恐怖の列車

恐怖の列車
グルーチョ・マルクスのマスクをかぶった悪役が目立つ、オリジナルの劇場用ワンシート
監督	ロジャー・スポティスウッド
著者	TYドレイク
制作：	ハロルド・グリーンバーグ
主演	ベン・ジョンソン ジェイミー・リー・カーティス ハート・ボクナー
撮影	ジョン・オルコット
編集者	アン・ヘンダーソン
音楽：	ジョン・ミルズ・コッケル
制作 会社	アストラル・ベルビュー・パテ[1] サンディ・ハワード・プロダクションズ トリプルTプロダクションズ
配布元	アストラルフィルムズ（カナダ）[2] 20世紀フォックス（国際）
発売日	1980年10月3日（アメリカ合衆国） ( 1980-10-03 ) 1980年10月10日（カナダ） ( 1980-10-10 )
実行時間	97分[3]
国	カナダ[4] アメリカ合衆国[4]
言語	英語
予算	350万ドル
興行収入	800万ドル[5]

『テラー・トレイン』は、ロジャー・スポティスウッド監督（これが監督デビュー作） 、トーマス・Y・ドレイク脚本、ジェイミー・リー・カーティス、ベン・ジョンソン、ハート・ボックナー主演の1980年のスラッシャー映画である。映画は、走行中の列車で大晦日の仮装パーティーを開く医学部進学希望の学生グループが、彼らの仮装をまとった殺人犯に狙われるというストーリーである。サンディー・カリー、アンソニー・シャーウッド、デビッド・カッパーフィールドが脇役として出演している。

この映画の構想は、製作総指揮者のダニエル・グロドニックの「列車でハロウィーンを作ろう」というアイデアに基づいていた。映画の長編脚本はTYドレイクが書き、4か月以内に製作が開始された。この映画は、カーティスがプロムナイト（1980年）の撮影を終えた直後の1979年11月下旬から12月下旬にかけてモントリオールで撮影された。 『テラー・トレイン』は税額控除を受けるために、主にカナダ人のキャストとスタッフでなければならなかった。

独立製作映画『テラー・トレイン』は、スラッシャー映画をまだ公開していなかった大手スタジオ20世紀フォックスによって配給権が購入され、スタジオはこの映画の大規模なマーケティングキャンペーンに推定500万ドルを費やした。この映画は1980年10月3日に米国で劇場公開され、劇場公開中に800万ドルの興行収入を記録した。この映画の興行収入は20世紀フォックスにとって期待外れで、4000万から5000万ドルという予想には届かなかった。脚本家のデイビッド・グローブは、この映画の興行成績がスラッシャー映画市場の飽和状態によるものだとしている。

『テラー・トレイン』は賛否両論の評価を集め、何人かの評論家は同ジャンルの平均以上の作品だと評価した。批評家は復讐、幻想、性転換といった映画のテーマを指摘した。『テラー・トレインはカルト的な人気を博し、2022年にはリメイク版が制作され、同年には続編も制作された。

ノーザンイリノイ大学の 学生クラブの大晦日パーティーで、気乗りしないアラナ・マックスウェルはいたずらに参加するよう強要される。彼女は、ぎこちない処女の新入生ケニー・ハンプソンを、セックスを約束して寝室に誘い込む。ケニーは、学生たちが医学部から盗んだ女性の死体をベッドに置いていることに気づく。ケニーはそのいたずらでトラウマを負い、精神病院に送られる。

3 年後、同じ男子学生クラブと女子学生クラブのメンバーが列車内で大晦日の仮装パーティーを開催します。メンバーには、アラナ、クラスの人気者のエド、いたずらのリーダーであるドク、ジャクソン、アラナの親友のミッチー、そしてアラナのボーイフレンドのモがいます。また、学生たちを楽しませるために雇われたマジシャンとその女性アシスタントも乗車しています。

エドは乗車前に殺害され、犯人はエドのグルーチョ・マルクスのマスクをかぶって、エドが気付かれずに乗車できるようにした。列車が荒野を進むと、犯人はエドだと思い込んだ学生たちの間をさまよう。寝台車のトイレで犯人はジャクソンを殺害する。車掌のカーネはトカゲの着ぐるみを着たままのジャクソンの遺体を発見する。カーネがブレーキマンのチャーリーと現場に戻ると、犯人はジャクソンの遺体を隠し、トカゲの着ぐるみを着ていた。チャーリーは犯人がただ酔っているだけだと考えた。

犯人は車両内でミッチーを殺害し、カーンは彼女の死体を発見する。マジックショーの最中、ドクはモーの死体を発見する。その後、カーンとチャーリーは乗務員のうち2人が死んでいるのを発見する。彼らは学生たちを1つの車両に隔離し、その間にポーターが別の学生の死体を発見する。カーンは列車の非常ブレーキを引いて、乗客全員をバランスを崩して車外に放り出す。列車が停止するとすぐに、ポーターたちは学生たちを車外に連れ出すが、多くの人がこれはドクのスタントだと思っている。

アラナはそれがケニーかもしれないと疑い、病院でケニーを訪ねようとしたことをドクに話す。そこ​​で彼女は、ケニーが精神を病んでおり、殺人に関与した可能性があると知る。ドクは寝台車に閉じ込められるが、首を切断される。アラナは、そのマジシャンは変装したケニーだと信じる。

仮面をかぶった殺人犯は列車の中で彼女を追いかけてくる。剣箱の中にマジシャンの死体を見つけた後、彼女は自分の推理が間違っていたことに気づき、カーネとチャーリーに知らせるために走って行く。彼女は代わりに、チャーリーを殺した後、彼の制服を着ている、まさに殺人犯であるケニーを見つける。ケニーは金髪のかつらを明かし、彼女は彼がずっとマジシャンの女性アシスタントの 女装をしていたことに気づく。

アラナは3年前のいたずらを謝罪するが、ケニーはそれを拒み、アラナにキスを強要する。そのキスでケニーはそのいたずらのトラウマを思い出し、再び精神を病む。カーンはケニーをシャベルで殴り、その結果ケニーは列車の開いたドアから落ちて死亡する。列車が轟音を立てて走り去る中、彼の遺体は凍った川に落ちた。

ハロウィン（1978年）が6000万ドル近い興行収入を上げた後、映画製作者たちはその成功を利用しようとし、その後2年間ホラー映画ブームが起きた。映画評論家のロジャー・エバートは、ハロウィンをきっかけに作られたホラー映画は少女への襲撃、ナイフ、血などが含まれる傾向があると述べた。^[6]プロデューサーのダニエル・グロドニックは、映画の中心となる物語のアイデアを持っており、それを「列車のハロウィンのように」したいと考えていた。 ^[7]彼はまた、列車を舞台にしたコメディスリラー映画「シルバー・ストリーク^{」（1976年）からインスピレーションを得た。 [8]}彼はそのコンセプトを妻と議論したが、妻はそれがひどい響きだと思った。そこでグロドニックは「テリブル・トレイン」というタイトルを作った。^{[8]グロドニックは}ハロウィンの監督ジョン・カーペンターとプロデューサーのデブラ・ヒルの友人であり、2人は彼がアイデアを話すと彼に賛同した。^[7]グロドニックはこの映画をアメリカ人プロデューサーのサンディ・ハワードに売り込み、彼はそのコンセプトに感銘を受けた。^[7]その後、グロドニクは映画のストーリーを12ページのバージョンで執筆した。^[8]

この映画はロジャー・スポティスウッド（サム・ペキンパーの元編集者）が監督した最初の映画であり、 ^[7]スポティスウッドはハワードによって監督として雇われ、編集も担当した。^[9]後にアン・ヘンダーソンが編集に加わった。^{[1]この映画はカナダの}税制優遇措置の下で製作されたため、法的に主要プロデューサーを務めることができなかったダニエル・グロドニックがエグゼクティブ・プロデューサーに任命された。^[7]この映画はアメリカとカナダの共同製作映画としては初の作品となった。^[8]

オリジナルの脚本には舞台マジシャンは登場しなかったが、プロデューサーのハワードは手品やイリュージョンのファンだったため、マジシャンのキャラクターが脚本に書かれた。^{[10]プリプロダクションの前に、映画のタイトルは}「Terrible Train」から「Switchback」、さらに「Train to Terror 」、そして「Terror Train」に変更された。^[8]

この映画はカナダの税制優遇措置の下で製作されたため、出演者とスタッフのほぼ全員がカナダ人でなければならなかった。^{[8]グロドニクは}『ハロウィン』での演技を参考に、アラナ・マクスウェルの主役にジェイミー・リー・カーティスを起用した。^[7] 『ハロウィン』の後、カーティスは多くの映画のオーディションを受けたが、ホラー役のオファーしか受けなかった。彼女はそれを断れる立場にはないと感じた。^[8]

カーティスは、トロントで撮影した別のスラッシャー映画、ポール・リンチの『プロムナイト』（1980年）の撮影を終えた直後に、『テラー・トレイン』の撮影が始まった。^{[8]カーティスは、アラナが}『プロムナイト』で演じたキャラクターに似ていると感じたが、より強く洗練されていた。カーティスは、アラナがこのキャラクターに深みを加えられることを期待した。^{[8]カーティスは、} 『テラー・トレイン』が『ハロウィン』の模倣すぎるとは思わず、列車での設定も気に入っていたが、 ^[8]「ギミック」のある『テラー・トレイン』よりも『スイッチバック』というタイトルの方が好きだった。^[8]

ベテラン俳優ベン・ジョンソンが列車の車掌カーン役に抜擢され、グロドニクは、若いキャストが揃ったホラー映画に出演できたことを「面白がっていた」と語っている。^{[7]彼は、1972年の}映画「ゲッタウェイ」で共演したスポティスウッドへの愛着から、脚本から下品な言葉をいくつか削除するという条件付きで、この役を引き受けた。^[8]脇役の大半は、ハート・ボックナー、サンディー・カリー、アンソニー・シャーウッドなどカナダ人俳優が務めた。この映画には、悪役のデレク・マッキノン、マジシャン役の奇術師デビッド・カッパーフィールド、パーティー参加者の一人として歌手のヴァニティなど、訓練を受けていない俳優が多数出演した。^{[11] [12]}ヴァニティはDDウィンターズという名前でクレジットされた。^[12]

手品ファンのハワードは、この映画に出演しないかとコッパーフィールドにアプローチした。 ^{[8]その時点で、コッパーフィールドは2つの成功したネットワークテレビスペシャルに出演しており、俳優としてのキャリアを始めたいと考えていた。彼は}『テラー・トレイン』への出演に同意したが、長編映画デビューには緊張していた。^[8]カーティス、ジョンソン、コッパーフィールドという3人の中堅セレブをキャスティングすることは、当時のスラッシャー映画では前代未聞のことだった。^[8]

地元の女装パフォーマーであるマッキノンは、映画の殺人鬼ケニー役にキャスティングされた。この役のオーディションを受けたとき、彼は映画やカーティスについてほとんど知らなかったが、女装の経歴があったため、オーディションは歓迎された。 [ ^8]彼の記憶では、俳優たちはオーディション中に映画のストーリーやカーティスの関与について知らされていなかった。^[8]オーディション中、スポティスウッドはマッキノンを怒らせるために「女々しい」や「ホモ野郎」と呼んだ。マッキノンが怒ると、スポティスウッドはマッキノンの怒りがケニー役に必要なことを表していると感じて喜んだ。 [8]マッキノンは、それまで映画に出演したことがなかったため、その扱いにどう反応してよいか分からなかった。 [ ^{8 ]}

映画の列車を制作するため、プロデューサーはバーモント州ベローズフォールズにあるスチームタウン財団からカナダ太平洋鉄道の実際の蒸気機関車をリースした。^{[9] [10]}列車の機関車は元の1293から1881に再番号付けされ、5台のステンレス鋼の客車とともに黒に銀の縞模様が描かれた塗装になった。^[11]その後、スチームタウン財団は機関車を元の番号1293に戻し、歴史的な塗装と文字の配色に復元した。プロダクションデザイナーのグレン・バイドウェルは、列車の内装をアールデコ様式で作り上げた。^[13] 2021年1月現在、カナダ太平洋鉄道1293号は引き続き「運行可能な機関車」である。^[14]

『テラー・トレイン』の主要撮影は主にカナダのケベック州モントリオールとその近郊で行われた。^[7]税額控除を受けるには、映画は1979年末までに完成する必要があった。^[8]撮影は1979年11月21日に始まり、12月23日に終了した。^[8]映画の列車のシーンの大部分は最初に撮影され、映画の冒頭のシーンは撮影の最後から2日目の12月22日に撮影され、マギル大学に属する実際の学生寮で撮影された。^[8]撮影最終日（12月23日）は、小さなクルーがケニーの体が列車から凍った川に落下するシーンの撮影で構成され、これはアメリカ合衆国ニューハンプシャー州で撮影された。 ^[8]伝えられるところによると、スタントマンは氷点下の水温に耐えられず、代わりに美術監督のギー・コントワが死んだ殺人犯の役を演じた。^[8]

列車内のシーンは、撮影スタッフ、特に撮影監督のジョン・オルコットにとって多くの障害となった。オルコットは、セットの限られたスペースと乏しい自然光を考慮して、テラー・トレインを照らす独自の方法を考案した。列車全体の配線をやり直し、客車の外側に個別の調光器を取り付けたのだ。^[15]ワット数の異なるさまざまな電球を使用し、それらを外部の調光器で制御することで、オルコットは非常に迅速かつ効率的にセットを照らすことができた。オルコットは、俳優の顔を照らすために医療用ライト（ペン型懐中電灯）を使用したり、^[11]クリスマスの電飾を使用したりすることもあった。^[10]映画の映像の一部を撮影するために、オルコットは以前『バリー・リンドン』（1975年）の撮影で使用した小型レンズを使用した。^[11]実際の列車の揺れを映画で再現するため、撮影スタッフは静止した車両の両側を押すように任命され、列車内のシーンが動いている列車で起こっているかのように見えるようにした。^[13]

ベン・ジョンソンはジョン・フォード監督からヒントを得て、当初はスポティスウッド監督に『テラー・トレイン』でカーンのセリフを増やすのではなく減らすよう依頼した。^[11]カーティスは映画に優しさを加えるためにアラナがケニーにキスをするべきだと考えていた。「撮影中ずっと、自分のキャラクターをより面白くする方法を探していたが、映画の大半はアクションと殺人犯に関するものだったので、その機会はあまりなかった」。^[8]

マッキノンがこのプロジェクトに関わっていたことは、映画の性転換という展開を台無しにしないよう秘密にされていた。^{[8]キャラクター}を具体化するため、マッキノンはケニーのバックストーリーとして、自宅の車道からバックで出ようとした際に母親を殺してしまうという設定を考えた。 [8] スポティスウッドは、テラー・トレインで怒りっぽく攻撃的な性格を演出するため、マッキノンにボクシングのレッスンを受けさせた。^[8]撮影中、マッキノンはスポティスウッド監督と衝突したが、スポティスウッド監督は、それは彼の経験不足によるものだと主張した。「彼は俳優ではなかった。モントリオールの街角で女装した男で、契約や仕事に時間通りに現れるという概念に馴染みがなかった。でも奇妙なことに、彼はなかなかいい仕事をした。彼は安っぽい演劇の世界に精通していて、妙に効果的だった」。^[8]

テラー・トレインにおける悪役の動機は、他のスラッシャー映画と同様、復讐である。^[16]エバートは、この映画には「数年前の恐ろしい出来事が現在の祝賀行事で恐ろしい復讐を引き起こす」というありきたりの筋書きが含まれていると述べた。 ^{[6]彼は、この映画のストーリーは}プロムナイトのそれに似ていると述べた。^[6]オールムービーのポール・ブレナーは、テラー・トレインには一般的なスラッシャー映画の設定があるだけだと述べた。 ^[17]

映画学者のジョン・ケネス・ミューアは、この映画の中心的な構成原理は「魔法、または現実と幻想の間のしばしば検知できない溝である...言い換えれば、テラー・トレインでの登場人物の生死は、主に周囲の現実または非現実をどう認識するかによって決まる」と述べている。ミューアは「犠牲者になりそうな人が幻想を見抜くことができれば、生き残る傾向がある。それができなければ、彼らは死ぬ。それだけ単純なことだが、このアプローチにより、テラー・トレインは通常のスラッシャー映画よりも複雑で階層化された映画になっている」と付け加えている。^{[3]ブラッディ}・ディスガスティングのザカリー・ポールは、テラー・トレインでは最初からケニーが殺人犯であることを明確にしていると述べた。しかし、この映画は観客に、マジシャンがもっと筋肉質の体格になったケニーかもしれないと誤解させている。 ^[18]一方、エバートは、殺人犯がケニーなのか他の乗客の1人なのか、最初ははっきりしないと考えていた。^[6]

デビッド・ジロタは著書『Dead Funny: The Humor of American Horror』の中で、テラー・トレインを「トランスコードされた、あるいは女装した」モンスターが登場するホラー映画の 1 つとして位置づけている。ジロタは他の例として、 『悪魔の人形』 （1936 年）、 『サイコ』 （1960 年） 、 『殺人』 （1961 年）、 『悪魔のいけにえ』（1974 年） 、 『ドレスド・トゥ・キル』（1980年）、『スリープアウェイ・キャンプ』（1983 年）、『羊たちの沈黙』（1991 年）、『インシディアス 2』（2013 年）を挙げている。ジロタは、これらの映画はすべてトランスフォビア的と解釈できると述べた。彼は、「ナイフを持った性別不適合者（通常はかつらとドレスを着た男性）のイメージはホラー映画で非常に一般的であり、トランスジェンダーの人々を悪者扱いする風潮を強めるだけかもしれない」と書いている。ジロタは、この比喩を使った映画は、トランスジェンダーのアイデンティティが広まり主流になるという議論よりも前から作られていることが多いと述べた。 ^{[19]ブラッディ・ディスガスティングのポールは、サイコのひねりが、}ジェンダー・ファックを明かす他のホラー映画に影響を与えたと述べた。彼は、テラー・トレインや同様の映画がクィアネスを狂気と同一視していると批判したが、これらの映画の製作者は誰かを怒らせるつもりはなかったと指摘した。ポールは、スラッシャー映画におけるジェンダー・ファックのひねりはおそらく時代遅れになりつつあり、それは良いことだと付け加えた。^[18]

ジェイミー・リー・カーティス: スクリーム・クイーンで、デヴィッド・グローブは、テラー・トレインの「性転換テーマ」を、カーティスが男性と女性の性器を持って生まれたインターセックスの人物であるという当時のタブロイド紙の噂と結び付けた。グローブは、この噂はカーティスのおてんばな性格から生まれたものだと述べた。グローブは、カーティスのキャラクターはケニーとのキスの後、男性的なセクシュアリティを示し、その後、生き残ることだけを気にする野蛮な動物のように振舞うと主張している。^[8]

この映画は、ちょうど『スター・ウォーズ』（1977年）の公開で注目を集めていた20世紀フォックスによって、米国での劇場公開用に購入された。 ^[7]スタジオは、この映画の宣伝キャンペーンに推定500万ドルを費やしたが、^[20]これは、最盛期のスラッシャー映画のサブジャンルへの唯一の進出となった。^[21]キャンペーンには、看板や業界広告のほか、数枚のポスターが含まれていた。最初のワンシートは、グルーチョ・マルクスのマスクをかぶってナイフを振り回す殺人犯を描いたもの。2枚目のワンシートは、映画の舞台である大学生の青春を強調したもので、前景に焚き火と列車がある同じ殺人犯のイメージが含まれていた。^[22]映画の公開について、ハワードはバラエティ誌に「市場が飽和状態になる前に、なんとか滑り込めると思う」と語った。 ^[6]カーティスのホラー映画のうち3本は、1980年に公開された。『テラー・トレイン』、『プロムナイト』、『ザ・フォッグ』である。^[23]

この映画は、1988年にCBS/Fox VideoによってVHSホームビデオで初めてリリースされました。^{[24]この映画は}、20世紀フォックスによって2回DVDでリリースされました。1回目は2004年9月7日に単独版としてリリースされ、^{[25] 2回目は2008年9月9日に}『キャンディマン：さらば肉体よ』 (1995)と『霧の中の天使』との3枚組としてリリースされました。^[26]

Shout! Factoryは、 2012年10月16日にScream Factoryレーベルからコレクターズ・エディションのBlu-rayとDVDのコンボパックをリリースしました。 ^[27] Scorpion Releasingは、2019年7月22日にRonin Flixを通じて独占的に新しい限定版Blu-rayエディションをリリースしました。^{[28] Scorpionは、2020年4月7日に}Kino Lorberと提携して、この映画の一般小売Blu-rayエディションをリリースしました。^[29]

英国では、88 Filmsが2019年11月4日に新しいHD転送と追加のボーナスコンテンツを含む限定版Blu-rayをリリースしました。^[30]

テラー・トレインは1980年10月3日に米国で公開され、製作費350万ドルで興行収入800万ドルと推定された。^[5] 20世紀フォックスの幹部は、スラッシャー映画「13日の金曜日」（1980年）が大ヒット作になったことに気づいた。13日の金曜日の興行収入が3,970万ドルに達した後、幹部はテラー・トレインの興行収入が4,000万ドルから5,000万ドルになると予想した。映画が失敗すると、20世紀フォックスは大失敗とみなした。^[8]カナダでは1980年10月10日に公開された。^[2]グローブは、1980年と1981年に『テラー・トレイン』『13日の金曜日』『プロムナイト』『ニューイヤーズ・イービル』 （1980年）『マニアック』（1980年）『マザーズ・デイ』（1980年）『ヒー・ノウズ・ユーアー・アローン』（1980年）『フューネラル・ホーム』（1980年）『グラデュエーション・デイ』（1981年）『ヘル・ナイト』（1981年）『マイ・ブラッディ・バレンタイン』（1981年）『ナイト・スクール』 （1981年） 『スチューデント・ボディーズ』（1981年）『バーニング』 （1981年）が公開され、スラッシャー映画市場は飽和状態にあったと書いている。興行収入が業界の期待に応えたのは『13日の金曜日』と『プロムナイト』だけだった。^[8]エバートによると、『ポーキーズ』（1981年）の成功により、ハリウッドはティーンのスラッシャー映画からティーンのセックス映画へと方向転換した。^[8]

バラエティ誌はこの映画を「まとも」とやや肯定的なレビューで評し、 ^[31]エバートは4つ星中1つ星を与え、「1930年代の古典的なホラー映画は、観客の知性、ユーモアと皮肉の感覚に訴えた。『テラー・トレイン』やその下劣な前作、そしてこれから出てくるパクリのような映画は、そんなことはどうでもいい。それらは一連のセンセーショナルな出来事を筋書きに結びつけたものだ。どんな筋書きでもいい。ナイフと少女と血だけは忘れないでくれ」と書いた。しかし、彼は「これは最低予算の安っぽい搾取映画ではない」と認めた。 ^[6]ピッツバーグ・プレスのエド・ブランクは、この映画のキャラクター描写の欠如を批判し、映画は「きちんとした」タイトルほど良くないと述べた。 ^[32]

ロサンゼルス・タイムズ紙の批評では、映画の雰囲気を称賛し、恐ろしいと評した。^[33] タイム紙のリチャード・コーリスもこの映画のスタイルを称賛し、「洗練されていて不気味」と呼んだ。^[34]フォート・ローダーデール・ニュース紙のビル・ケリーは、映画の非論理的な展開と決まり文句に批判的だったが、最終的には「立派な（そういう言葉でいいのなら）エクスプロイテーション映画」と評価した。^[35]アリゾナ・デイリー・スター紙のジャッキー・タリーも同様に好意的な批評を書き、映画のテンポ、設定、演技、コッパーフィールドの手品を称賛した。^[36]ステイツマン・ジャーナル紙のロン・コーワンは、撮影技術を称賛し、映画の始まりはまずかったが、終わり近くにはスリルがあったと指摘した。^[37]

第8回サターン賞では、『テラー・トレイン』は最優秀国際映画賞にノミネートされたが、『スキャナーズ』（1981年）に敗れ、カーティスは最優秀女優賞にノミネートされたが、『ドレスト・トゥ・キル』のアンジー・ディキンソンに敗れた。^[38]第2回ジニー賞では、『テラー・トレインは最優秀美術賞（グレン・バイドウェル）、最優秀音響賞（デヴィッド・アップルビーとボー・ハーウッド）、最優秀音楽賞（ジョン・ミルズ＝コッケル）にノミネートされた。^[17]

ローリングストーン誌はこの映画を酷評したが、キャストとスタッフには特に言及し、コッパーフィールド、ジョンソン、スポティスウッド、オルコット、ヴァニティといった「傑出した才能」を挙げ、それぞれが「より良い道を歩んだ」と評した。 ^[12]オールムービー誌はオルコットの撮影を賞賛したが、『テラー・トレイン』は平凡で熱心なスラッシャー映画ファンだけが興味を持つ作品だと結論付けた。 ^[17]一方、タイム・アウト・ロンドン誌は、同種の他の映画よりも優れていると述べた。 ^[39]レナード・マルティンズ・ムービー・ガイド誌のレビューもこれに同意し、「スタイリッシュな撮影と、殺人者が次々と犠牲者の衣装を身にまとうという斬新さが、この評判の悪いジャンルのほとんどの作品よりわずかに優れている」と主張し、4つ星のうち2つを与えた。 ^[40]

Bloody Disgusting のポール・レは『テラー・トレイン』は退屈な殺人シーンがある不完全な映画だと書いた。しかし、彼は映画の長所が欠点を上回っていると感じており、コッパーフィールドの役を称賛した。^[41]映画学者のアダム・ロックフは、スタイリッシュで雰囲気のある映画だと称賛した。^[42]ホラー小説学者のジョン・ケネス・ミューアも、著書『Horror Films of the 1980s』でこの映画を称賛した。「 『テラー・トレイン』のような映画のスリルは、観客の期待に反する抜け目ないやり方である。スラッシャー映画のパラダイムがパラメーターを与え、それを下回ったり、覆したり、必要なら侵害したりできるという感覚だ」。^[3] Bloody Disgusting のザカリー・ポールは、『テラー・トレインはカーティス主演の他のスラッシャー映画ほど高く評価されていないが、個人的にはお気に入りだと述べた。ポールは映画のサスペンスに満ちた第3幕とどんでん返しの結末を称賛し、スラッシャーファンはこの映画を探すべきだと付け加えた。^[18]コライダーのパトリック・フォガティは『テラー・トレイン』を1980年代のティーン向けスラッシャー映画の中で最も楽しくて反逆的な作品だと評価した。彼は知的なキャラクターたちと、シャーウッドとヴァニティの人種的に多様なキャスティングを称賛した。 ^[23] テラー・トレインはカルト的な古典と見なされている。^{[43] [44] [45]}

映画批評集積サイトRotten Tomatoesでは、『テラー・トレイン』は17件のレビューに基づいて47%の支持率を獲得しており、平均評価は5.1/10となっている。^[46]

映画『トレイン』 （2008年）は『テラー・トレイン』のリメイクとして始まり、その後オリジナル作品へと発展した。 『トレイン』も列車を舞台にしたホラー映画で、ソーラ・バーチが主演している。^[47] Bloody Disgustingのポール・レは、2000年代には多くの古いスラッシャー映画がリメイクされたが、『テラー・トレインは』はその中に含まれていないと指摘している。^[41]

ハロウィーンを舞台にした『テラー・トレイン』のリメイク版が、 Tubiとカナダの会社Incendo Productionsによって制作された。撮影もモントリオールで行われ、2022年10月21日にTubiのストリーミングプラットフォームでリリースされた。この映画は、グラハム・ラドローとケイリー・カヴァナがプロデューサーを務め、フィリップ・ガニョンが監督し、イアン・カーペンターとアーロン・マーティンが脚本を担当した。キャストには、アラナ役のロビン・アロマー、マジシャン役のティム・ロゾン、カルネ役のメアリー・ウォルシュが含まれている。^{[48] [49]} Bloody DisgustingのLêによると、『テラー・トレイン』（2022年）はオリジナル映画に非常に忠実で、同じシチュエーション、衣装、キャラクター名の多くを再利用しているが、後者の映画の方が暴力的であるとのことである。^[41]リメイク版はTubiで初登場1位となり、2022年のハロウィーンに同プラットフォームで最も人気のある作品となった。 ^[50]リメイク版は映画レビュー集積サイトのRotten Tomatoesで12件のレビューに基づき8%のスコアを獲得した。^[51]レは『テラー・トレイン』（2022年）はオリジナルを知らない観客にのみ適していると感じた。 ^[41]

続編の『テラー・トレイン2』は2022年12月31日にTubiで公開された。^[44]続編は『テラー・トレイン』（2022年）の登場人物たちが同じ機関車に乗って生き延びる物語である。『テラー・トレイン2』もガニオンが監督し、アロマーが主演を務めている。^[44]

• カルト映画のリスト: T
• 列車を舞台にした映画のリスト
• 大晦日映画リスト

• ジロタ、デイビッド（2023）。『Dead Funny: The Humor of American Horror』。ニューブランズウィック、ニュージャージー：ラトガース大学出版局。ISBN 978-1-978-83418-7。
• グローブ、デイヴィッド (2015)。ジェイミー・リー・カーティス: スクリーム・クイーン。ジョージア州アルバニー: ベアマナー・メディア。ISBN 978-1-59393-608-2. OCLC  840902442.
• ミューア、ジョン・ケネス（2012年）。『1980年代のホラー映画』第1巻。ジェファーソン、ノースカロライナ州：マクファーランド。ISBN 978-0-786-47298-7. OCLC  840902442.
• ノーウェル、リチャード (2010)。『ブラッドマネー：最初のティーンスラッシャー映画サイクルの歴史』ブルームズベリーUSA。ISBN 978-1-441-18850-2。
• ロックオフ、アダム（2016年）。 『ゴーイング・トゥ・ピーシーズ：スラッシャー映画の興亡、1978-1986』マクファーランド。ISBN 978-0-786-49192-6。

• IMDbの「テラー・トレイン」 
• AllMovieの Terror Train
• TCM 映画データベースの「Terror Train」