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ジェニファー・コー | |
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| 背景情報 | |
| 生まれる | 1976年（47～48歳）米国イリノイ州 グレンエリン |
| ジャンル | クラシック |
| 楽器 | バイオリン |
| Webサイト | https://jenniferkoh.com/ |
ジェニファー・コー（1976年生まれ）は、イリノイ州グレンエリンで韓国人の両親のもとに生まれたアメリカのヴァイオリニストである。[1] [2]
人生とキャリア
コーはオバリン大学で英文学の学士号を取得し、付属のオバリン音楽院で演奏ディプロマを取得した。またカーティス音楽院の卒業生でもあり 、1994年のチャイコフスキーコンクールで最優秀賞を獲得した。同年、コンサートアーティストギルドから奨学金も獲得。1995年にはエイブリーフィッシャーキャリアグラントを受賞した。 [3]
コーは、ロサンゼルス・フィルハーモニック、[4] ニューヨーク・フィルハーモニック、[5] チェコ・フィルハーモニー管弦楽団、BBCウェールズ管弦楽団、ボルチモア交響楽団、セントルイス交響楽団、クリーブランド管弦楽団などのオーケストラと幅広く共演しており、子供への音楽教育の提唱者でもある。
彼女はバッハのプログラムで賞賛されている。[6]彼女は「バッハとその先」シリーズを演奏し、録音し、高い批評家から賞賛されている。[7]彼女はカイヤ・サーリアホ、ジョン・ゾーン、エサ＝ペッカ・サロネン などの作曲家による現代音楽の初演や録音を頻繁に行っている。[8]
2012年、コーはフィリップ・グラス/ロバート・ウィルソン作曲のオペラ『浜辺のアインシュタイン』の再演で主役を務め、アインシュタイン役を演じた。[9]コーはマンネス音楽学校の教員でもある。
コーの最も記憶に残るプロジェクトの一つである「アローン・トゥゲザー」は、 COVID-19パンデミックのさなか、彼女に新たなレベルの知名度を与えた。[10]世界的危機への対応として制作されたこのプロジェクトは、芸術界の多くの人々が経験している経済的困難に注目を集めた。ニューヨーク・タイムズ紙は「アローン・トゥゲザー」を「危機の時代に驚異的」であり「主流のクラシック音楽の何よりも包括的」であると評した。 [11]
2022年2月、国立交響楽団はミッシー・マッツォーリのヴァイオリン協奏曲（プロセッション）を委嘱し、ジョン・F・ケネディ・センター・コンサートホールでコーが演奏した。[12]
2022年4月、ジェニファー・コーはアメリカのオペラ歌手でバリトン歌手のダヴォン・タインズとコラボレーションし、 Everything Risesを制作した。これは音楽、映像、実際のインタビュー録音をフィーチャーしたマルチメディア作品で、それぞれの家族の歴史を物語っている。[13]コーとタインズは、白人が支配する文化の中で有色人種のアーティストであることという同じ問題に苦しむ仲間を互いに見出した。このプロジェクトは、すべて有色人種のクリエイティブチームによって数年にわたって開発され、カリフォルニア大学サンタバーバラ校の芸術講義で世界初演された。コーの母親のガートルード・スンジャ・リーは朝鮮戦争と米国への移民の話を共有し、タインズの祖母アルマ・リー・ギブス・タインズは黒人差別と暴力の記憶を掘り下げた。コーとタインズは、2022年にすべての人種的アイデンティティを超えた活動と連帯の最近の騒動に大きく影響を受け、音楽を通じて統一戦線を作り出すことを目指した。
2022年12月8日、コウはワシントンD.C.のジョン・F・ケネディ・センターで開催されるフォータス室内楽コンサートの芸術監督に任命され、 2022年3月に亡くなったジョセフ・カリクシュタインの後任となった。 [14]この任命は2026年春まで延長され、彼女の最初のシーズンのプログラミングは2024-2025シーズンとなる。
ジェニファー・コーは、2024年3月13日にNPRミュージックのタイニー・デスク・コンサートで初演し、作曲家ミッシー・マッツォーリとのコラボレーションのハイライトを披露し続けた。[15] NPRのトム・ヒュージンガは、このパフォーマンスについて「その荒々しい喜びのすべてにおいて」とコメントし、「作曲家と演奏者の間の実り多い協力的な友情が素晴らしい音楽を生み出した」と述べた。
ディスコグラフィー
さらに読む
- コジン、アラン (2011 年 10 月 25 日)。「スタミナとスキルでバッハの山を登る」ニューヨーク タイムズ。
参考文献
- ^ Burlingame, Burl (2007-04-16). 「ヴァイオリン、名手、コー」. Honolulu Star-Bulletin . 2009-04-14閲覧。
- ^ 「ヴァイオリニストのジェニファー・コー：現代にふさわしい新しい協奏曲の推進」ラトランド・ヘラルド2018年10月20日2020年11月1日閲覧。
- ^ フィッシャー、エイブリー。「リンカーンセンター」。リンカーンセンター。
- ^ スウェッド、マーク。「ボツスタインはボウルでLAフィルと最後に笑う」LAタイムズ。
- ^ トマシーニ、アンソニー（2013年1月25日）。「指揮者の冒険心と控えめな面」ニューヨークタイムズ。
- ^ コジン、アラン（2011年10月25日）。「スタミナとスキルでバッハの山を登る」ニューヨークタイムズ。
- ^ ヴァーニエ、デイヴィッド。「コーの魅惑的な技」。今日の古典。
- ^ スミス、スティーブ（2013年1月18日）。「速いスタートだが、未来への競争ではない」ニューヨークタイムズ。
- ^ Opus Review の『アインシュタイン・オン・ザ・ビーチ』レビュー、2012 年 6 月 9 日
- ^ “Alone Together”. Cedille Records . 2024年4月11日閲覧。
- ^ バローネ、ジョシュア。「オペラハウスの外、そして駐車場の内側を考えよう」ニューヨークタイムズ。© 2024 ニューヨークタイムズカンパニー。 2024年4月11日閲覧。
- ^ 「ジェニファー・コーがミッシー・マッツォーリの『ヴァイオリン協奏曲（プロセッション）』を初演」。Opus 3 Artists 。 2024年4月11日閲覧。
- ^ バローネ、ジョシュア。「2人の有色人種のミュージシャンが独自のスペースを創造している」。ニューヨークタイムズ。© 2024 The New York Times Company 。 2024年4月11日閲覧。
- ^ ルッツォ、ジェン。「ジェニファー・コーがケネディ・センターのフォータス室内楽コンサートの芸術監督に任命」ケネディ・センター。2024年4月11日閲覧。
- ^ トム・ヒュージンガ。「Tiny Desk Premiere: Jennifer Koh and Missy Mazzoli」。NPR。© 2024 npr 。 2024年4月11日閲覧。
- ^ abcdefgh ギンズバーグ、ジム。「ディスコグラフィー」。セディール・レコード。
外部リンク
- ジェニファー・コー公式サイト
- ブルース・ダフィーによるジェニファー・コーへのインタビュー、2004年6月30日
- アメリカの芸術：ジェニファー・コーによるカール・ラグルズ作『ムード』（1918年）のパフォーマンス