サラ・ハフナー(本名マーガレット・プレッツェル:[ 2 ] 1940年2月27日 - 2018年3月11日)は、ドイツ系イギリス人の画家、作家、そして活動的なフェミニストであった。[ 1 ] [ 3 ]西ベルリンでは、1960年代の抗議運動に取り組み、時にはジャーナリストで作家の父セバスチャン・ハフナーと共に活動した。テレビドキュメンタリーと著書を通して、1970年代後半にベルリン初の女性シェルター設立に尽力した。彼女の絵画作品は、肖像画、静物画、風景画、都市景観画など多岐に渡る。
マーガレット・プレッツェルはイギリスのケンブリッジで生まれた。ベルリン生まれの父ライムント・プレッツェル(セバスチャン・ハフナー)は弁護士の資格を持っていたが、1933年以降は法律の仕事を辞め、娘が生まれた当時はジャーナリスト兼作家として再出発しようとしており、最終的にはかなりの成功を収めた。彼は1938年に、当局がユダヤ人と認定した妊娠中の婚約者とともにドイツから逃亡した。二人はイギリスに12か月しか滞在する許可を得ていなかったが、それでも1938年の晩夏に結婚し[ 4 ]、妻の兄であるクルト・ヒルシュが最近大学から数学の博士号を取得したケンブリッジに拠点を置いた。 1939年9月の戦争勃発により、イギリスが小さな家族をナチス・ドイツに送り返すという脅威はなくなったようだが、代わりにライムント・プレッツェルは敵性外国人として特定され、1940年2月にデヴォンの収容所に閉じ込められた。この収容所にいる間に、彼(と他の囚人たち)は拡声器によるアナウンスで娘の誕生を知った。「プレッツェルさんから小さな黒髪の女の子が生まれました」[ 5 ] 。その後まもなく、彼はワイト島に移送された[ 6 ]。
彼女の母親には既に息子が一人おり、サラ・ハフナーの二人の兄弟のうちの長男であるピーターは、以前の結婚相手であるハラルド・シュミット=ランドリーとの間に生まれた子だった。[ 7 ]エリカ・シュミット=ランドリー(1899-1969)は、1938年まで女性誌のジャーナリストとして働いていた。[ 8 ]
イギリスで政治難民として過ごした初期の頃、当局に逮捕される前に、ライムント・プレッツェルは著書『ドイツ:ジキルとハイド』を完成させた。[ 9 ]これは彼にとって初めての「真面目な」歴史と政治に関する本だった。それまで彼の著作はファッション、音楽、娯楽に関するものだった。彼はドイツに残った親族をゲシュタポからの不必要な尋問から守るためにペンネームを使った。彼は「セバスチャン・ハフナー」という名前を選び、それはドイツが世界に貢献した2つの偉大な功績を称えるものだと説明した。「セバスチャン」はヨハン・セバスチャン・バッハのミドルネームであり、「ハフナー」はモーツァルトの交響曲第35番を連想させるものだった。彼はすぐにこのペンネームを本名として採用し、娘の姓も「プレッツェル」から「ハフナー」に変わった。[ 8 ]
- 「私は1.5人分の民族です。半分ドイツ人、半分イギリス人、そして半分ユダヤ人です。」この順番で。
- 「Ich bin anderthalb personen. Ich bin halb deutsch, halb English und halb jüdisch.」ディーザー・ライヘンフォルゲで
サラ・ハフナーとヴィオラ・ロッゲンカンプの対談、1993年[ 1 ]
しかし、彼女が「サラ」という名前を名乗るようになったのは、十代の頃だった。「サラ」は、ナチスがユダヤ人女性全員に、本名に関係なく、軽蔑的に押し付けた名前だった。ナチスの悪夢が、どうやら完全に終わった後、「サラ」を自分の「キリスト教名」として名乗ることは、サラ・ハフナーにとって、自分のアイデンティティを発見し、主張する上で重要な部分だった。[ 1 ]
1940 年 5 月、彼女の母親もイギリスによって抑留され、両親はともに敵性外国人として識別された。両親はマン島に強制送還され、別々の収容所に収容され、互いに連絡を取ることができなかった。しかし、娘は母親と一緒にいることが許された。1940 年 10 月、母親が釈放される直前、この子は赤ちゃんコンテストで優勝し、収容所で最も美しい赤ちゃんとして正式に認定された。イギリス当局は、殺されるのを避けるためにナチス・ドイツから逃げ出したという明白な罪しかない多数のドイツ人政治難民を閉じ込めることの皮肉に気づき始めていた。ライムント・プレッツェルは最初に釈放された一人だった。彼が最近出版した著書『ドイツ。ジキルとハイド』は、著者がなぜ閉じ込められていたのか理解できなかったイギリスのエスタブリッシュメントの多くの人々の共感を呼んだ。この本に感銘を受けたもう一人は、『オブザーバー』紙のデイヴィッド・アスターだった。セバスチャン・ハフナーは、当初はフリーランスとして、同紙に定期的に寄稿するという申し出を受け入れた。一家は1942年にロンドンに移住したが、彼らの経済状況は1938年にイギリスに到着した時ほど不安定ではなくなった。[ 5 ]
サラ・ハフナーは幼少期のほとんどをロンドンで家族と過ごしました。サラ・ハフナーは父親ととても仲が良かったのです。[ 10 ]彼女が9歳の時、父親は彼女を初めてコンサートに連れて行きました。演奏していたのはアマデウス四重奏団で、ナチスの人種差別から逃れてきた4人の仲間であり、20世紀を代表する弦楽四重奏団の一つでした。彼らはシューベルトの弦楽四重奏曲第13番を演奏しました。聴衆は歓声を上げ、演奏者たちにスタンディングオベーションを送りました。サラ・ハフナーは、父親が後ろにいる中でその場に居合わせることができたことを大変光栄に思いました。[ 1 ]
彼女の長兄(異母兄)のピーターは、比較的幼い頃から芸術的才能があると認められており、サラの芸術的才能が高まっていることを両親に知らせたのは彼だった。1953年、彼は両親にサラの油絵を本格的なクリスマスプレゼントとして使うべきだと勧めた。[ 11 ]
オブザーバー紙のデイヴィッド・アスターとの編集上の意見の相違により、1954年にセバスチャン・ハフナーは同紙の海外編集者を辞任し、ベルリン特派員として金銭的に寛大なオファーを受け入れた。サラ(と彼女の母エリカ)にとって、それは不幸な転機だった。彼女は「世界都市」(そしてエリカの息子で既に確立された芸術家である異母兄弟のピーター)を離れ、ベルリンと西ドイツに移り住んだが、そこは「信じられないほど」田舎くさい(「unglaublich kleinkariert」、「piefig」)と感じた。[ 5 ]彼女のお気に入りの作家はクリストファー・イシャーウッドであり、彼のベルリンを舞台にした享楽的なワイマール時代の物語は、彼女が今いる壁に囲まれた「西側セクター」とは全く異なる都市を思い起こさせた。[ 12 ]
サラと彼女の父親は、その後生涯にわたり、家庭生活と仕事生活の両方で2つの文化のバランスを取りながら、英独生活を送ることになる。サラが画家として生計を立てようとしたことは、両親の反対に遭った。父親は、サラが芸術家として生計を立てることは決してできないと主張した。[ 12 ]サラはドイツで学校教育を修了し、その後、商業や広告で安定した仕事が見つかるかもしれないグラフィックアーティストの訓練を受けるべきだ。あるいは、「オールドマスター」の専門修復家になることもできる。議論は何ヶ月も続いた。サラは16歳の時、本格的な芸術家としての生涯のキャリアのための職業訓練に方向転換した。[ 11 ]
ハフナーは西ベルリンの「芸術学校マイスターシューレ」手工芸アカデミーに1年間通った[ 13 ] 。 [ 11 ]
17歳の時、手工芸学校の教師の推薦でベルリン芸術大学(Hochschule der Künste / HdK)に進学した。基礎を習得した後、エルンスト・シューマッハーが教える専門の絵画クラスに入学を許可された。[ 11 ]
彼女は19歳の時に妊娠した。「バカなことに、19歳の時に妊娠した(笑)」。彼女は1960年から1962年の間、芸術家のアンドレアス・ブラントと結婚していた。デイヴィッド・ブラントは成長してドレスデンを拠点とする成功した写真家になるが、1960年の彼の誕生により、母親はHdKでの学業を中断せざるを得なくなり、卒業したのは1973年だった。[ 14 ]その間、彼女はフリーランスの芸術家として生計を立てることができた。[ 11 ]
1961年8月、セバスチャン・ハフナーはベルリンの壁建設に対する西側諸国のより強硬な抗議を呼びかけた際に、オブザーバー紙を離反した。 1962年11月には、保守系のディー・ヴェルト紙とも決別した。出版社のアクセル・シュプリンガーに反抗し、シュピーゲル事件で政府に反対する立場を取った。サラ自身も政治活動に積極的になり、西ベルリンで西ドイツからの徴兵を逃れた若者たちによって膨れ上がった新たな抗議世代と関わりを持つようになり、後に、自分が父親を異例にも左派へと引き込むのに一役買ったかもしれないと考えるようになった。[ 5 ]
1967年6月、サラは、多数の作家や知識人(インゲボルク・ドレヴィッツ、ハンス・マグヌス・エンツェンスベルガー、ギュンター・グラスなど)とともに、学生抗議者ベンノ・オーネスオルクの警察による射殺事件でシュプリンガー・プレスを「扇動」したとして非難する公開書簡に署名した。[ 15 ]シュプリンガーの発行する『ビルト』と『ベルリナー・モルゲンポスト』は、ウルリケ・マインホフが雑誌『コンクレト』でイラン国王の訪問に抗議するために呼びかけた左翼学生を、破壊的な脅威として描写していた。セバスチャン・ハフナー自身も『コンクレト』に寄稿し、この事件を「西ベルリンのファシズムが仮面を脱ぎ捨てた」ポグロムと表現した。[ 16 ] [ 17 ]
1968年2月、サラ・ハフナーはSDS(ドイツ社会主義学生連盟)が招集した国際ベトナム会議に参加した。サラは、新左翼の著名人であるノーム・チョムスキー、アーネスト・マンデル、ヘルベルト・マルクーゼ、ジャン=ポール・サルトル、そしてウルリケ・マインホフと共に、ベトナムを「我々の世代のスペイン」と定義する最終宣言に署名した。[ 18 ]その2か月後、ビルト紙で中傷されていたSDSの指導者ルディ・ドゥチュケが西ベルリンの路上で射殺された。[ 19 ]
マインホフは「ファシズム」との闘いにおける次の段階を検討し始めたが、彼らの公的な関係を考えると、その結果はハフナー一家にとって特に痛ましいものとなった。1972年5月19日、赤軍派(「バーダー・マインホフ・グループ」)はシュプリンガーのハンブルク本社を爆破し、36人が負傷した。5日後、彼らは28年間にわたって殺害された34人の犠牲者のうち最初の犠牲者、ハイデルベルクの軍事基地での爆発で死亡した2人のアメリカ兵を殺害したと主張した。[ 20 ]
サラ・ハフナーは、アーティストや作家としての活動と並行して、1969年から1986年にかけて様々なアカデミーで教師を務めた。1969年にイギリスに戻ったのは、後に彼女自身が説明したように、収入を増やし、1968年5月のパリ事件がドイツの都市の学生運動家たちの間でますます過熱していく学生や学者たちの雰囲気から逃れるためだった。彼女の兄ピーターは1960年からワトフォード美術学校で教えていた。イギリスでは、ドイツで必要となるような厳格な資格や証明書の書類手続きなしに美術教師になることができた。彼女は異母兄と同じ学校で3学期の契約を獲得し、その後15ヶ月間ロンドン近郊で生活費を稼ぐことができた。しかし、当時の芸術界の風潮の一部であったと思われる「世間話ばかりのディナーパーティー文化」には、彼女は馴染めなかった。彼女はまた、ドイツでは19世紀以来、「建築家、歯科医、心理学者」は皆、待合室用に1、2点のオリジナルアート作品、あるいは少なくとも1点の版画を購入するという伝統が続いていたのに対し、イギリスにはそれに相当する習慣は存在しないと指摘した。イギリスではフリーランスのアーティストとして簡単に富を得る道はないだろう。15か月後、彼女は息子とともにベルリンに戻った。 [ 11 ]
イギリスでの教師経験が、「1. Staatlichen Fachschule für Erzieher」(教師養成アカデミー)での仕事を得るのに役立ち、1981 年までの 10 年間、彼女は「子供の遊びと仕事」(「Kinderspiel und Arbeit」)を教えました。[ 11 ] 1980 年から 1986 年の間、彼女はベルリン芸術大学 ( "Hochschule der Künste" / HdK)で教鞭を執りました。
父親の当初の懸念にもかかわらず、サラ・ハフナーはベルリンでフリーランスのアーティストとして成功したキャリアを築きました。彼女は大きな油絵を専門とするようになりましたが、より小さく、より即興的な作品もありました。アートが主な収入源となるにつれ、彼女は毎年8~10点の抽象風景画を販売するまでになりました。当初は1点あたり約1,500マルクの価格で販売していましたが、年を追うごとに彼女の知名度が上がり、1点あたりの平均価格は約4,000マルクに上昇しました。1年に1、2点の大きな絵を売れば、彼女はインタビューで残念そうに「よく暮らせる」と語りました。彼女は40%や50%もの手数料を取るギャラリーとは仕事をしませんでしたが、毎年4、5回の展覧会に作品を出展することができました。好意的なレビューや評価は徐々についてきました。[ 11 ]
商業的には、それでも不況の年もあった。本能的に反権威主義的な女性として交流していた多くの左翼芸術家とは異なり、サラ・ハフナーは壁の崩壊と再統一を歓迎した。[ 12 ]それにもかかわらず、1990年10月に正式に統一されたことで、ベルリンの美術市場に新たに2000人のプロの画家が加わった。その時点では、現代美術の潜在的な購入者の増加はなかった。西側諸国が「新連邦州」(旧東ドイツ)の経済再生の資金を調達するための追加課税に直面したため、市場は将来への不確実性によってさらに低迷した。1992年には、彼女の作品からの収入は純額7000マルクにまで落ち込んだ。しかし、ハフナーにとって1993年には劇的な回復があった。彼女の作品を含むベルリンでの展覧会の後、ベルリン新聞は特に好意的なレビューを掲載した。スイスのコレクターが飛行機の中でそのレビューを読み、9点の作品を購入した。その後も次々と作品が売れた。1993年、サラ・ハフナーは自身の作品から17万ポンドの純収入を得た。「これで数年間は生活できる」と彼女は述べている。[ 11 ]
1975年、サラ・ハフナーは女性に対する暴力に関するテレビドキュメンタリーの制作に携わり、イギリスに家庭内暴力から逃れてきた女性のためのシェルターが存在することを明らかにした。彼女がこのドキュメンタリーを制作するきっかけとなったのは、ベルリンで家庭内暴力の被害者となった隣人を助けようと警察や他の公務員に頼ったものの、無駄に終わった自身の経験だった。彼女はこのドキュメンタリーに続いて、同じテーマで「結婚生活における暴力と女性が直面する事態」という本を出版した。このドキュメンタリーがきっかけとなり、ベルリンに女性のためのシェルターが設立された。これは西ベルリン、ひいては西ドイツで初めてのシェルターだった。[ 12 ]ハフナー自身も6ヶ月間、無給でシェルターで働いた。
サラ・ハフナーは21世紀の20年代に入ってからも、悪名高いベルリンの壁に近い(西側にある)シャルロッテンブルク地区で生活し、仕事をしていた。彼女は亡くなる数ヶ月前に不治の病であることを悟り、以前と変わらず「どんな犠牲を払ってでも生かしておいてほしい」という望みは全くないと主張し続けた。彼女はベルリンを離れ、最後の数ヶ月をドレスデンを拠点とするプロの写真家である息子のデイヴィッド・ブラントの近くで過ごした。彼女はそこで78歳で亡くなった。[ 12 ]
サラ・ハフナーの芸術的スペクトルには、肖像画、静物画、風景画、都市景観画が含まれる。[ 5 ] 1985年以降、彼女の具象的なスタイルは、付加的な対象指向の焦点から、ますます抽象的な表現アプローチへと進化した。彼女の構造的に構成され、力強く形作られた形と、簡略化されたイメージは、描かれた形を色付きの表面として残す。形の硬直性とは対照的に、彼女が使用する色彩の強さがある。彼女の色彩の選択は、自然主義的というよりは表現的で空間的である。彼女は特に青と緑の色調に惹かれる。色彩の選択は、静かな風景や景色から発せられる孤独と憂鬱の雰囲気をしばしば強める。
ハフナーは、具象的な絵画スタイルを用いて、雰囲気やムードを表現した。一見すると非常に個人的な作品に見えるイメージも、実際にはより普遍的な経験を反映していることが多く、サラ・ハフナーはそれを通して社会的な現実を明らかにしようとするが、露骨な扇動に走ることはない。
2004年以降、彼女は自身が開発した「テンペラとパステル」を混ぜ合わせる技法を用いて制作するようになった。
サラ・ハフナーは、著作やインタビューを通して、熱心なフェミニストとしての名声を確立した。彼女が繰り返し取り上げることになるテーマのいくつかは、1977年に学者であるカチリア・レントマイスター教授に行った長時間のインタビューに集約されている。このインタビューは、ハフナー自身の人生やキャリアについての洞察も提供している。[ 21 ]
サラ・ハフナーは、母親業とキャリアへの野心との間の葛藤をよく知っていた。彼女自身の状況は、結婚によってさらに複雑になった。[ 21 ]
サラ・ハフナーは、女性であろうと男性であろうと、性別の固定観念に疑問を投げかけていた。1977年にベルリンで開催された「国際女性芸術家展 1877 - 1977」で紹介される女性アーティストの選考委員が、マイナ=ミリアム・ムンスキーとナターシャ・ウンゲホイヤーの参加を認めないことを決定したとき、彼女は憤慨した。ハフナーは抗議のために自身の作品を展覧会から撤回し、声明を発表した。[ 21 ]
サラ・ハフナーは、美術学生として、また若い母親として、 「1968年の出来事」と第二波フェミニズムの様々な現象を経験した。ウーテ・ケッツェルが行った一連のラジオインタビュー(後に2002年に出版)の中で、彼女はそれらの出来事に関する自身の経験を回想している。[ 22 ] 1968年の初めから、ハフナーは西ベルリンの「女性解放行動評議会」の会合に参加するようになった。[ 22 ]
Halb deutsch、halb englisch und halb jüdisch: "Ich bin anderthalb personen"、sagt die Malerin Sarah Haffner
サラ・ハフナーは「スターン」のセバスティアン・ハフナーを愛する
Die Tochter des berühmten Historikers Sebastian Haffner starb am Sonntag im Alter von 78 Jahren in einem Dresdner Pflegeheim.最高の家族を作りましょう。
Die Malerin als gespaltenes Wesen im Zeitalter des Männlichkeitswahns, der Frauenbewegung und der Reproduzierbarkeit von Kunstwerken. .... ドラック・ゲゲン・ゼンスール