バナーサーガ

バナーサーガ
開発者	ストイック
出版社	悪との戦い
デザイナー	アレックス・トーマス
プログラマー	ジョン・ワトソン
アーティスト	アーニー・ジョーゲンセン
ライター	アレックス・トーマス
作曲家	オースティン・ウィントリー
シリーズ	バナーサーガ
プラットフォーム	Android iOS Linux Microsoft Windows OS X PlayStation 4 Xbox One Nintendo Switch
リリース	Windows、OS X、Linux、iOS、Android 2014年1月14日 プレイステーション4、XboxOne 2016年1月12日 ニンテンドースイッチ 2018年5月17日
ジャンル	戦術ロールプレイング
モード	シングルプレイヤー

Banner Saga は、 Stoicが開発し、 Versus Evilが発売した戦術ロールプレイングビデオ ゲームです年にパソコンと携帯電話向けに、 2016 年にPlayStation 4とXbox One向けに、2018 年にNintendo Switch向けにリリースされました。

このゲームは、北欧神話にインスピレーションを得た架空の世界を舞台に、プレイヤーのキャラバン全体のストーリーを語ります。彼らは、人間を軽蔑するドレッジという好戦的な種族と戦います。このゲームでは、2 人のプレイ可能なキャラクターが登場し、それぞれのストーリーが最終的に融合します。インタラクティブなストーリーは、プレイヤーの決定に応じて変化します。

ゲームの開発元であるStoic Studioは、3人の元BioWareデザイナーによって設立されました。クラウドファンディングプラットフォームのKickstarterで資金を調達しました。ゲームで特徴的な手描きのアニメーションとアートスタイルは、 Eyvind Earle、Ralph Bakshi、Don Bluthのアートに触発されています。ゲームの音楽はAustin Wintoryが作曲し、 Dallas Wind Symphonyが演奏しました。ゲームのマルチプレイヤーコンポーネントであるThe Banner Saga: Factionsは、ゲームのリリース前に無料のスタンドアロンゲームとしてリリースされました。

このゲームは、特にアートスタイル、戦闘、ストーリーが批評家の称賛を浴びました。このゲームに続いて、The Banner Saga 2 (2016) とThe Banner Saga 3 (2018) が発売され、シリーズは完結しました。

バナーサーガはインタラクティブなストーリーで、プレイヤーの選択次第でいくつかのイベントが発生したり発生しなかったりする。このゲームは2人のプレイ可能なキャラクターを主人公としており、それぞれのキャラクターには独自のストーリーがあり、最終的には1つに融合する。ゲームの核となるのは、ファイナルファンタジータクティクスやシャイニングフォースなどのゲームにインスパイアされたターン制の戦闘を繰り広げるシングルプレイヤーキャンペーンで、プレイヤーは補完的な能力を持つキャラクターのパーティーを操作して編成することができる。このゲームは、アクション指向のコンピュータロールプレイングゲームの慣習、例えば孤独な若い英雄の物語に焦点を当てること、アイテムの略奪や購入、敗北後のセーブされたゲーム状態の再ロードなどを意図的に避けている。代わりに、開発者はプレイヤーのキャラバン全体のストーリーを伝え、プレイヤーが遭遇する可能性のある敗北の結果を受け入れて対処することを奨励することを意図していた。^[1]

バナー サーガは、ドレッジの復活を中心としています。ドレッジは、人間を軽蔑する好戦的な種族で、ほぼ無敵のドレッジであるベローワーが率いており、ドレッジを戦争の道へと導きます。ドレッジと戦い、ベローワーの弱点を見つけるために派遣された放浪軍として、キャラバンは人間とヴァールの運命を左右する多くの難しい決断を下します。一方、巨大な蛇が大地震を引き起こし、各地で亀裂が生じると、闇が世界を覆い始めます。

このゲームは、バイキングの伝説にインスパイアされた世界を舞台にしており、ゲームの出来事の数週間前に太陽が動かなくなって以来、永遠の薄明かりの中に閉じ込められており、主に人間とヴァールと呼ばれる巨人のような生き物が住んでいます。そして、はるか昔に絶滅したと考えられている古代の種族、ドレッジが戻ってきて、彼ら全員を殺します。

西では、ヴァール人のヴォグニルが、長年の友人であるハコン、引退したヴァール人の戦士ウビン、機知に富んだ人間のエイリクを含む数人の仲間とともに、人間の首都アルベルランの王子であるルディンをヴァール人の首都グロフハイムまで護衛し、2つの種族の同盟を結ぶ任務を負っている。しかし、ヴェドルフェルの街で、ヴォグニルはドレッジとの遭遇で殺害され、ハコンがキャラバンの指揮を執ることになる。キャラバンは旅を続け、多くのドレッジと遭遇し、リッジホーンの廃墟の街を探索しているときに、塔の頂上で女性の死体の横に意識を失った男性を見つける。彼らが彼を救出し、旅を続けると、その男性、エイヴィンドは、仲間がまだ生きていると確信し、リッジホーンに戻るようハコンに懇願するが、無駄だった。キャラバンはグロフハイムに到着し、そこが炎上し、ドレッジに完全に制圧されているのを発見する。

国の反対側では、ハンターのルークと娘のアレットが、故郷のスコグルの近くで孤独なドレッジに遭遇します。彼らは急いで町とヴァール人の友人アイヴァーのもとに戻りますが、村はドレッジに襲われています。族長の妻オッドリーフと村の他の生存者とともに、彼らはフロストヴェルの町に逃げます。町が安全ではないと感じた彼らは避難場所を探し続け、最終的にヴァール人の要塞であるアイナルトフトに避難するしかありませんでした。彼らの道中、遠くの巨大なものによって引き起こされたと思われる恐ろしい地震が発生します。アイナルトフトのヴァール人は最初人間を受け入れることを拒否しますが、アイヴァーの正体は伝説の長い間行方不明の戦士であるイングヴァルであり、キャラバンを入れるように説得します。

アイナルトフトでは、ルーク、アレットと仲間たちは、グロフハイムの残骸を発見した後、同じく要塞に避難していたハコン、ルーディン王子と仲間たちと出会う。彼らは全員、ヴァール王ヨルンドと会う。ここでも状況は絶望的であることがすぐに明らかになり、アイナルトフトはドレッジとその不死のチャンピオン、ベローワーに包囲されている。王が要塞に続く橋を破壊することを拒否したため、仲間たちはドレッジと戦うしかなく、その結果、アイヴァーはベローワーとの戦いで重傷を負い、片腕を失う。アイヴィンドがベローワーの注意をそらしてアイヴァーを救おうとすると、先ほど遠くに見えた巨大な姿、巨大で恐ろしい蛇が現れ、戦いを一目見て立ち去ったため、ドレッジは恐れて撤退した。

一方、ハコンのキャラバンがエイヴィンドを発見した際に彼の横にいた女性、ジュノはリッジホーンの廃墟で目を覚まし、巨大な蛇が目の前にいるのを発見する。彼女を殺そうとして失敗した後、蛇は彼女に話しかけ、世界に残されたものを飲み込むはずだったが、代わりに世界を乗っ取った「闇」の存在に深く悩まされていると明かす。蛇が去った後、ジュノはテレパシーでエイヴィンドに連絡し、アイナルトフトを離れて南のシグルホルムの街で彼女と会うよう促す。

エイヴィンドはルークに、シグルホルムまで案内してほしいと懇願する。アイナルトフトはすでに滅亡の危機に瀕していたため、ルークは同意し、キャラバンは出発する。すぐに、追いついたウビンと他の生存者から、出発から数時間後に街が陥落したと警告される。キャラバンが歓迎されないシグルホルムの街に到着すると、ジュノはどこにも見当たらない。エイヴィンドの抗議にもかかわらず、ルークは、彼らに残された唯一の希望は、要塞都市ボーアズガードに避難することだと判断する。しかし、彼らは別の街を発見する。そこは混乱の瀬戸際にあり、船は残っておらず、ヴァール・ボルヴェルク率いるレイヴンズという傭兵団が街を支配していた。ボーアズガードは海とドレッジの群れの間に挟まれていた。毎日、ドレッジが到着する一方、物資は底をつき、広範囲にわたる暴動が街を内側から引き裂いている。ルークと友人たちは、手遅れになる前に新しい船を造って海から脱出する以外に望みはないと判断した。目的が達成される前に街の防衛が崩壊しそうになったとき、彼らはジュノ、ハコン、ルーディン王子、そして土壇場でアイナルトフトから脱出したヴァール軍に救われる。このつかの間の勝利の瞬間にもかかわらず、ベローワーとさらに多くのドレッジが到着し、彼らはすぐにさらなる苦境に陥る。ルークの助けを借りて、ジュノは魔法の矢を作成する。ベローワーが敗北すればドレッジは敗走し、彼は不死身だが、矢は彼の精神に当たり、彼に自分の死を確信させて昏睡状態に陥らせる。プレイヤーは、ルークとアレットのどちらに矢を渡すか選択できる。選ばれた者は最終的にベローワーを攻撃し、仲間たちはベローワーを倒してドレッジ軍を逃走させることができたが、ベローワーに撃たれて殺された。しばらくして、ルークとハコンの団結したキャラバンは、ルーク/アレットにきちんとした別れと葬儀を済ませた後、悲しみに暮れながら、新しく建造された船に乗ってレイヴンズとともにボースガルドを出発した。

ゲームの開発者であるアレックス・トーマスとジョン・ワトソンは、スター・ウォーズ：オールド・リパブリックの開発を終えてバイオウェア・オースティンを去り、自分たちが楽しむためのゲームを作り、それが他の人にも楽しんでもらえると考えた。彼らは2011年7月にゲームの開発を開始し、彼らがバイオウェアを去ってから6か月後にアーニー・ジョーゲンセンが参加した。ゲームのコンセプトを考えた後、彼らは出版社の要求に縛られたくなかったし、資金提供を説得するのは難しいだろうと考えて、自分たちでゲームを作ることを決めた。^{[2] [3]}

ワトソンがプログラミングを担当する一方で、ジョーゲンセンがアニメーションを担当し^[4]、トーマスがジョーゲンセンの意見を取り入れながらゲームのセリフを書いた。^[5]さらに、ジョーゲンセンはユーザーインターフェイスを設計し、トーマスはキックスターターキャンペーンの資金を使って外注できるようになるまでアニメーション部門を担当し、戦闘システムも設計した。^{[3] [6]}もう一人の元バイオウェア開発者、ドリュー・マギーが後にスタジオに加わり、サイドクエストに取り組んだ。 このゲームは当初iOSデバイスを対象としていたが、初期段階でiPadでのパフォーマンスが悪かったため、Microsoft WindowsとOS Xに焦点を当てることになった。^[5]チームは当初、2012年秋にゲームをリリースする予定だった。 ^[7]

このゲームの発端はアレックス・トーマスによるもので、彼は子供の頃から『オレゴン・トレイル』 、『キング・オブ・ドラゴンパス』 、『シャイニング・フォース』をミックスしたゲームを作りたいと考えていた。当初は中世ファンタジーを予定していたが、ストイックは後に、開発者が「やりすぎの『エルフ、ドワーフ、オーク』の力学」とみなしたものを避けるために、バイキング風のファンタジー設定に変更した。バイキング風の設定を選んだのは、スカンジナビアで育ち、子供の頃に聞いたバイキングの物語に感銘を受けたヨルゲンセンの影響を受けた。^{[4] [5]}

開発者たちは、ゲームプレイに進む前に、まずストーリーを計画した。^[8]計画段階で、ストイックはゲーム開発者のゴードン・ウォルトンの勧めを受けて、ストーリーを3つのゲームに分割することを決定し、最初のゲームを1年以内に完成させたいと望んでいた。ゲームの主な敵である「ドレッジ」はワンダと巨像の影響を受けており、北欧風の世界と比べて異質に感じられるように意図的に意図されていた。^{[9] [10]}「ヴァール」と呼ばれる巨人の種族は、ヨトゥンと神話の英雄的なキャラクターに触発された。^{[11]一方、迫り来る闇から脱出しようとする人々についてのプロットは}、ネバーエンディング・ストーリーからインスピレーションを得た。^[12]

アニメーションに関しては、ストイックはトーマスが主な支持者であった伝統的なアニメーションに落ち着くことを決定しました。 ^[13]ゲームのビジュアルスタイルは、 1959年のディズニー映画「眠れる森の美女」のエイヴィンド・アールのアートや、ラルフ・バクシとドン・ブルースの作品に影響を受けており、バナー・サーガのアートは主に手描きのアニメーションシーケンス、キャラクター、背景を特徴としています。^[4]これはジョーゲンセンによって選択され、彼はアールのアートの画像をいくつかワトソンとトーマスに見せ、承認を求めました。 ゲーム用の独自のアートスタイルを思いついた後、ジョーゲンセンは紙に描かれた地図の作業を開始しました。現実世界のように感じさせるために詳細を追加し続けると、トーマスは追加するエリアの提案を行いました。^[5]

開発者によると、彼らの目的は「ゲーム・オブ・スローンズやブラック・カンパニーのような大人向けの成熟したゲーム」を作ることだった。彼らは、プレイヤーがゲームのキャラクターとの関係を築き、さまざまな会話の選択肢を通じて物語の結末を形作ることができるようにすることで、プレイヤーの感情を惹きつけることを意図していた。チームは、ウィッチャーのように特定の瞬間にのみプレイヤーが選択を行えるようにすることを決定した。^[4]

戦術的な戦闘システムに関しては、開発者はユニークでありながら、新規プレイヤーにとって難しすぎないものを提供したいと述べた。^[4]コーディングを始める前に、彼らはチェスの助けを借りて戦闘システムを設計した。^[14]ファイナルファンタジータクティクスやシャイニングフォースなどのゲームが、その戦略的ゲームプレイのインスピレーションとなった。^{[15]ゲームの戦闘システムは当初}ファイナルファンタジータクティクスのものとほぼ同じだったが、ファンタスティックアーケード2012でゲームをテストしたプレイヤーが扱いにくいと感じた後、ストイックは独自のシステムを作成することを決定した。^[5]ほとんどのキャラクターの動きは、開発者が自分自身を撮影したものから派生しており、後でゲームで使用するためにロトスコープされた。 ^[16]

Stoic はThe Banner Saga用にカスタムゲームエンジンを開発した。社内ではこれを「ユグドラシル」と呼んでいた。これは北欧神話の世界樹にちなんで名付けられた。このエンジンはAdob​​e AIRを使用して構築されたが、これによってゲームをモバイルデバイスに簡単に移植できる一方で、同時にコンソールに移植するのが難しくなった。開発者は Autodesk Scaleform を使用してこの問題を解決したが、彼らによると、これほど大規模なプロジェクトで Scaleform が使用されたことはこれまでなかったという。アートはAdob​​e Photoshop を使用してデザインされ、アニメーションはAdob​​e Flash を使用して行われ、スプライトシート化されてゲームエンジンにインポートされた。^{[14] [17]}

Stoic社はゲームの戦闘システムを開発していたが、プレイヤーがゲームプレイに慣れるために、無料でプレイできるスタンドアロンのマルチプレイヤーゲームの一部としてリリースすることにした。これはThe Banner Saga: Factionsと呼ばれる予定だった。^{[18] [19]}これは、シングルプレイヤーゲーム用に設計したシステムへのフィードバックを得て宣伝に役立てる目的でもあり、^[20]第一章のリリースまで余分なお金を稼ぐ目的でもあった。^[21]

ストイックは2012年2月にThe Banner Sagaを開発中であることを公表した。^[22]シングルプレイヤー版のゲームの予告編は同月後半に公開された。^[23]予告編の声優はBioWareの友人の1人が担当し、アニメーションはトーマスが担当し、音楽はジョーゲンセンが担当した。^[3]

ストイックは自分たちの貯金でゲームの開発に着手したが、^[8]会社を設立した時から、White Whale GamesやDouble Fine Adventure、Wasteland 2の成功に後押しされ、 Kickstarterで資金を集めるつもりだった。^[24] Kickstarterキャンペーンの作業とプロトタイプの製作は2012年1月に始まった。 ^[13]トーマスは当初、アニメーション作業を外注するためにKickstarterから1万ドルの資金を調達したいと考えていたが、ワトソンはプロジェクトで稼げる金額の上限が3万ドルだと知り、他の人を説得してそれを3万ドルに引き上げた。Double Fine Adventureの成功後、彼らは当初の目標では関心が薄れると考え、目標を5万ドルに引き上げることにした。ゲームの発表でスタジオの評判がさらに高まり、彼らはそれを活用して目標を10万ドルに引き上げることにしたが、以前の目標も期待外れに感じられるのではないかと恐れた。^[3]

このキャンペーンは2012年3月19日に開始され^[15]、翌日には資金調達目標を達成した。^[25]このゲームがKickstarterで目標額の4倍以上の資金を集めた後、Stoicは2012年4月に音楽作曲家のAustin Wintoryをゲームの音楽制作に迎えた。さらに、Kpow Audioがゲームの雰囲気と音質を担当し、Powerhouse Animation Studiosがアニメーションとカットシーンを担当した。追加資金により、StoicはゲームをiPadとLinuxに移植することもできた。^{[26] [27]一方、開発者らは、} Vigil Gamesで働いていたJeff Uriarte 、BioWare Austinで働いていたBrian Mumm、Leslee Beldottiの3名をさらに雇ってゲームに取り組ませた。 ^[3]

Kickstarterキャンペーンは終了までに20,042人の支援者から723,886ドルを集めた。^[28]これにより、開発者は旅行中のイベントの範囲を拡大し、ゲームをXbox Live ArcadeとPlayStation Networkに移植し、オースティン・ウィントリーによるフルオーケストラスコアを追加することができた。^{[28] [29]}このキャンペーンにより、当初ゲームから削除した多くの機能を追加することもできた。^{[8]その後、ゲームは2012年末までにリリースされ、パブリックベータ版は夏に計画されていると発表され、ストイックは}PlayStation Vitaへの移植も希望していると述べた。^{[28] [29] [8]}

開発者たちはゲームに取り組み始めたとき、完成までに1年はかかると考えていた。彼らはできるだけ早く完成させてできるだけお金をかけないように計画していたが、すぐに貯金が減っていくことに気づいた。彼らはゲームをSteamでリリースしたいと考えていたが、もしそれができなかったら自分で販売するつもりだった。Stoicは2012年1月か2月頃にValve Corporationと話し合い、Steamでゲームを販売できるようにした。その後、Kickstarterの支援者には、確実ではないもののSteamでゲームをリリースすることを公に発表した。しかし、ゲームのクラウドファンディングが成功し、Valveが承認したことで状況は変わった。^[30]

その後、Kickstarterキャンペーンの結果、Stoicがより多くの機能を追加した後、追加の開発が必要になったため、ゲームのリリースは2013年前半に延期されました。^[31] Kickstarterの支援者からStoicに推薦された後、声優は古ノルド語を専門とするアイスランドのスタジオに外注されました。これは、コスト削減のため、アイスランド語が古ノルド語に最も近い言語であるため、またアイスランド語のアクセントが他のスカンジナビア諸国のアクセントに似ているためでした。しかし、言語のアクセシビリティと、プレイヤーがアニメーションに集中しないことを懸念したため、声優にはアイスランド語ではなく英語で話すことにしました。^[6]

ストイックは2013年2月に、ゲームは年内にリリースされる予定であると発表した。^[32] 2013年11月8日、ゲームプレイシステムを紹介する新しい発表トレーラーが公開された。ストイックはまた、ゲームが2014年1月14日にWindowsとOS Xでリリースされることを明らかにした。^{[33] [34]}

2013年12月17日、Versus Evilは、ゲームを予約購入した人はKickstarterの支援者と一緒に「Insane Viking Pack」を受け取ると発表しました。このパックには、戦闘で2倍のダメージを与える可能性が高くなる真珠のネックレスを装備したTryggviという追加キャラクターと、オースティン・ウィントリーが作曲したゲームの3曲が含まれています。^[35]

このゲームは、 Versus Evilの協力を得て、Steamでデジタル配信されました。当初はWindowsとMacプラットフォーム向けにリリースされ、iPadとAndroidへの移植版は2014年10月にリリースされました。Linuxへの移植版は2015年3月にリリースされ、PlayStation 4とXbox Oneへの移植版は2016年1月にリリースされました。^{[引用が必要]} PlayStation Vitaへの移植版は2014年から進行中でしたが、2017年7月19日をもって中止されました。^{[引用が必要]}

フルオーケストラのスコアはオースティン・ウィントリーが作曲し、全米ビデオゲーム業界評論家協会（NAVGTR）の2014年度オリジナルドラマティックスコア、新IPにノミネートされた。 ^{[28] [36]ソリストとして}マルーカ、ピーター・ホレンズ、ヨハン・シグルダルソン、テイラー・デイビスが出演。音楽を演奏したアンサンブルはダラス・ウィンド・シンフォニーで、^{[37] [38]}テキサス州ダラスのマイヤーソン交響楽団センターで録音された。^[39]

サウンドトラックはリリース時に批評家の絶賛を受け、BAFTAゲーム賞の「最優秀音楽」部門にノミネートされたほか、^[40] 2015年のSXSWゲームアワードで「優秀音楽賞」、^[41]ハリウッド・ミュージック・イン・メディアによる「最優秀オリジナル・ビデオゲーム音楽賞」、^[42]国際映画音楽評論家協会（IFMCA）による「ビデオゲームまたはインタラクティブメディアの最優秀オリジナル・スコア賞」にもノミネートされた。^[43]

Microsoft Windows版のThe Banner Sagaは、Metacriticの74件の批評に基づく総合スコア100点満点中80点を獲得しており、「概ね好評」と評価されている。^[44] iOS版のゲームは総合スコア100点満点中92点を獲得しており、「普遍的な称賛」と評価されている。^[45]

IGNによると、The Banner Saga はアート面でも、意味のある選択肢に満ちた多彩なストーリー面でも優れている。レビュアーはまた、ゲームの厳しいがやりがいのある戦闘システムと、暗いが美しいサウンドトラックを高く評価したが、ゲームは主要なゲームプレイの仕組みをもっとうまく説明できたかもしれないと考えた。^[69] Eurogamer はゲームのアートとエレガントな戦闘システムを称賛したが、戦闘の多様性の欠如を批判した。^[70] Hardcore Gamer は、その長編作品並みのクオリティの制作価値と奥深く魅力的な戦闘を称賛した。^[71] Game Informer はゲームに 10 点満点中 8.5 点を与え、「敵の多様性と繰り返しの遭遇の退屈さに関するいくつかの小さな問題はあるものの、Banner Saga はかなりの深みを持つ優れた戦術 RPG として際立っている」と結論付けた。^[72]

GameSpotはThe Banner Sagaに10点満点中7点を付け^{、「The Banner Sagaは美しいゲームで、興味深いアイデアと楽しい戦闘に満ちている」と述べた。 [73]} GamesRadar+は5つ星中4.5つ星の評価を与え、そのユニークな美学、興味深いストーリー、強力なAI、意思決定シナリオを称賛する一方で、手動保存機能がないことを批判した。 ^[74] Destructoidは10点満点中8点の評価を与え、 The Banner Sagaの戦闘は面倒で、骨が折れ、のろのろと、無気力であるとしながらも、「アーティストが作った」ゲームのように感じられると称賛した。 ^[75] PC Gamerは、その可能性が予算の制約によって抑えられていることを指摘しながらも、「叙事詩のような重みと感触がある」と述べた。 ^[76] PCGamesNはゲームの物語性を高く評価し、「ストイックは感情を揺さぶるキャラクターたちと壮大な対立の魅力的なタペストリーを織り上げることに成功した」と書いている。 ^[77]

Dwellers Includedは、The Banner Saga Complete Pack with Survival Modeに5点満点中4.5点を与え、「 The Banner Sagaをプレイし始めて最初に気づくのは、このゲームの美しさです。キャラクターから背景、アニメーションまで、ゲームのあらゆる視覚的側面は本当に素晴らしいです。」と述べています。 ^[78]

リリース時に『The Banner Saga』は30以上の賞にノミネートされ、^[79]その中にはBAFTAゲーム部門3部門ノミネート、^[40] AIASの第18回DICEアワード2部門ノミネート、^[80] 2014年インディペンデントゲームフェスティバル（IGF）3部門ノミネート、^[81] SXSWゲームアワード4部門ノミネートが含まれていた。^[82]

続編の『The Banner Saga 2』は2014年12月に発表された。^[87]ゲームは2016年4月19日に発売された。^[88]ジェームズ・フェイドリーによる前編小説『The Banner Saga: The Gift of Hadrborg』は2016年4月に発売された。^[89]ミニチュアボードゲーム『The Banner Saga: Warbands』は2016年9月に発売された。^[90]

2017年1月、ストイックはKickstarterでシリーズ第3作目『 The Banner Saga 3』のクラウドファンディングキャンペーンを開始した。^[91]このゲームは20万ドルの資金調達目標を超え、41万6986ドルが集まった。^[92] 2018年7月26日に発売された。^[93]

2018年7月18日、Hyper RPGが公式テーブルトークRPGタイアップ番組を制作し、同年7月24日から8月14日までTwitchで放送すると発表された。出演者はシェルビー・グレイス、アンドレ・メドウズ、スティーブ・サラゴサ、デイブ・モス、トリシャ・ハーシュバーガーで、アダム・コーベルがゲームマスターを務める。^[94]

2019年7月には『The Banner Saga: Tales from the Caravan』と題されたアンソロジー小説が出版された。^[95]

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