ラーヤと龍の王国

ラーヤと龍の王国
リリースポスター
監督	ドン・ホール カルロス・ロペス・エストラーダ
脚本	クイ・グエン アデル・リム
ストーリー	ポール・ブリッグス ドン・ホール アデル・リム カルロス・ロペス・エストラーダ キール・マレー クイ・グエン ジョン・リパ ディーン・ウェリンズ
に基づく	ストーリーのアイデアはブラッドリー・レイモンドとヘレン・カラファティック によるものです
制作：	オスナット・シュラー ピーター・デル・ヴェッチョ
主演	ケリー・マリー・トラン オークワフィナ アイザック・ワン ジェマ・チャン ダニエル・デイ・キム ベネディクト・ウォン サンドラ・オー タリア・トラン ルシール・ソン アラン・テュディック
撮影	ロブ・ドレッセル（レイアウト） アドルフ・ルシンスキー（照明）
編集者	ファビエンヌ・ローリー シャノン・スタイン
音楽：	ジェームズ・ニュートン・ハワード
制作 会社	ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオ
配布元	ウォルト・ディズニー・スタジオ ・モーション・ピクチャーズ[a]
発売日	2021年3月5日 ( 2021-03-05 )
実行時間	107分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	1億ドル 以上
興行収入	1億3,040万ドル

『ラーヤと龍の王国』 （ラーヤとりのドラゴン、 / ˈ r aɪ . ə / RYE -ə ）は、ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオが制作し、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズが配給した2021年のアメリカ合衆国のアニメーションファンタジー アクション アドベンチャー映画である。ドン・ホールとカルロス・ロペス・エストラーダが監督し、ポール・ブリッグスとジョン・リパが共同監督し、オスナット・シューラーとピーター・デル・ヴェッチョがプロデューサーを務めた。ブラッドリー・レイモンドとヘレン・カラファティックのストーリーアイデアを基にした脚本は、主にクイ・グエンとアデル・リムが執筆し、ブリッグス、ホール、エストラーダ、リパ、ディーン・ウェリンズ、キール・マレーを含む他の脚本家も参加した。『ラーヤと龍の王国』は、ケリー・マリー・トラン、オークワフィナ、アイザック・ワン、ジェンマ・チャンが声優を務め、戦士の王女ラーヤが、ドルーンと呼ばれる悪霊から父とクマンドラの地を救うために伝説の最後のドラゴンを探す物語です。

プロジェクトの開発は2018年10月に始まり、2019年8月に正式に発表され、タイトルと声優キャストが明らかになった。制作中、ディズニーは当初発表されていた主演俳優のキャシー・スティールを含む複数のキャストとスタッフを交代させたが、キャラクターとプロットの変更に合わせてトランに交代させた。この映画は伝統的な東南アジア文化にインスピレーションを得ている。デザインとアニメーションの段階で、映画製作者は多様な環境とキャラクターに焦点を当てながら、本物の文化的表現を維持している^[要出典]。ジェームズ・ニュートン・ハワードが映画の音楽を作曲した。

『ラーヤと龍の王国』は、2021年3月5日に米国の劇場で公開され、同時にPremier Accessの顧客向けにストリーミングプラットフォームDisney+でも公開された。公開は、 COVID-19パンデミックのため、2020年11月の予定から2度延期された。同作は2021年に3番目に多くストリーミングされた映画となり、全世界で1億3040万ドルの収益を上げている。批評家はこの映画を好意的に評価した。同作はアカデミー賞長編アニメ映画賞を含むいくつかの賞にノミネートされたが、同年公開の別のディズニー映画 『エンカント』に敗れた。 

人間がドラゴンと共に暮らす豊かな土地、クマンドラは、行く手を阻むすべての生き物を石に変えてしまう無知な精霊、ドルーンによって荒廃させられています。生き残った最後のドラゴン、シスーは、魔法を宝石に集中させてドルーンを吹き飛ばし、クマンドラの人々を蘇らせましたが、ドラゴンは蘇りませんでした。宝石をめぐる権力闘争により、クマンドラの人々は、巨大なドラゴンの形をした川沿いの配置に応じて、牙、心臓、背骨、爪、尾と呼ばれる 5 つの首長国に分裂しました。

500年後、ハート族の族長ベンジャは宝石を所有し続け、それを守るために戦士の王女である幼い娘ラヤを訓練します。ベンジャはクマンドラを再統一できると信じ、5つの部族すべてを招いて宴会を催します。宴会の最中、ラヤはファング族の王女ナマーリと友達になり、ナマーリはラヤにドラゴンのペンダントをくれます。ラヤはナマーリを信頼し、宝石の部屋を見せますが、ナマーリはファングが宝石を盗むのを助ける陰謀の一環として彼女を裏切ります。攻撃に気づいた後、ベンジャと他の部族が到着し、宝石をめぐって争いを始め、宝石は5つに砕かれます。宝石が破壊されたことで亀裂ができてドルーンが解き放たれ、ドルーンはすぐにハートの国を乗っ取ります。部族のリーダーたちはそれぞれ宝石を1つずつ盗み、逃げます。ベンジャは水がドルーンをはじくことに気づき、石に変えられる前にラヤを川に投げ込んで命を救います。

6年後、ラーヤはクマンドラ中を旅してシスーを探し、彼女が別の宝石を作り、ドルーンを追放してくれることを期待する。テイルでラーヤはシスーを召喚する。シスーは自分が宝石を作ったのではなく、宝石に魔法を捧げた4人の兄弟のために使ったのだと言う。ラーヤとシスーは宝石の4つの破片を取り戻し、それを組み立て直し、それを使ってドルーンを追放し、石に変えられた人々を元に戻そうと決意する。その過程で新しい友達もできた。テイル出身の若いレストラン経営者のブーン、タロン出身の赤ん坊の詐欺師リトル・ノイ、スパイン出身の戦士トングなど、全員がドルーンに愛する人を奪われていた。ナマーリはファング族のために宝石の破片を手に入れようと、ラーヤを追う。彼らが獲得した宝石の破片はシスーに兄弟の魔法の力を与えるので、新しい仲間を完全に信頼していないラヤはシスーが人間に変装したままでいるように主張しますが、スパインではシスーがナマーリからラヤを救うために正体を明かします。

ファングでは、シスーはラヤに、最後の破片を盗むのではなくナマーリとの同盟を提案するよう説得する。信頼のしるしとして、ラヤはナマーリが何年も前に彼女にくれたペンダントを返す。ファングに対する責任とドルーンを倒す手助けをしたいという願いの間で引き裂かれたナマーリは、クロスボウでパーティーを脅す。シスーはナマーリを落ち着かせようとするが、ナマーリの指が引き金にかかったのを見てラヤは鞭剣で攻撃し、クロスボウが発射されてシスーが死亡する。シスーが死ぬと、すべての水が流れ去り、ドルーンが王国を制圧できるようになる。

怒ったラーヤはナマーリを追いかけ、2人は戦う。その間、ラーヤの仲間たちは宝石のかけらを使ってファングの人々を避難させる。ラーヤはナマーリを殺そうとするが、ナマーリが他人を信頼できなかったことがシスの死につながったと彼女に思い出させると落ち着きを取り戻し、2人は他の者たちを助けに行く。

ドゥルーンが仲間に迫る中、ラヤは信頼のおかげでシスーが世界を救えたことを思い出す。彼女は仲間たちに団結して宝石を組み立て直すよう促し、ナマーリへの信頼を示すため、宝石のかけらを手渡し、ドゥルーンに石に変えてもらう。ブーン、トン、ノイ、そして仲間のオンギたちもそれに倣い、ナマーリは宝石を組み立て直すが、その後石化してしまう。これにより衝撃波がクマンドラ中に広がり、ドゥルーンを倒して魔法の暴風雨を引き起こし、水を回復させて全員を蘇生させる。ドラゴンも蘇生させ、後にシスーを蘇生させる。

グループが愛する人々と再会した後、部族とドラゴンはハートに集まり、再びクマンドラとして団結します。

• ケリー・マリー・トランがラーヤ役を演じます。^[1]ハートの勇猛果敢で高潔な戦士の王女で、ドラゴンジェムの守護者になるための訓練を受けています。父を石化から救い、クマンドラに平和を取り戻すため、ラーヤは最後のドラゴンを探す旅に出ます。カナダ人女優のキャシー・スティールが当初ラーヤの声を担当する予定でしたが、トランに変更されました。^[2]
• オークワフィナは、現存する最後のドラゴンであるシスー^[3]を演じる。シスーは間抜けでやや不安定な性格だが、勇敢で優しく、賢く、非常に忠実でもある。^[4]
• アイザック・ワンが演じるバウン^[5]は、ドルーンに家族を奪われたテイル出身のカリスマ的な10歳の起業家。^[6]
• ファングの戦姫でラーヤのライバルであるナマーリを演じるのはジェマ・チャン。 ^[7]
  • 若きナマーリ役のジョナ・シャオ。^[8]
• ダニエル・デイ・キム：ベンジャ酋長、ラヤの父、ハートの酋長役。^[9]
• ベネディクト・ウォンが演じるトングは、スパイン出身の恐ろしく、並外れて大きく、心優しい戦士で、ドルーン族に家族と村人を失った。^[9]
• サンドラ・オーは、ナマーリの母親でファングの族長であるヴィラナを演じます。^[10]
• タリア・トランは、タロン出身の幼児詐欺師リトル・ノイ役を演じ、ドルーンに母親を奪われた。^[9]彼女は、ナマズのひげを持つ猿に似た生き物であるオンギに育てられた。^[11]
• ルシール・ソン、タロン族の女族長ダン・フー役。^[12]
• アラン・テュディックが演じるトゥクトゥクは、ラヤの親友であり、頼りになる乗り物で、アルマジロとダンゴムシの混血種である。^{[12]彼の名前は、タイ語の方言で}オートリキシャを意味する言葉に由来している。^[13]

この映画には、ファングの将軍でスパイン戦士のアティタヤ役のディチェン・ラックマン、テイルの族長役のパティ・ハリソン、 ^[14] 花売りのチャイ役のダムファウンデッド、タロンの元族長ダンハイ役のソン・カン、タロンの商人とファングの将校役のシエラ・カトウ、スパイン族の族長役のロス・バトラー、ファングの兵士ワーン役のフランソワ・チャウ、タロンの商人役のゴードン・イップとポール・イェンらの声優も出演している。^{[9] [15]}

2018年10月、デッドライン・ハリウッドはディズニーがファンタジーアニメ映画を製作していると報じた。オスナット・シュラーがプロデュースし、アデル・リムが脚本を書き、ポール・ブリッグスとディーン・ウェリンズが監督を務める。製作陣のほとんどは、『アナと雪の女王』（2013年）、『ズートピア』（2016年）、『モアナと伝説の海』 （2016年）など、他のディズニー映画にも関わっていた。^[16] 2019年8月、ディズニーはD23エキスポウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオのプレゼンテーションでこの映画を発表し、キャシー・スティールがラーヤ役、オークワフィナがシスー役にキャスティングされた。^{[17] [18]}

2020年8月、ディズニーは数名のキャストとスタッフの交代を発表した。ドン・ホールとカルロス・ロペス・エストラーダがブリッグスとウェリンズに代わり監督となり、ウェリンズとブリッグスは共同監督に降格した。^[19]ストーリーライターのジョン・リパも後にウェリンズに代わり共同監督となり、ウェリンズは最終作では協力脚本家としてのみクレジットされた。ピクサーのカーズ（2006年）とカーズ3 （2017年）の脚本を共同執筆したキール・マレーもラーヤのストーリーに貢献した。クイ・グエンがリムと共同脚本家として、ピーター・デル・ヴェッチョがシューラーとプロデューサーとして加わった。^{[20] [21] [22]} ケリー・マリー・トランがスティールと交代し、キャラクターとプロットの変更に適応した。シューラーは、キャストはキャラクターと同じ精神を体現する必要があり、トランの方がその役に適していたと語った。^[23]

ホールによると、ディズニーが役を再演したのは、ラーヤはもともと「ストイックな一匹狼」として構想されていたが、制作チームが彼女に「軽快さ」と「威勢のよさ」を吹き込み始めたためで、これは『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』 （2014年）のスター・ロードに似た特徴である。^[18]トランはラーヤ役のオーディションに落ちていたが、2020年1月にスティールに代わってラーヤ役に抜擢されたとき、彼女はディズニーがすでに自分を拒否したが、今度は主演俳優の代わりとして雇っているのだと思った。^[24]ディズニーはキャストメンバーを個別に雇い、個別にセリフを録音し、俳優たちの身元を互いに秘密にしていたが、偶然他の俳優が映画に関わっていることを知り、ディズニーがキャストに明らかにした。^[25] COVID-19パンデミックが映画業界に影響を与えたにもかかわらず、キャストたちは自宅から作業し、プロジェクトを無事に完了した。^[26]映画の予算は少なくとも1 億ドルだった。^[27]

『ラーヤと龍の王国』は、伝統的な東南アジア文化にインスピレーションを受けている。製作チームは、映画の中で文化が正確に表現されるように、東南アジアストーリートラストの専門家に相談した。 ^[28]彼らは、アジア人の登場人物をステレオタイプに描写しないようにすることの重要性を強調した。^[29]背景調査を行うために、製作チームはラオス、ベトナム、カンボジア、タイ、シンガポール、マレーシア、インドネシア、フィリピンを旅した。彼らは、地元の受容、団結、信頼の感覚にインスピレーションを受け、それを映画のテーマとして採用した。製作チームは、クマンドラの特徴を表現する方法を模索した。^[28]彼らは、人々の多様な信仰と文化を反映するために、独特の気候と特徴を持つ5つの断片化された土地を設計し、それぞれの土地と人々は、クマンドラを中心に展開する曼荼羅の象徴を表している。これは、すべてが共通の信念体系または宇宙論を中心に展開するという地元の宗教的教えにインスピレーションを受けたものである。^[30]彼らは型破りな形を使い、スケールや色彩を試し、予想外の場所に物体を配置してクマンドラのファンタジー表現を伝えた。クマンドラのドラゴン川はメコン川にインスピレーションを得ている。それぞれの土地のダイナミックな色彩は映画の中でラーヤがどこにいるかを示している。^[31]

キャラクターアートディレクターのキム・シユン氏によると、

私たちの映画の核となるのは、2人の登場人物、彼らの物語の流れ、そして彼らの関係性です。だから私は、2人が旅のさまざまな瞬間をどう過ごすかを想像しようとしました。[私は]2人を、一緒に過ごして秘密を共有し、時間とともに親しくなり、心を開いていく仲間として描きました。

— ラーヤと龍の王国（2021）^[32]

制作チームはこの映画をラーヤとシスーに焦点を当て、信頼の問題と過度の信頼という相反する特徴が映画のユーモアと感情の基盤となっている。制作チームは当初、ラーヤとシスーのデザインを別々にデザインし、いくつかのデザインを描いたが、何かが欠けていると感じ、デザインが不完全だったため、一緒にキャラクターをデザインすることになり、視覚的にもテーマ的にもお互いを補完し合う方法をよりよく理解することができた。^[32]

ラーヤはシスーを探すことに注力する真面目な剣士として構想され、シスーはラーヤを助けることを拒否する人間の姿に囚われたドラゴンとして構想された。脚本が進むにつれて、ラーヤは優しくなり、シスーはより協力的になった。脚本家は、ラーヤを完璧に行動するキャラクターとして、シスーをすべてを横道に逸らすキャラクターとしてアプローチした。^[33]制作チームは、映画全体を通して、ラーヤの観察された品質が文化的に本物であり、剣士としての彼女の役割に機能的であり、彼女の感情的な旅を反映したものであることを保証した。彼女の衣装は、文化的なドラゴンの参照を含む伝統的なサバイのトップとドーティパンツに基づいており、ハイカラーのケープと大きな帽子は、映画の中で彼女の感情が変化するにつれてチームが取り除くことを意図した保護層の役割を果たしている。チームは、ラーヤを女性的な鼻と強くて目立つ頬骨でデザインした。彼らは、彼女を非常に表現力豊かで感情的に多様であることを目指したが、主に彼女の遊び心のあるコメディー的な側面に焦点を当てた。^[34]

シスーと他のドラゴンは、蛇や人間の姿で現れ、水と関係のある神話上の存在であるナーガにインスピレーションを得ています。 ^[35]チームは、空気のように幻想的で魔法的なものから凶暴で懐疑的なものまで、シスーのさまざまなシルエットと態度を模索しました。シスーのドラゴン形態の特定のデザイン要素は、人間の服装にも保持され、一貫性のある認識可能なキャラクターデザインが作成されました。^[36]

ドラゴンの像のポーズは、東南アジア文化におけるドラゴンの壮大さを表現しようとする制作チームの努力を表しています。^[37]制作チームは、東南アジアにおけるナーガの文化的影響力と強力な存在からインスピレーションを得て、自分たちの世界を超えた目に見えない世界に存在するという感覚を呼び起こそうとしました。その結果、シスを除くすべてのドラゴンは崇拝されており、同様にこの効果を反映しています。^[35]デザイナーは、ドラゴンの足跡に色鮮やかで屈折した光の波紋を与え、水との文化的関連性を強調しました。その他のデザイン要素には、光る特徴、流動的な毛並みと質感、鱗、半透明のひれなどがあります。^[38]

水は物語の中心的な要素であり、ラーヤの感情的な成長を表現するために使用されています。色のついた水はラーヤが周囲の人々に親近感を抱く瞬間を表し、コントラストの強い暗い色の水はラーヤの不信感と不安感を表しています。^[4]ドルーンは絶望と恐怖の具現化として捉えられ、連続した形として認識するのが難しい、動的で曇った形を与えられていました。ドルーンのコンセプトには、水生生物、逆方向に沸騰する水、折りたたまれる生地、ブラックホール、寄生行動などが含まれています。^[39]

ドラゴンもハートのデザインに影響を与えた。ドラゴンは神聖な要塞や宮殿に登場し、文化的シンボルとして機能している。^[40]制作チームは、ハートの池を魔法のような神聖な場所にすることを目指した。それは、この池がラーヤと父親の間の重要な登場人物の瞬間を表しており、夜にしか咲かない花の要素を取り入れているからだ。これらの花について調査しているときに、彼らは明るくなったり暗くなったりするランプを使ったアートインスタレーションに出会った。これが、ドラゴンジェムが近くにあると光るクマンドラの花を制作するきっかけとなった。^[41]

テイルはクマンドラの西部開拓時代をイメージしており、幻想的な高原や砂の滝の要素を取り入れている。^[42]タロンは東南アジアの水上マーケットや夜市にインスピレーションを得ている。デザイナーたちはタロンを5層の桟橋として構想し、最上階から始めることを思い描いた。干ばつで水位が下がったら、その下に新しいプラットフォームを建設するというものだ。^[43]スパインのデザインは竹の影響を受けており、自然な形や質感に重点が置かれている。そのデザインには、黒い竹のフレームと、マンモスのような牙のある巨大な屋根、周囲の山から運ばれてきた大きな石の土台が含まれている。制作チームは影や照明を試し、スパインのデザインに神秘性とドラマ性を持たせた。^[44]

ファングのデザインは厳格な原則へのこだわりを反映しており、デザイン要素にはブルータリズムと、力強くモノリシックで堅固な幾何学的形状が含まれています。制作チームは、ファングの建物を引き延ばし、屋根の線を繰り返し使用して、巨大な生き物が下を覗いているという不吉な感覚を呼び起こすことを検討しました。ファング宮殿では、背の高い垂直の旗と巨大な金色の牙のような彫刻が、高い天井から不吉に吊り下げられています。その長方形の鋭いエッジと冷たく無味乾燥なデザインは、ハートの花のモチーフと丸く有機的な形状と対照的になるように意図されていました。^[45]

ナマーリの強さと力強さを表現するために、デザイナーたちは彼女の攻撃的な性格や鋭い視線を含む表情や身体表現を試みた。デザイナーたちはナマーリのタフな性格を表現するために、ハードエッジな衣装と主にオフホワイトのカラーパレットを与えた。^[46]若いナマーリの衣装も若いラヤと対照的なデザインになっている。ナマーリの白と金色の要素はファングの厳しいライフスタイルを表し、ラヤのドレープのある柔らかい青いデザインとは対照的である。^[47]

この映画には約800人のアーティストが携わり、 Autodesk Maya、Houdini、Nukeなどのソフトウェアアプリケーションが使用されました。^[48]アニメーションチームは、伝統的なアニメーションと3Dアニメーションを組み合わせて、中国の物語で使用される影絵に似た、温かみ、不完全さ、独自性を備えたユニークなスタイルを生み出しました。[ 49 ^]キャラクターの衣装は長い布を折りたたんで作られ、衣服の構造は縫い目に大きく依存していません。これは、パターンをガイドとして使用する伝統的な仕立て方法とは異なります。^[50]

アニメーションチームは、砂漠から熱帯林まで、クマンドラの多様で雰囲気のある環境を作り出すために、複雑な照明技術を使用しました。^[51]彼らは、各部族内の群衆の多様性を表現するために、交換可能な部品を再利用およびリミックスして効率的に多様なキャラクターを作成するなど、新しい技術を使用しました。また、設計中のアセットを管理するシステムも使用しました。これにより、これらの要素が映画全体で正しく一貫して見えることを確認するのに役立ちました。また、データが制作の後の段階で効果的に使用できることも保証されました。^[52]タロンとテイルは特にアニメーション化が複雑でした。タロンの複雑さは、水の周りで移動する必要のある複雑で多様な要素とアセットに起因しています。テイルのミニマリストな風景にもかかわらず、砂漠の床を捉えるには遠近法を非常に近づける必要がありました。亀裂の手動モデリングと岩や植物の要素の散乱は複雑さを増しました。^{[42] [43]}

アニメーターたちは、映画の多様で複雑なシーンに合うように、キャラクターやオブジェクトのグループを生成するために使用していた群集システムを大幅に拡張した。彼らは既存のワークフロー、ツール、ソフトウェアを修正した。アニメーターたちはまた、創造的に制御されたコンピューター生成シミュレーションや手続き型アルゴリズムのアプローチを試した。Houdiniソフトウェアをベースにした社内のスケルトンライブラリも、多様な要素の複雑さを管理するのに役立った。^[53]

位置ベースのダイナミクス(PBD) とボイドシミュレーション技術における異方性距離 (異なる方向の不等距離) は、甲虫が互いの上を這い回る、巨大な魚の群れ、ドラゴンの動きなど、複雑なシーンを作成するために使用されました。PBD はオブジェクトの動作をシミュレートするために使用されますが、ボイドシミュレーションは生き物の群れや群れ行動をモデル化します。アルゴリズムを使用して自動的に生成された魚とドラゴンの動きをシミュレートするために、手続き型アニメーションレイヤーが適用されました。「距離積分不変」と呼ばれる技術は、ドラゴンの足と地面の接触を検出するために使用され、環境とのリアルな相互作用を確保しました。^[54]

この映画の撮影は、ラーヤの性格と世界に対する不信感を強調することに重点を置いている。アニメーターたちは、信頼と不信を表現するために対照的なカメラと照明のスタイルを作り出し、彼女のストーリー展開に基づいてシーケンスごと、ショットごとにそれらを適用した。例えば、不信感を抱くラーヤは広角レンズ、深い焦点、狭い色彩パレットで撮影され、信頼するシスーは望遠レンズ、浅い焦点、広い色彩パレットで撮影された。^[55]映画「ハート」でラーヤがドラゴン川の青い水に投げ込まれるシーンから、6年後のテイルの砂漠のシーンまでの突然の移行を強調するために、撮影監督たちは光の歪み技術を使用して蜃気楼の錯覚を作り出し、映画の照明、色、気候、水の劇的な変化を強調した。^[56]

ジェームズ・ニュートン・ハワードが『ラーヤと龍の王国』の音楽を作曲し、^[57]ジェネイ・アイコがエンドクレジットで流れる「Lead the Way」という曲を作曲・演奏した。この曲は2021年2月26日にリリースされた。^[58]翌月、フィリピン人歌手KZ・タンディンガンがディズニー初のフィリピン語の曲「Gabay」（ガイド）を歌うために雇われた。^[59]これは「Lead the Way」のフィリピン語バージョンである。「Gabay」は映画のフィリピン語吹替版のサウンドトラックの一部としてリリースされた。ディズニー・フィリピンのスタジオマーケティング責任者アリー・ベネディクトは、この曲は「地元のクリエイティブな才能と協力するという[ディズニーの]コミットメントを示している」と述べた。^[60]

ディズニーは2021年1月26日に『ラーヤと龍の王国』の予告編を公開した。視聴者は、この映画のキャストが主に東アジア人であることに東南アジア人の表現が限られていることに懸念を示し、より文化的に正確で多様な表現を主張した。 ^{[61] [62]ディズニーは映画の宣伝のために、}マクドナルド、LG、プロクター・アンド・ギャンブルなどのブランドと玩具や商品で提携した。 ^{[63] [64]}また、映画にインスピレーションを与えた東南アジアの文化を認めるために、オムサムやサンゾなどの東南アジアのブランドと提携し、地元の新興広告主を支援し宣伝した。プロモーションパートナーを選ぶ際には、映画のターゲットオーディエンスと、COVID-19パンデミックにもかかわらず劇場で増加している観客を考慮した。^[64]

『ラーヤと龍の王国』は当初2020年11月25日に公開される予定だったが^{[65] [66]}、COVID-19パンデミックを受けて公開は2021年3月12日に延期され、その後1週間繰り上げられた。この映画は劇場とストリーミングプラットフォームのDisney+ Premier Accessで同時に公開され^{[67] [68]}、2021年6月4日まで購入可能だったが^[69]、その日からすべての加入者は無料で視聴できるようになった。^[70]劇場では『ラーヤと龍の王国』の他に短編映画『Us Again』（2021年）も公開された。^[71]

ウォルト・ディズニー・スタジオ・ホームエンターテイメントは、 2021年4月2日に『ラーヤと龍の王国』をデジタルダウンロードで、5月18日にUltra HD Blu-ray、Blu-ray、DVDでリリースした。 ^[72]デジタルリリースには『アス・アゲイン』も含まれていた。[73] Blu-rayリリースにバンドルされたボーナス機能には、『アス^・アゲイン』の舞台裏のドキュメンタリー「An Introduction to Us Again」、バーチャルな東南アジアのダイニング体験「Taste of Raya」、自宅で作業する映画のアニメーターに関するドキュメンタリー「Raya: Bringing It Home」、映画で使用された武術と武器のフィルム「Martial Artists」、東南アジアストーリートラストによる映画の文化的影響「We are Kumandra」、映画のアウトテイク、事実とイースターエッグ、リパのストーリーボードでの作業経験、削除されたシーンなどがある。^{[74] [75]}

学者たちは主に信頼とフェミニズムに関連するテーマを分析した。ラヤが人を信頼できないのは幼少期にさかのぼる。友人のナマーリがラヤを騙してドラゴンジェムを手に入れたことがきっかけで、ラヤは不信感を抱き、他人と距離を置くようになった。裏切られてもなお他人を信頼し続けたベンジャは、トラウマとなる出来事に見舞われ、ラヤの不信感を強める。旅の途中でラヤは度重なる裏切りに遭遇し、警戒心と信頼の問題が強まるが、シスーの多大な助けを得て過去を乗り越え、勇敢に許すようになる。スリ・ウラン氏はラヤの幼少期の経験を、家族からの二重のメッセージに直面したときに自分の認識を疑うことを学ぶ子供たちの体験になぞらえた。氏はラヤの過保護で用心深く孤立させる行動と、裏切りが繰り返されると想定し予期する傾向を指摘した。Tawakkal et al.ラヤの幼少期の経験は、偏見、憎悪、貪欲、権力欲から生じる分裂や対立などの社会問題を象徴していると述べ、内省と相互理解の重要性を主張した。^{[76] [77]}

ワルダとクスマは、「ラーヤと龍の王国」は、初期のディズニープリンセス映画でよく見られるフェミニズム、男女平等、多様な女性のエンパワーメントといったテーマを反映していると述べた。愛をロマンチックに描き肉体美を強調するそれらの映画とは異なり、「ラーヤと龍の王国」は国を統一しようと奮闘する強い女性戦士の主人公を描いている。ラーヤと他の女性キャラクターは理性的で勇敢、そして家父長制の支配から独立して描かれ、ロマンスよりもリーダーシップと友情の重要性を強調している。^[78]

他の人たちは、この映画の東南アジアからインスピレーションを得た要素を批判した。スタントスは、映画がさまざまな東南アジア諸国の文化的要素を混ぜていることは、それぞれの要素の背後にある哲学的意味を誤って伝えていると述べた。^[79]ニルワナによると、ラーヤの資質、すなわち勇気、正直さ、忠誠心、文化的多様性への理解は、インドネシア文化で高く評価されている。これらには、共通の目標に到達するための協力能力や、東南アジア全体で一般的に実践されている価値観に沿った精神的活動の描写も含まれる。^[80]ロゼラらは、この映画の多文化主義の描写は、東南アジアの料理や習慣の描写を通して伝えられていると述べた。部族間のこの統一と一体感は、東南アジア文化の多様性を示している。^[81]これらの文化では慣習であるように、「ラーヤと龍の王国」は自然との調和のとれた関係を維持することの重要性も強調している。クマンドラは環境調和の比喩であり、すべてが調和して共存する理想的で天国のような場所として描かれています。ベンジャは、貪欲、憎しみ、そしてドラゴンジェムによって部族が分裂した後、この環境調和を回復しようと努めています。このように、ウーランらは、この映画は環境の統一と持続可能性を主張していると述べました。^[82]

『ラーヤと龍の王国』は アメリカとカナダで5470万ドル、 その他の地域で7570万ドルの興行収入を上げ、全世界で1億3040 万ドルの興行収入を記録した。^{[83] [84]}

アメリカとカナダでの公開初週末、『ラーヤと龍の王国』 は初日に250万ドルの興行収入を上げ、  2,045の劇場で850万ドルの興行収入でデビューし、興行収入のトップを飾った。^[85]アメリカの映画館チェーン、シネマークとハーキンス、カナダのシネプレックスは、ディズニーのレンタル条件を拒否したため、当初はこの映画を上映しなかった。^{[86] [b]}そのため、『ラーヤと龍の王国』は、家族向け映画『クルードさんちのあたらしい家』（2020年）や『トムとジェリー』（2021年）の初週末興行収入に匹敵することはできなかった。^[87] 『ラーヤと龍の王国』のパフォーマンスはその後数週間で改善し、最終的には『トムとジェリー』の興行収入に匹敵し、最終的にはそれを上回った。『ラーヤと龍の王国』は 2週目に550万ドル、3週目に520万ドルの興行収入を上げ 、興行収入で最も人気のある映画であり続けた。^{[88] [89]} 北米以外では、『ラーヤと龍の王国』は32の市場で公開され、 初週末の興行収入は2,620万ドルだった。 ^[90]上位の国は中国（860 万ドル）とロシア（280 万ドル）だった。^[91]この映画は29の市場で 公開2週目に1,150万ドル、 3週目に800万ドルを稼いだ。^{[88] [92]}

3月1日の週の最初の3日間で、『ラーヤと龍の王国』は3億5500万分視聴され 、その週で4番目に多く視聴された映画となった。^[93]この映画は、2021年6月4日に追加料金なしでDisney+で世界中にリリースされ、 Netflixのルシファーに次いで2番目に多く視聴されたストリーミングタイトルとなった。^[94] 5月31日から6月6日までの間に約11億分視聴され 、この映画とストリーミングタイトルのすべてにとって大幅な増加となった。以前は 30ドルのプレミアムタイトルとしてのみ利用可能だったときに、週に1億1500万分の視聴分があった。^[93]

デッドライン・ハリウッドとニールセン・ホールディングスが2022年1月21日に発表した2021年の最も視聴されたストリーミング作品の公式リストによると、『ラーヤと龍の王国』 は視聴時間が83.4億分で、 2021年に3番目に多くストリーミングされた映画であり、 『ルカ』（2021年）の105億分と『モアナ と伝説の海』の89億分に 次ぐものだった。^[95] 2022年1月、テクノロジー企業アカマイは、『ラーヤと龍の王国』が2021年に9番目に多く海賊版が作られた映画であると報告した。 ^[96]

『ラーヤと龍の王国』は、レビュー集約サイトRotten Tomatoesで305件のプロのレビューに基づき、93%の支持率を獲得し、平均評価は7.7/10となっている。総評は「ディズニー作品の中で、またしても見事なアニメーションと巧みな声優陣による作品となった『ラーヤと龍の王国』は、スタジオの代表性を高めつつ、その古典的なフォーミュラがこれまで通り信頼できるものであることを再確認させてくれる」となっている。 ^[97] 加重平均を使用するMetacriticは、48人の批評家に基づいて『ラーヤと龍の王国』に100点満点中74点を付けており、「概ね好評」を示している。^[98] CinemaScoreによる観客の投票では、A+からFのスケールで平均「A」の評価が与えられ、PostTrakは、92%の観客が肯定的な評価を与え、78%がこの映画を推薦すると報告した。^[85]

アトランティック紙とニューヨーク・オブザーバー紙は、この映画の映像とテーマを賞賛した。 ^{[99] [100]} サンフランシスコ・クロニクル紙などは、この映画は美しいアニメーションと魅力的なストーリーを背景に、感情、ユーモア、社会政治のバランスを巧みに取っていると述べた。 ^[c] ローリング・ストーン紙とRogerEbert.comは、その映像と文化的神話の融合を賞賛し、古典的なディズニーのアニメーション作品を彷彿とさせる美しく感情に訴える物語だと述べた。 ^{[105] [106]}同様に、ヴァニティ・フェア紙とヴァルチャー紙は、美しいアニメーションと魅力的なキャラクターを通して、この映画は物語の感情的な深みとテーマを巧みに伝えていると述べた。 ^{[107] [108]}強力なキャストの選択と多様なキャラクターも賞賛された。 ^[d]

ストーリーと東南アジアの限定的な表現が批判された。^[e] アトランティック誌はラーヤの深みの欠如を批判し、彼女は文化的特異性に欠け、東南アジア文化の真の表現というよりは観光客のように振舞っていると述べた。^[111] ニューヨークタイムズ紙は、この映画は正しい文化的表現と企業戦略を伝えるという点で、従来のディズニープリンセスの物語に及ばないと述べた。^[2] バラエティ誌は、ストーリーと世界観の実現を批判し、エレガントでスムーズな物語の流れが欠けているとした。^[112]アイリッシュタイムズ紙とヴォックス紙の評論家は、それぞれ扱いにくい中心的な概念と、不明瞭で無神経な文化的表現を挙げた。^{[113] [114]}