SIGIT（シギット）

SIGIT ( The Super Insurgent Group of Intemperance Talent、通称The SIGIT ) は、インドネシアのバンドンを拠点とするインドネシアのロックバンドです。バンドのメンバーは、Rektivianto "Rekti" Yoewono (ボーカル、ギター)、Farri Icksan Wibisana (ギター)、Aghan Sudrajat (ベース)、Absar Lebeh (ギター)、Donar "Acil" Armando Ekana (ドラム) です。スタジオアルバムは3枚、 EPは2枚あります。Visible Idea of​​ Perfection (2007) とDetourn (2014)、The SIGIT (2004)、および2009年と2011年に別々にリリースされた2部構成のHertz Dyslexiaです。

バンド名の由来について尋ねられると、レクティは「インターネットをしていて何もすることがなかったので、自分の名前をGoogleで検索するという馬鹿げた考えを思いついたんだ。『地球の反対側で『レクティ』ってどういう意味だろう？』と思ったんだ。それで、父の名前であるシギットで同じことをしようと決めたんだ。それから、科学に興味を持つグループのウェブサイトであるsigit.comを見つけて、それがバンドの名前としてクールだと思い、略称のスタンドに取り組んだんだ」と説明した。バンドは後に、名前を略すというアイデアは、影響を受けたバンドの1つであるブラック・レベル・モーターサイクル・クラブから来たものだと認めた。^[6]

彼らはハードロックバンドであると自称し、ウルフマザーやザ・ダットサンズとよく比較される。オーストラリアのメディアからは「ウルフマザーに対するインドネシアの回答」とさえ呼ばれた。^[7]

レクティ、アディティア、アシルは中学時代からの知り合いでした。彼らはよく一緒にバンドの練習をしていましたが、主にレッド・ツェッペリン、ザ・ストーン・ローゼズ、その他多くのクラシックロックバンドの影響を受けていました。それから間もなく、高校生になったファリがやって来て、音楽のアレンジのセンスと、もちろん同じ音楽の趣味を持ってバンドに加わったため、彼らは自分たちで曲を書き始め、後に地元のライブや学校行事で演奏しました。

教室では、バンドは70年代の影響を受けた音楽をこっそりと聴き、時には最近の流行であるブリットポップ、シューゲイザー、パンクミュージックも聴いていた。毎日放課後、バンドはガレージで実験し、以前聴いたサウンドやスタイルを真似していた。SIGITの幅広いスタイルの関心により、当初はバンドが自分たちの独創的な素材に合う音楽スタイルを特定するのは困難だった。

初期の頃、彼らはアイドルのカバーバンドだった。リハーサルではクラッシュからレッド・ツェッペリンまでよくカバーしていた。後に、自分たちの曲を演奏し始めた方が良いと考えた。彼らは、2000年代に誕生した多くの地元バンドのひとつだった。音楽イベントの激しさから判断すると、90年代とは異なり停滞した時代だった。それらのライブの多くは資金不足で開催されていたが、関係者全員が意志を持って取り組んでおり、DIY精神が非常に強かった。^[3]バンドンは、バンドンのさまざまな地元コミュニティからの支援が、バンドや同じ目的を持つ他の地元の独立系アーティストにとって本当に役立ったと認めている。

2000年代初頭、リンプ・ビズキットやブリトニー・スピアーズなどのアーティストがラジオを席巻していた時代に結成されたザ・シギットは、ロックをベースとした自分たちの傾向と多様なスタイルへの敬意が聴衆にどう受け止められるか疑問に思っていた。彼らはすぐに、ビールとバーベキュー、そして彼らの魅力的な音楽も提供する毎週のガレージライブへの招待状を送り始めた。聴衆の反応は非常に好意的で、4人組はリスナー獲得のためにラジオ番組に縛られる必要はないと悟った。彼らの古き良きロックンロールへの真の愛は、十分すぎるほどだった。^[8]

2004 年に彼らは Spills Records と契約し、その後、人気のガレージ ライブに応えて、2004 年後半にデビューEP をリリースしました。これは賛否両論の評価を受けました。特に、この時期にThe White Stripes がガレージ ロックアルバムのElephantでメインストリーム チャートに躍り出たため、一部の人々が彼らを「メインストリーム ロックンロール」グループと呼び始めたことが注目されました。人々は彼らを「ホワイト ストライプスすぎる」と呼びました。しかし、バンドは次のように否定しました。

「ええ、偶然ですが、ここ数年はガレージロックの波が生まれています。もちろん、私たちはそれを認識しており、追っています。それが「トレンド」になったからではなく、私たちがずっとこの手の音楽のファンだったからです。大好きな音楽が生まれ変わり、たくさんの素晴らしいバンドがその波に乗ってやってくるという感覚を想像してみてください。しかし、この新たな波が起こらなかったとしても、私たちが今やっていることは、60年代、70年代のロック音楽に影響を受けたまま、これからも続けていくと確信しています。」

ガレージ ロック リバイバリストの軍団の中で、彼らはインスピレーションを求めてさらに過去に目を向け、意気揚々と登場した新しいバンドの 1 つでした。批評家は、その気取った名前の彼らは、一時的な流行に過ぎず、ザ ダットサンズ、キングス オブ レオン、ウルフマザーなどの同時代のバンドが推進したガレージ ロック リバイバルの流れに乗って泳いだバンドだと主張するかもしれません。しかし、彼らのライブ ショーをチェックするだけで、作品の生のパワー、 AC/DCやディープ パープルのような猛烈なロックンロールがわかります。まだ正式なアルバムはリリースしていませんが、彼らはカルト的な支持を得ています。そして、私たちの多くが目撃したように、シングル「Soul Sister」はどういうわけかバンドンとジャカルタでラジオ ヒットになりました。その時から、実際には彼らの良き友人であったザ ダットサンズとの比較が始まりました。

そしてある日の午後、彼らは映画「Catatan Akhir Sekolah」のプロデューサーから、彼らの曲をサウンドトラックに提供し、映画に出演できるかと尋ねられました。そして彼らはその通りにしました。卒業式の夜のお祝いのシーンで、彼らは「Did I Ask Your Opinion?」を演奏し、その夜のゲストスターとなりました。その提供の後、彼らのファンは急速に増えました。バンドンやジャカルタだけではありません。

Spills Records は契約を更新せず (さもなければ解散する可能性があった)、ソーシャル メディアを使って自分たちの存在を広め始めた。そしてマネージャーの Gino の助けを借りて、彼らはより大きな音楽イベントで演奏し、NMEの Stereo に「Black Amplifier: 熱いインドネシアの新しい友人による、熱く、奇抜な Zep Rock」と紹介された。

エネルギーにあふれ情熱的なパフォーマンスで、彼らの知名度はライブを通じて急速に上がり始めた。数々のライブが成功した後、地元のレーベルFFWD (Fast Forward) が彼らと契約を結んだ。レーベルは彼らにガレージの外で演奏する機会を与えた。^[8]彼らは以前にリリースしたEPの曲をアレンジし始めた。そして、取り組んだ新曲をいくつか加えて、FFWDの子会社レーベルFFCUTSから初のフルアルバム「Visible Idea of​​ Perfection」をリリースした。地球の反対側の人々が彼らの音楽に気づくまで、そう時間はかからなかった。1年後、オーストラリアのレーベルCaveman! Recordsが彼らのアーティストの1つとして彼らと契約した。^[3]

Caveman! はオーストラリアでレコードをリリースし、流通させた。その後、2007年6月にThe SIGITはレーベルからオーストラリアツアーに招待された。彼らはDallas Crane、67 Special、The Beasts of Bourbonのオープニングアクトを務める予定だった。バンドは同意し、オーストラリアツアーが実現した。彼らはレーベルによってオーストラリアで演奏するよう招かれた最初のインドネシアのバンドであり、これは多くの海外ツアーの第一弾でもあった。^[6]

オーストラリアツアーでは、シドニー、ブリスベン、パース、フリーマントルの多くの会場やバーで演奏した。^[9]しかし、もちろん、観ていたオーストラリア人のほとんどは彼らのことを知らなかった。一音も知らなかった。しかし、彼らは多くのオーストラリアの出版物やリスナーから好意的なレビューを受けた。オーストラリアのメディアであるFasterLouderでさえ、次のように語っている。「…何よりも、サポート陣は最近見たヘッドライナーのほとんどよりもレベルが高く、インドネシアのThe SIGITはJetよりもオールドスクールなロックンロールをうまく演奏し、Children Collideは何も見ずに観客に向かってほとんど意味不明な歌詞を叫ぶというややぐるぐるしたパフォーマンスをしていたが、それでも観客を感心させるような重低音のグランジを披露した。小道具を必要とせず、称賛を求めないヘッドライナーバンドによる最高の夜だった。見たものを得る。気に入らなければ仕方がない。」^[10]

初めての国際公演が成功した後、SIGITは後に自らを「反乱軍」と呼ぶ支持者をどんどん獲得した。^[8]

オーストラリアでの最初の海外ツアーの後、バンドはテキサス州オースティンで開催されるサウス・バイ・サウスウエスト・フェスティバル（SXSW）に参加するために米国を訪問する予定だった。残念ながら、アシルのビザが直前で拒否されたため、旅行はキャンセルせざるを得なかった。 ^[11]しかし、彼らは翌年再び挑戦し、今度は成功した。彼らは小規模な米国ツアーを行い、SXSWフェスティバルをメインかつ最後のショーとして4つのライブを行った。

浮き沈みはあったものの、バンドは大きなエネルギーと情熱を持って音楽を演奏し続け、ファン層は日々拡大していった。その頂点は音楽そのものにあった。彼らは2枚目のEP「Hertz Dyslexia」をリリースしたのだ。Heartz Dyslexiaは2部構成のEPで、2009年から2011年にかけて別々にリリースされた。1枚目には有名なニール・ヤングの「Only Love Can Break Your Heart」のカバーが収録され、2枚目はダウンロードコードの形でウェブサイトでデジタルリリースされた。^[12]そして、最近リリースされたアルバムに合わせて、バンドとレコード会社は6月20日にバンドンで「The Dyslexia Concert」を開催してそれを祝った。コンサートはエルドラドのThe Venueで開催される予定だった。

記念コンサートの1週間前、彼らはスマランとジョグジャカルタでショーを行っていた。各ショーの後、バンドはファンにバンドンに来て大きなショーに参加しないかと尋ねていた。他の州のファンにとっては、コンサートのチケット、移動、ホテルの部屋などの標準的な宿泊施設を買わなければならないので問題があるかもしれないが、彼らにはそれほどお金がなかった。彼らはチケット代を喜んで払うつもりだったが、他の必需品を買うお金がなかった。中部ジャワツアーから帰国後、バンドはイベント主催者と話し合い、後に移動手段を提供することを決定した。ファンはシャトルバス代込みのチケットを購入でき、そのほうが間違いなく簡単だ。そして主催者はバンドン以外のファンにも招待状を送った。これは米国や英国のバンドが行うことは一般的である。

完売となったコンサートは、来場者全員が心から楽しんだ。伝説となるであろうコンサートを見るために、全国から3000人以上の人々が集まった。SIGITは、全国からこれほど多くの人々をライブに呼び寄せた唯一のインディーズバンドだ。彼らの最近のライブのほとんどが無料だったことを考えると、さらに意義深い。レクティも、その後のインタビューで、このライブは特別なものだと考え、次のように語った。

「ステージに立って、たくさんの人がショーに来て、ショーの最後に笑顔で帰って行くのを見ると、成功したような気分になります。圧倒されるような気持ちです。」

Hertz Dyslexia は、バンドがやりたいことだけを演奏している良い例です。アルバムはロックミュージックの実験に満ちており、これまでのものとは少し異なります。彼らは伝統的なレッド・ツェッペリン風のロックンロールから少し離れ、新しいサウンドを定義しました。ファンの中には、新しい素材に驚く人もいるでしょう。The Jakarta Postのインタビューで、^{[13] 次}のように語っています。

「バンドとしての音楽の歩みという点では、これは私たちにとって新しいことであり、これまでやったことのないことだ。実のところ、説明するのはかなり難しい。このアルバムの曲は初期の頃からのものだが、その演奏は私たちのアイデアの新たな表現になっている」とリードボーカルでカリスマ性のあるフロントマンのレクティは語り、ファリは「『Hertz Dyslexia』は私たちの2枚目のフルアルバムの大まかなアウトラインだ」と付け加えた。

彼らは、将来自分たちがどの音楽の方向性を取るか自分で決められるほど強いことを人々に示しました。キャリアの頂点に立ち、人気のないこと、つまり実験的なアルバムをリリースすることを勇敢に選択できるバンドは多くありません。まあ、彼らはそれほど変わっていませんが、それでも、これらの変化に驚く人は多いでしょう。

Visible Idea of​​ Perfectionで使用したアレンジは、 Hertz Dyslexiaで解体されました。彼らは、予測できないが混乱しすぎないものを提供することを目指しました。彼らは多くの新しい方法を試し、セッションで多くの異なる楽器を使用しました。この EP は、2 枚目のフルアルバムへの入り口でした。Hertz Dyslexiaのプロモーションセッションの舞台裏で、バンドは新しいアルバムの素材に取り組んでいました。しかし、これらの若者は、正式には、学校で学ぶことへの愛を追求し続けています。 Rekti は、バンドン工科大学 ( ITB ) で環境工学の大学院研究を終えたばかりでした。 Farri は同じ大学院で学び、建築を専攻しました。他の 2 人のメンバーも同じで、Adit は共同学位のために勉強しており、Acil はフルタイムの建築家でした。

この時期、彼らはまだ地元のロック ミュージック フェスティバルや学校行事で演奏を続けていました。しかし、彼らは学業を終えることと、新しい音楽に取り組むことに重点を置いていました。

Detournは、2007年に絶賛されたデビューアルバムVisible Idea of​​ Perfectionから6年以上経った2013年3月にリリースされました。 ^[14]その間、彼らは国内のロックサーキットを駆け回り、様々な場所を訪れ、何度も曲を演奏しました。しかし、彼らはまだアルバムを完成させている最中でした。インタビューで、バンドはアルバムを2012年半ばか後半にリリースすると約束しましたが、資金がなくなったり、制作上の問題が発生したりしたため、後に延期しなければなりませんでした。

また、バンドは完璧を目指して制作していました。最初の LP の素材ほど良くないと思えば、リリースすることはありません。バンドが最新アルバムの完成に長い時間がかかった理由もこれで説明できます。十分ではないと感じていたら、このアルバムはあと 5 年はリリースされなかったかもしれません。

ファンや業界にとって、このアルバムは渇きを癒すようなものでした。長い間待ち望まれていたものでした。小売販売は確かにその方向を示しています。The SIGIT は、彼らのロック音楽に新鮮なアプローチを提供しました。アルバムの制作は長いプロセスでしたが、非常にうまく伝わってきます。彼らは多くのサウンドの探求を行い、1 つの曲から次の曲へと流れ、ビートやその他のいくつかの作業を行いました。おそらく、一部の人にとっては、初めて聞いたときにこれを理解するのはかなり難しいでしょう。このアルバムは前作ほど耳に優しくはありませんでしたが、これが今の The SIGIT です。そして音楽面では、Rekti は「Son of Sam」でフルートとアイリッシュ ホイッスルを使用するという長年の希望を実現する機会を得ました。確かに、ロック バンドにとって一般的な楽器の選択ではありません。

バンドは、 Hertz Dyslexia をリリースしたときと同じように、もう一度リリース ショーを行う計画を立てていました。そして、レーベルの協力とイベントの企画により、2013 年 10 月 26 日に「The Dyslexia Concert」と同じ会場で「Detournement」が開催されました。豪華なステージ ショーで知られる SIGIT は、音質に高い基準を設け、革新的なサウンド エフェクトや照明を使用しました。また、地元の素晴らしいミュージシャンが多数招待され、合唱団、バック シンガー、サックス奏者など、さまざまな才能が集結しました。ソロ コンサートの準備は、まさに素晴らしいものでした。バンド結成 10 周年にふさわしいものでした。

4年前のコンサート同様、この伝説的なイベントには全国からファンが集まりました。5,000人の会場に3,000人以上のファンが集まりました。スタッフによる奇妙なジェスチャーがいくつかあったため、多くの人が困惑しました。その1つは、レクティがファティマの目を手のひらに乗せ、黒いマントをまとって舞台裏から出てきたことです。このギミックを「イルミナティ」と誤解する人もいたかもしれませんが、これはファンへの祝福であり、不運から遠ざかるようにというものでした。しかし、ショーは時計回りに進み、成功と見なされました。

SIGITは引き続き全国ツアーを行っている。学校や大学のイベント、標準的なロックンロールフェスティバルで演奏している。2014年1月、ローリングストーンインドネシアはアルバムに5つ星のうち4つを与え、後に「今年のアルバム」と名付けた。^{[15] [16]}

ライブでデトゥーンの曲を演奏するのは難しかったため、彼らは追加のギター奏者としてアブサール・レベを採用した。2016年5月1日、バンドはオーストラリアを訪れ、再びオーストラリアで素晴らしいツアーを行う予定だった。ツアーはビクトリア州とニューサウスウェールズ州の2つの州で行われた。2020年に彼らは「Another Day」というタイトルのシングルをリリースした。

2023年、元ベーシストのアディティア・バグジャ・ムルヤナの脱退に伴い、The SIGITはインドネシアのバンド「Monkey to Millionare」のベーシストであり、バンドの元クルーであるアガン・スドラジャトを採用し、新たなラインナップを発表した。

タイムライン

• カタタン・アクヒル・セコーラ映画サウンドトラック (2005)
• ラディット・ダン・ジャニ映画サウンドトラック (2008)

• 公式サイト
• Discogsの SIGIT ディスコグラフィー
• iTunesの SIGIT ディスコグラフィー