レラ・アウアーバッハ

レラ・アウエルバッハ（ロシア語: Лера Авербах、本名ヴァレリア・リヴォヴナ・アヴェルバク、ロシア語: Валерия Львовна Авербах ; 1973年10月21日）は、ソ連生まれのオーストリア系アメリカ人のクラシック作曲家、指揮者、コンサートピアニストです。^[1]

アウアーバッハはウラル山脈の都市チェリャビンスクのユダヤ人家庭に生まれた。彼女の母親はピアノ教師で、その先祖の多くも音楽家だった。^[1]レラは幼い頃から自分で作曲を始め、後にインタビューで「私はこの仕事をするために生まれてきたんだ。芸術に携わるために...4歳の時にこの気持ちになり、ニューヨークに来た時にもそう感じた...」と語っている。^[1] 1991年、コンサートツアーで米国を訪れる許可を得た。英語は話せなかったが、音楽家としてのキャリアを追求するために米国に留まることを決めた。ニューヨークのジュリアード音楽院でピアノ（ジョセフ・カリヒシュタイン指導）と作曲（ミルトン・バビットとロバート・ビーザー指導）を専攻して卒業。大学院での勉学は、ポール＆デイジー・ソロス・フェローシップ・フォー・ニュー・アメリカンズの支援を受けた。^[2]また、コロンビア大学で比較文学を学び、ハノーファー音楽大学でピアノのディプロマを取得した。^[3]

アウアーバッハは2002年5月にカーネギーホールデビューを果たし、ヴァイオリニストのギドン・クレーメルが指揮するクレメラータ・バルティカと自身のヴァイオリン、ピアノと管弦楽のための組曲を演奏した。^[4]モスクワ音楽院大コンサートホール、東京オペラシティ、リンカーンセンター、ヘルクレスザール、オスロコンサートホール、シカゴのセオドア・トーマス・オーケストラホール、ケネディセンターなどの会場でソロピアニストとして出演している。

アウアーバッハの作品は、ギドン・クレーメル、クレメラータ・バルティカ、ダヴィド・フィンケル、ウー・ハン、ヴァディム・グルツマン、東京四重奏団、クス四重奏団、パーカー四重奏団、ペーターゼン四重奏団、南西ドイツ放送交響楽団と北ドイツ放送交響楽団、ベルク管弦楽団、オランダ室内合唱団、RIAS室内合唱団、デンマーク王立バレエ団など、幅広いアーティスト、オーケストラ、合唱団、バレエ団から委嘱され、演奏されてきました。アウアーバッハの音楽は、カラモール国際音楽祭、ルツェルン音楽祭、ロッケンハウス音楽祭、ブレーメン音楽祭、シュレースヴィヒ＝ホルシュタイン音楽祭からも委嘱され、演奏されてきました。

2005年のハンス・クリスチャン・アンデルセン生誕200周年を記念してデンマーク王立バレエ団から委嘱されたこの作品は、レラ・アウアーバッハと振付師ジョン・ノイマイヤーの2度目のコラボレーション作品である。このバレエは古典的な童話『人魚姫』の現代版で、2005年4月に当時新設されたコペンハーゲン・オペラハウスで初演された。^[5]

ヴァイオリン、ピアノと管弦楽のための二重協奏曲作品40は1997年に作曲されたが、2006年12月15日にシュトゥットガルトでアンドレイ・ボレイコ指揮のシュトゥットガルト放送交響楽団によって初演された。ソリストはヴァイオリンのヴァディム・グルズマンとピアニストのアンジェラ・ヨッフェであった。アメリカ初演は2010年2月13日、アンドリュー・コンスタンティン指揮のフォートウェイン・フィルハーモニー管弦楽団によって行われ、ソリストはヴァイオリンのジェニファー・コーとピアニストのベンジャミン・ホックマンであった。^[6]

2007年、彼女の交響曲第1番「キマイラ」がデュッセルドルフ交響楽団によって世界初演された。2007年のその他の初演には、ハノーファー北ドイツ放送フィルハーモニー管弦楽団による交響曲第2番「詩人のためのレクイエム」、ブレーメン・フィルハーモニー管弦楽団とラトビア国立合唱団およびエストニア・オペラ少年合唱団による「ロシア・レクイエム」 （ロシア正教の聖典およびアレクサンドル・プーシキン、ガヴリラ・デルジャーヴィン、ミハイル・レールモントフ、ボリス・パステルナーク、オシップ・マンデリシュターム、アレクサンドル・ブローク、ジナイダ・ギッピウス、アンナ・アフマートヴァ、ヨシフ・ブロツキー、ヴィクトル・ソスノラ、イリーナ・ラトゥシンスカヤによる詩による）などがある。

ウィーンの歴史あるアン・デア・ウィーン劇場は、 2011年11月にアウエルバッハの原作『ゴーゴリ』に基づく全編オペラを初演した。^[7]

アウアーバッハのア・カペラ・オペラ『盲人』（モーリス・メーテルリンクの戯曲に基づく）は、2013年7月にニューヨークのリンカーン・センター・フォー・パフォーミング・アーツでジョン・ラ・ブシャルディエールによる物議を醸した新作として上演され、観客全員が終始目隠しをされた。 ^[8]アウアーバッハは「メッセージは、我々は盲人であるということです。あらゆるコミュニケーション手段を用いても、我々はお互いを見ることも、つながることも少なくなっています。他者に対する理解や思いやりも少なくなっています。我々の間には、このスクリーンがあるのです」と述べた。^[9]グラモフォン誌のアウアーバッハに関する記事では、ピアノのための24の前奏曲（1999年）が彼女のブレイクスルー作品として挙げられ、スターバト・マーテルの歌（2007年）は彼女の「最も直接的で印象的な作品」の1つと評され、ジョン・ノイマイヤーの人魚姫の音楽は「鮮やか」と称賛されている。^[10] 2018年の作品『ラビリンス』はジョシュア・コスマンから「ピアノ作品に加わった、素晴らしく豊かな質感の作品」と賞賛された。^[11] 2019年の作品『アークティカ』も高い評価を得た。^[12]

2005 年にアウエルバッハはシュレースヴィヒ・ホルシュタイン音楽祭からヒンデミット賞を受賞しました。^[13]同年、彼女はドイツ音楽祭賞とブレマー音楽祭賞を受賞した。彼女はブレーメンの作曲家インレジデントを務めていました。

彼女はドイツのハンブルクにある音楽出版社ハンス・シコルスキー国際音楽出版社に所属する最年少の作曲家である。^[14]

2007年、彼女はスイスのダボスで開催された世界経済フォーラムの若手グローバルリーダーフォーラムのメンバーに選出された。 ^[15]

• 2007年:ロシア・レクイエム
• 2008:脆い孤独、弦楽四重奏とオーケストラのためのシャドーボックス
• 2010:エテルニデイ、バスドラム、チェレスタ、弦楽器のための
• 2012:ポスト・サイレンティアム、オーケストラのための

• 1997–98: ピアノ協奏曲第 1 番 Op. 39
  1. パート1)喪失の川、時間との対話、忘却の風
  2. パート 2)時間との対話(ピアノをオーケストラの一部として、オーケストラ曲として単独で演奏することもできます)
• 1997年: ヴァイオリン、ピアノ、管弦楽のための二重協奏曲、作品40
• 2000年（2003年）：ヴァイオリン協奏曲第1番、作品56
• 2001: ヴァイオリン、ピアノ、弦楽のための協奏組曲、作品60
• 2002:ヴァイオリン、チェロ、ピアノ、弦楽オーケストラのための「憂鬱な海のためのセレナーデ」作品68
• 2004年: ヴァイオリン協奏曲第2番 1楽章 作品77
• 2005年：交響詩『ポセイドンの夢とささやき』
• 2017年：ヴァイオリン協奏曲第4番（NYx）（デイヴィッド・ゲフィン・ホール）、レオニダス・カヴァコス（ヴァイオリン）、ニューヨーク・フィルハーモニック、アラン・ギルバート^[16]
• 2021年：チェロ協奏曲、狂人の日記^[17]

• 2006年：交響曲第1番『キマイラ』 、大管弦楽団用（最後の2楽章は交響詩『イカロス』として別々に演奏可能）
• 2006年: 交響曲第2番「詩人のためのレクイエム」、メゾソプラノ、チェロ、合唱、管弦楽のための
• 2013年：メモリア・デ・ラ・ルス、弦楽交響曲第1番（弦楽四重奏曲第2番プリメーラ・ルスの編曲）
• 2016年：交響曲第3番『幼い吟遊詩人と奇妙な動物園』ヴァイオリン、合唱、管弦楽のための^[18]

• 72 天使（合唱とサクソフォン四重奏のための）
• ゴエティア 72、光の陰に、合唱と弦楽四重奏のための

• チェロとピアノのためのソナタ 作品69 (2002) (ArtistLed 11001–2)
• ヴァイオリンとピアノのための24の前奏曲、作品46（BIS 2003）
• トルストイのワルツ（BIS 2004）
• アウアーバッハがモーツァルトを演奏(アラベスク 2005)
• 孤独なヴァイオリニストのためのバレエ、作品70（BIS 2005、Feminae 2016）
• ピアノのための24の前奏曲、作品41、10の夢、作品45、コラール、フーガと後奏曲、作品31を含む前奏曲と夢(BIS 2006)
• セテラ・デスント 弦楽四重奏曲第3番(CAPRICCIO 2006)
• 飛行と炎(PROFIL – Hänssler Classics 2007)
• Sogno di Stabat Mater (2005、改訂 2009) ( None such Records 287228–2)
• チェロとピアノのための24の前奏曲、作品47とチェロとピアノのためのソナタ、作品69を含むチェロキー（ Cedille Records 2013）
• トゥフィラ（フェミナエ2016）^[19]
• 合唱とサクソフォン四重奏のための「72 Angels」 （Alpha593 2019）
• ミルキング・ダークネス（チャレンジ・クラシックス 2023）

• 「最後のソ連亡命作曲家：レラ・アウエルバッハ」、Academia.edu の 17 ページの記事。著者はオーストリア、クラーゲンフルト大学の応用音楽学教授、クリストフ・フラム（無料登録が必要）

• 公式サイト
• Discogsの Lera Auerbach ディスコグラフィー