| サンバレーセレナーデ | |
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劇場公開ポスター | |
| 監督 | H. ブルース・ハンバーストーン |
| 脚本 | ロバート・エリス ヘレン・ ローガン |
| ストーリー | アート アーサー ロバート ハラリ |
| 制作: | ミルトン・スパーリング |
| 主演 | ソーニャ・ヘニー ジョン・ペイン ミルトン・バール グレン ・ミラー リン・バリ |
| 撮影 | エドワード・クロンジャガー |
| 編集者 | ジェームズ・B・クラーク |
| 音楽: | デイヴィッド・バトルフ シリル・J・モックリッジ エミル ・ニューマン |
制作 会社 | |
| 配布元 | 20世紀フォックス |
発売日 |
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実行時間 | 86分 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
| 興行収入 | 225万ドル(レンタル)[1] |
『サン・バレー・セレナーデ』は、 H・ブルース・ハンバーストーン監督、ソニア・ヘニー、ジョン・ペイン、グレン・ミラー、ミルトン・バール、リン・バリ主演1941年のアメリカのミュージカル映画である。グレン・ミラー・オーケストラが出演し、ニコラス・ブラザーズがダンスを披露する。また、ドロシー・ダンドリッジが歌う「チャタヌーガ・チューチュー」はアカデミー賞最優秀主題歌にノミネートされ、 1996年にグラミーの殿堂入りを果たし、120万枚の売り上げで初のゴールドレコードを受賞した。20世紀フォックススタジオは、伝記映画『グレン・ミラー物語』とのタイアップで、1946年と1954年にこの映画を再公開した。
プロット
テッド・スコット(ジョン・ペイン)はバンドのピアニストで、彼の宣伝部長は、良い宣伝のためにバンドは外国人難民を受け入れるべきだと決断する。バンドは少女に会うためにエリス島に行き、すぐにその難民が10歳の子供ではなく、若い女性カレン・ベンソン(ソニア・ヘニー)であることを知る。このサプライズは、バンドがクリスマスイベントのためにアイダホ州サンバレーへ出発する直前に起こる。スキー場でテッドはすぐにカレンの新しいスポンサーの心をつかもうとする独創的な計画にはまってしまうが、バンドのソリストである彼のガールフレンド、ビビアン・ドーン(リン・バリ)は非常に残念に思う。ビビアンは嫉妬からすぐにバンドを脱退し、カレンは代わりに手の込んだアイスショーを上演する。
キャスト
- ソニア・ヘニー(カレン・ベンソン役)
- ジョン・ペイン(テッド・スコット役)
- フィル・コーリー役のグレン・ミラー
- ミルトン・バール(ジェローム・K・「ニフティ」・アレン役)
- リン・バリ(ヴィヴィアン・ドーン役)(歌声はパット・フライデー)
- ジョーン・デイヴィス、ミス・カーステアズ役(サンバレーの慈善団体の募金係)
- ウィリアム・B・デイビッドソン、サンバレーのオーナー、マレー氏役
- カレンの看護師役のアルミラ・セッションズ
- モダニエールたち自身
- ニコラス兄弟の彼ら自身
- ニコラス・ブラザーズとのスペシャルティ・アクトとしてのドロシー・ダンドリッジ
- グレン・ミラー・オーケストラ(フィル・コーリー・オーケストラ)/ダートマス・トルバドゥールズ
将来オリンピック金メダリストとなるグレッチェン・フレイザーが、ソニア・ヘニーのスキーの代役を務めた。フレイザーは、1940 年 (キャンセル)と1948 年のオリンピックチームのメンバーだった。
音楽
特に注目すべきは、手の込んだ「チャタヌーガ チュー チュー」のシーンです。このシーンは、グレン ミラー オーケストラが「チャタヌーガ チュー チュー」を練習しているリハーサルから始まり、テックス ベネケがモダネアーズと音楽のやり取りをしながら、この曲の 2 コーラスを口笛で吹きながら歌っています。ミラー バンドが演奏を終えると、カメラが左にパンして鉄道駅のセットが映し出されます。バンドはプロダクション ナンバーを続けて、ドロシー ダンドリッジとニコラス ブラザーズの歌とダンスのルーティンに同行します。
『サン バレー セレナーデ』は、グレンミラー オーケストラが登場する 2 本の映画のうち最初の作品です(もう 1 本は1942 年の 『オーケストラの妻たち』)。『チャタヌーガ チュー チュー』の他に、この映画では「ムーンライト セレナーデ」、「素晴らしき日々」、「アイ ノウ ワイ (アンド ソー ドゥ ユー)」、「イン ザ ムード」などのグレン ミラーの曲が使われています。
「 At Last 」のインストゥルメンタル版はグレン・ミラーと彼のオーケストラによって録音され、またジョン・ペインとパット・フライデーによるボーカル版も録音されたが、これらの録音は1954年のLPアルバムを除いて未使用のまま未発表のままであった。伝えられるところによると、ダリル・ザナックは「これには大きなものが多すぎる。次のために1つ取っておこう」と言った。しかし、「At Last」は映画の中で3つの場面で聞くことができる。リド・テラス・ナイトクラブでのグレン・ミラーと彼のオーケストラによるオーケストラ演奏、ジョン・ペインとリン・バリの間の場面のオーケストラのバックグラウンドスコアの一部として、そしてソニア・ヘニーとの最後のスケートシーン中の1分20秒間の歌詞なしのボーカル付きオーケストラバージョンとしてである。[2]「At Last」は1942年の続編映画「オーケストラの妻たち」でも、レイ・エバールとパット・フライデーのボーカルでグレン・ミラーと彼のオーケストラによって演奏された。
ロサンゼルスのボーカリスト、パット・フライデーは、リン・バリが映画の中でリップシンクしたボーカルトラックを事前に録音した。 [3]
撮影
サンバレー・セレナーデは1941年3月にダリル・ザナックによって撮影された。ザナックは休暇中にこの映画の構想を思いついた。[4]一般に信じられているのとは反対に、撮影のほぼ全てはハリウッドの20世紀フォックスのサウンドステージで行われた。[5]屋外ロケ撮影のためにサンバレーまで足を運んだ俳優はわずか数人だった。[6]
この映画はハリウッドでヒットし、コロラド州キャンプ・ヘイルに駐屯する第10山岳師団のエリートスキー部隊の募集活動としても役立った。サン・バレーのスキースクールの校長でセント・アントンのオットー・ラングがスキーシーンを監督した。[7]ミュージカルナンバーは、オーケストラのさまざまなパートの周りにマイクを設置し、多方向モノラルで録音された。映画公開時にはすべてモノラルにミックスダウンされた。それらの録音の一部が発見され、真のステレオにミックスされた。ホームビデオにも収録されている。
ソニア・ヘニーとツアーをし、映画にも出演したスケーターのクラリス・フリーマン・シュノーベレンは、家族に「サン・バレー・セレナーデ」の撮影についての話を語った。当時の彼女の名前はクラリス・エバンス、またはコーリス・エバンスだった。彼女によると、有名な「ブラック・アイス」のシーンで氷に混ぜられた黒い染料が氷の鏡面効果を生み出し、女性のスケート靴を汚したが、スケート靴を洗ったり交換したりする申し出はなかったという。女性たちは自腹でスケート靴を交換しなければならなかった。染料に加え、反射の強度を高めるために表面に水がかけられたため、スケート靴への染料の飛散も増加した。黒いスケート靴を履いていた男性の中には、同じ問題を抱えていなかった人もいた。白いスケート靴を履いていた他の男性に補償があったかどうかは不明である。 [8]
上映
この映画は、サンバレーロッジ&インの全客室で視聴可能な専用テレビチャンネルで24時間放映されている。[9]
この映画は、ソ連の民間人のための現実逃避の娯楽として、1944 年 6 月にソ連で公開されました。その後何年もの間、冷戦初期、国内でアメリカの映画や音楽がほとんど禁止されていた時代に、この映画は「アメリカのライフスタイル」を真似しようとしたソ連の若者の手本となりました。
この映画はホロコースト後のユダヤ人難民キャンプで人気を博し、映画の軽妙な娯楽性とソニア・ヘニー演じる登場人物のアメリカの生活への素早い適応は、ユダヤ人難民の将来のモデルとなる可能性を秘めていた。[10]
ターナー・クラシック・ムービーズ(TCM)での『サン・バレー・セレナーデ』のクリスマスイブ初上映は、2013年に司会者のロバート・オズボーンによって紹介されました。TCMは以前、この映画をクリスマスイブ以外の日に上映していました。
この映画は、1991年に20世紀フォックスによってVHS形式でリリースされました。2007年に、サンバレー・セレナーデは20世紀フォックスによってリージョン2形式(日本、ヨーロッパ、南アフリカ、中東)でDVDでリリースされました。リージョン1(米国、米国領土、カナダ、バミューダ)のDVDはまだリリースされていませんが、米国のVODアウトレットで入手できます。サンバレー・セレナーデのブルーレイバージョンは、スペインでTu Serás Mi Marido [文字通り、あなたは私の夫になります]というタイトルでリリースされています。米国、カナダ、ラテンアメリカのリージョンAブルーレイプレーヤーで再生できます。
受賞と栄誉
- ノミネート:最優秀撮影賞、白黒、エドワード・クロンイェーガー (1942)
- ノミネート:最優秀音楽賞、オリジナルソング「チャタヌーガ・チューチュー」ハリー・ウォーレン(作曲)、マック・ゴードン(作詞) (1942)
- ノミネート:ミュージカル映画音楽賞、エミール・ニューマン(1942)
この映画は、アメリカ映画協会により以下のリストに認定されています。
- 2004: AFI の 100 年...100 曲:
- 「チャタヌーガ・チューチュー」 – ノミネート[11]
- 2006年: AFIの最も偉大な映画ミュージカル– ノミネート[12]
チャタヌーガ チューチュー
この映画には、映画のハイライトであり中心となる、ミリオンセラーのヒット曲「チャタヌーガ・チュー・チュー」が収録されています。RCA ビクター 78 シングルは、 1941 年にビルボードシングル チャートで 1 位を獲得し、その年のトップ レコードとなりました。RCA ビクターは、1942 年に 120 万枚の売り上げでグレン ミラーにゴールド レコード賞を授与しました。当初、RCA はこの曲を B 面としてリリースし、「アイ ノウ ホワイ」を A 面としていました。しかし、「チャタヌーガ・チュー・チュー」はラジオで再生され、ヒットとなりました。
受付
フィルミンクはヘニーについて「この作品では特に自信過剰だが、それ以外はすべて素晴らしい。素晴らしい助演陣。グレン・ミラーの斬新さ。ディヴァイン・バリとニコラス兄弟」と評した。[13]
参考文献
- ^ ソロモン、オーブリー (2002)。20世紀フォックス:企業と財務の歴史。ローマン&リトルフィールド。p. 219。ISBN 978-08-1084-244-1。
- ^ サンバレー・セレナーデのサウンドトラック。IMDb。
- ^ サン・バレー・セレナーデ (1941) - IMDb 、2019年9月6日閲覧
- ^ グリーン、スタンレー (1999)。ハリウッドミュージカル年鑑(第2版)。ハル・レナード社。p. 104。ISBN 0-634-00765-3。
- ^ フラワー、ジョン(1972年)。ムーンライト・セレナーデ:グレン・ミラー市民バンドのバイオディスコグラフィー。アーリントン・ハウス。289ページ。ISBN 0-87000-161-2。
- ^ コロラド大学グレン・ミラー・アーカイブの主任歴史コンサルタント、デニス・M・スプラッグによる一人称の記述
- ^ シェルトン、ピーター (2003)。『征服への登攀:第二次世界大戦第10山岳師団の知られざる物語』スクリブナー、p. 48。ISBN 0-7432-2606-2。
- ^ この参照は、セットにいるスケーターによる一人称の説明である
- ^ シネマ・トレジャーズ、サンバレー・オペラハウス
- ^ フェインスタイン、マーガレーテ・マイヤーズ(2010年)。戦後ドイツにおけるホロコースト生存者、1945-1957年。ケンブリッジ大学出版局。123ページ。ISBN 978-05-2142-958-0。
- ^ 「AFIの100年...100曲ノミネート」(PDF) 。2016年8月13日閲覧。
- ^ 「AFIの最も偉大な映画ミュージカルノミネート作品」(PDF) 。2016年8月13日閲覧。
- ^ Vagg, Stephen (2020年4月24日). 「私はソニア・ヘニーの映画を全て観たので、あなたは観る必要はありません」。Filink。
外部リンク
- ‹テンプレート AllMovie タイトルは削除対象として検討されています。› Sun Valley Serenade at AllMovie
- IMDbのサンバレーセレナーデ
- TCM 映画データベースのサンバレー セレナーデ
- AFI 長編映画カタログのサンバレーセレナーデ
- ロッテン・トマトのサン・バレー・セレナーデ
