『ロボット』は、イギリスのSFテレビシリーズ『ドクター・フー』の第12シーズンの最初の連続ドラマで、1974年12月28日から1975年1月18日までBBC1で4週にわたって放送された。トム・ベイカーが4代目ドクターを演じ、イアン・マーターが新たなコンパニオンのハリー・サリバンを演じる初の連続ドラマとなった。このドラマでは、イギリスの研究機関の所長が実験用ロボットを使って核ミサイル発射コードを盗み出し、それを使って世界各国の政府を脅迫しようと企む。
この連続ドラマは、バリー・レッツと脚本編集者のテレンス・ディックスという制作チームが携わった最後の作品であり、パートウィー時代の幕引きとなった。また、ジョン・パートウィー主演の最初の連続ドラマ『宇宙からの槍』からレギュラー出演していたUNITの最後のレギュラー出演でもあった。
このエピソードは批評家から賛否両論の評価を受けた。特にベイカーとマーターの演技は高く評価された一方、ステレオタイプな悪役や弱いプロットが批判された。

再生後、4代目ドクターは錯乱状態に陥り、不安定な行動をとるようになる。ドクターはターディスでこっそり逃げ出そうとするが、准将とサラ・ジェーンに止められ、分解銃の極秘設計図盗難事件の犯人探しに協力するよう説得される。
サラは、通称「シンクタンク」と呼ばれる国立先端科学研究所を調査する。そこで、所長のヒルダ・ウィンターズ、助手のアーノルド・ジェリコー、そしてJP・ケトルウェル教授が、危険な場所での作業に使用するロボットK1を開発していることを突き止める。ウィンターズとジェリコーは、K1にジョセフ・チェンバース内閣大臣を殺害し、完成した分解銃を使ってチェンバースの金庫から国際核発射コードを盗むよう密かに指示していた。K1はサラの存在に気づき、ウィンターズはK1にサラを殺すよう命じる。UNITが到着すると、3人の共謀者とK1はサラを人質にして逃走する。
ウィンターズは世界各国政府に要求リストを送り、30分以内にそれに応じるよう命じ、その後ケトルウェルに発射コンピューターへの接続を命じる。計画がここまで進むとは予想していなかったケトルウェルはためらい、その間にサラとハリーはケトルウェルの助けを借りて脱出を試みる。ウィンターズはK1に彼らを阻止するよう命じるが、ロボットは誤ってケトルウェルに分解銃を発射し、彼を殺害してしまう。創造主の死によって混乱したK1は地面に倒れ、機能を停止したように見える。
UNIT部隊がウィンターズとジェリコーを連行すると、K1が再起動してUNITを攻撃する。ドクターによれば、K1はサラを守るために彼女を探し出すが、これはサラの以前の思いやりからK1が抱いたエディプス・コンプレックスの結果だという。ドクターは、ケトルウェルがK1の建造に使用した生体金属と、世界の金属廃棄物を減らすために彼が設計した金属ウイルスについて知る。彼は急いでケトルウェルの研究所に戻り、ウイルスを合成する。准将はロボットに分解銃を発射するが、爆発は生体金属に吸収され、K1は巨大化する。ドクターが戻ってきて、K1にウイルス溶液の入ったバケツを投げつける。ロボットはゆっくりと縮小し、ウイルスに飲み込まれる。UNIT本部で再集結したサラは、K1を失ったことを悲しむ。ドクターは彼女を元気づけるためにターディスでの旅を提案し、ハリーにも誘う。


ドクターが3代目から4代目へと移行するのと同時に、『ドクター・フー』の制作部門にも変化が訪れていた。 1970年のジョン・パートウィー主演の2作目からプロデューサーを務めていたバリー・レッツはシリーズを離れることになったが、新ドクターのキャスティングと、このデビュー作の制作のために留任した。レッツの後任として、次回作からはフィリップ・ヒンチクリフがプロデューサーを務め、本作でもヒンチクリフがプロデューサーとして参加した。
1968年から脚本編集者としてシリーズに携わってきたテレンス・ディックス[ 1 ]も退任し、ロバート・ホームズが後任となった。ホームズはシーズン6から同番組のライターを務めており、パートウィーの時代には、3代目ドクターの最初の連続ドラマである「宇宙からの槍」(1970年)を含む4つのストーリーを執筆した。ディックスは脚本編集者を退任するものの、時折ライターとしてシリーズに関わり続けることになる。以前に連続ドラマ「死の種子」と「戦争ゲーム」 (いずれも1969年)の執筆に携わったディックスは、次期4代目ドクターの最初のストーリーを執筆することになる。
K1ロボットのコスチュームは、当時シリーズの常連コスチュームデザイナーの一人であったジェームズ・エイチソンによってデザインされ、彫刻家[ 2 ]アリスター・ボウテルによって製作された。[ 3 ]
ロボットは、改訂されたタイトルシーケンスでシーズン 12を開始しました。デザイナーのバーナード ロッジは、ダグラストランブルが 1968 年の映画2001 年宇宙の旅で使用した視覚効果に触発されたスリット スキャン写真技術を使用して、タイム ウォリアー用に考案したタイトルを適応させました。ロッジは、ターディスが「タイム トンネル」を通って急速に接近する画像を初めて導入し、それが順にドクター役のトム ベイカーの静止画像と、前シーズンで導入されたダイヤモンド型の番組ロゴにフェードアウトし、デリア ダービーシャーのテーマ音楽が流れます。このタイトルシーケンスは、 1980 年のシーズン 17の終了まで 6 年間使用され続けました。[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]
テレンス・ディックスは、この物語に大きな影響を与えたのは『キングコング』(1933年)だと述べた。[ 7 ]当初の脚本はトム・ベイカーが4代目ドクターにキャスティングされる前に書かれており、年配の俳優に戻すという議論もあった。そのためにはアクションシーンを演じる若いキャラクターが必要だったため、ハリー・サリバンというキャラクターが作られた。これがサリバンのデビュー作だが、彼は前の連続ドラマの最終回で、准将がドクターの医療援助を求めて電話をかけてきた際に言及されていた。
ディックスは『宇宙からの槍』からいくつかの要素を取り入れた。ドクターが再生後に方向感覚を失い、回復のために病院に行き、病院着を着て病院から脱走した結果衣装が変わり、鏡で自分の新しい顔を見て、ターディスの鍵を靴の中にしまう、といった要素である。[ 8 ]これらの要素は、俳優の交代を観客が理解するのに役立った。[ 3 ] [ 9 ] [ 10 ]

ジョン・パートウィーが3代目ドクター役を降板し、新しい4代目ドクター役をキャスティングする必要があることは事前に知られていた。[ 11 ]トム・ベイカーは以前、『ニコラスとアレクサンドラ』(1971年)や『恐怖の金庫室』(1973年)などいくつかの映画で主要な役を演じていたが、当時俳優として失業中で建設業に従事していた。[ 12 ] [ 13 ]彼はBBCの連続ドラマ部門責任者であるビル・スレイターに手紙を書き、仕事を探していると伝えた。[ 13 ]スレイターは、ドクター役を探していた『ドクター・フー』のプロデューサー、バリー・レッツにベイカーを推薦した。 [ 12 ] [ 13 ]レッツは『シンドバッド黄金の航海』 (1973年)でのベイカーの演技を見て、彼を雇った。[ 14 ]ベイカーは他のどの俳優よりも長く、7シーズンにわたってドクター役を務めた。[ 15 ]
ニコラス・コートニーとジョン・レヴェンは、それぞれレスブリッジ=スチュワート准将とベントン軍曹役を再演した。[ 16 ]レヴェンは、 2代目ドクターの物語「侵略」 (1968年)で軍事組織UNIT (国連情報タスクフォース)のメンバーとして役を開始した。コートニーは同年、より早い時期に「恐怖の網」で大佐の階級で登場した。彼らはスレイデンと共に、3代目ドクターから4代目ドクターへと引き継ぐ過渡期のキャストとなったが、これは第12シーズンで唯一のUNITの物語となった。3代目ドクターの時代には定期的に登場していたUNITが登場する地球を舞台にした物語は、ピーター・ブライアントと番組の前プロデューサー兼脚本編集者であるデリック・シャーウィンが、シリーズがカラー化された際に制作費を削減するため、またシリーズを「クォーターマス実験」(1953年)にさらに基づかせるために導入された。
エドワード・バーナムは、タイトルにもなっているK1ロボットを創造する、髪がぼさぼさで眼鏡をかけた科学者、ケトルウェル教授を演じている。 [ 16 ]バーナムはコートニーとレヴィーンと共に『侵略』にも出演しており、そこでは別の科学者、ワトキンス教授を演じていた。K1ロボットの役はマイケル・キルガリフが演じている。 [ 16 ]彼は『サイバーマンの墓』(1967年)でサイバーマン・コントローラーという別のロボット役を演じていた。パトリシア・メイナードは国立高等科学研究所の所長、ヒルダ・ウィンターズ嬢役にキャスティングされている。[ 16 ]ウィンターズ嬢の助手、アーノルド・ジェリコーはアレック・リンステッドが演じている。[ 16 ]リンステッドは『デーモンズ』 (1971年)でUNITの技術スタッフの一員であるオズグッド軍曹を演じていた。
これはそのシーズンで最初に制作された連続ドラマでした。[ 17 ]また、これはドクター・フーの連続ドラマで初めて、ロケ地の素材を屋外放送設備を使用してビデオテープで完全に撮影したものでもありました。これは、当時BBCテレビドラマで一般的だった、スタジオの内部をビデオテープで、ロケ地の屋外を16mmフィルムで撮影するという方法とは対照的でした。これは、屋外シーンで必要となる、タイトルにもなっているロボットが登場する多数のビデオ効果(当時ウスターシャー州ウッドノートンにあったBBCエンジニアリングトレーニング部門で撮影)が、フィルムよりもビデオテープの方が合成しやすく、説得力があったためです。制作チームは、前シーズンの「恐竜の侵略」でその教訓を学んでいました。ウッドノートン施設がロケ地として選ばれたのは、地下壕があったためです。監督のクリストファー・バリーは、そこが物語の地下複合施設の入り口に適していると考えていましたが、そのエリアでの撮影許可は得られませんでした。[ 18 ]
『ロボット』は『ドクター・フー』第12シーズンの最初の連続ドラマである。『ロボット』の第1部は1974年12月28日土曜日にBBC Oneで初放送され[ 16 ] [ 17 ] 、視聴者数は1080万人で、第11シーズンの最初の連続ドラマよりも多かった。次の3つのパートは、その後の連続する土曜日に放送され、1975年1月18日土曜日の第4部を除いて、それぞれ1000万人以上の視聴者数を獲得した。第4部の視聴者数は900万人にとどまった[ 16 ] 。
BBCが実施した視聴者調査レポートによると、視聴者の反応は賛否両論だった。約30%が番組を「間違いなく楽しい」と感じ、それより低い割合が「全く感銘を受けなかった」と答えた。多くの視聴者は新しいドクターには「慣れるのに時間がかかるだろう」と考えていたが、若い視聴者のほとんどはこのシリーズについて肯定的なコメントを寄せた。 [ 3 ] [ 10 ]すべてのドクターと同様に、ベイカーも視聴者から批判を受け、「狂人」で「愚か」に描かれていると感じられた。[ 20 ]
1988年にドクター・フー・ブレティンに寄稿したジョナサン・ウェイは、この連続ドラマは面白いと感じた[ 21 ]。同じ出版物でロバート・コープは、ベイカーの新しいドクターとしての演技を称賛し、ベイカーのドクターとスレイデンのサラの関係もうまくいっていると指摘した[ 22 ]。テレビコンパニオンに寄稿したデビッド・J・ハウとスティーブン・ジェームズ・ウォーカーは、ニコラス・コートニーとエリザベス・スレイデンの演技を賞賛し、ハリー・サリバン役のマーターのデビューは有望だと感じた。彼らはまた、K1ロボットの衣装を称賛したが、ロバート・コープと同様に、K1ロボットが登場するいくつかのショットでCSO(カラー分離オーバーレイ)効果が使用されていることを批判した。 [ 3 ] [ 10 ] [ 22 ]『ドクター・フー エピソード・バイ・エピソード』の中で、レイ・デクスターは、ベイカーの「大げさな」演技を「魅力的」と評したが、プロットは「やや怠惰で独創性に欠け、科学的な部分もひどい」と評した。彼は、セリフは「これまで見た中で最高のものの一つ」だとしながらも、「ストーリーは、悪者が悪者だから悪者で、論理的なロボットが全く非論理的に振る舞うという、ディックス作品によくある罠に陥っている」と付け加えた。また、ビデオでのロケ撮影は「番組の見栄えを悪くしている」と考え、特殊効果は「この時代にも十分ではない」と批判した。[ 23 ]
Radio Timesの Mark Braxton は、この連続ドラマに 5 点満点中 3 点を与え、Baker と Marter の登場、および K1 のコンセプトを称賛した。しかし、悪役がステレオタイプであると感じ、Robot は「おそらく番組史上最悪の視覚効果を誇る」と書いた。[ 16 ] IGN のレビュアー Arnold Blumburg は、このストーリーに 10 点満点中 7 点を与え、その成功は Baker のおかげだとした。彼もまた、効果を批判し、壮大な結末を提示しようとしたときにストーリーが「失敗」したと感じた。[ 24 ] DVD Talkの Nick Lyons は、「最も独創的なエピソードではないかもしれないが、決して退屈せず、軽快なアクションアドベンチャーであるため、Baker 時代の最も優れたエピソードの 1 つです。ロボット自体が気の利いた悪役であることもプラスに働いています」と書いた。彼はこの連続ドラマに 5 点満点中 3.5 点を与えた。[ 25 ] 2010年、SFXはドクターがさまざまな衣装を試着するシーンを番組史上最もばかげた瞬間の1つに挙げた。[ 26 ]
2007年にこの連載をレビューした文学評論家のジョン・ケネス・ミュアーは、『ロボット』の執筆に影響を与えたいくつかの要素を指摘した。ケトルウェルのK1ロボットは人間に危害を加えないようにプログラムされているが、ミュアーはこの着想源をアイザック・アシモフが1950年の短編集『われはロボット』で提唱したロボット三原則に直接遡っている。また、サラ・ジェーン・スミスとK1ロボットの関係、巨大な敵対者への変貌(捕らえられた囚われの姫君サラを爪で掴んでいる)、そして軍事力による悲劇的な破壊を、1933年の映画『キングコング』のアナロジーとして考察している。[ 7 ]
Robotは、ビデオ、印刷物、オーディオ、その他の商品など、数多くの商業リリースを行ってきた。
この連続ドラマの小説版は、テレンス・ディックスによって書かれ、1975年にターゲット・ブックスから『ドクター・フーと巨大ロボット』というタイトルで出版された。[ 27 ] 1978年にはWHアレン社から新しい表紙絵で第2版が発売され、1992年には『ドクター・フー - ロボット』と改題され、VHS版のアートワークを使用した第3版が発売された。[ 27 ]
また、より若い読者向けに簡単な言葉で書かれた2つ目の小説版が書かれた2つのドクター・フー・シリーズの1つでもあった(もう1つは『ジュニア・ドクター・フーとモービアスの脳』)。これもディックスによって書かれたこの版は『ジュニア・ドクター・フーと巨大ロボット』というタイトルだった。[ 28 ]
俳優トム・ベイカーによる小説版の完全朗読は、2007年11月5日にBBCオーディオブックスからコンパクトディスクで発売された。[ 29 ]このオーディオブックは、2008年にチバース・チルドレンズ・オーディオブックスからアメリカの視聴者向けに4枚組CDで『ドクター・フー:巨大ロボット』として発売された。 [ 15 ] [ 30 ]このオーディオブックは、2009年にBBCオーディオブックスからプリロードされたPlayawayデジタルオーディオブックとして3度目の発売となった。[ 31 ]
『ロボット』は1992年2月にVHSで発売され、初めてホームビデオ市場に登場した。[ 27 ]北米でのVHS発売は1994年にCBS/Fox Videoが同シリーズをリリースした時だった。[ 32 ]
BBC Videoは、 2007年6月4日にイギリスで初めてDVD版「Robot」をリリースした。 [ 33 ] [ 34 ]その後、2007年8月14日にアメリカでリリースされた。[ 25 ] DVD版は概ね好評で、番組の制作とキャスティングの詳細を解説したドキュメンタリー「Are Friends Electric?」などの特典映像が評価された。 [ 24 ] [ 25 ] [ 33 ]「Robot」は、2010年11月17日に発行された「Doctor Who DVD Files」第49号の一部としてリリースされた。
デニス・フィッシャー・トイズは1976年に「ドクター・フー・ジャイアント・ロボット」という名の8インチ可動式ロボットK1アクションフィギュアを発売した。[ 35 ]
イーグルモス・コレクションズは、ロボットK1の手描きフィギュアを同梱した特別号雑誌を2014年9月2日に発売した。これは、ドクター・フー・フィギュア・コレクションの特別号第4弾として発表された。
『ドクター・フー バトルズ・イン・タイム』では、アルティメットモンスターズに収録されたロボットK1のレアカード(カード番号787)がリリースされました。これは、エクスターミネーター、アナイアレーター、インベーダー、デバステーターといった他のカードカテゴリーコレクションの一部でした。
最終的に、BBCドラマ部門責任者ビル・スレーターの妻の提案が採用され、制作チームは、目がギラギラしていて生まれつき風変わりなトム・ベイカーが建設現場でセメントを混ぜているのを発見した。
しかし、レッツは新しいドクターのキャスティングに苦労していたが、上司のビル・スレイターからの情報提供があった。当時建設現場で働いていた失業中の俳優、トム・ベイカーがスレイターに仕事の依頼の手紙を送っていた。おそらくドクター・フー史上最高の決断の一つと言えるだろうが、レッツはトム・ベイカーを4代目ドクターに起用した。
シンドバッドの黄金の航海で無名の左官職人ベイカーを見たレッツは、1974年にゴーグルをはめた目をした俳優志望の彼を建設現場から連れ出し、ターディスに乗せた。
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