ソニア・ヘニー

ソニア・ヘニー
1936年オリンピックのヘニー
フルネーム	ソニア・ヘニー
生まれる	(1912-04-08)1912年4月8日ノルウェー、 オスロ
死亡	1969年10月12日(1969-10-12)（57歳）パリからオスロへ 向かう救急飛行機内
身長	1.55 m (5 フィート 1 インチ)
フィギュアスケートのキャリア
国	ノルウェー
スケートクラブ	オスロSK
引退	1956
メダル記録 ノルウェー代表  女子フィギュアスケート オリンピック 1928年 サンモリッツ シングル 1932 レイクプラシッド シングル 1936 ガルミッシュ・パルテンキルヒェン シングル 世界選手権 1927 オスロ シングル 1928 ロンドン シングル 1929 ブダペスト シングル 1930年 ニューヨーク シングル 1931年ベルリン シングル 1932 モントリオール シングル 1933 ストックホルム シングル 1934 オスロ シングル 1935 ウィーン シングル 1936 パリ シングル 1926 ストックホルム シングル ヨーロッパ選手権 1931年 サンモリッツ シングル 1932年 パリ シングル 1933年 ロンドン シングル 1934年 プラハ シングル 1935年 サンモリッツ シングル 1936 ベルリン シングル

ソニア・ヘニー（1912年4月8日 - 1969年10月12日）は、ノルウェーの フィギュアスケート選手、映画スター。オリンピック女子シングルスで3度（1928年、1932年、1936年）、世界選手権で10度（1927年 - 1936年）、ヨーロッパ選手権で6度（1931年 - 1936年）優勝した。ヘニーは、他のどの女子フィギュアスケート選手よりも多くのオリンピックおよび世界選手権のタイトルを獲得した。彼女は、女子シングルスのオリンピックタイトルを防衛したわずか2人のスケーターのうちの1人で、もう1人はカタリナ・ヴィットであり、彼女の6度のヨーロッパ選手権のタイトルはヴィットに匹敵するものである。

ヘニーのアメリカでの女優としてのキャリアの絶頂期には、彼女はハリウッドで最も高額の出演料を受け取るスターの一人となり、 『薄氷』（1937年）、 『幸福な船出』（1938年）、『我が幸運の星』（1938年）、『セカンド・フィドル』（1939年）、『サン・バレー・セレナーデ』 （1941年）など、一連の興行収入を記録したヒット作に主演した。^[1]

ヘニーは1912年4月8日、ノルウェーのクリスチャニア（現オスロ）で、裕福なノルウェーの毛皮商人ヴィルヘルム・ヘニー（1872年 - 1937年）とその妻セルマ・ロックマン＝ニールセン（1888年 - 1961年）の一人娘として生まれた。毛皮ビジネスからの収入に加え、ヘニーの両親は両方とも財産を相続していた。ヴィルヘルム・ヘニーはかつて世界自転車競技チャンピオンに輝いたことがあり、ヘニー家の子供たちは幼い頃から様々なスポーツを始めるよう奨励された。ヘニーは当初スキーで才能を発揮し、その後兄のリーフに倣ってフィギュアスケート を始めた。少女時代のヘニーは、全国ランキング入りしたテニス選手でもあり、水泳と馬術の名手でもあった。ヘニーがフィギュアスケート選手として本格的にトレーニングを始めると、正式な学校教育は終了した。彼女は家庭教師によって教育を受け、父親は娘をスポーツ界の有名人に育てるために、有名なロシアのバレリーナ、タマラ・カルサヴィナを含む世界最高の専門家を雇いました。 ^[1]

ヘニーは5歳でスケートを始めた。幼い頃から音楽とダンスを楽しみ、バレエを学び、競技スケートのキャリアをスタートさせた後、ロンドンでロシアのバレエダンサー、アンナ・パブロワの演技を見て彼女に憧れた。^[2]

ヘニーは1924年冬季オリンピックに11歳で出場し、8位になった。 ^[3]ヘニーは1927年、14歳で前人未到の10年連続世界フィギュアスケート選手権の最初の優勝を果たした。^[4] 1927年世界選手権の結果は、ヘニーが前年のオリンピックおよび世界チャンピオンであるオーストリアのヘルマ・サボーに3対2の判定（順位点7対8）で勝利したものの、「物議を醸す」ものだった。^[4]ヘニーに1位の順位をつけた5人の審査員のうち3人がノルウェー人（1 + 1 + 1 + 2 + 2 = 7点）であり、サボーはオーストリア人とドイツ人の審査員から1位の順位を付けられた（1 + 1 + 2 + 2 + 2 = 8点）。ヘニーは翌年、 3つのオリンピック金メダルのうちの最初のものを獲得し、フィギュアスケート最年少のオリンピックチャンピオンの一人となった。彼女は1932年と1936年にオリンピックのタイトルを守り、1936年まで毎年世界タイトルも獲得した。スウェーデンのヘニーとギリス・グラフストロームは、シングルスケーティングでオリンピックの金メダルを3個獲得した唯一のスケーターである。^{[3] [4]}彼女はまた、1931年から1936年までヨーロッパ選手権を6回連続で優勝した。

ヘニーが獲得した前例のないオリンピック金メダル 3 個は、その後、女子シングル スケーターの誰によっても匹敵されず、世界選手権 10 回連続優勝という彼女の業績も同様である。2006年以来、ロシアのイリーナ・スルツカヤが女子スケーターの最多ヨーロッパ タイトル獲得記録を保持しているが、ヘニーは東ドイツ/ドイツのカタリナ・ヴィット(1983 年 - 1988 年) と並んで、最多連続タイトル記録を保持している。

ヘニーは、スケート選手生活の終盤に、セシリア・コレッジ、ミーガン・テイラー、ヘディ・ステナフといった若手スケーターたちから猛烈な挑戦を受けるようになった。しかし、これらの選手たちを抑え、 1936年冬季オリンピックで3度目のオリンピックタイトルを獲得した。ただし、セシリア・コレッジが僅差で2位に終わるという非常に物議を醸す結果となった。実際、1936年オリンピックの学校フィギュア部門終了後、コレッジとヘニーはほぼ互角で、コレッジはわずか数ポイント差で後れを取っていた。サンドラ・スティーブンソンがインディペンデント紙で語ったように、「（競争の）接戦にヘニーは激怒し、その部門の結果が競技者ラウンジの壁に貼り出されると、紙を盗んで細かく破いた。

フリースケーティングの抽選は、ヘニーが最後に滑るという好位置を獲得し、コレッジが26人の選手のうち2番目に滑らなければならなかったため、疑惑の的となった。観客がまだ拍手喝采していないこと、そして競技が進むにつれて審査員がより高い点数をつけることでより自由になってきたことから、早いスタートは不利とみなされた。数年後、この状況に対処するため、より公平で段階的な抽選が採用された。^[5]

ヘニーは競技生活の間、広く旅をし、様々な外国人コーチのもとで指導を受けた。オスロの自宅からはフログネル・スタジアムでトレーニングし、コーチにはヒョルディス・オルセンやオスカー・ホルテなどがいた。競技生活の後半は、主にロンドンでアメリカ人のハワード・ニコルソンに指導を受けた。

練習や競技のために遠征するだけでなく、ヨーロッパと北米のフィギュアスケートの展示会で演技者としても引っ張りだこだった。ヘニーは大衆にとても人気があったため、プラハやニューヨークなどさまざまな都市で彼女が出演した際には、群衆を統制するために警察が出動しなければならなかった。

当時の厳しいアマチュア精神の要求にもかかわらず、ウィルヘルム・ヘニーが娘のスケート出演に「経費」を要求したことは公然の秘密だった。ヘニーの両親はノルウェーでの自身の活動を諦め、リーフに毛皮ビジネスを任せ、ソニアの旅に同行し、マネージャーとして活動していた。

1936年の世界フィギュアスケート選手権の後、ヘニーはアマチュアとしての地位を捨て、演劇やライブショーでプロのパフォーマーとしてのキャリアをスタートさせた。^{[3]ヘニーはまだ少女だったが、競技生活が終わったら}カリフォルニアに移って映画スターになりたいと決めていたが、強いアクセントが女優としての野望の妨げになるかもしれないとは考えていなかった。

ヘニーはフィギュアスケーターが自分の技術を使って生計を立てる機会を開拓した。ハリウッド映画に出演するだけでなく、自身のプロショーで北米を巡業し、多額の個人資産を蓄えたほか、アイスショーを普及させることで、あまり知られていない他のフィギュアスケーターにプロスケートの機会を開いた。^[6]

1936年、ヘニーの父親が企画したロサンゼルスでのアイスショーが成功し、ヘニーの映画デビューを果たした後、ハリウッドのスタジオ責任者ダリル・ザナックは20世紀フォックスと長期契約を結び、ヘニーは当時最も高給取りの女優の一人となった。処女作『ワン・イン・ア・ミリオン』（1936年）の成功後、^{[7]ヘニーの地位は確固たるものとなり、ザナックとのビジネス取引ではますます要求が厳しくなった。またヘニーは}『セカンド・フィドル』 （1939年）などの映画でスケートのナンバーを完全にコントロールすることを主張した。

ヘニーは、反ナチ映画『万事屋は夜ごと』（1939年）と『快楽の時』（1945年）でミュージカル・コメディの型を破ろうとした。『快楽の時』（1945年）は、アルコール中毒で没落したスターが新人を助けて立ち上がるという、よく語られる『アリー/ スター誕生』のスケート版である。この作品は、彼女がテクニカラーで撮影した唯一の映画だったが、興行収入は他の映画ほどには振るわず、また、彼女が出演した唯一のドラマ映画で、ドラマ女優としての限界も露呈した。

これに気づいたザナックは、彼女をさらに多くのミュージカル・コメディーに起用した。『サン・バレー・セレナーデ』（1941年）ではグレン・ミラー、ジョン・ペイン、ニコラス・ブラザーズと共演し、「イン・ザ・ムード」、「チャタヌーガ・チュー・チュー」、「素晴らしきかな、サン・バレーで」、「I Know Why (And So Do You) 」などのヒット曲を歌った。続いて『アイスランド』（1942年）ではジャック・オーキー、ペインと共演し、「 There Will Never Be Another You」を歌った。そして最後に『ウィンタータイム』（1943年）ではシーザー・ロメロ、キャロル・ランディス、コーネル・ワイルド、オーキーと共演した。ソニアはこの時までにコメディーの才能を発揮しており、これらの映画はすべて、それぞれの年の20世紀フォックスの興行収入トップのヒットとなった。2017年のドル換算で、ヘニーの映画8本が国内興行収入1億ドルの大台を超えた。^[8] 『ハッピー・ランディング』（1938年）は彼女の最大の興行収入ヒット作であった。

彼女の映画『すべては夜に起こる』（1939年）では、レイ・ミランドとロバート・カミングスが、ヒューゴ・ノルデン（モーリス・モスコヴィッチ）を追うライバル記者役を演じている。ノーベル賞受賞者のノルデンはゲシュタポに殺されたとされているが、隠れて世界平和を訴える匿名の通信文を書いていると噂されている。ジェフリーとケンがノルデンを追ってスイスアルプスの小さな村に着くと、すぐに美しいルイーズ（ヘニー）の愛情をめぐって争うことになる。ルイーズは記者たちが思っている以上に、行方不明のノーベル賞受賞者と深いつながりがある。ジェフリーとケンがロマンスに夢中になりすぎて任務を怠り始めると、ゲシュタポがノルデンを永久に黙らせようとし、大惨事につながりそうになる。1939年12月22日に公開されたが、ナチスドイツでは禁止された。

1936年から1943年にかけてフォックスで映画女優として活躍したほか、ヘニーはアーサー・ワーツとビジネス契約を結び、ワーツは彼女の巡回アイスショーを「ハリウッド・アイス・レビュー」という名前でプロデュースした。ワーツはヘニーの財務顧問も務めた。当時、フィギュアスケートやアイスショーは米国ではまだ確立された娯楽ではなかった。映画女優としてのヘニーの人気は多くの新しいファンを引きつけ、スケートショーを人気の新しい娯楽として確立した。1940年代を通じて、ヘニーとワーツはロックフェラー・センターのセンター劇場で豪華なミュージカル・アイススケートの祭典をプロデュースし、何百万人もの観客を集めた。

ヘニーは1950年にウィルツとの契約を打ち切り、次の3シーズンは「ソニア・ヘニー・アイス・レビュー」という名前で独自のツアーをプロデュースした。ウィルツのショーにはオリンピック新金メダリストのバーバラ・アン・スコットが出演していたため、彼女と競合するのは賢明ではない決断だった。ウィルツが最高のアリーナと日程を掌握していたため、ヘニーはアイス・カペーズなど他のツアー・アイス・ショーで既に飽和状態にあった小規模な会場と市場での公演しか残されなかった。1952年にメリーランド州ボルチモアでのショー中に観客席の一部が崩壊したことで、ツアーの法的および財政的苦境はさらに悪化した。

1953年、ヘニーはモリス・チャルフェンと新たなパートナーを組み、彼のヨーロッパ・ホリデー・オン・アイス・ツアーに出演し、大成功を収めた。彼女は1956年1月にニューヨークのロキシー劇場で自身のショーをプロデュースした^。[9]しかし、1956年の南米ツアーは惨敗だった。ヘニーは当時酒を大量に飲んでおり、ツアーの要求に応えられなくなり、これが彼女のスケートからの引退のきっかけとなった。

彼女は自費で映画シリーズを作ろうとしたが、それはいくつかの都市を巡る旅行記のようなシリーズだった。パリとロンドンが候補に挙がったが、彼女自身の資金援助で制作されたのは『Hello London』 （1958年）のみで、マイケル・ワイルディングと特別ゲストスターのスタンリー・ホロウェイが共演した。彼女のアイスショーのナンバーは見る価値があったが、この映画は配給会社が少なく評価も低かったため、彼女の映画キャリアは終わった。

彼女の自伝『Mitt livs eventyr』は1938年に出版された。英語に翻訳された『Wings on My Feet』は1940年に発表され、1954年に改訂版が再出版された。死去当時、57歳のヘニーは1970年1月に放映される予定だったテレビ特別番組でカムバックする予定だった。彼女は『ドクトル・ジバゴ』の「ララのテーマ」に合わせて踊る予定だった。

ヘニーはアドルフ・ヒトラーや他のナチス高官とのつながりにより、第二次世界大戦前、戦中、戦後に論争の的となった。アマチュアスケート選手だった頃、彼女はドイツで頻繁に公演を行い、ドイツの観客やヒトラー本人のお気に入りだった。裕福な有名人として、彼女は王族や国家元首と同じ社交界で活動し、ヒトラーと知り合いになることも当然だった。

長年にわたり、彼女のショーやその後の美術展は、スノードン伯爵夫人マーガレット王女やスウェーデンのグスタフ6世アドルフなどの人々の注目を集め、彼女は彼らと面会しました。『セカンド・フィドル』（1939年）の撮影中、彼女はアメリカ訪問中の当時のノルウェー皇太子夫妻、オーラフとマーサに挨拶しました。

論争が最初に起こったのは、 1936年ガルミッシュ・パルテンキルヒェン冬季オリンピックでヘニーがヒトラーにナチス式敬礼で挨拶し、オリンピック後にバイエルン南東部のベルヒテスガーデンにあるヒトラーの別荘での昼食の招待を受け入れた時である。その昼食でヒトラーはヘニーに長い碑文を添えたサイン入りの写真を贈った。彼女はこのことでノルウェーのマスコミから強く非難された。

1954年に改訂された伝記^[10]では、ヘニーは1936年オリンピックの審査員団にノルウェー人審査員がいなかったと述べている。彼女はノルウェー人としてその資格があったが、彼女はそれを最大限に活用し、3つ目のオリンピックメダルを獲得した。金メダリストである彼女が、銀メダリストのセシリア・コレッジ、銅メダリストのヴィヴィアン・フルテンとともにヒトラーの演壇の前を通り過ぎたとき、彼女も他の選手もヒトラーにナチス式敬礼をすることはなかった。1936年のヨーロッパフィギュアスケート選手権もベルリンで開催され、ヘニー、コレッジ、ミーガン・テイラーのいずれもヒトラーに敬意を表さなかった。^[11]

ヘニーは、ダンスの振り付けを使用し、フィギュアスケートに短いスカートを採用し、白いブーツを履いた最初のフィギュアスケート選手であるとされています。 ^[12]これにより、スケートの重さが強調されず、スケーターの脚がより軽く長く見えるようになり、「審査員と観客の視線の焦点」になりました。^[13]白いブーツが女性スケーターの標準になると、ヘニーは独自性を保ちたいと考え、ベージュのブーツを履き始めました。^[13]

彼女の革新的なスケート技術と魅力的な振る舞いは、このスポーツを永久に変え、冬季オリンピックの正当なスポーツとして認められることを確固たるものにした。^[14]フィギュアスケートの作家で歴史家のエリン・ケステンバウムは、フィギュアスケートを「スケーターの身体の見せ物」に変え、「[スポーツの]意味を女性らしさの方向にしっかりとシフトさせた」のはヘニーだとしている。^[13]ケステンバウムは、ヘニーが女性スケーターの富を強調する衣装、特に毛皮で縁取られた衣装に影響を与えたと主張している。これは、北米で初めてニューヨークで開催された1930年の世界選手権で模倣された。^[13]ヘニーは、スピン、ジャンプ、振り付けの配置を通じて、使用した音楽の雰囲気を反映するダンスの要素をフィギュアスケートに取り入れた。^[2]

ケステンバウムは、ヘニーのスケートは「当時としては運動能力が高く力強い」ものであったが^{[2]、バレエの}ポアントテクニックに似た動きで、スケート靴のつま先を使って氷の上を走ったりポーズをとったりするなどの要素を意図的に加えていたと主張している。ケステンバウムは、つま先ステップは「スケートの動きのレガートの流れに対する時折のカウンターポイント」として使用されているが、ヘニーはそれを使いすぎた可能性があり、「ぎこちなく非効率的」であると主張している^[15]。

またケステンバウムによれば、「ヘニーがスケートのイメージに与えた最大の貢献」^[15]は、彼女のプロのアイスショーとハリウッド映画であり、これらはしばしば観客がマスメディアを通じてフィギュアスケートに初めて触れる機会となった。その結果、フィギュアスケーターのイメージは、1930年代の映画や舞台ミュージカルの慣習の中で「魅力的な映画スターのイメージ」^[15]と結びついた。ケステンバウムは、ヘニーがショーや映画で着ていた衣装は短く、露出度が高く、スパンコールや羽根がいっぱいで、当時のより保守的な競技フィギュアスケートの世界で着られていた服よりも女性芸能人の衣装を彷彿とさせるもので、それが後の世代の女性競技フィギュアスケーターの衣装選択に影響を与えた「派手さ」に貢献した可能性が高いと主張している。^[15]

外観イメージ
1964 年、ロサンゼルスでソニア・ヘニーと彼女のアート コレクション。彼女のコレクションは現在、ヘニー・オンスタッド アート センターに所蔵されています。

ヘニーは3回結婚しており、ダン・トッピング（1940年 - 1946年）、ウィンスロップ・ガーディナー・ジュニア（1949年 - 1956年）、^[16]そしてノルウェーの海運王で芸術パトロンのニールス・オンスタッド（1956年 - 1969年）と結婚した。1956年にヘニーが引退した後、夫妻はオスロに定住し、オスロ近郊のベールム県ホヴィコッデンにあるヘニー・オンスタッド・アートセンターの基礎となった近代美術の大規模なコレクションを収集した。

彼女はオスロでマーティン・スティクスラッドと、彼女のライバルでありスケートクラブのメンバーであったエルナ・アンダーセンと一緒に勉強しました。 ^[17]

ヘニーは1960年代半ばに慢性リンパ性白血病と診断されました。 ^[18]彼女は1969年に57歳でパリからオスロへの救急飛行機の中でこの病気で亡くなりました。^{[3] [19]}彼女はオスロのヘニー・オンスタッド・アートセンターを見下ろす丘の上にオンスタッドと共に埋葬されています。

（アーネ・リー氏と共著）

• 世界フィギュアスケート殿堂入り（1976年）^[20]
• 国際女性スポーツ殿堂入り（1982年）^[21]
• 彼女はハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムに星を持っています。
• 1938年、25歳で、彼女はノルウェー王立聖オーラヴ勲章一等騎士に叙せられた最年少の人物となった。
• ノースカロライナ州フォートブラッグ、第82空挺師団第508空挺歩兵連隊の名誉大佐およびゴッドマザー^[22]

• 一時期、ソニア・ヘニーの写真はノルウェー・エアシャトルのボーイング737-300の尾翼に描かれていた。ボーイング737-300が段階的に廃止されるにつれ、彼女の写真は同航空会社のボーイング737-800の尾翼に描かれ、2013年にはノルウェー・エアシャトル初のボーイング787ドリームライナーの尾翼にも描かれた。^[23]この航空会社のトレードマークの1つは、機体の尾翼に亡くなったノルウェーの有名人の肖像画を描いていることである。^[24]
• 2012年、ノルウェー郵便局はソニア・ヘニーを描いた切手2枚を発行した。^[25]

ヘニーは、 2019年のサンダンス映画祭で上映された2018年のアン・セウィツキー監督の映画『Sonja – The White Swan』でイネ・マリー・ウィルマンによって演じられた。^{[26] [27] [28]}

彼女の名前と肖像は、ウォルト・ディズニーの 1939 年の映画『ホッケーチャンプ』の中でアイススケートをするドナルドダックによって言及され、描かれました。

彼女の名前と姿はMASH 4077の第285話で紹介されました。

彼女のアニメ版は、ディズニーの短編映画『The Autograph Hound』でドナルドが彼女にサインを求めた場面に登場した。

彼女は、映画「キャディシャック」でチェビー・チェイスが演じる役柄であるタイ・ウェブによって、マイケル・オキーフ演じるダニー・ヌーナンが選ばれる前の最後の「ゴルフ賭け」ラウンドで、ロドニー・デンジャーフィールドが演じる役柄 (アル・チェルヴィク) の代役として候補に挙がっているが、その役は実現しなかった。

「ソニア・ヘニーのチュチュ！」は、ナショナル・パブリック・ラジオの番組『カー・トーク』でトムとレイ・マグリオッツィが頻繁に叫んでいた言葉である。^[29]

• ヘニー、ソニア（1955年）。『Wings on My Feet』（改訂版）。ニューヨーク：Prentice-Hall。OCLC 952642135  。

• アンデルセン、アルフ G.ソムの話: Sonja Henies liv。シブステッド (1985) ISBN 82-516-1041-9 
• ヘニー、リーフ、レイモンド・ストレイト。氷の女王、影の女王：ソニア・ヘニーの知られざる人生。
• ハインズ、ジェームズ・R. (2011)。フィギュアスケートの歴史辞典。メリーランド州ランハム：スケアクロウ・プレス。ISBN 978-0-8108-6859-5 。
• ケステンバウム、エリン（2003年）。『氷上の文化：フィギュアスケートと文化的意味』ミドルトン、コネチカット：ウェズリアン出版。ISBN 0-8195-6641-1。 
• バラエティ（1943年1月）
• バラエティ（1944年1月）

ウィキメディア・コモンズには、ソーニャ・ヘニーに関連するメディアがあります。

• IMDbのソニア・ヘニー
• Find a Graveの Sonja Henie
• Olympic.org アスリートプロフィール – Henie
• 1947 年のヘニースケート、British Pathéによるフィルムクリップ
• Olympic.comの Sonja Henie
• オリンペディアのソニア・ヘニー