
ニューヨーク公共図書館舞台芸術部門ドロシー・アンド・ルイス・B・カルマン・センターは、ニューヨーク市マンハッタンのアッパーウエストサイドにあるリンカーンセンター複合施設内のリンカーンセンタープラザ40番地に位置しています。メトロポリタン歌劇場とヴィヴィアン・ボーモント劇場の間に位置し、舞台芸術に関する世界最大級のコレクションを所蔵しています。[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]ニューヨーク公共図書館の研究図書館システム の4つの研究センターの1つであり、分館の1つでもあります。


当初、ニューヨーク公共舞台芸術図書館(LPA)を構成するコレクションは、2つの建物に収容されていました。ダンス、音楽、演劇に関する研究コレクションは、現在スティーブン・A・シュワルツマン・ビルと呼ばれるニューヨーク公共図書館本館にあり、貸出用の音楽コレクションは58番街図書館にありました。
舞台芸術を収容する独立したセンターは、1932年に図書館管理局に提出された「ニューヨークのための価値ある音楽センター」という報告書の中で、音楽部門長のカールトン・スプラーグ・スミスによって初めて提案されました。 [ 4 ](当時、ダンス資料や録音資料はすべて音楽部門の一部でした。)ロックフェラー・センター(当時建設中)、ニューヨーク近代美術館、メトロポリタン美術館(ニューヨーク大学がパートナーとして参加したいと考えていた)との提携を試みられました。1930年代後半から1940年代前半にかけて、音楽部門はコンサートのプログラムを制作しました(クーリッジ講堂での議会図書館コンサートをモデルとしています)。これらのコンサートは、メトロポリタン美術館やジュリアード音楽院と共同で開催されることが多く、プログラムにはニューヨーク大学のスタッフによる講演も含まれるようになりました。
1956年にリンカーン・センターが法人化された後、1957年6月に「舞台芸術の図書館と博物館」の可能性について初めて言及された。[ 5 ] 図書館博物館は「舞台芸術の全範囲を解釈し、明らかにする」役割を果たすと構想されていた。[ 6 ] 同年12月までに、図書館はリンカーン・センターの計画と資金調達の構成要素として受け入れられるようになった。[ 7 ] スミスは以前の報告書を思い出し、リンカーン・センターへの移転を主張する新しい報告書を作成した。図書館管理部は1959年6月に正式に移転を承認した。[ 8 ]
図書館の研究コレクションとヴィヴィアン・ボーモント劇場を収容する建物は、リンカーン・センターで3番目にオープンした建物でした。[ 9 ] 当初の計画では図書館は独立した建物として構想されていましたが、法外な費用のため、図書館と劇場を一体化せざるを得ませんでした。完成した建物では、劇場が建物の中心コアを形成し、1階と2階が南側と西側を占め、3階の研究コレクションが屋根となっています。スキッドモア・オーウィングズ・アンド・メリル(SOM)の著名なモダニズム建築家ゴードン・バンシャフトが内装を設計し、SOMは外観についてエーロ・サーリネン・アンド・アソシエイツ(ヴィヴィアン・ボーモント劇場の建築家)に助言を求めました。 [ 10 ] クレア・トウ劇場(リンカーン・センター劇場に所属)は図書館の屋上に建設され、2012年6月にオープンしました。
研究資料を収蔵する3階は7月19日に一般公開された。[ 10 ]図書館全体は1965年11月30日に一般公開され、リンカーンセンターで4番目にオープンした建物となった。[ 11 ] オープン当初は「舞台芸術図書館・博物館」と呼ばれていた。図書館の博物館部分は、リンカーンセンターに博物館目的で100万ドルを寄付した投資銀行家を称えて、シェルビー・カラム・デイビス博物館と名付けられた。[ 11 ]
開館当初、リンカーンセンタープラザ側のメインロビーには、書店、映画鑑賞エリア、リスニングエリアが設けられていました。2階には、児童向け舞台芸術コレクションと、物語の朗読などに利用できる屋内スペース「ヘックシャー・オーバル」がありました。2001年の改修工事に先立ち、児童向けコレクションはリバーサイド分館に移設されました。ヘックシャー・オーバルは、改修工事の一環として撤去されました。
シェルビー・カラム・デイビス美術館の展示スペースには、ダンス、音楽、音響アーカイブ、演劇研究部門にそれぞれ独立した小規模なエリアが含まれていた。より大きなギャラリーとしては、2階のヴィンセント・アスター・ギャラリーと、地下階および2階にあるギャラリーがあった。

1998年から2001年にかけて、ポルシェク・パートナーシップが設計した3800万ドルの改修プロジェクトのため、建物は閉鎖されました。(この改修は、2001年直後に始まったリンカーン・センターの改修とは無関係です。)この間、研究資料はニューヨーク公共図書館の別館(10番街と43丁目)から提供され、貸出資料は40丁目と5番街にあるミッドマンハッタン図書館に保管されました。LPAは2001年10月29日に一般公開を再開し、建物はカルマン夫妻からの寄付によりドロシー・アンド・ルイス・B・カルマン・センターと新たに命名されました(ドロシーは2009年に亡くなるまで理事を務め、ルイスは2019年に亡くなりました)。[ 12 ]
1965年の開館当初、各研究部門にはそれぞれ独立した閲覧室がありました。改修工事によりこれらの閲覧室は撤去され、公共エリアは1つの統一された公共閲覧エリアに統合されました。シアター・オン・フィルム・アンド・テープ・アーカイブ(上映室はルシル・ロルテルにちなんで命名)と特別コレクション(部屋はキャサリン・コーネルとガスリー・マクリントックにちなんで命名)はそれぞれ独立した部屋として残されました。その後、特別コレクションの閲覧室は3階のメイン閲覧エリアの一部に移設され、ジェローム・ロビンス・ダンス部門とリザーブ・フィルム・アンド・ビデオ・コレクション(元々はドネル・メディア・センターの一部でしたが、2008年にコレクションに統合されました)が所蔵する映画の上映室がその場所に設置されました。一方、博物館のギャラリースペースは2つのメインギャラリースペースに統合され、その他の展示品を展示するための小さなエリアが設けられました。ドナルド・アンド・メアリー・オエンスラガー・ギャラリーは1階のリンカーン・プラザ入口に隣接し、ヴィンセント・アスター・ギャラリー(以前は2階)は現在、地下階のアムステルダム・アベニュー入口に隣接しています。リンカーンセンタープラザ入口近くの小さなスペースには、風刺画家アル・ハーシュフェルドの机と椅子が置かれている。1階と2階のメイン通路は小規模な展示に使用されている。3階には多数の展示ケースがあり、所蔵品からテーマ別に選りすぐった展示品が定期的に入れ替わり展示されている。
改修には批判者もいた。批評家のジョセフ・ホロウィッツは特に3階を批判した。以前は各部門に専用の閲覧室があったが、改修によって公共の閲覧エリアがすべて1つの部屋に統合され、親密さが失われ、騒音が増えた。[ 13 ]エドマンド・モリスは特別コレクションの閲覧室を「魅力のない空間… [そこには]放置されたような陰鬱な雰囲気が漂っている」と評した。[ 14 ]
LPAは設立当初から、研究部門(主に民間資金で運営)と分館図書館部門(ニューヨーク市からの多額の資金提供を受け、残りは民間からの寄付で運営)の両方を有してきた。


研究部門は、出版物(書籍、定期刊行物、楽譜など)に加えて、膨大な量の貴重な資料を収集しています。アーカイブ資料(個人または組織によって作成された、あるいはかつて所有されていた資料)、テキスト原稿、楽譜、ダンス記譜法スコア、タイプ原稿、プロンプトブック、ポスター、オリジナルの舞台美術や衣装デザイン、プログラム、その他の印刷物などは、主要な資料カテゴリーの一部です。図書館の音源コレクションは、音源の歴史と発展をたどるあらゆる形式の資料を網羅しています。
図書館には、舞台芸術に関連する様々な人物やテーマに関する切り抜きを収めたフォルダーが50万個あります。これらの切り抜きは、研究の初期段階にある人にとって、出発点となることがあります。図書館はまた、写真、リトグラフ、版画、素描など、様々な形態の図像資料も収集しています。最近の内部報告書によると、LPAは約450万枚の写真資料を所蔵しており、その中には最近入手したニューヨークの写真家マーサ・スウォープのコレクション(100万枚の写真を含む)も含まれています。
この非書籍資料の多くは、当初はオンラインカタログには掲載されていませんでした。[ 15 ]一部の資料は、館内のカードファイルや索引を通じてアクセスできます。その後、可能な限り多くの資料をメインカタログに掲載するように方針が変更され、2013 年までにそのほとんどがカタログでアクセス可能になりました。資料の量が膨大であるため、切り抜きファイルなどの一部の分類は、アルファベット順または年代順に整理されて検索可能な方法で整理されているにもかかわらず、目録が作成されていません。米国のほとんどの公共図書館とは異なり、研究コレクションの書架は非公開エリアにあり、閲覧することはできません。利用者は閲覧したい資料を決め、請求票に記入し、図書館スタッフに提出する必要があります。その後、図書館スタッフが利用者のために資料を取り出します。
LPAの所蔵資料は主題ごとに区分され、各区分には多数の専門センターが含まれている。
音楽部門は、ニューヨーク公共図書館の創設部門として、LPA のすべての部門の中で最も古いものです。その起源は、銀行家ジョセフ・ウィリアム・ドレクセルの個人蔵書に遡ります。1888 年に彼が亡くなると、ドレクセル・コレクションとして知られる、5,542 冊の書籍と 766 冊のパンフレットからなる彼の貴重な蔵書は、レノックス図書館の一部となりました。アスター図書館には、音楽の購入に役立つ基金もありました。1895 年にレノックス図書館がアスター図書館と統合されたとき、音楽部門はニューヨーク公共図書館の最初の主題部門の 1 つになりました。[ 16 ] [ 17 ]
『ニュー・グローブ・ジャズ辞典』によると、この図書館はジャズの楽譜を特に豊富に所蔵しており、ベニー・グッドマンの編曲400曲 、デューク・エリントン、ジミー・ランフォード、トミー・ドーシーなどのミュージシャンのためにサイ・オリバーが編曲した楽譜などが含まれている。また、エリントンやチャールズ・ミンガスの作品の楽譜、 ミンガスの楽譜のマイクロリム版も多数所蔵している。 [ 18 ]
クラシック音楽の楽譜の所蔵には、バッハ、ヨハネス・ブラームス、フランツ・リスト、グリンカ、ヘンデル、ハイドン、コルンゴルト、モーツァルト、パガニーニ、シューベルト、シューマンの楽譜が含まれる。[ 19 ]

図書館は、1931年にデヴィッド・ベラスコの遺産管理人が部門の設立を条件にプロデューサーの所蔵品を寄贈する以前から、長年にわたり演劇関連資料を収集してきました。当初「シアター・コレクション」と呼ばれていたこの部門は、1931年9月1日に発足しました。リンカーン・センターにシアター・コレクションとして開設されたこの部門は、1956年に特別トニー賞を受賞しました。1979年には、作詞家兼プロデューサーであるビリー・ローズの財団からの寄付を記念して、ビリー・ローズ・シアター部門と改名されました。現在、この部門は図書館最大の研究部門であり、主に演劇に関する資料を所蔵していますが、映画に関する資料も増加しており、ボードビル、マジック、人形劇、サーカスといった関連分野のコレクションもいくつかあります。シアター・オブ・フィルム・アンド・テープ・アーカイブは、この部門の管理下にあります。
劇場部門には、ニューヨークや地方の劇場の公演をビデオ録画し、ルーシル・ロルテル上映室で研究利用を可能にする劇場フィルム・テープアーカイブ(TOFT)が含まれています。このコレクションは、世界で最も包括的な劇場公演のビデオ録画コレクションの1つと考えられています。[ 20 ] TOFTをモデルにしたアーカイブには、サンフランシスコのパフォーマンス&デザイン博物館、ワシントンDCに設立されたワシントンエリア舞台芸術ビデオアーカイブ、ロンドンの国立パフォーマンスビデオアーカイブなどがあります。コレクションの中核は、ブロードウェイとオフブロードウェイの公演のライブ録画で構成されており、地方のプロの劇場の公演もいくつか含まれています。アーカイブでは、著名な劇場関係者へのインタビューや対話も記録しています。ライブパフォーマンスに加えて、劇場関連の映画、ドキュメンタリー、テレビ番組の商業録画もコレクションに含まれています。現在、毎年50~60のライブ録画が制作され、主要な公演のほとんどを網羅しています。2016年秋の時点で、コレクションには7,901タイトルが含まれていました。[ 21 ]
ジェローム・ロビンス舞踊部門は、1944年にジュヌヴィエーヴ・オズワルドの後援のもとで始まりました。[ 22 ] 当初、舞踊資料は音楽部門(当時は「舞踊コレクション」として知られていました)の一部でしたが、その成長に伴い、1947年に常勤職員を雇用する必要が生じました。[ 23 ]テッド・ショーンとルース・セント・デニス、ドリス・ハンフリー、チャールズ・ワイドマン、ハンヤ・ホルム の文書の寄贈により、収集品が充実しました。亡くなった妻シア・フォルナロリ(ダンサー)を偲んでウォルター・トスカニーニのコレクションが寄贈されたことで、舞踊コレクションは国際的に知られる所蔵品となりました。[ 23 ] その後の成長と重要性の高まりにより、このコレクションは1964年1月1日に正式に独立した部門として認められました。[ 24 ]
この部門の最も重要なリソースの1つは、ジェローム・ロビンス録画映像アーカイブです。ジェローム・ロビンスからの寄贈により設立されたこのアーカイブは、ダンスの映像を収集・保存し、研究者が利用できるようにしています。このアーカイブはダンサーや振付家から多くの寄贈を受けており、個人が制作した映画やビデオも多数所蔵しています。[ 25 ]
同部門のオーラルヒストリープログラムは1965年に正式に開始されました。これらのオーラルヒストリーは、出版物では一般的に入手できない情報、歴史、背景を提供するため、特に貴重です。[ 26 ]

厳密には研究部門の一部ではありませんが、予備フィルム・ビデオコレクション(旧ドネル・メディアセンター)は3階にあります。館内で鑑賞する必要のあるフィルムやビデオについては、16mmプロジェクターを備えた上映室(授業にも十分な広さ)が用意されています。また、モビオラやスティーンベックといった 機器も備えられており 、コマ送りで詳細な検査や分析を行うことができます。
ロジャース&ハマースタイン録音音源アーカイブの起源は、1937年にコロンビア・レコードが音楽部門に500枚の78回転レコードを寄贈したことに遡ります。レコード会社や個人からの相次ぐ寄贈により、1965年にリンカーン・センターに建物が開設され、独立した部門が正式に設立されました。この名称は、ロジャース&ハマースタイン組織からの私的な寄付と引き換えに付けられました。[ 27 ] ラジオ局WQXRは1966年に11,000枚の78回転レコードを寄贈しました。[ 28 ] カールトン・スプラーグ・スミスは、この音源アーカイブの目的を「録音や放送の幹部、および協力的な役割を果たす可能性のある他の芸術機関の間で関心を喚起すること」と構想しました。[ 29 ]資料には、図書館が所蔵する膨大な78回転レコードのリストであるリグラー・ドイチュ索引が含まれます。


貸出音楽コレクションの始まりは、初代主任司書ドロシー・ロートンの功績が大きい。[ 30 ] ロートンは1920年に58番街図書館で音楽コレクションの設立に携わり、1,000冊の書籍と楽譜のコレクションから始めた。1924年には、貸出音楽コレクションは58番街図書館の一部として正式に設立された。[ 31 ] 彼女のダンスへの情熱は、珍しい出版物を入手することを可能にし、ダンス評論家のジョン・マーティンは、増え続けるダンス関連書籍のコレクションを称賛した。[ 32 ]
1929年、58番街図書館はビクターとコロンビアレコードからの寄贈を皮切りに、500枚のレコードの収集を開始した。試聴ブースを建設したロートンは、1933年までに試聴ブースは常に2週間前から予約で埋まっていたと報告している。[ 33 ]
第二次世界大戦中、彼女は日曜日の午後3時から7時まで、兵士のためのコンサートシリーズを設立した。兵士たちは好きな曲をリクエストでき、図書館に貸し出された楽器で室内楽を演奏することもできた。彼女はオーケストラコレクションを設立し、演奏会のためにグループに貸し出すことができる楽譜とパート譜のセットを作成した。現在、オーケストラコレクションは2,000以上の作品のパート譜を貸し出している。[ 34 ]
1945年にロートンが退職した際、ニューヨーク・タイムズの主任音楽評論家オリン・ダウンズは、58番街図書館の発展における彼女の功績を称賛し、寄付者の獲得やプロの音楽家の協力を得たことなどの業績を高く評価した。[ 35 ] (58番街分館に寄贈された貴重な品々の多くは、その後音楽部門に移された。)
退職後、ロートンは生まれ故郷のイギリスに戻り、バッキンガム宮殿通り図書館の中央音楽図書館(現在のウェストミンスター音楽図書館)に新設された音楽コレクションの組織化に尽力し、58番街に設立した図書館をモデルに新しい図書館を創設した。[ 30 ] [ 36 ] [ 37 ] 現在、貸出コレクションでは、音楽、ダンス、演劇、映画、芸術行政に関する書籍を貸し出している。また、楽譜、台本、CD、ビデオテープ、DVD、オーケストラパート譜も貸し出している。

LPAの博物館部分は、2つの主要な展示スペースであるドナルド・アンド・メアリー・オエンスラガー・ギャラリーとヴィンセント・アスター・ギャラリーでの展示、広場入口の壁で囲まれたエリア、さらに建物全体に分散配置された展示ケースという形で展開されています。展示の目的の一つは、図書館が所蔵する数百万点の資料は学者専用ではなく、誰でも利用できることをすべての来館者に示すことです。[ 38 ]展示は図書館のコレクションから資料を際立たせ、図書館の名前を一般の人々の目に触れさせ、新たな寄贈や潜在的な寄贈を促します。[ 39 ]
1990年代後半以降、ニューヨーク公共図書館(NYPL)の展示プログラムにはオンライン展示が加わった。オンライン展示は実物展示の延長として機能し、より多くの資料を追加したり、より深い探求を可能にしたりする。
公開プログラムは無料で、下層階にある202席のブルーノ・ウォルター講堂で行われます。この講堂は、音楽演奏、映画上映、講演などに週に数回使用されます。[ 40 ]
北緯40度46分22秒、西経73度59分03秒/北緯40.772831度、西経73.984238度/北緯40.772831度、西経73.984238度