セルジュ・ヴェントゥリーニ(1955年10月12日、パリ生まれ)はフランスの詩人である。[ 1 ]運命(devenir)の詩人であり、彼の詩にはいくつかの変容が見られる。人間の運命の詩学から、ポストヒューマンやトランスヒューマンの詩学を経て、彼はトランスビジブルなテーマへと至った。
セルジュ・ヴェントゥリーニは詩人で、 1996年にレバノン(1979~1981年)とモロッコ(1981~1984年)に住んだ後、フランスに戻って以来ヴァル=ドワーズでフランス語教師をしている。フランスに短期間戻った後(1984~1987年)、フランス外務省の臨時の任務でアルメニア(1987~1990年)とポーランド(1990~1996年)に住んでいた。 [ 2 ]
彼の母親(フィリーネ・ディ・プラート生まれ)は仕立て屋や掃除婦として働き、父親(ルタリ生まれ)は平日は国立地理研究所の地図製作者で、1950年代のパリでは兄のジャンとともに、コルシカの祝祭日にギターを弾いたり歌ったりしていた。彼はパリ7区のロダン美術館からほど近い場所で幼少期を過ごした。 1955年から1979年まで、彼はルッセレ通り3番地に住んでいた。彼はヘラクレイトス、エンペドクレス、アルチュール・ランボー、フリードリヒ・ニーチェに出会った。彼は15歳で執筆を始めた。
彼を発掘したジュヌヴィエーヴ・クランシーによれば、彼の「運命の詩」(poésie du devenir )は、稲妻のように鋭く、水晶のように明快であり、ピエール・レヴェルディ、そして特にルネ・シャールの影響を受けており、詩と散文、政治と哲学の交差点に位置している。イヴ・ボンヌフォワ、アンドレ・デュ・ブーシェ、アブデラティフ・ラービ、ローラン・テルジエフらは、そのように評価した。
彼の作品は「存在の闘い」を扱っている。空気、土、水、そして何よりも火は、彼の作品において特別な重要性を持っている。詩の抵抗は、反逆的な言葉、ますます自由で、ますます開かれた言葉を求める彼の日々の闘いの中心にある。彼は、最初の詩集『エクラ』(1976~1999年)の中で、人間の運命を問いながら、自身の『運命の詩学』を詳しく展開している。
『Le livre II d'Éclats』(2000年~2007年)はこの考察を引き継ぎ、ポストヒューマンの運命を問い直している。『Le livre III』は2009年に出版され、トランスヒューマンの運命を扱っている。2007年末、彼は可視的なものと不可視的なものの間に、一瞬の通過、短いビジョン、すなわち「トランス可視性」が存在するという理論を詳述している。彼は次のように書いている。
暗い地下の炎が、死者の白い骨を焼き尽くす。
私の名前の裏には、真の戦争兵器が隠されている。
私の言葉は、ただの文筆家の言葉ではない。鋭い刃だ。[ 3 ]
—セルジュ・ヴェントゥリーニ、「フルグリアンス」、n° 79、p. 28
可視性を超えるものとは、可視世界と不可視世界の間には稲妻の閃光や幻視よりも長くは続かない通路が存在するという理論である。 [ 4 ]
まだ構築中のこの理論を完全に理解するには、可視性を超えるものの他の重要な概念を参照する必要があります。私たちはまだプラトンの洞窟から抜け出す方法を見つけておらず、イメージの誤謬に囚われた世界で、現実の外観を現実そのものと誤解しています。そして、そのようなイメージの不在が非現実、虚偽、ひいては虚偽の証として受け入れられるとき、現実そのものが虚構になった世界です。ギー・ドゥボールがかつて言ったように、 「真にひっくり返った世界」[ 5 ]では、仮想が現実になっています。
これらの概念の最初のものはポストヒューマン[ 6 ]であり、これはイタリア・ルネサンスから生まれた古いヒューマニズム運動の終焉を目撃した[ 7 ]。この概念を超えて、第二段階として、先ほど述べた概念を超えるために必要な動きとしてトランスヒューマン[ 8 ]に言及することができる。ダンテのトランスヒューマナーは、この問題において依然として重要な参照点である。「トランスヒューマナー」とは、ニーチェがかつて言ったように、「人間的なものを超える」、「善悪を超える」ことを意味する。
象徴的なレベルでは、可視的なものは、可視的なものから放たれ、不可視的なものに消えていく矢に象徴されるかもしれない。運命と進化の哲学の象徴として、可視的なものは、すでに消滅したものとこれから起こるものの間の瞬間であり、夢のような性質を持つ瞬間であり、精神自体が昼間の潜在意識から夜の眠り、そして時には予知夢へと移行する瞬間である。アンリ・ベルクソンによれば、未来を見通すために、もはや存在しないものをつかむことが意識の第一の機能である。[ 9 ]
水もまた、液体(目に見えるもの)と蒸気(目に見えないもの)の間の優れたメタファーと言えるだろう。葉をざわめかせる風も、あるいは逆に、何も動いていないように見える時に、光の筋のように顔を横切る風も、同様にメタファーとなる。あるいは全く異なる例として、銀行のルールが消滅し、貨幣価値がますます非物質的になり、完全に仮想的で目に見えないものになった今、お金もメタファーと言えるだろう。
だからこそ、目と心で見えるものと見えないものの間の移行がどれほど速いかを説明するのは非常に難しいのです。映画でよく使われるフェードイン・フェードアウト効果を見ればそれがよくわかります。ある映像が徐々に消えていくにつれて、次の映像がどんどん鮮明になっていくのです。音楽でも同じことが言えます。あるテーマが別のテーマに切り替わる時、音楽は同じように変化します。
科学と芸術が融合する時、フィレンツェのエンジニア、マウリツィオ・セラチーニは、その好例の一つと言えるでしょう。反射法と赤外線技術の専門家である彼は、レオナルド・ダ・ヴィンチ作品の修復を先導し、最新技術を駆使して『アンギアーリの戦い』を発掘し、未完成の『東方三博士の礼拝』の下から巨匠の初期の素描の一つを明らかにしました。表象の裏に隠された別の現実を見ることは、目に見えないものと向き合うことを意味します。五感を超えたものを見ることは、パブロ・ピカソが「実際の絵画の下にある絵画を明らかにする必要があるだろう」と宣言した時に既に指摘していた問題なのです。
したがって、存在と非存在の間、つまりコミュニケーションが時とともにますます非物質化していく世界において、合理主義の支持者たちは、これらすべてを、決定されていないもの、ありそうもないもの、あるいは口に出せないものの表現に過ぎないと見なし、この問題全体に関わることを拒否する。明確に表現されていないものはすべて無意味であり、結果として無関係とみなされる。
しかし、かつては可視的なものと不可視的なもののつながりに情熱を傾けていたメルロ=ポンティのような人もいた。哲学者として、メルロ=ポンティはそこにある種の「死体の深淵」さえ見出した。詩人たちもまた、肉体において可視的なものと出会おうと試みてきた。空虚で、空っぽで、考えられないものは、この点において無数の可能性を秘めている。不可視的なものの透明性に到達する前に、見る、つまり不透明なものから透明なものへと移行することが必要である。[ 10 ]こうした世界の開放性は、理性的な思考が強すぎる人々がこうした相互作用に煩わされることを避けてきたため、強調されるべきである。可視性の媒体として、詩人は雄弁の炎を担うたいまつ持ちとして行動し、世界と世界の間を歩く者である。[ 11 ]可視的なものから不可視的なものへと移行するにつれて、可視的なものは時間そのものを変容させる。