サリー・ミシェル・エイブリー

サリー・ミシェル・エイブリー（/ ˈ eɪ v ə r i / ;旧姓 ミシェル; 1902年7月27日 - 2003年1月9日）は、抽象化された人物、風景、日常生活の個人的な瞬間を捉えた風俗画などのモダニズム絵画を制作した芸術家、イラストレーターでした。彼女は「エイブリー・スタイル」の共同創始者であり、芸術家ミルトン・エイブリーの妻で協力者、芸術家マーチ・エイブリーの母でした。^[1]ミシェルとエイブリーは生涯を通じてスタジオを共有し、並んで絵を描き、お互いの作品を批評し、抽象的な主題、表現主義的な色彩面、調和のとれた珍しい色の並置を含む共通のスタイルを開発しました。^{[2] [3]}ミシェルの作品はメトロポリタン美術館、国立美術館（コーコランコレクション）、ペンシルバニア美術アカデミー、ワズワース美術館、イスラエル博物館などに収蔵されている。^{[4] [5] [2]}

ブルックリン生まれのミシェルは、5歳か7歳の頃から、芸術家になりたいという意欲と願望があることに気づいていた。^[6]高校卒業後すぐにフリーランスのイラストレーターとして働き始め、メイシーズのファッションイラストを手掛け、 20年以上にわたりニューヨークタイムズマガジンの家族コラム「Parent and Child」に寄稿した。 ^{[1] [2] [6]働きながら、ミシェルは}ニューヨークのアートスチューデンツリーグで夜間クラスも受講した。^{[1] [7]}

1924年、ミシェルはマサチューセッツ州グロスターの仲間たちと合流した。そこはリラックスできる風光明媚な場所で、彼女はイラストレーション以外の芸術作品の制作に専念した。ここでミシェルは、彼女の芸術への献身に感銘を受けた、後に夫となるミルトン・エイヴリーと知り合った。^[8] 2人は結婚し、エイヴリーは1926年にミシェルと一緒にニューヨークに移り、最終的にはマンハッタンの西11丁目294番地の最上階のアパートで一緒に暮らすことになった。^{[6]ミシェルは、1920年代から1950年代にかけて、そして}大恐慌の間中、彼らの小さな家族の主な収入源であった。^{[9] [1]}

ミシェルは自由時間に絵を描き続け、夫のミルトン・エイヴリーとスタジオを共有し、しばしば18 x 20インチの小さなキャンバスに取り組んでいました。^[10] 2人は互いに批評し合いながら、大恐慌の苦難に対する家族の大切さと共感を芸術的に反映したエイヴリー・スタイルと呼ばれるスタイルを作り上げました。^{[1] [2]} エイヴリーのマネージャー、スタジオ仲間、そして妻としてのミシェルの励ましにより、彼のキャリアは1950年代に飛躍しました。^[1] ミシェルと彼女の家族はほぼ毎年夏に旅行して絵を描くことを選び、マサチューセッツ州、バーモント州、フロリダ州、カナダ、メキシコ、ヨーロッパを訪れました。^{[11] [10]}

ミシェルはキュレーター、コレクター、アートディーラーを通じ夫のキャリアアップに尽力したが、生涯を通じて自身の作品を発表することは稀で、自分の才能を控えめに見せることが多かった。^{[1]彼女は同僚とみなされ、友人や仲間の芸術家である}マーク・ロスコ、アドルフ・ゴットリーブ、バーネット・ニューマン、夫エイヴリーとの議論を通じて、表現主義と具象抽象の芸術言語の発展に積極的に参加した。 ^{[1] [6]ミシェルはまた、毎週土曜日にニューヨーク市のギャラリーを訪れ、友人の}マースデン・ハートリー、ルイス・エイルシェミウス、スチュアート・デイヴィスと知り合いになった。^[1]

サリー・ミシェルとミルトン・エイブリーは、抽象的でありながらも身近な主題における色の調和と雰囲気の効果に興味を持つという芸術的スタイルの語彙を共有している。^{[2] [3]}

ミシェルとエイヴリーは、アメリカのトーナリズム運動、1800年代のアメリカのフォークアート、そして前衛芸術、特に「野獣」のフォーヴィスム派の アンリ・マティス、ラウル・デュフィ、アンドレ・ドランに影響を受けた。^[1]互いの尊敬と個人的な議論を通じて、エイヴリー夫妻とそのスタイルは、抽象表現主義における友人であるロスコ、ゴットリーブ、ニューマンのスタイルの発展に影響を与えた。^{[1] [10]}

• ヤッド・コロニー・フェローシップ、ニューヨーク州サラトガ・スプリングス (1955-1956) ^{[1] [10]}
• マクドウェルコロニーフェローシップ、ピーターボロ、ニューハンプシャー州（1953、1954、1956）^{[1] [10]}

• 画家と彫刻家の妻による絵画と彫刻、コンテンポラリーアートギャラリー、ニューヨーク（1933）^[10]
• ポール・ケスラーギャラリー、マサチューセッツ州プロビンスタウン（1959年）^{[2] [10]}
• サリー・ミシェルの油絵、ギャラリー・デュ・ジョネル、カリフォルニア州パームスプリングス（1973年）^{[11] [12]}
• ウェイバリーギャラリー（1981）^[2]
• アメリカの巨匠たち：コーコラン美術館、スミソニアン協会巡回展サービス、コーコラン美術館（DC）の紙作品（1986年）^[10]
• サリー・ミシェル：もう一つのエイヴリー、アイオワ大学美術館、アイオワ州アイオワシティ（1987-1988）^[10]
• アメリカ女性芸術家展：20世紀、ノックスビル美術館、テネシー州（1988年 - 1990年）^[10]
• 75人のアメリカのモダニスト、コーコラン美術館、ワシントンDC（1989–90）^[10]
• サリー・ミシェル：山の風景、アープフ・キャッツキル文化センター、アークビル、ニューヨーク（1979）^[10]
• サリー・ミシェル、フレズノ美術館、カリフォルニア州、（1990）^[10]
• 過去を保存し、未来を守る：1987-1997年の美術品寄贈、国立女性美術館、ワシントン D.C. (1997–98)
• サリー・ミシェル：回顧展、ダンフォース美術館、マサチューセッツ州フレーミングハム（1999-2000）^[10]
• サリー・ミシェル/ミルトン・エイヴリー：肖像、ノードラー・アンド・カンパニー、ニューヨーク（2003）^[10]
• サリー・マイケル、D.ウィグモア・ファインアート（2016）^[10]
• サリー・ミシェル・エイヴリー：風景と人物、アン・ルークス・ギャラリー（2018）^[7]
• サリー・ミシェル：牧歌的な瞬間、チャイルズギャラリー（2019）^[10]
• エイヴリー家の夏、ブルース美術館（2019）^[10]

• メトロポリタン美術館ニューヨーク市^[10]美術館コレクション記録へのリンク - [1]
• ナショナルギャラリー（コーコランコレクション）、ワシントンD.C. ^[10]美術館コレクション記録へのリンク -[2]
• 国立女性美術館、ワシントンD.C. ^[10]
• スミソニアン協会国立肖像画美術館、ワシントンD.C. ^[10]
• ペンシルバニア美術アカデミー、ペンシルベニア州フィラデルフィア^[10]美術館コレクション記録へのリンク -[3] [4]
• ブルックリン美術館、ニューヨーク、ニューヨーク^[10]
• クライスラー美術館、バージニア州ノーフォーク^[10]
• フレズノ美術館、カリフォルニア州フレズノ^[10]
• イスラエル博物館、エルサレム^[10]
• リーディング公共博物館、リーディング、ペンシルバニア州^[10]
• スミス大学美術館、マサチューセッツ州ノーサンプトン^[10]
• アイオワ大学スタンレー美術館、アイオワ州アイオワシティ^[10]
• ワズワース・アセナウム美術館、コネチカット州ハートフォード^[10]