ポーズ（アルバム）

ポーズ
スタジオアルバム​ ルーファス・ウェインライト
リリース	2001年6月5日 ( 2001-06-05 )
記録済み	2000
ジャンル	バロックポップ[1]
長さ	53 : 19
ラベル	ドリームワークス
プロデューサー	ピエール・マルシャン グレッグ・ウェルズ アレックス・ギフォード イーサン・ジョンズ ダミアン・ルガシック
ルーファス・ウェインライトの年表
ルーファス・ウェインライト （1998） ポーズ （2001） ウォント・ワン (2003)

『ポーズ』は、アメリカ系カナダ人のシンガーソングライター、ルーファス・ウェインライトの2枚目のスタジオアルバムで、2001年6月にドリームワークス・レコードからリリースされた。 ^{[2]このアルバムは}ピエール・マルシャンが録音、ミックス、プロデュースし、プロペラヘッズのアレックス・ギフォード（「シャドウズ」）、イーサン・ジョンズ（「カリフォルニア」）、ダミアン・ルガシック（「ザ・タワー・オブ・ラーニング」）、グレッグ・ウェルズ（「アクロス・ザ・ユニバース」）が選曲した。 ^[3]

『Poses』には、ピアノを主体とした華麗なアレンジが収められており、「インディーズポップからガーシュイン、トリップホップまで」幅広い音楽ソースを引用している。^[4]アルバムのレコーディングには1年半かかり、そのほとんどはウェインライトがチェルシーホテルに6か月滞在した間に書かれた。 『 Poses』はウェインライトのデビューアルバムで確立された包み込むようなサウンドを継承しているが、ウェインライトと様々なプロデューサーやゲストミュージシャンとのコラボレーションによって異なる方向性が押し進められ、ドラムループや「予想外の場所で鳴るザラザラしたビート」、そして「より充実したライブ」サウンドが生まれた。^[2]ラジオ向きのポップレコードを作ろうと、前作よりもオペラ的な要素を減らし、『Poses』ではより難解でない方法で放蕩と愛を扱っている。アルバムのゲストにはウェインライトの妹マーサ・ウェインライト、同じくシンガーソングライターのテディ・トンプソン、ロックミュージシャンのメリッサ・オフ・デア・モールがいる。^[5]

アレックス・ギフォードとの共作である「Shadows」と、ウェインライトの父であるラウドン・ウェインライト3世が作詞作曲し、元々は演奏していた「 One Man Guy 」を除いて、すべての曲はウェインライトが作曲した。^{[2] [6]}ボーナストラックの「Across the Universe」は、ウェインライトが2001年の映画『アイ・アム・サム』のために最初にレコーディングしたレノン＝マッカートニーの曲で、後にプロデューサーのグレッグ・ウェルズと共に『Poses』のために再レコーディングされた。^{[3] [7]}

『Poses』はビルボード200で117位でデビューし、ウェインライトはビルボード誌のトップ・ヒートシーカーズ・チャートで1位にランクインした。^{[8]彼は2002年の}GLAADメディア賞で優秀音楽アルバム賞を受賞し、2002年のジュノー賞では最優秀ソングライターにノミネートされ、最優秀オルタナティブ・アルバム賞を受賞した。^{[9] [10]}発売から数年後、Posesはカナダレコード協会からゴールド認定を受け、モジョ誌の「100モダン・クラシック」リストとアウト誌の「100グレイテスト・ゲイ・アルバム」リストに選ばれた。^{[11] [12] [13]}

ウェインライトの目標は、ポップレコードを作って「ピアノの後ろから立ち上がれること、そして世間の同年代の人たちとかなりうまくやっていけることを示すこと」だった。^[14]彼はプロデューサーのピエール・マルシャンと組んだ。マルシャンは家族の友人で、ウェインライトの母と叔母（ケイトとアンナ・マクギャリグル）とよく仕事をし、ドリームワークスと契約する前にデモテープをいくつか録音するのを手伝っていた。ミュージシャンのメリッサ・オフ・デア・モールとテディ・トンプソンもアルバムに参加しており、ウェインライトの妹マーサ・ウェインライトも参加している。いくつかのトラックはグレッグ・ウェルズ、アレックス・ギフォード、イーサン・ジョンズ、ダミアン・ルガシックがプロデュースした。アルバムの録音には1年半かかった。これは彼が最初のアルバムを録音するのにかかった時間の半分である。^{[15] [16]}

ウェインライトによると、Posesはタイトル曲からテーマ的に発展したもので、ニューヨークの悪名高いチェルシーホテルでの滞在に触発されたという。^{[14] [16]}滞在について、彼は次のように回想している。「いろんなパーティーに行って、いろんな人に会って、基本的にそこは大きな回転ドアのようなものだと分かったんだ。それを一連のポーズとして見て、自分の曲に必要なものを引き出せたら、生き残れると思ったんだ。」^[14]ウェインライトは作曲プロセスについて、通常はメロディーラインを思いついて、音声的に歌い始め、そこから言葉が出てくることが多いと述べた。^[17]アルバムの発売前にプロモーションするため、ウェインライトはアメリカとカナダをツアーした。^[18]

アルバム全体を通して、放蕩が主なテーマとなっている。これはウェインライトの依存症との闘いや名声への渇望から生まれたものである。^[19]「Cigarettes and Chocolate Milk」はこのモチーフを最もよく反映しており、退廃と欲望に直接言及している（「私が好きなものはすべて、少し甘く、少し太っていて、少し私にとって有害で​​ある」）。この曲は「微妙な依存症と、私たちの強迫観念が私たちの生活を支配する様子への頌歌」と呼ばれている。 ^{[6] [20]}ジャイルズ・ダニングが監督し、2001年にドリームワークスがリリースした「Cigarettes and Chocolate Milk」のミュージックビデオでは、ウェインライトが倉庫内のピアノでこの曲を演奏し、ニューヨーク市を歩き回るシーンが見られる。^[21]

成功したポップアルバムは、他の人々が経験した特定のライフスタイルを想起させるものだと主張し、ローリングストーン誌のベン・ラトリフは、ポーズはまさにそれであり、「ニューヨークの若く、ゲイで、ナルシスティックな成功者」を表現していると主張する。「しかし」とラトリフは明確にする。「チェルシーボーイは、仕事とアパートを手に入れ、週末の予定を心配している大都市に新しく来たほぼすべての若者の拡大版に過ぎません。チェルシーボーイは、よりおしゃれな服、より高い美の基準、そして自分を慰める辛辣なユーモアのより良い伝統を持っているだけです。」^[22]

「同性愛への頌歌」である「ギリシャの歌」は、アジアの弦楽器を取り入れながら、美しさ、情熱、冒険に触れています。^{[23]メロディー}は、ピエトロ・マスカーニのオペラ「友人フリッツ」の「チェリー・デュエット」から取られています。^[24]

ピッチフォークのジョー・タンガリはタイトル曲を称賛し、「心を打つメロディーと質素なピアノのバックコーラスが特徴のウェインライトの最高傑作の一つ」と評した。 ^[20]この曲は半自伝的であり、ウェインライトの薬物依存と名声への欲求との闘いを反映している（「俺は誰かになりたいと思っていた/今は酔っ払って五番街でビーチサンダルを履いている」）。 ^[25]

重厚なボーカルハーモニーで覆われた「Shadows」は、プロペラヘッズのアレックス・ギフォードが共同作曲とプロデュースを担当した。 ^{[3] [20]} ローリングストーン誌は、この曲について次のように評している。「[「Shadows」]は、乾いたファンクドラムビート、ピアノのコード、低いクラリネットのライン、そして最後に天使のような多重録音された声の群れが続く。アルバムに収録されている多くの曲のうちの1曲であり、映画のような完璧な瞬間へと盛り上がり、鳥肌が立つのはまさにウェインライトが意図した通りだ。」^[22]「The Tower of Learning」のプログラムされたビートは、現代の作曲家ダミアン・ルガシックが担当した。^{[2] [20]}

ジャイルズ・ダニングが監督した「カリフォルニア」のミュージック・ビデオでは、ウェインライトがカラオケ風に歌いながら、 1940年代の衣装を着たルーファスとマーサの白黒映像を映し出すモニターで歌詞を読み上げる。ビデオではウェインライトと彼のバンドが役柄とは違う演技で歌っているところも見られる。^[26]

「学びの塔」は、もともとバズ・ラーマン監督の2001年の映画「ムーラン・ルージュ！」のために書かれたが、ウェインライトが「とても美しい目をした男を見て、突然、誰かの目に落ちること、それがどれほど衝撃的であるかという主題全体が彼にインスピレーションを与えた」ことから復活した。^{[27] 「灰色の庭園」は、}同名のドキュメンタリー映画とトーマス・マンの「ベニスに死す」へのオマージュであり、タッジオ（小説の登場人物）がビールズ邸にいて、ウェインライトが「リトル・イーディ」であるかのように書かれている。 ^{[14] [27]}

「Rebel Prince」はかつては同性愛を誇示する歌として評され^[6]、ホテルの住人が王子に助けを求め、彼が「汚れた心からその尊さをすべて取り除く」前に待つ物語である。女王を讃える仲間の視点から書かれた「The Consort」は、「エリザベス朝時代のハープシコードから流れてきた埃っぽいメヌエット」のように聞こえる。^[19]「One Man Guy」は元々ウェインライトの父（フォークミュージシャンの ラウドン・ウェインライト3世）によって書かれたもので、友人のテディ・トンプソンとウェインライトの妹マーサ・ウェインライトがボーカルを担当している。タンガリはこのカバーを「忠実で愛らしい」と呼び、ウェインライトのパフォーマンスは「少なくとも父のフォークのルーツが少しは受け継がれていることを証明している」と認めた^[20]。

ウェインライトは『Evil Angel』について次のように語っている。

「Evil Angel」は面白い曲です。実は、あるジャーナリストに関する曲なんです。当時私はフランスにいて、かなりデリケートな状態でした。ある男性がストラスブールで私を誘惑したんです。彼は私を街に案内してくれました。とてもロマンチックで、実際に広場の真ん中でイチャイチャしたんです。その後、私はショーを終えて、彼から連絡がありませんでした。私はただ、ひどく利用されたと感じました。この業界に入ったら、ある種の機械にならなければならないということが、その大きな理由だと思います。時には冷酷で、特定の状況を切り抜けることができなければなりません。完全にそういう人間にはなりたくないですが、そのことを考えるのはいいことです。^[27]

シンプルな「イン・ア・グレイヴヤード」は、「オーボエと弦楽器を一時的にドアの外に置いて、聴く者と直接心を通わせる、瀕死のテーマに対する魂のこもった反射」と評されている。^[20]「アクロス・ザ・ユニバース」のミュージック・ビデオは、もともと『アイ・アム・サム』のプロモーションに使われ、レン・ワイズマンが監督し、V2レコードからリリースされた。^[28]レノン＝マッカートニーの曲は映画のサウンドトラックに収録されたが、再録音されて『ポーズ』の再発盤のボーナストラックとなった。^[29]

アルバムの評判は全体的に好意的だった。オールミュージックのザック・ジョンソンはアルバムを「素晴らしい」と呼び、「ウェインライトのトレードマークであるポペラと若くロマンチックな願いが溢れている」とした。さらに彼は『Poses』を「美しく不協和で音響的にゾッとする」が、「いたずらっぽいウィンクで温かい笑顔をしばしばほのめかす」アルバムだと評した。 ^[2]ピッチフォークのレビューで、ジョー・タンガリは『Poses 』を「若いソングライターには珍しい大げさな身振りと洗練された雄弁さで語る壮大なアルバム」と評した。 ^[20]さらにタンガリはウェインライトの自己表現力を褒め、彼の声は向上し、慣れ親しんだ好みではなくなったと示唆した。ブレンダーのリサ・ギドリーは、アルバムによってウェインライトが「最も皮肉な因習打破者」としての地位を固め、強迫観念からカルチャーショックまで、よく使われるテーマが「新鮮な方法で批判されている」と主張した。^[4] アイルランド放送協会の寄稿者トム・グレアリスは『ポーズ』について「ウェインライトの鋭い叙情性と歌声によってさらに引き立てられた、稀有な魅力と機知に富んだ作品」であり、「パパもきっと誇りに思うだろう」と評した。^[37]

アルバムに対して批判的な人もいた。アルバムでウェインライトとコラボレーションした多数のプロデューサーやゲストアーティストについて、ジョンソンは「アルバムの『グループ』感はウェインライトのデビューアルバムよりも親密さが欠けているため、わずかに損なわれている」と述べた。 ^[2] ガーディアン紙のジョン・エイズルウッドは、 Posesがルーファス・ウェインライトよりも明るく焦点が絞られていると賞賛したが、タイトルトラックは陰鬱で、「Shadows」は「甘ったるい」と評した。^[6] Slantのサル・チンクエマニは、ウェインライトを「見事に尊大」と評したが、その理由の一部はアルバム全体に散りばめられた「気取った」フランス語の詩と「鳴り響く」フレンチホルンのせいである。 ^[38]

以下は、2001 年のさまざまな出版物による「年末」リストの順位表です。

アルバムの売上は限られていたが、『Poses』はビルボード200で初登場117位となり、ウェインライトはビルボードのトップ・ヒートシーカーズ・チャートで1位となった。^[8]このアルバムは他の国ではチャート入りできなかった。2004年、『Poses』はビルボード200で103位に達した。 ^[44]ニールセン・サウンドスキャンによると、2002年時点で米国での売上は137,000枚を超えている。^[45]

ウェインライトは、 GQ誌の2001年メン・オブ・ザ・イヤー賞の音楽部門でソロ・アーティスト・オブ・ザ・イヤーにノミネートされた。 ^[46]批評家の称賛とゲイ・コミュニティ内での成功により、Posesは、ゲイ＆レズビアン名誉毀損防止同盟（GLAAD）が主催する授賞式である2002 GLAADメディア賞で優秀音楽アルバム賞を受賞した。 ^[9] 2002年のジュノー賞では、ウェインライトは「Poses」、「Cigarettes and Chocolate Milk」、「Grey Gardens」で最優秀ソングライターにノミネートされ、「 Poses」は最優秀オルタナティブ・アルバム賞を受賞した。^{[10] 2006年に発行された}Mojo誌の「100モダン・クラシック」リストでは、アルバムが95位にランクされた。^[12] 2007年9月、Posesはカナダレコード協会からゴールド認定を受けた。^[11] 2008年、Out誌は「最も素晴らしいゲイのアルバム100選」リストで『Poses』を50位、ウェインライトの3枚目のスタジオアルバム『Want One』^{を80位にランク付けした。 [13]}