マット・コービー

マット・コービー
2016年にオスロで演奏するコービー
背景情報
出生名	マシュー・ジョン・コービー
生まれる	( 1990-11-07 )1990年11月7日（34歳）オーストラリア 、ニューサウスウェールズ州オイスターベイ
ジャンル	インディーロック フォーク 音響 青い目の魂 代替
職業	ミュージシャン シンガーソングライター
楽器	ボーカル ギター ピアノ バンジョー ハーモニカ グロッケンシュピール キーボード フルート 下がる ベースギター ドラム
活動年数	2007年～現在
ラベル	蠍座 聖体拝領 大西洋 エレクトラ ユニバーサルミュージックオーストラリア マーキュリーレコードオーストラリア レインボーバレーレコード
Webサイト	翻訳元

マシュー・ジョン・コービー（1990年11月7日生まれ）は、オーストラリアのシンガーソングライターです。彼は4枚目のEP 「 Into the Flame 」（2011年）で商業的にブレイクし、 ARIAシングルチャートで最高3位を獲得し、2012年4月までにARIAから6×プラチナ認定を受けました。彼の2011年のシングル「Brother」と2013年のシングル「Resolution」は、どちらもARIAミュージックアワードのソングオブザイヤーを受賞しました。コービーは、 Telluric（2016年）、Rainbow Valley（2018年）、Everything's Fine（2023年） の3枚のスタジオアルバムをリリースしています。

コービーは1990年11月7日に生まれ、ニューサウスウェールズ州オイスターベイで育った。^[1]

コービーの音楽に関する最初の記憶は、5歳の時に車でギターショップの前を通りかかり、ショーウィンドウに並んだピカピカの楽器に魅了されたことである。父のジョンは息子に80ドルで3/4のアコースティックギターを買ってあげ、コービーは週1回のレッスンを受け始めた。彼が最初に弾けるようになった曲は「グリーンスリーブス」だった。^{[2] [3]}

コービーはニューサウスウェールズ州バンガーのイナブラ・スクールに通い^[4]、そこでゴスペルにどっぷり浸かって育った。彼の音楽への情熱は、最初は「His Eye is on the Sparrow 」の演奏によって養われ、後にクロスビー、スティルス、ナッシュ＆ヤングへの愛によって養われた。^[5]コービーは家族とともにシャイアライブ教会に通っていた。 ^[6]

コービーの学校の校長は彼に学校の集会で歌うよう奨励し、彼はそこで『シスター・アクト2』の歌を披露した。^[7]

10歳になるまでに、コービーはオペラ歌手からクラシック音楽の訓練を受けており、ミュージカル演劇への道を試行錯誤し、『カインとアベル』やサザーランド・シャイア・ライト・オペラ・カンパニーによる『秘密の花園』の舞台で端役を演じていた。^[2]

13歳のとき、コービーはアイアン・アンド・クレイという教会のバンドに参加したが、^[8] 16歳の誕生日の直前にグループを脱退し、サブウェイでサンドイッチを作る仕事に就いた後、11年生で学校に戻り、オーストラリアン・アイドルに出演した。^[2]

16歳のとき、コービーはオーストラリアン・アイドルの第5シーズンのオーディションを受け、準優勝した。^[6]数年後、彼はこのコンテストに参加したことを「とんでもない大失敗」と表現し、^[9]アイドルを辞めた後に自分自身のアイデンティティを確立するための苦闘が、ほとんどの人が外から見ていたよりも大きかったと述べている。「私はアイドルのネガティブな面をすべて取り除き、『くそっ、すべてを台無しにしてしまった』と思った」。

メディアがオーストラリアンアイドルについて推測したことの一つは、決勝進出者の中にクリスチャンミュージシャンが何人もいたということである。メディアは、クリスチャンが「自分たちの」アーティストを番組に残すために投票を「操作」しているのではないかと示唆した。 ^[6]コービーは、自分は大きな教会に属しておらず、宗教的であると宣伝しているわけではないと述べて、これらの推測を​​否定した。^[10]

アイドルの最終回後、コービーはソニー・ミュージック・オーストラリアからのレコード契約の申し出を断った。^[2]

18歳になった翌週、コービーはロンドンに到着し、友人の屋根裏部屋に滞在した。^[2]

2009年6月5日、コービーはスコーピオ・ミュージックから デビューEP『Song for...』を自主リリースした。

ロンドン滞在中、コービーはインディーズレーベルのコミュニオンミュージックと会い、作詞作曲の技術を学び、自分の声の力とそれが伝える言葉の融合を理解するよう促された。^[11]

2010年、コービーはコミュニオンと共に2枚のEP「My False」と「Transition to Colour」をリリースしたが、約8万ドルの負債を抱えて資金が尽きたため帰国を余儀なくされた。^[2]

コービーの曲「Made of Stone」は、 2011年のUnderbelly: RazorのエピソードとABCのBrothers and Sistersで取り上げられた。「Lighthome」は2011年のHome and Awayのエピソードで、2012年には同テレビシリーズの「Song for...」で使用された。コービーは、 iTunesエディションのボーナストラックとして、 INXSのアルバムOriginal Sinで「 By My Side 」のカバーバージョンを録音した。彼は、ジュリア・ストーンのデビューソロアルバムThe Memory Machineのトラックと、イギリスのシンガーソングライターPassengerの2010年のアルバムFlight of the Crowのトラック「Golden Thread」でフィーチャーされた。このEPは、ジェームズ・スペイダー主演のThe Blacklistでも使用された。

数か月の曲作りの後、コービーは2011年9月にプロデューサーのティム・カーと共に4枚目のEP『 Into the Flame 』をレコーディングした。このEPは、ソウルに影響を受けたうなるボーカルとブルージーなメロディー、そしてコービーの特徴的なフォークスタイルを組み合わせた、コービーの新たな方向性を示した。タイトル曲は「歌詞が生々しく、愛情のこもったほど正直」と評されている。このEPには、オーストラリアのバンド、ザ・ミドル・イーストに所属していたキーボード奏者のブリー・トランターとのデュエットも収録されている。このEPはコービーにとって初のARIAチャート入りを果たし、2011年12月4日にはARIAトップ50シングルチャートで46位に達した。その後、最高3位まで上昇した。^[12]リリース時に、コービーは自身のウェブサイトとFacebookページにメッセージを投稿した。

12か月間、たくさんの浮き沈みがありましたが、このEPを皆さんと共有できることをとても嬉しく思っています。4月には正直、音楽を諦めようかとも思いましたが、皆さんがまた私を鼓舞してくれました。オーストラリア各地の庭園で皆さんと再びつながったこの数か月は、信じられないほど素晴らしいものでした。皆さんのサポートに心から感謝しています。他の人も言っていますが...皆さんは本当に最高のファンです。この旅を一緒に楽しみましょう。

2012年12月までに、『Into the Flame』はARIAより6倍のプラチナ認定を獲得した。コービーはEPとシングル「Brother」のリリースを記念して、ニューサウスウェールズ州を巡るミニ・シークレット・ガーデン・サマー・ツアーを含む全国ツアーを行った。2012年1月、コービーはニューサウスウェールズ州ダーリングハーストで開催されたFBiラジオの年次SMACアワードで「Next Big Thing」に選ばれ、「Brother」で「Song of the Year」を受賞した。ラジオ局Triple Jのコーナー「Like a Version」でトムとアレックスが司会を務める番組で、ブラック・キーズの「Lonely Boy 」のカバーを初披露したほか、自身の曲「Brother」のアコースティック・カバーも披露した。どちらもオンラインで大きな注目を集めている。コービーは2012年のオーストラリア・ツアーでアデレードでファイストのサポート・アクトを務めた。2012年の初めには、米国と英国をツアーした。コービーの曲「ブラザー」は、2011年のトリプルJホッテスト100で第3位に選ばれ、「ロンリーボーイ」のカバーは、2012年のトリプルJホッテスト100で第69位に選ばれた。コービーは2012年12月7日にデジタルiTunesセッションEPをリリースし、以前のEPから5曲をギターと1曲のアコースティックで演奏し、「アメイジング・グレイス」をカバーした。コービーは2013年の前半をロサンゼルスで過ごし、その年の後半にリリース予定の次のアルバムに取り組んだ。コービーは2012年のARIAミュージックアワードで3部門にノミネートされ、業界投票のカテゴリーであるブレイクスルーアーティストと最優秀男性アーティストの2部門にノミネートされた。^[13]彼は一般投票のソングオブザイヤー部門で受賞した。^[14]新たに録音された「Made of Stone」は、米国のNCISのテレビプロモーションで聞くことができます。 ^[15]

マットは、オーストラリア人アーティスト、ミッシー・ヒギンズとコラボレーションしたハンターズ＆コレクターズのトリビュートアルバムにフィーチャーされ、「This Morning」のバージョンをレコーディングしました。

2013年5月21日、コービーは「Resolution」をリリースした。これは彼にとって初のチャート入りシングルとなり、ARIAチャートで最高3位となった。この曲はニュージーランドとイギリスでもチャート入りし、これらの国での彼にとって初のチャート入り作品となった。2013年7月12日、シングルと3つの新しいオリジナル曲を収録したResolution EPがリリースされた。そのうちの1曲「Lay You Down」は、独立したプロモーションを受けなかったにもかかわらず、 ARIAチャートで75位に入った。

「Resolution」は、2013年のTriple J Hottest 100で8位に選ばれた。^[16] 2013年12月、「Resolution」はARIAアワードの年間最優秀楽曲賞を受賞した。12月13日、コービーはLive On the Resolution Tour EPをリリースした。そのオリジナル5曲は、クロスビー、スティルス、ナッシュ&ヤングの「Almost Cut My Hair」 のカバーを含む、オーストラリアとニュージーランドのショーでライブ録音された。

コービーはブリスベンを拠点とする芸術集団「ミュージアム・コレクティブ」に参加した。この団体はFacebookページ^[17]で「オーディオビジュアル感覚体験」と説明されている。このバンドには、ロヒン・ジョーンズ（ミュージアム・コレクティブの音楽監督）、ブリー・トランター、元ザ・ミドル・イーストのマイケル・ヘイドン、リンドン・デ・ラ・クルス、カール・ウォリス（ザ・メディックス）、バド・ロケスキー、トム・ウェアンも参加している。ミュージアム・コレクティブは、9月と12月にブリスベンのオールド・ミュージアムの建物で無料公演を行い、2013年12月28日にはウッドフォード・フォーク・フェスティバルでも公演を行った。^[18]

2014年1月、コービーはスピリット・オブ・アカシャのサウンドトラック用にアレンジした曲「What the Devil Has Made」をリリースした。このサーフィンドキュメンタリーは1971年の映画「Morning of the Earth 」にインスピレーションを得たものだ。彼はハーモニー、フルート、ギターを含むこのトラックのすべてのパートを自宅スタジオで自ら録音した。サウンドトラックには、タマム・シュッドの「First Things First」（1971年の映画で最初に使用された）のコービー版も収録されている。

また、2014年2月には、2010年のEP 『Transition To Colour 』に収録されているコービーの曲「Breathe」が、アメリカの人気ティーンドラマ/ミステリースリラーテレビシリーズ『プリティ・リトル・ライアーズ』の第4シーズン第21話『She's Come Undone』のエンディングシーンで使用された。^[19]

2015年10月1日、コービーはデビューアルバム『テルリック』から2年ぶりの曲「Monday 」をリリースした。この曲は「豊かで超越的なハーモニー、嘆きのファルセット、フォーク風のブームクラップ、そして悲痛な歌詞」が詰まっていると評された。この曲はニューサウスウェールズ州の沿岸都市ベリーのコテージで録音され、そこでアルバムの大半の曲を書き、録音したと伝えられている。コービーはトリプルJのマットとアレックスに「地面を踏み鳴らして拍手しているような感じだ。奇妙な感じで作曲としてそれができるのはいい気分だ。自分の声だけであり、もし望むならそれをカバーしたい人は誰でも、自分の声でハーモニーを合わせなければならないのでいつも違った音になるだろう」と語った。^[20]

「Monday」は2015年のTriple J Hottest 100で53位に選ばれた。^[21]

テルリックは2016年3月11日にリリースされた。^[22]アメリカ人アーティスト、ゲイリー・バーデンがアルバムカバーをデザインした。オーストラリアでは初登場1位となった。^[23]

コービーは、2016年5月13日にリリースされた ノルウェーのDJカイゴのデビューアルバム『Cloud Nine』のトラック「Serious」にフィーチャーされました。

コービーは2018年8月3日に2年ぶりの曲「No Ordinary Life」をリリースした。

2018年9月7日、コービーは2枚目のスタジオアルバム『レインボー・バレー』を2018年11月2日にリリースすると発表した。リリースされると、アルバムはオーストラリアでその週の最高のローカルデビューとなり、ARIAチャートで4位にデビューした。^[24]その後、アルバムから2枚目、3枚目、4枚目のシングル「All Fired Up」、「All That I See」、「Miracle Love」もリリースした。

2019年2月、マットはアルバム『レインボー・バレー』のレコーディングと創作過程を記録したミニドキュメンタリー『ビハインド・レインボー・バレー』をリリースした。生まれたばかりの息子ヒューがアルバム制作に与えた影響について、コービーは「息子にとってほとんど教訓になるようなものを作りたかったんだ...私が現実を見る方法と私が出会った単純な真実を息子に示す参考になるような。歌詞は単純な真実だ。あまり巧妙に、あるいは詩的になろうとしているわけではない。どちらかといえば、「これが私の世界の見方であり、これが私の世界に対する感じ方だ」という感じだった」と述べている。^[25]

コービーは2019年にヨーロッパ、イギリス、オーストラリア、ニュージーランドでレインボーバレーツアーに乗り出したが、ツアー終盤のパンデミックのため多くの日程がキャンセルされた。^{[26] [27] [28]}

コービーは、アデレードで開催されたWOMAD 2020でジギー・マーリーが脱落した後、彼の代わりとして発表された。^[29]

2020年にコービーはシングル「If I Never Say a Word」と「Vitamin」をリリースした。^[30]

2022年11月、コービーは2年ぶりのシングル「Problems」をリリースした。^[31] 2023年1月、コービーは3枚目のスタジオアルバム「Everything's Fine 」の発売日を、2枚目のシングル「 Reelin' 」のリリースと同時に発表した。Everything 's Fineは2023年3月24日にリリースされた。^[32]

コービーと妹のグレースは、コービーが2歳の時に両親がキリスト教徒になった後、キリスト教の信仰の中で育った。コービーは教会で歌い、2008年に「13歳の時に宣教団と一緒にツアーを始めて、学校や教会を回って、イエスを宣伝したり、鬱の問題に取り組んだりしました。それを数年間続けました。だから、私はずっと教会にいたようなもので、楽しかったです」と述べた。^[10]オーストラリアンアイドルに参加する際、コービーは自分の信仰が番組にどのように適合するか疑問に思ったが、信仰が自分を自立させ、聖書研究への個人的な意欲を通して神に近づくようにしたと述べた。^[10]コービーは2008年にクリスチャンミュージックフェスティバルであるイースターフェストとヒルソングユナイテッドコンベンションでヘッドライナーを務めた。 ^{[10] [33] [34]}

コービーは熱心なクリスチャンとして育ったが^[10] 、もはや信仰深くはない。しかし、特に若い家族にとって、コミュニティとのつながりや集団的な優しさの道徳を持つために教会が魅力的であることは理解している。^[3]コービーはかつて「私はマリファナを吸う人間で、宗教にはあまり共感していない。基本的に、人間は生まれたときは純粋な存在であり、地球を良い方向に変えるために何でもできる能力を持っていると信じている。そして、ただ…彼らは嘘をつかれ、大人になる過程で世界をめちゃくちゃにしてしまうのだ」と述べた。^[35]

20 歳になる頃には哲学や神経科学の本を読んでいた。後者は、うつ病や不安障害の経験から、脳がどのように機能するかを知りたかったからだ。「以前、特に若い頃は、うつ病だと言われたことがありました」と彼は語る。「みんな、誰かに診てもらったほうがいいと言っていました。でも、私はただ、人間の脳は、私が言われているよりもずっと多くのことができると確信していると思いました。助けが必要と言われると、本当に必要？ 何の助けが必要？ 何の助けが必要か教えてくれるなら、自分で取り組めばいいのでは？」と思うのです。自己探求は、エックハルト・トールのようなスピリチュアル作家や、マジックマッシュルームの実験へと彼を導いた。「キノコを摂取すると、何も問題がなくなります」と彼は説明する。「私は、この惑星の真ん中の小さな点を歩き回るアリです。それが真実です。それが私たちのすべてです。」^[36]

コービーの音楽的影響を受けたアーティストには、ジェフ・バックリィ、ローリン・ヒル、クロスビー、スティルス、ナッシュ&ヤング、スフィアン・スティーヴンス、パトリック・ワトソン、スコット・マシューズ、ニック・ドレイク、ニーナ・シモン、オーティス・レディング、ボン・イヴェール、ボブ・ディラン、バディ・ガイ、チャールズ・ブラッドリー、サム・クックなどがいる。^{[37]コービーはオーストラリアのミュージシャン、}ジャリッド・ジェームスと親しい友人であり、コービーは彼の音楽的成長を助けたと感謝している。^[38]

2018年初頭、コービーは第一子ヒューを出産した。^{[39]父親になったことでマットの考え方が変わったことについて}ビート・マガジンに語ったところによると、彼は「私の人生の大半は音楽が第一の焦点でした。そして今では音楽はもはやそのカテゴリーには当てはまらないのです。音楽はとても重要ですが、子供ほど重要ではありません...音楽に戻ると、私はずっと幸せになりますし、常に音楽だけにさらされて、それにイライラしたり、自分を責めたりすることがなくなりました。」と述べている。^[40]

コービーはギター、ピアノ、ドラム、フルートなどの楽器を演奏します。^[41]

コービーは現在、ニューサウスウェールズ州バイロンベイ 近郊のレインボーバレーと呼ばれる5エーカーの熱帯雨林の土地で、ケルピー犬のジャンゴ、パートナー、2人の子供と一緒に暮らしています。^[3]

• テルリック（2016）
• レインボーバレー（2018）
• すべてはうまくいく（2023） ^[42]

• テルリックツアー（2016）
• レインボーバレーツアー（2019）^[43]
• エヴリシングズ・ファイン・ツアー（2023）

APRA賞は、1982年から毎年、オーストラリア・パーフォーマンス権利協会（APRA）によって「作曲家と作詞家を称える」ために授与されている。^[44]マット・コービーは2回ノミネートされている。

ARIAミュージック アワードは、オーストラリアの音楽業界を祝う毎年恒例の授賞式イベントです。

J アワードは、オーストラリア放送協会の若者向けラジオ局Triple Jによって設立された、オーストラリアの毎年恒例の音楽賞です。2005 年に開始されました。

ナショナルライブ ミュージック アワード(NLMA) は、オーストラリアの多様なライブ業界を広く表彰し、オーストラリアのライブ シーンの成功を称えるものです。このアワードは 2016 年に開始されました。

ヴァンダ＆ヤング世界作詞作曲コンペティションは、「ノードフ・ロビンズを支援し、資金を調達しながら、優れた作詞作曲を表彰する」毎年開催されるコンペティションで、アルバート・ミュージックとAPRA AMCOSが主催している。2009年に始まった。^[65]

ウィキメディア・コモンズには、マット・コービーに関連するメディアがあります。

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