| イナゴ中絶技術者 | ||||
|---|---|---|---|---|
| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1987年3月(米国) 1987年(欧州およびオーストラリア) | |||
| 記録済み | 1986 | |||
| スタジオ | ウィンタービルのホームスタジオ | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 32 : 34 | |||
| ラベル | Touch and Go (オリジナル米国リリース) Latino Buggerveil (1999 米国再発) Blast First (英国) Au Go Go (オーストラリア) | |||
| プロデューサー | バットホールサーファー | |||
| バットホール・サーファーズ年表 | ||||
| ||||
『ローカスト・アボーション・テクニシャン』は、アメリカのロックバンド、バットホール・サーファーズが1987年3月にリリースした3枚目のスタジオアルバムです。このアルバムはもともと、レコードとCDの両方でTouch and Goから、1999年に バンドのレーベル、ラティーノ・バガーヴェイルからCDでリマスターされました。
背景
『Locust Abortion Technician』はバットホール・サーファーズがプロのスタジオで録音しなかった最初のアルバムである。ツアー生活に飽きて、バンドは1986年にウィンタービルに移転し、小さな2ベッドルームの家を借り、わずかな貯金で古いアンペックスの8トラックテープレコーダーとマイク2本を購入した。仮のホームスタジオを構えたバンドは、3枚目のフルアルバムとなるアルバムの録音に取り掛かった。バンドは前作より機材をグレードダウンしたが、ギタリストのポール・リアリーは、機材の劣化によりバンドは本来よりもクリエイティブにならざるを得なかったと考えている。[1]
さらに、新しいスタジオのおかげでバンドはレコーディング費用の心配から解放され、以前のリリースよりもさらに多くの実験を行うことができました。ジェフ・ピンカスはまた、自宅スタジオのおかげでドラッグ使用のために長い休憩を取る余裕ができたと述べています。[2]
アルバムの曲の多くは、スタジオで徹底的に開発されました。これはバットホール・サーファーズの伝統となっていましたが、Locust Abortion Technician はそのような方法で行われた最後のレコーディングの 1 つでした。その後のリリースでは、バンドはより完成度の高い曲を持ってスタジオに入りました。ピンカスは、初期の混沌としたレコーディング セッションが、グループの初期のアルバムを推進した自発的な創造性の多くを生み出したという意見を表明しました。[1]
音楽
Locust Abortion Technicianは、パンクロック、ヘビーメタル、サイケデリックミュージックを実験的に融合させたバンドです。[3]この融合により、このバンドは新興のグランジやスラッジメタルの音と関連付けられるようになりました。[4]また、ワールドビートリズム、[3]ノイズミュージック、[4]プログレッシブギター、[4]フォークミュージック[ 4]の要素も採用しており、アートロック、[3]ノイズロック[4]オルタナティブメタルと評されています。[5]「Sweat Loaf」という曲では、ブラックサバスの曲「Sweet Leaf」のヴァースリフをパロディ化した歪んだリフを使用しています。[4]ただし、すべてのトラックがギター指向というわけではありません。「Kuntz」という曲は、タイのアーティスト、Phloen PhromdaenとKong Katkamngaeの曲「Klua Duang」(「The Fear」) [6]をGibby Haynesの「Gibbytronix」エフェクトシステムで処理して作成されました。 [1]「22 Going On 23」という曲は、性的暴行に対する女性の対処、あるいは対処の欠如を直接扱った曲の初期の例である。[7]
このアルバムは、ベーシストのジェフ・ピンカスのデビューと、1985年12月にバンドを脱退していた共同ドラマーの テレサ・ネルヴォーサの復帰を記念した。 [2]また、リードシンガーのギビー・ヘインズのギビトロニックス・ボーカルエフェクトをフィーチャーしたサーファーズのフルアルバムでもあり、「スウェット・ローフ」や「ヒューマン・キャノンボール」の曲で使用されている(ただし、ギビトロニックスは、その1年前のソケット・オブ・デイビスEPのクリームコーンの「コーム」でも使用されていた)。
バットホール・サーファーズは、ライブコンサートで「スウェット・ローフ」、「グレイブヤード」、「ピッツバーグ・トゥ・レバノン」、「USSA」、「クンツ」、「22 ゴーイング・オン 23」など、ローカスト・アボーション・テクニシャンの曲を定期的に演奏しています。
注記
- 「Sweat Loaf」は、ブラック・サバスの曲「Sweet Leaf」をアレンジしたものです。
- 「HAY」は「22 Going on 23」の録音を2倍速で逆再生した別のミックスです。曲の中で「Hey!」と言っているように聞こえる声は、実はバンドが近くの屠殺場の外で牛がモーモーと鳴くのをフィールド録音したもので、これも2倍速で逆再生されています。最後の部分には、意味不明なことを話しているような甲高い声があります。これは「22 Going on 23」の冒頭のセリフで、繰り返しの言葉もその通りです。
- 「22 Going on 23」は、ジョン・ピールの1987年フェスティブ・フィフティで44位に選ばれ、イギリスでより広くバンドの注目を集めた。
- 「The O-Men」はスピードメタルバンドOmenのパロディであり、彼らの曲「Termination」に触発され、コーラス部分を引用している。[6]ボーカルスタイルと曲名はシアトルのポストパンクバンドThe U-Menへの言及でもある。The U-Menがツアー中にテキサスに1ヶ月間足止めされた際にバンドはThe U-Menと親しくなった。
アートワーク
『Locust Abortion Technician』の表紙イラストは、犬と遊ぶ2人のピエロを描いたもので、「Fido and the Clowns」と題され、アーサー・サーノフによって描かれた。[8]
受容と遺産
このアルバムは発売当初から批評家から高い評価を受け、メロディーメーカー[16] 、NME [17]、OOR [18]などの著名な雑誌の年末リストに登場した。さらにロバート・ディメリーの「死ぬ前に聴くべきアルバム1001選」 [19]やテロライザー誌の「80年代の最も重要なアルバム100選」[20]にも選ばれ、オルタナティブ・プレスの「85年から95年のトップ99アルバム」では28位にランクされた。[21]
オールミュージック誌のスティーブ・ヒューイは、アルバムの回顧的レビューで「悪夢のようなLSDトリップの聴覚的等価物であり、間違いなくバンドの最高アルバム(あるいは見方によっては最低アルバム)であるLocust Abortion Technicianは、Rembrandt Pussyhorseのサイケデリックで芸術的な音響実験を超えながら、片足をしっかりと溝に踏み込んだままである。このレコードは、ヘビーなSabbathスラッジ(「Sweat Loaf」でそのバンドをパロディ化さえしている)からグランジノイズロック、プログレッシブギターとテープエフェクト、ほとんどフォーク調のナンバーまで、1つの大きな、見事な統合失調症の混乱へと方向転換している。」と述べている。 [4]
2018年、ピッチフォークはアルバムを「1980年代のベストアルバム200」のリストに含め、「ジョン・ウェイン・ゲイシーに影響を受けやすいカバーアートから、その中の濁ったサウンドまで、このグループの3枚目のLPはハードコア、サイケデリックロック、カントリーブルース、ブラックサバス、そして最後の「22 Going on 23」では牛の鳴き声と性的暴行の被害者の苦悩の告白をチェーンソーで切り裂いた。道中にある良識の概念をすべて切り刻み、バットホール・サーファーズは現実の最も漫画的で悪夢のような側面を後悔することなく楽しんだ。」と付け加えた。[22]
カート・コバーンは、バットホール・サーファーズの最初のアルバムとともに、このアルバムを歴代アルバムトップ50に挙げた。[23] [24] ダグ・マーチは、このアルバムを彼のバンド、ビルト・トゥ・スピルの音楽を形成した10枚のアルバムに含めた。[25]
サンプル、カバー、トリビュート
- 「スウェット・ローフ」は、レッド・ホット・チリ・ペッパーズのアルバム『ワン・ホット・ミニッツ』に収録されている曲「ディープ・キック」で言及されている。[26]
- 「スウェット・ローフ」の冒頭部分はオービタルの曲「サタン」でサンプリングされた。[6]
- 「スウェット・ローフ」はキッド・ロックのアルバム『ポリフューズ・メソッド』収録曲「パンケーキ・ブレックファスト」でサンプリングされた。[27]
- メルヴィンズは2018年のアルバムPinkus Abortion Technicianで「Graveyard」をカバーしたが、アルバムタイトル自体はこのアルバムとベーシストのジェフ・ピンカス(両アルバムで演奏)の両方を指している。[28]
トラックリスト
特に記載のない限り、すべての曲は Butthole Surfers によって作詞・作曲・プロデュースされました。
サイドA
サイドB
人事
チャート
参考文献
- ^ abc 「Ken Lieck、「Butthole Surfersの復刊」、The Austin Chronicle Newspaper 第18巻第52号」。2007年11月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ マイケル・アゼラッド著『Our Band Could Be Your Life: Scenes from the American Indie Underground 1981-1991』(ニューヨーク、ボストン:リトル、ブラウン・アンド・カンパニー、2001年)303
- ^ abc アンケニー、ジェイソン。「バットホール・サーファーズ - 伝記」。オールミュージック。 2017年11月4日閲覧。
- ^ abcdefgh ヒューイ、スティーブ。「Locust Abortion Technician – Butthole Surfers」。AllMusic 。 2010年3月17日閲覧。
- ^ Christe, Ian (2004)。「1990年代の変遷: ブラックアルバムとその先」サウンド・オブ・ザ・ビースト: ヘビーメタルの完全なヘッドバンギングの歴史。ニューヨーク市:ハーパーコリンズ。p. 225。ISBN 978-0-380-81127-4。
- ^ abc Graham, Ben (2017年3月20日). 「The Day Of The Locust: Paul Leary Of The Butthole Surfers Interviewed」. The Quietus . 2020年7月6日閲覧。
- ^ 「バットホール・サーファーズ – 22歳から23歳へ」。
- ^ 「ロック界で最も奇妙なカバー:バットホール・サーファーズとローカスト・アボーション・テクニシャン」。クラシック・ロック(ドイツ語) 。 2022年4月12日閲覧。
- ^ ラーキン、コリン(2011)。ポピュラー音楽百科事典(第 5 版)。オムニバス プレス。ISBN 978-0-85712-595-8。
- ^ マーティン・C・ストロング(1998年)。『ザ・グレート・ロック・ディスコグラフィー』(第1版)。キャノンゲート・ブックス。ISBN 978-0-86241-827-4. 2020年3月15日閲覧。
- ^ ゲイリー・グラフ編 (1996)。『MusicHound Rock: The Essential Album Guide (第1版)』。ロンドン: Visible Ink Press。ISBN 978-0-7876-1037-1。
- ^ “バットホール サーファーズ - 伝記、記録、ストリーミング、ディスコグラフィア、写真”.
- ^ ヤング、チャールズ M. (2004)。「バットホール・サーファーズ」。ブラケット、ネイサン、ホアード、クリスチャン (編)。『ローリング・ストーン・アルバム・ガイド』(第 4 版)。サイモン & シュスター。pp. 123–24。ISBN 0-7432-0169-8。
- ^ ワイズバード、エリック、マークス、クレイグ編 (1995)。スピンオルタナティブレコードガイド。ヴィンテージブックス。ISBN 0-679-75574-8。
- ^ 「バットホール・サーファーズ:ローカスト中絶技術者」。アンカット: 84。
バットホールズの最高傑作の1つ。彼らは70年代の最高の過激さの提供者として最もよく記憶されている。
- ^ “Melody Maker”. Rocklist . 2020年7月5日閲覧。
- ^ “NME”. Rocklist . 2020年7月5日閲覧。
- ^ 「OOR」。Muzieklijstjes 。2020 年7 月 5 日に取得。
- ^ ロバート・ディメリー、マイケル・ライドン(2006年2月7日)。『死ぬ前に聴くべき1001枚のアルバム:改訂・最新版』。ユニバース。ISBN 0-7893-1371-5。
- ^ “Terrorizer”. Rocklist . 2020年7月5日閲覧。
- ^ “Altpress”. Rocklist . 2020年7月5日閲覧。
- ^ 「1980年代のベストアルバム200」。Pitchfork 。 2018年9月10日。
- ^ “Top 50 by Nirvana [MIXTAPE]”. 2014年10月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年5月8日閲覧。
- ^ クロス、ガー、ジェンドロン、マルテンス、ヤーム (2013)。ニルヴァーナ:完全な図解歴史。ボヤージャー・プレス。p. 145。ISBN 978-0-7603-4521-4。
{{cite book}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク) - ^ ルーシー・デイマン (2015年5月26日). 「Built To Spillを形作った10枚のレコード」. Tone Deaf . 2020年7月5日閲覧。
このレコードは、何でも音楽とみなせるということを教えてくれた。
- ^ Darzin, Daina (1995年10月5日). 「ワン・ホット・ミニッツ」.ローリング・ストーン. 2020年7月6日閲覧。
- ^ ジェフ・マコード(2001年10月)。「All Grown Up」テキサス・マンスリー。 2020年7月6日閲覧。
- ^ キャンプ、ゾーイ (2018年2月20日). 「HEAR MELVINS' INSANE JAMES GANG/BUTTHOLE SURFERS MEDLEY "STOP MOVING TO FLORIDA"」.リボルバー. 2020年7月6日閲覧。
- ^ Lazell, Barry (1997). Indie Hits 1980-1989. Cherry Red Books. 2011年6月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年9月5日閲覧。
{{cite book}}: CS1 maint: bot: 元の URL ステータス不明 (リンク)
外部リンク
- Radio3NetのLocust Abortion Technician ( Adobe Flash ) (ライセンスがある場合のストリーミング コピー)
