タイムズスクエア2

タイムズスクエアツーは、音楽、コメディ、演技、ジャグリングを披露する二人組のショーでした。

夏のテレビ番組『ディーン・マーティン・プレゼンツ』（主演：ザ・ゴールドディガーズ、ジョーイ・ヘザートン、フランク・シナトラ・ジュニア）での彼らの「オフィーリアへの変な気分」のパフォーマンスは、ニューヨークのテレビ・ラジオ博物館とビバリーヒルズのペイリー・センターのコレクションの一部となっている。

1964 年初頭、カナダ出身の歌手兼ギタリスト兼パフォーマーであるミシェル・ショケットは、バンクーバーで演奏する予定だったコーヒーハウスのオーナーが倒産したため、バンクーバーに取り残されてしまいました。街の他のパフォーマーの中には、ショケットが数か月前にカルガリーで会った 20 歳のイギリス人フォークシンガー、ピーター・エルブリングがいました。1920 年代の音楽、ボードビル、ミュージックホールに対する共通の関心から、タイムズ スクエア ツーと呼ばれる喜劇的な音楽グループが結成されました。エルブリングは「マイクロフト パートナー」、ショケットは「アンドリュー i」になりました。 （これにより、名前を聞かれても「パートナーと私」と答えることができた。マイクロフトはあごひげを生やし、ゴム農園のマレーの王女の子であると主張し、支配的で尊大なオリバー・ハーディのペルソナを放っていた。「アンドリュー」は、なでつけた平たい髪、大きな縁なし眼鏡、鼻にかかった甲高い声（ノートルダム大学でフットボールをしたいとかつて望んでいたと断言）を気取っていたが、彼はより気まぐれで従順なスタン・ローレルになった。（彼らはインタビューで、アルプスの山小屋でヤギ飼いと好色な農民の娘たちと一緒に雪崩を避けているときに出会ったと語った。）彼らは、1880年から1930年の間に漂う架空のエンターテイメントの世界を作り上げた。彼らは、舞台の上でも舞台の外でも、服装、会話、態度において完全にこの世界に住むようになったため、制服を着た運転手を雇い、1930年代の車で彼らを運転した。モデルA。

彼らのショーは、1920 年代の青いピンストライプのスーツを着た 2 人の男性がストレート バックの椅子に座り、ギターを地面と平行に持ち、じっと前を見つめるところから始まりました。彼らは「Just a Gigolo」や「I Wish I Could Shimmy Like My Sister Kate」などの曲を歌い始め、シンコペーションのおもちゃのように立ち上がり、狂ったロケッツのようにキックします。彼らはフルーツをジャグリングし、心を読み取り、アクロバット、催眠術、失敗した脱出の小技を披露し、同じギターの反対側で「Ain't She Sweet」を演奏しながら一緒に踊ることでクライマックスを迎えます。ビートを外すことも音を外すこともありません。

バンクーバーで演技を完璧にした後、彼らはロサンゼルスとサンフランシスコへと旅し、コミッティ劇場で公演した後、ハングリー・アイでウディ・アレン、ノエル・ハリソン、ディック・キャヴェットと共演した。1966年、ニューズウィークの記者がシカゴのマザー・ブルースでの彼らのショーを取材した。その記事が掲載されたのは、彼らがマーヴ・グリフィン・ショーで全国放送デビューした同じ週だった。その後、予約が急増した。その後の3年間、彼らはコーヒーハウス、ナイトクラブ、コンサートホールで公演し、サラ・ヴォーン、ポール・バターフィールド、ジェームズ・コットン、スタン・ゲッツ、チェンバース・ブラザーズ、モルガナ・キング、ホセ・フェリシアーノなどの仲間のエンターテイナーと共演した。彼らは、スティーブ・アレン、ジョニー・カーソン、マイク・ダグラス、デビッド・フロスト、ディーン・マーティン、クラフト・ミュージックホール、スマザーズ・ブラザーズなどのテレビ番組に多数出演した。彼らはオフ・ブロードウェイで3週間公演し、フランク・ザッパやマザーズ・オブ・インベンションとともにイギリスをツアーした。

タイムズスクエアツーは、通常、テレビの特別公演として出演し、当初は観客に話しかけず、無表情で話し、「オーケー、トゥーツ！」や「ハロー、ハワイ、元気かい？」といったわざと時代遅れの歌を歌い始めた。後の出演では、「マイクロフト」は各曲を華麗な言葉で紹介し、冷静な「アンドリュー」については軽蔑的な発言をした（「私はマイクロフトのパートナーです。これが...彼はいつもの彼です」）。この点で、彼らの舞台上のパーソナリティは、英国のミュージカルレビューチームであるフランダースとスワンに非常に似ており、「マイクロフト」はマイケル・フランダースのように会話を支配し、伴奏者の「アンドリュー」は眼鏡をかけたドナルド・スワンのように沈黙して苦しんでいた。

ピーター・エルブリングは彼らの関係の終わりを次のように描写している。

「タイムズスクエアツーを辞めたのは、新しい素材がなかなか出てこなかったからで、長い間そうでした。気づかないうちに、1900年代の最初の20年間の素材に限定することで、自分たちを窮地に追い込んでいたのです。」

ショケットはその後、ナショナル ランプーンで働き、数多くの国際的に有名な漫画家やメディア関係者の作品を使用した大規模で野心的な漫画本のプロジェクトの編集に携わりました。その本は「Someday Funnies」と題され、2011 年にエイブラムス コミックアーツから完成、出版されました。ショケットは、モントリオールのマギル大学とコンコルディア大学で脚本とコメディの執筆を教えています。

エルブリングは後に委員会のメンバーとなり、1970年代から80年代にかけて多くのテレビ番組（TAXIやWKRPを含む）や映画（ファントム・オブ・パラダイスを含む）に出演し、1979年にニューヨークタイムズのベストセラーとなった風刺小説『80年代：1980年から1989年の激動の10年間を振り返る』を創作したほか、児童書や国際的なベストセラー小説『The Food Taster』を執筆した。

• レヴィン、ボブ、2009 年 8 月、The Comics Journal、第 299 号、p. 30-81、ミシェル・ショケットがいかにして（ほぼ）世界で最も驚異的なコミックブックを作り上げるか、出演：ハーヴェイ・カーツマン、ジャック・カービー、フェデリコ・フェリーニ、アート・シュピーゲルマン、ウォーリー・ウッド、ビル・グリフィス、ドン・マーティン、ヴォーン・ボディ、ウィリアム・バロウズ、マイケル・オドナヒュー、ロイ・トーマス、セルヒオ・アラゴネス、ヤン・ウェナー、ガーン・ウィルソン、C.C.ベック、ROブレックマン、ウジェーヌ・イヨネスコ、バリー・ウィンザー・スミス、グイド・クレパックス、ラルフ・ステッドマン、スティーブ・エングルハート、サルバドール・ダリ、アーノルド・ロス、アーチー・グッドウィン、シャリー・フレニケン、エバート・ゲラッツ、メビウス、デニー・オニール、トム・ウルフ、ウィル・アイズナー、フランク・ザッパなど
• Peter Elbling との通信。
• 水曜日の夜、エルブリング氏へのインタビューを含む
• ビバリーヒルズのペイリーセンターコレクション（ゴールドディガーズ 1968 年 6 月 20 日初回放送）

• ピーター・エルブリングのウェブサイト
• スマザーズ・ブラザーズ・コメディー・アワーでのチームのパフォーマンス