で撮影された。ライオンハートの隠れ家である「バーベッジ劇場」は、 1906年に建てられたパトニー・ヒッポドロームだったが、映画で使用されるまで10年以上空き家で荒廃していた。^[要出典] 1975年に住宅建設のため取り壊された。

ライオンハートの墓はケンサル グリーン墓地にあるシービア家の記念碑で、男性が座っていて、片方の手はひざまずいて崇拝している女性の頭に置き、もう片方の手には聖書があり、そのページにはルカによる福音書の一節が開かれている。この記念碑は映画用に改変され、実際の顔の代わりにプライスとリッグの石膏マスクが使用され、聖書はシェイクスピアの著作に置き換えられ、ライオンハートの名前と日付が追加された。^[要出典]

ペレグリン・デブリンのテムズ川沿いのアパートは、アルバート堤防沿いのアレンビック・ハウス（現在はペニンシュラ・ハイツとして知られている）のペントハウスである。^[7]撮影当時、この物件は俳優で映画プロデューサーのスタンリー・ベイカーの所有物であった。^{[8]現在は小説家で悪名高い政治家のジェフリー・}アーチャーのロンドンの邸宅となっている。^[9]

プリプロダクションが始まったとき、コーラル・ブラウンはジーン・ミュアがデザインした衣装だけを着ると言い張った。映画の衣装デザイナー、マイケル・ボールドウィンはブラウンに、予算ではキャスト全員にデザイナーの衣装を着せることは到底できないと告げた。ボールドウィンは、ブラウンと会ったダグラス・ヒコックスから電話があり、ブラウンが要求するドレスは着られるが、彼女の要求を満たすためだけに予算が増額されると告げられたことに驚き、憤慨した。撮影が終わった後もブラウンがすべてのドレスを保管していたことを知り、ボールドウィンはさらに激怒した。^[10]

序文で紹介され、批評家賞の像のモデルにもなったミニチュア「バラの中の若者」は、エリザベス朝の肖像画家ニコラス・ヒリアードの作品です。

ヴィンセント・プライスはこの映画を気に入っていたと言われている。なぜなら彼はずっとシェイクスピアの役を演じる機会を望んでいたからだ。^[11]映画の中で人が死ぬ前か死んだ後に、ライオンハートはシェイクスピアの一節を暗唱し、プライスはハムレットの三番目の独白（「生きるべきか、死ぬべきか、それが問題だ…」）や『ジュリアス・シーザー』のマーク・アントニーによるシーザーへの追悼（「友よ、ローマ市民よ、同胞よ、耳を傾けて…」）、 『リチャード三世』の冒頭の「今は我々の不満の冬だ…」、忠実な娘の死後のリア王の狂言などのセリフを話す機会を得た。

ダイアナ・リグは『血の劇場』を自身の最高傑作だと考えていた。 ^[要出典]

この映画は『ドクター・ファイブス』のパロディ、あるいはオマージュであると考えられることもある。^{[12] [13]}前作との類似点としては、死亡したと思われ復讐を求めている主人公、9人の標的のうち1人はスコットランドヤードと直接協力し生き残る、文学に根ざした殺人事件のテーマ、若い女性の相棒などが挙げられる。

『Theatre of Blood』は、Rotten Tomatoesで 40 件のレビューから 88% の「フレッシュ」評価を維持しており、批評家の総意は「美味しく大げさで素晴らしく面白い『Theater of Blood』は、ヴィンセント・プライスのメロドラマの最高傑作である」です。

月刊映画速報は次のように書いている。「彼の計画的な復讐は、忌まわしいドクター・ファイブスの復讐と比較されるが、... エドワード・ライオンハートは、幸いにもはるかに優れた悪役であることが判明する。... ダグラス・ヒコックスの演出はかなり巧妙である。彼は場所を効果的に利用し、絶えず動くカメラは、計画全体の厚かましい芝居がかりが露骨になりすぎないようにしている。彼はまた、殺人を茶番劇ではなくグランギニョルのレベルに留めることで、適度な緊張感を維持している。しかし、私たちの興味を維持するためには、映画の最後の3分の1にいくつかのサプライズを残す必要があっただろうが、ここで脚本と演出の両方が弱まり始める。メレディス・メリドリュー (ロバート・モーリー) にペットのプードルを食べさせて殺すというシーンは、単に不快なままであるが、ライオンハートはこの時点では一般的に同情的なキャラクターになっているため、通常の結末は退屈でイライラさせられる。確かに、プライスの素晴らしい演技が他の出演者を効果的に圧倒したため、最後に残った批評家が当初の判断を変えることを拒否したことは、勇気というよりは愚かな行為として現れた。」 ^[15]

ロサンゼルス・タイムズ紙は、この映画を「ヴィンセント・プライスがこれまでに作ったホラー映画の中でおそらく最高の作品。間違いなく、この映画は彼がこのジャンルで演じた中で最高の役を与えている。機知に富んだスタイリッシュなグラン・ギニョールの勝利であり、この映画はプライスがユーモアと哀愁の間を豊かに行き来することを可能にしました」と評した。^[16]

この映画はイギリスの劇団インプロバブルによって舞台化され、ジム・ブロードベントがエドワード・ライオンハート、レイチェル・スターリング（ダイアナ・リグの娘）がライオンハートの娘を演じた。この劇は映画と異なり、批評家はガーディアン紙やタイムズ紙などのイギリスの新聞社から来ており、舞台は廃墟となった劇場のみである。劇は更新されず、再び1970年代が舞台となっている。^[17]警察を含む脇役の大半が削除され、死者の数も減らされた。オセロとシンベリンに基づいた殺人は劇場の外で行われ、批評家の妻などの脇役に頼らざるを得ないため省略されている。ライオンハートの娘の名前は「エドウィナ」から「ミランダ」に変更され、シェイクスピアの影響が強められている。この脚色は2005年5月から9月までロンドンのナショナル・シアターで上演され、賛否両論の評価を受けた。^[18]

ダイアナ・リグは、この映画の製作中に、ヴィンセント・プライスを将来の妻となるコーラル・ブラウンに紹介した。ブラウンは1990年のテレビドキュメンタリー『キャビア・トゥ・ザ・ジェネラル』で、「ヴィンセント・プライスの怖い映画」には出演したくなかったが、友人のロバート・モーリーとマイケル・ホーダーンに説得されてクロエ・ムーン役を引き受けたと回想しており、この映画のキャストが非常に強力だったことを認めている。リグはプライスが既婚者だったことを知らなかった。^[10]

WikiquoteにTheatre of Bloodに関連する引用句があります。

• IMDbの「Theatre of Blood」
• TCM 映画データベースの「Theatre of Blood」
• ロッテントマトの「Theatre of Blood」
• レターボックスの血の劇場 DVD
• 2005年国立劇場公演
• シネマ トレジャーズのパトニー ヒッポドローム
• パトニー ヒッポドロームの写真