ゾンビ

ゾンビ
2017年に公演したゾンビーズ
背景情報
起源	セント・オールバンズ、ハートフォードシャー、イングランド
ジャンル	ロック[1] [2] ビート[3] バロックポップ[4] サイケデリックポップ[5] [6] R&B [7] プロトプログ[8]
活動年数	1961 [9] [10] [11] [12] –1967 1968 1989–1991 1997 2004年～現在
ラベル	オウム 日付 デッカ CBS タワー レッドハウスレコード 終わり
スピンオフ	アージェント
メンバー	ロッド・アージェント コリン・ブランストーン スティーブ・ロッドフォード トム・トゥーミー ソレン・コッホ
過去のメンバー	ポール・アトキンソン ヒュー・グランディ ブライアン・クリスティ ポール・アーノルド クリス・ホワイト リック・バーケット ラス・バラード ジム・ロッドフォード ボブ・ヘンリット マーク・ジョーンズ セバスチャン・サンタ・マリア キース・エイリー ダリアン・サハナジャ
Webサイト	出典:

ゾンビーズは1961年にセントオールバンズで結成されたイギリスのロックバンドです。キーボード兼ボーカリストのロッド・アージェントとリードボーカルのコリン・ブランストーンが率いるこのバンドは、1964年に「シーズ・ノット・ゼア」でイギリスとアメリカで初のヒットを記録しました。アメリカでは、1965年の「テル・ハー・ノー」と1968年の「タイム・オブ・ザ・シーズン」という2つのシングルもヒットしました。^[13]

1968年のアルバム『オデッセイ・アンド・オラクル』は、ローリングストーン誌の2012年版「史上最高のアルバム500選」で100位にランクインし、^[14] 2020年版では243位にランクインした。^[15]ゾンビーズは2019年にロックの殿堂入りを果たした。 ^[16]

ゾンビーズは1989年から1997年にかけて数回のコンサートのために再結成したが、2004年からはフルタイムで活動しており、2023年には最新のスタジオアルバム『Different Game』をリリースした。現在のバンドはブランストーンとアージェント（ホワイトとグランディも時折コンサートに出演）で構成されており、2024年7月現在、アージェントはツアーを行っていない。^{[17] [18] [19] [20]}

バンドのメンバー3人、ロッド・アージェント、ポール・アトキンソン、ヒュー・グランディは、1961年にハートフォードシャーのセント・オールバンズで初めてジャムセッションをするために集まった。アージェントはバンドを結成したいと考え、最初は従兄のジム・ロッドフォードにベーシストとして参加するよう依頼した。当時、ロッドフォードは地元で成功しているバンド、ブルートーンズに所属していたため断ったが、アージェントを手伝うと申し出た。ロッドフォードは後にバンドが再結成した2004年に加入する。アトキンソンの友人であるブライアン・クリスティがバンドに招かれた。クリスティが教育に専念するため1962年初頭にバンドを離れたとき、彼は別のバンド、ザ・ホークスからコリン・ブランストーンとポール・アーノルドを加え、後者をベーシストとして彼に代わって参加させることを提案した。ブランストーンとアーノルドは、メンバー5人全員が学生だった1961年に他の3人に加わりバンドを結成した。^[21]

いくつかの情報源によると、アージェント、アトキンソン、グランディはセントオールバンズスクールに通い、ブランストンとアーノルドはセントオールバンズボーイズグラマースクールの生徒だったという。ブランストンとグランディは二人ともハットフィールド出身で、セントエセルドレダ教会の聖歌隊で歌っていた。^{[22] [23]アージェントは}セントオールバンズ大聖堂聖歌隊の少年聖歌隊員だった。彼らはブルートーンズから借りた機材を使って、当時ハットフィールドロードにあったパイオニアクラブで最初のリハーサルを行った。彼らは最初のリハーサルの前にセントオールバンズのブラックスミスアームズパブの外で会い、そこのオールドヴェルラミアンズラグビークラブで演奏して最初の評判を得た。

アージェントは「私たちはパブの外で出会った。私たちはパブに入るには幼すぎた」と語り、ブランストーンは「文字通り隅っこでリッキー・ネルソンの歌を歌っていたら、ロッドがやって来て『本当にいい曲だ。いいだろう。君がリードシンガーなら、私はキーボードを弾くよ』と言った」と付け加えた。^[24]

当初は「ムスタングス」と名付けられたが、バンドはすぐに他のグループがその名前を持っていることに気づいた。ブランストーンによると、「若いバンドはみんなオリジナルの名前を欲しがる。私たちはまだ10代だった。ムスタングスを試した。正直に言うと、ゾンビが何なのかよくわからなかった」。^[24]「「ザ・ゾンビーズ」という名前を思いついたのはアーノルドだった」。 ^{[25]アージェントは「まあ、私たちは1961年にその名前を選んだんだけど、彼らが}ハイチのウォーキング・デッドみたいなものだと漠然と知っていたけど、コリンは彼らが何なのかよくわからなかった」と語った。 ^[9]「名前を思いついたのはポール[アーノルド]だった。彼がどこからその名前を思いついたのかはわからない。彼はその後すぐにバンドを脱退した」。アーノルドは名前について次のように説明した。「これは他の誰もつけない名前だと思ったんだ。そしてそのアイデア全体が気に入ったんだ。コリンは最初は警戒していたのは確かですが、私はいつも、いつも、本当に、本当に気に入っていました」。^[9]

アーノルドはバンドへの興味を失い、医師になるためにバンドを離れることを選択し、クリス・ホワイトが代わりに加入した。^[26]

1964年、バンドはワトフォード自治区議会が主催しロンドン・イブニング・ニュースがスポンサーとなったビート・グループのコンテストで250ポンドの賞金を獲得した。^{[27] [28]彼らは}デッカとレコーディング契約を結び、最初のヒット曲「シーズ・ノット・ゼア」をレコーディングした。この曲は1964年半ばにリリースされ、イギリスで最高12位を記録し、バンド唯一のイギリス・トップ40ヒットとなった。この曲はアメリカでも人気が出始め、12月初旬には2位まで上昇した。この曲は100万枚以上を売り上げ、アメリカレコード協会（RIAA）からゴールド認定を受けた。^[29]

他の多くのイギリスのグループと同様、ゾンビーズはヒットシングルの勢いに乗ってアメリカにツアーに出かけた。アメリカでの初期のライブには、ブルックリンフォックスシアターでのマレー・ザ・Kのクリスマスショーがあり、バンドはそこで1日7回の公演を行った。1965年1月12日、バンドはNBCのハラバルーの第1話でアメリカのテレビに初めて出演し、「シーズ・ノット・ゼア」と新曲「テル・ハー・ノー」を、叫び声を上げヒステリックな十代の女の子でいっぱいの観客の前で演奏した。^[13]

イギリスでは、ゾンビーズの「シーズ・ノット・ゼア」に続くシングルはクリス・ホワイトが作曲した。「リーヴ・ミー・ビー」はイギリスではヒットせず、その結果アメリカではA面としては発売されなかった。この曲はアメリカでの2枚目のシングル「テル・ハー・ノー」のB面として発売された。ロッド・アージェントが作曲した「テル・ハー・ノー」は1965年にまたも大ヒットとなり、 3月にビルボード・ホット100で6位まで上り詰めた。バンドの3枚目のイギリス製シングル「Tell Her No」はトップ40入りを果たせず、最高42位にとどまった。その後のシングル「She's Coming Home」、「I Want You Back Again」、「Whenever You're Ready」、「Is This the Dream」、「Just Out of Reach」（映画「バニー・レイクは行方不明」のサウンドトラックとして録音）、「Indication」、そして「Gotta Get a Hold of Myself」は、前の2枚のシングルほどの成功には至らなかった（ゾンビーズはスカンジナビアやフィリピンでは成功を続け、1967年にはコンサートシリーズを開催した）。^[13]ゾンビーズが1965年にアメリカとイギリスで「Whenever You're Ready」のB面としてのみリリースした曲「I Love You 」は、その後1968年にアメリカで グループPeople!のかなりのヒットとなった。

ゾンビーズのイギリスでの最初のアルバム「Begin Here」（1965年）は、オリジナル曲とリズム・アンド・ブルースの カバー曲が混在していた。^[30]オリジナル8曲のうち、ロッド・アージェントはアルバム最大のヒット曲「She's Not There」と「Woman」、「I Remember When I Loved Her」、そしてアルバム中最も短い1分28秒の「The Way I Feel Inside」を提供した。レコーディング・マネージャー兼プロデューサーのケン・ジョーンズが足音とコインを落とす音を加えなければ、もっと短くなっていたかもしれない。この音は曲が醸し出す疎外感を助長していた。ベーシストのクリス・ホワイトは「I Can't Make Up My Mind」、風変わりな「I Don't Want to Know」、ビートの効いた「What More Can I Do」を提供した。「What More Can I Do」は1分38秒でアルバム中2番目に短く、シンプルだが特徴的なドラム・リフが含まれている。最後のオリジナルはケン・ジョーンズが書いたインストルメンタル「Work 'n' Play」だった。

ゾンビーズは1965年から1966年にかけてオリジナル曲のレコーディングを続け、チャートでの成功を目指した。続編アルバムに収録できるほどの曲があったが、バンドがチャートで成功しなかったため、当時はほとんどの曲が未発表のままだった。^[31]

1967年、成功が続かなかったことに不満を抱いたゾンビーズはデッカを離れ、CBSレコードとレコーディング契約を結び、世界的に有名なEMIのアビーロードスタジオでアルバム『オデッセイ・アンド・オラクル』をレコーディングした。

バンドの予算はセッションミュージシャンを雇うほどではなかったため、アレンジメントの補填にはメロトロンを使用した。アージェントによると、^{[32] [33] [34]}彼らはジョン・レノンのメロトロンを使用したが、これはビートルズの『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』のセッション後にスタジオに残されていたものだった。アルバムは標準的なモノラルでミックスされたが、限られた予算へのもう一つの譲歩として、アージェントとホワイト（作曲印税により他のメンバーよりも多く稼いでいた）が個人的にステレオミックスを支払った。^[35]

方向性の変化は、CBS からリリースされた最初のシングル「Care of Cell 44」で明らかでした。この曲は、歌手のパートナーが刑務所から釈放されるのを待つ間に感じる期待感について歌っています。また、この曲のタイトルが歌詞のどこにも出てこないことも注目に値します。残念ながら、以前のデッカからのリリースと同様に、この曲はチャート入りしませんでした。2 番目の CBS シングル「Friends of Mine」も成功しませんでした。

美術教師のテリー・クィルクは、アルバムカバーをデザインする際に、アルバムタイトルの「オデッセイ」という単語を「オデッセイ」と誤って綴った。^[35]クィルクはブランストーンとホワイトの幼なじみで、アルバムのレコーディング中はホワイトとアージェントのアパートに住んでいた。スペルミスについて、クィルクは「なぜスペルが間違っているのかネット上では多くの説が飛び交っているが、陰謀ではない」と述べた。^[36]

バンドはライブ出演の需要が減少し、1967年12月中旬の最後のライブを最後に解散した。^[37]

1968年4月、アージェントはバンド解散の理由を次のように説明した。「三流の舞踏室で一晩20ポンドで演奏するなんてことはしたくありません。大学サーキットでは今でも需要があり、仕事もたくさんあります。調子が良いうちに辞めたいのです」。^[38]

バンドの最後のアルバム『オデッセイ・アンド・オラクル』 は、バンド解散から数ヶ月後の1968年4月にイギリスで発売された。このアルバムは売れ行きが振るわなかった。アメリカで発売されたのは、当時コロンビア・レコードと契約していたミュージシャンのアル・クーパーが、レーベルにアルバムの価値を納得させたためである。アージェントが書いた曲の1つ「タイム・オブ・ザ・シーズン」は、1968年にシングルとして発売され、長い間「隠れた名曲」だった。最終的に、1969年にアメリカで全国的なヒットとなり、ホット100（ビルボード）で最高3位となった。

1968年、アージェントとホワイトは、CBSからゾンビーズのアルバム制作の打診を受け、新バンドの素材に取り組み始めた。アージェント/ホワイトの新曲がいくつかカットされ、当初はアージェント、ホワイト、ヒュー・グランディ、リック・バーケット（ギター）のラインナップだったが、セッション中にバーケット3人はジム・ロッドフォード（ベース）、ボブ・ヘンリット（ドラム）、ラス・バラード（ギター）に交代した。新曲は、ロンドンのモーガン・スタジオでのセッションでオーバーダビングされ、強化されたデッカの古いアウトテイクやデモと組み合わされた。1969年にリリース予定だったアルバムはキャンセルされ、代わりに「イマジン・ザ・スワン」（新録音曲の1つ）と「イフ・イット・ドント・ワーク・アウト」（ダスティ・スプリングフィールドが1965年に録音しリリースした曲のデモ）の2曲だけがシングルとしてリリースされた。これらの楽曲の一部は、1973年の『Time of the Zombies』を含む1970年代から1980年代にかけて様々なコンピレーションアルバムでリリースされ、RIPと題されたアルバム全体が2000年に日本でリリースされました。^[31]

オリジナルのメンバーは、遅ればせながらアメリカで「タイム・オブ・ザ・シーズン」が成功した後、コンサートのために再結成することを断った。その代わりに、様々なでっちあげのバンドがこの成功に乗じて、バンド名を偽ってツアーを行った。デルタ・プロモーションズ（アニマルズやアーチーズの偽ツアー版も制作した代理店）が仕組んだ計画では、 1969年に2つの偽ゾンビのメンバーが同時にツアーを行った。1つはテキサス出身、もう1つはミシガン出身だった。^[39]テキサスのグループは、ベーシストのダスティ・ヒルとドラマーのフランク・ビアードをフィーチャーしており、彼らはすぐにZZトップのメンバーとなった。^[39] 1988年には別のグループがツアーを行い、グループ名を商標登録しただけでなく（本物のバンドは商標登録を失効させていた）、ロナルド・ヒュー・グランディという名のベースギタリストを採用し、オリジナルドラマーのヒュー・グランディが楽器を変えたと主張した。^[40]

1969年、ゾンビーズの最後のメンバーであるアージェント、バラード、ロッドフォード、ヘンリットは、新しい名前であるアージェントで活動を開始し、ホワイトは非演奏のソングライターとして活動した。アトキンソンはコロンビアのA&R部門で働き、グランディは自動車販売の短い期間を経てそこに加わった。ブランストンは、サン・アライアンス保険会社の盗難保険請求部門で働くなど、音楽業界から少し離れた期間を経て、ソロ活動を開始した。アージェントとホワイトの両方が彼に新曲を提供した。彼はまた、アラン・パーソンズ・プロジェクトのスタジオ・ボーカルも務めた。^[13]アトキンソンはパフォーマーを引退し、長年A&Rの幹部として働いた。 ^[41]

1989年、ブランストン、ホワイト、グランディはギタリスト兼キーボード奏者のセバスチャン・サンタ・マリアとともにザ・ゾンビーズとして短期間再結成し、アルバム『The Return of the Zombies』をレコーディングし、1990年2月にヨーロッパの一部の国でリリースされた。イギリスでのリリースは1991年4月まで延期され、アルバムの再構成版が『New World』としてリリースされた。^[13]

1997年、オリジナルバンドの作品120曲を収録したコンピレーションアルバム『Zombie Heaven』がUK Ace/Big beatから発売された。^[13]このコンピレーションには、バンドのDecca/Parrot録音全曲（モノラル）、『Odessey And Oracle』 LP全曲（ステレオ）、未発表のRIP LPに収録されるはずだった素材、未発表音源数曲、BBC向けに制作された音源のディスクが収録されている。1997年11月25日、ロンドンのカムデンタウンにあるジャズカフェで、ブルーンストーンのソロショーの一環としてゾンビーズ5人全員が再集結し、 『Zombie Heaven』の発売を宣伝するため「She's Not There」と「Time of the Season」を演奏した。

ブランストーンとアージェントは1999年後半まで再び共演することはなかった。アージェントはジャズミュージシャンのジョン・ダンクワースのためのチャリティーコンサートで演奏中に観客の中にブランストーンを見つけ、即興の再会のために彼をステージに招いた。この前向きな経験が、その後のさらなるコラボレーションのきっかけとなった。^[42]

2人は2000年にコリン・ブランストーン＆ロッド・アージェント名義で再結成し、2001年にアメリカに移住した。彼らはアルバム『アウト・オブ・ザ・シャドウズ』（2001年）をレコーディングし、2004年まで一緒にライブを続け、その後再び「ザ・ゾンビーズ」名義で活動を始めた。^[43]新しいラインナップには、ギターにキース・エイリー（ドン・エイリーの兄弟）、ベースにジム・ロッドフォード、そしてその息子のスティーブ・ロッドフォードがドラムを担当した。

2002年、エース/ビッグビートは48曲入りの『デッカ・ステレオ・アンソロジー』をリリースした。これは初めてデッカ/パロットの録音をすべて真のステレオにミックスしたものだ。2004年にリリースされた新曲のアルバム『As Far as I Can See... 』は、ピッチフォークとオールミュージックの両方から酷評された。^[13]

2004年1月、ギタリストのポール・アトキンソンは、カリフォルニア州ロサンゼルスのハウス・オブ・ブルースで行われた慈善コンサートで、全米録音芸術科学アカデミーから大統領功労賞を受賞した。このイベントのためにゾンビーズが再結成されたが、これがアトキンソンにとって最後のパフォーマンスとなった。^[41]彼はその年の後半、2004年4月1日にカリフォルニア州サンタモニカで肝臓病と腎臓病のため亡くなった。

2005年、ブランストンとアージェントはDVDと2枚組CDアルバム（Live at the Bloomsbury Theatre）をリリースし、ゾンビーズとのツアーを続けた。『オデッセイとオラクル』の40周年を記念して、ゾンビーズの生き残ったオリジナルメンバー4人が2008年3月7日から9日にかけてロンドンのシェパーズ・ブッシュ・エンパイア劇場で3夜連続のコンサートを行った。 ^{[44] [45] [46] [47] [48]}ブランストンとアージェントのそれぞれのウェブサイトでは、3月8日のコンサートは2008年後半のCDとDVDリリース用に録音されたと宣伝しており、CDはAmazon.comで公式に掲載され、2008年7月1日のリリースに向けて事前販売された。CDとDVDは両方とも英国と他のいくつかの国で公式にリリースされた。

2006年、アージェントはオールスターバンドの一員としてリンゴ・スターと共演し、ツアーを行った。アージェントはゾンビーズの曲「シーズ・ノット・ゼア」と「タイム・オブ・ザ・シーズン」、そして彼の別の音楽グループ、アージェントの曲「ホールド・ユア・ヘッド・アップ」を演奏した。

2010年、エース・レコードは7インチのビニールEPシリーズを6枚リリースした。すべてのトラックがビニール初収録で、ゾンビ・ヘブン・ボックスセットからのレア曲や、これまで未発表だった素材も含まれていた。トム・トゥーミーがエイリーに代わってギターを担当した。2011年、「ザ・ゾンビーズ featuring コリン・ブランストーン & ロッド・アージェント」は新しいスタジオアルバム『Breathe Out, Breathe In 』をリリースした。レビューは概ね好評で、^[49]レコード・コレクター、Q、アンカット、デイリー・ミラー、インディペンデントなどの出版物から4つ星のレビューが寄せられた。バンドは毎年イギリス、アメリカ、カナダ、オランダでツアーを行うことにした。2011年のツアーには日本、フランス、ドイツ、ギリシャ、イスラエルが含まれていた。

2012年、バンドのメンバーは、ゾンビーズが最初のリハーサルを行ったセント・オールバンズのパブ、ブラックスミス・アームズで行われた記念銘板の除幕式に参加した。^[50]

2013年7月19日、バンドが2014年4月2日から7日までクルーズ船MSCシップディヴィーナで開催される 第2回ムーディーブルースクルーズ^{[51]に出演することが発表された。}

2014年、ゾンビーズはオースティン・サイケ・フェスティバルやサンフランシスコ・スターン・グローブ・フェスティバルなどのフェスティバルに出演した。翌年、バンドはホワイトとグランディが復帰し、アルバム『オデッセイ・アンド・オラクル』の2015年アメリカツアーに乗り出すと発表した。^[52]

ゾンビーズの6枚目のアルバム『Still Got That Hunger』はクリス・ポッターがプロデュースし、2015年10月9日に発売されることが発表された。^[53]アルバムのレコーディングは、2014年8月にクラウドファンディングサービスのPledgeMusicで資金調達に成功した。^[54]ゾンビーズは2015年秋に『Still Got That Hunger』のプロモーションのため米国ツアーを行い、元メンバーのホワイトとグランディ、キーボード奏者のダリアン・サハナジャ、ホワイトの妻ヴィヴ・ブーシェラ（バックボーカル）が再び加わり、『Odessey & Oracle』のアルバム全曲を演奏した。2015年10月30日、ゾンビーズはスティーヴン・コルベアのレイト・ショーにゲスト出演した。^[55]

ゾンビーズの最新アルバム『Different Game』は2023年3月にリリースされた。^[56]もともとは2019年にバンドがロックの殿堂入りした後にレコーディングされたが、新型コロナウイルスのパンデミックが発生したためレコーディングは保留となった。バンドによると、アルバムは「魔法のようなつかの間のエネルギーとパフォーマンスの即時性を捉える」ためにライブパフォーマンスのように聞こえるようにレコーディングされたという。アルバムはCooking Vinylからリリースされた。アルバムからのトラック「Dropped Reeling & Stupid」は1969年以来初めてシングルとしてリリースされた。

ドキュメンタリー映画「Hung Up On A Dream」は2023年11月に公開された。^[57]この映画では、バンドの結成の経緯、1960年代の全盛期、メンバーのその後のキャリア、ゾンビーズの再結成など、バンドの歴史が描かれている。^{[58]このドキュメンタリーは2つの賞を受賞し、}クラクフ映画祭、ナンタケット映画祭、ボレゴスプリングス映画祭などのイベントで1度ノミネートされた。 ^{[59] [60]}

2024年7月11日、ロンドンで79歳の誕生日と52回目の結婚記念日を祝った直後、バンドはソーシャルメディアでロッド・アージェントが脳卒中を起こしたと発表した。医師から「数か月の休養と療養」を取るよう勧められ、ツアーを中止することを決断した。^{[17] [18] [19] [20]}

2017年、生き残ったオリジナルメンバー4人（コリン・ブランストーン、ロッド・アージェント、クリス・ホワイト、ヒュー・グランディ）が再結成し、 『オデッセイ・アンド・オラクル』のレコーディング50周年を記念した北米ツアーを行った。^{[61]このツアーの最初の目的地は、ジャマイカの}ファルマス港に停泊中のセレブリティ・サミットのフラワーパワー・クルーズの注目アーティストとして、初めてのジャマイカでのパフォーマンスだった。人気ポッドキャストのS-Townは、「A Rose for Emily」をエンディング曲として使用した。^[62]この露出により、ゾンビーズは2017年5月にコナンにゲスト出演することになった。^[63]

アルバムが半世紀もの間人気を博していることについて、アージェントは「作った当時は、この曲が50年後に反響を呼ぶなんてまったくの狂気だと思っていただろう」と語っている。^[24]

2013年10月16日、ゾンビーズはロックの殿堂入り候補に発表された。^[64] 1990年にバンドが候補になって以来、初のノミネートとなった。ゾンビーズは2016年と2017年10月にも再び殿堂入り候補に挙がった。2018年12月には2019年度の7人のうちの1人として発表された。バンドは2019年にロックの殿堂入りを果たした。 ^[65]

2019年5月、ゾンビーズはブライアン・ウィルソンとビーチ・ボーイズのアル・ジャーディンと共同ヘッドライナーを務めるツアー「Something Great From '68」を発表した。このツアーではゾンビーズがオデッセイやオラクルのほか、その他のヒット曲を演奏する。このツアーにはバンドの現在のラインナップに加えて、生き残っているオリジナルメンバー4人（コリン・ブランストーン、ロッド・アージェント、クリス・ホワイト、ヒュー・グランディ）も出演する予定である。^[66]

2021年後半、バンドは2022年2月から9月にかけてイギリス、アメリカ、カナダ、ヨーロッパで大規模なツアーを行うと発表した。^{[67] [68]} しかし、2022年1月にツアーのイギリス部分が2023年まで延期されることが発表された。^[69]

2023年10月、バンドはミシガン州ロイヤルオークのロイヤルオークミュージックシアター^[70]で公演を行った。

2024年、バンドは故郷のセント・オールバンズで2024年11月8日から10日の間に「Begin Here」フェスティバルを開催すると発表した。^[71]このフェスティバルでは、ライブパフォーマンス、ファンとの交流会、Q&A、アージェント、ブランストーン、グランディ、ホワイトが主催するその他のアクティビティ、およびクリス・ホワイトのソロ作品について語るセクションが開催される。^{[71] [72] [73]}アージェントがツアーから引退して以来、バンドにとって初のライブパフォーマンスとなる。

クラシックラインナップのメンバーは太字で表示されます。

• ロッド・アージェント– キーボード、リードボーカル、バックボーカル(1961–1967、1968、1989、1997、2001–現在) (2024年以降はツアーを行っていない)
• コリン・ブランストーン– リードボーカルおよびバックボーカル（1962年 - 1967年、1989年 - 1991年、1997年、2001年 - 現在）、ギター（1962年）
• スティーブ・ロッドフォード – ドラム、パーカッション(2001年～現在)
• トム・トゥーミー – ギター、バックボーカル（2010年～現在）
• ソーレン・コッホ – ベースギター、バッキングボーカル(2018–現在)

• ヒュー・グランディ– ドラム、パーカッション、バックボーカル(1961–1967、1968、1989–1991、1997、2007、2015、2017–現在、一部のショーのツアーゲスト)
• クリス・ホワイト– ベースギター、バックコーラス、時々リードボーカル（1962～1967、1968、1989～1991、1997年、2007年、2015年、2017年～現在、一部のショーのツアーゲスト）
• ダリアン・サハナジャ– キーボード、バックボーカル（2007年、2015年、2017年～現在。2018年以降は「オデッセイとオラクル」が演奏されるコンサートにのみ出演）

• ポール・アトキンソン– ギター、バックボーカル(1961–1967、1989、1997、2004、2004 年死去)
• ブライアン・クリスティ – ベースギター(1961–1962)
• ポール・アーノルド – ベースギター(1962)
• リック・バーケット – ギター(1968)
• ジム・ロッドフォード– ベースギター、バックボーカル（1968年、2001年–2018年、2018年死去）^[74]
• ラス・バラード– ギター(1968)
• ボブ・ヘンリット– ドラムス(1968)
• キース・エイリー – ギター、バックボーカル(2004–2010)
• セバスチャン・サンタ・マリア– キーボード、ギター、バックボーカル(1989–1991; 1996 年死去)

• ビギン・ヒア（イギリス）/ゾンビーズ（アメリカ）（1965）
• オデッセイとオラクル（1968）
• ゾンビの帰還（1990）/ニューワールド（1991）
• RIP (2000、1968年録音)
• アウト・オブ・ザ・シャドウズ(2001) (クレジット: コリン・ブランストーン & ロッド・アージェント)
• 私の見渡す限り… (2004)
• 息を吐いて、息を吸って（2011）
• まだ飢えている(2015)
• ディファレント・ゲーム（2023）

• ゾンビーズ（1964）

• Live on the BBC 1965-1967 (1985) (同じトラックが異なる構成とタイトルで再リリース)
• ロンドンのブルームズベリー劇場でのライブ（2004年）（DVDでも発売）
• BBCラジオ（2007年）^[75]
• オデッセイとオラクル: 40周年記念ライブコンサート(2008) (DVD 版も)
• メトロポリス スタジオでのライブコンサート(2012)
• ライブ・イン・ザ・UK (2013)
• スタジオ2からのライブ（2021）

• アイ・ラヴ・ユー（1965年）（オランダと日本ではデッカより発売）
• アーリー・デイズ(1969) (初期のシングルを集めたもの。12 曲のうち 2 曲のみが LP に収録されている)
• ゾンビの世界（1970）
• ザ・ビギニング(1973) (デッカの「ザ・ビギニング」シリーズの第 9 巻、アーリー・デイズとザ・ゾンビーズからの抜粋)
• タイム・オブ・ザ・ゾンビーズ(1973) (ヒットシングル、完全版「オデッセイ＆オラクル」LP、未発表LPからのトラックを収録)
• ロック・ルーツ(1976) LP デッカ
• シーズ・ノット・ゼア(1981) (デッカの LP)
• ザ・ベスト・アンド・ザ・レスト・オブ・ザ・ゾンビーズ(1984) (Back-Trac/CBS Special Products の 8 曲入りレコード)
• ザ・ゾンビーズ(1984) (See for Miles の 22 トラック LP)
• ゾンビーズ: ザ・コレクション(1988)キャッスル・コミュニケーションズ
• ミート・ザ・ゾンビーズ(1988) (Razor の LP)
• グレイテスト・ヒッツ(1990) (DCC Compact Classics の CD/カセット)
• ゾンビ・ヘブン(1997) (レア曲やライブ音源を収録した 4CD コンピレーション)
• 絶対最高(1999)
• ザ・ストーリー(2000) (EMI Plus (ヨーロッパ): CD と CD-ROM)
• デッカ ステレオ アンソロジー(2002)
• シングルス: A's and B's (2005)
• アルティメット・ゾンビーズ（2007）
• イントゥ・ジ・アフターライフ(2007) (ザ・ゾンビーズとメンバーのソロ活動の間のレコーディングのコンピレーション。ゾンビーズの曲が数曲収録されている。)
• ゾンビーズ＆ビヨンド(2008) イギリス #43 (ゾンビーズの曲とソロ曲を収録)
• 季節の時（2017）^[76]

• バニー・レイクは行方不明- オリジナルサウンドトラックレコーディング(1965) (提供トラック)
• Heather's Song - The Trailer Park Singles {Tommy MV$ERVTI} (2016) (提供トラック)

• ギネス ロックペディア- ISBN 0-85112-072-5 
• グレートロックディスコグラフィー- 第 5 版 - ISBN 1-84195-017-3 

Wikiquote にThe Zombiesに関する引用があります。

• ゾンビ公式サイト
• AMGウェブサイトの「ザ・ゾンビーズ」の伝記
• アルバム・オブ・ザ・リビング・デッド - ガーディアン紙のインタビュー
• 2008年7月LAレコードとのインタビュー
• 2015年11月3日の記事と音楽、NPRミュージック
• Discogsの The Zombies ディスコグラフィー