ルツェルン音楽祭は、クラシック音楽の世界を代表する国際音楽祭の一つであり、スイスのルツェルンを拠点とする一連のクラシック音楽祭を開催しています。[ 1 ] [ 2 ] 1938年にエルネスト・アンセルメとヴァルター・シュルテスによって設立され、現在は年間3つの音楽祭を開催しています。[ 1 ] 1999年以来、ミヒャエル・ヘフリガーがエグゼクティブ兼芸術監督を務めています。2026年1月からは、セバスチャン・ノルドマンがルツェルン音楽祭のディレクターに就任します。
各フェスティバルでは、常駐オーケストラやソリストに加え、国際的なアンサンブルやアーティストによるゲスト公演が行われます。中心となるフェスティバルは、8月中旬から9月中旬にかけての夏季に開催され、主にジャン・ヌーヴェル設計のルツェルン文化会議センター(KKL)を中心に、約100のコンサートや関連イベントなど、多種多様なプログラムが提供されます。[ 3 ]
この音楽祭は、1938年にアルトゥーロ・トスカニーニが指揮した、リヒャルト・ワーグナーのトリプシェンにある別荘の庭園でのいわゆる「ガラコンサート」から始まった。トスカニーニは、ヨーロッパ各地のさまざまなオーケストラのメンバーとソリストでオーケストラを結成していた。[ 3 ] 1940年代には、スイスのエリートオーケストラのメンバーからスイス祝祭管弦楽団(Schweizerische Festspielorchester)が設立され、1943年以降はルツェルン国際音楽祭(IMF)として知られるようになった音楽祭の中心的な存在となった。
2000年にルツェルン国際音楽祭(IMF)はルツェルン音楽祭に改名されました。[ 3 ]各音楽祭では、常駐オーケストラやソリストに加え、国際的なアンサンブルやアーティストによるゲスト公演が行われ、2019年にはベルリン・フィルハーモニー管弦楽団、ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団、ベルナルト・ハイティンク、アンネ=ゾフィー・ムター、サイモン・ラトルなどが参加しました。1970年代以降、毎年異なるテーマで音楽祭が開催されています。[ 3 ]
ルツェルン音楽祭は1970年以来、財団として法的に組織されている。1999年以来、ルツェルン音楽祭のエグゼクティブ兼芸術監督はミヒャエル・ヘフリガーであり、彼の契約は2025年まで延長されている。[ 4 ]
指揮者のクラウディオ・アバドとミヒャエル・ヘフリガーは、2003年8月に初めて一般に紹介されたルツェルン音楽祭管弦楽団を創設することで、1938年のルツェルン音楽祭の起源にまで遡るつながりを確立した。当時、アルトゥーロ・トスカニーニは伝説的な「ガラコンサート」で、その時代の著名なヴィルトゥオーゾたちを集め、他に類を見ないエリートオーケストラを結成した。[ 5 ]ルツェルン音楽祭管弦楽団は、国際的に評価の高い首席奏者、室内楽奏者、音楽教師で構成されている。リッカルド・シャイーの就任により、このオーケストラは再びイタリア人音楽監督を迎えた。2016年夏にアバドの後任となったシャイーは、2026年末まで契約を延長した。[ 6 ]
ルツェルン音楽祭アカデミーは、2003年にピエール・ブーレーズとミヒャエル・ヘフリガーによって設立されました。[ 7 ]毎年夏、アカデミーのメンバーは、国際的に著名な作曲家や指揮者とともに、現代音楽や現代の名曲に取り組み、20世紀と21世紀の音楽を演奏します。作曲家のヴォルフガング・リームは、2016年からアカデミーの芸術監督を務めており、契約は2025年まで延長されています。[ 8 ] 2021年には、アカデミーの現役および卒業生を結集させるため、現代音楽に特化した新しい音楽祭オーケストラとして、ルツェルン音楽祭現代管弦楽団(LFCO)が設立されました。[ 9 ]
ルツェルン音楽祭は、「未来のための音楽」というカテゴリーを通して、未来の世代への取り組みを示しています。それは、将来コンサートの舞台でソリストやオーケストラとして演奏するすべての人々だけでなく、彼らの演奏を聴く若い聴衆、つまり子供、若者、家族にも向けられています。[ 10 ]
ルツェルン音楽祭は2019年まで毎年3つの音楽祭を開催していた。2020年のコロナウイルスのパンデミックにより、3つの音楽祭すべてが中止となった。初開催の春の音楽祭(テオドール・クルレンツィス出演)、夏の音楽祭、秋の音楽祭(イゴール・レヴィットとパトリシア・コパチンスカヤ出演)である。代わりに、2020年8月にルツェルン音楽祭は10日間の「Life is Live」音楽祭で生演奏への復帰を果たし、ルツェルン音楽祭管弦楽団は初めてヘルベルト・ブロムシュテットの指揮を受けた。 [ 11 ]
2021年5月、フェスティバルは新たな戦略を発表し、春と秋に3つの新しいフェスティバル形式を発表しました。中心となる夏のフェスティバルは今後、秋に初めて2021年11月に開催されるルツェルン・フェスティバル・フォワード、2022年春に始まるルツェルン・フェスティバル管弦楽団との新しい短期フェスティバル、そして2023年5月にピアニストのイゴール・レヴィットを迎えて開催されるピアノフェスティバルによって補完されることになります。[ 12 ]
最大のフェスティバルは8月と9月に開催される夏季フェスティバルで、100以上のイベントが行われます。フェスティバルの中心は、世界最高のオーケストラ、指揮者、ソリストが出演する約30の交響曲コンサートです。2003年以来、ルツェルン祝祭管弦楽団によって開催されています。国際的なスターが「アーティスト・エトワール」や「レジデンス作曲家」として招待されます。[ 13 ]
夏祭りは毎年テーマに基づいて企画されており、最近のテーマは「アイデンティティ」、「子供時代」、「権力」などである。2021年の夏祭りのテーマは「クレイジー」である。[ 14 ]
「オープンエンド」をテーマとする2025年夏季フェスティバルは、マイケル・ヘフリガー監督による最後のフェスティバルとなる。また、このイベントは、空気注入式の移動式コンサートホール「アーク・ノヴァ」がヨーロッパで初登場する場ともなる。
第1回ルツェルン音楽祭フォワードは2021年11月19日から21日にかけて開催されました。芸術的にもプログラム的にも、ルツェルン音楽祭現代管弦楽団(LFCO)のメンバーによって定義されました。さらに、音楽祭はデジタルコミュニケーションチャネルを通じて、企画プロセスに積極的に一般の人々を参加させました。現代音楽のためのこの新たに構想された音楽祭オーケストラは、国際アカデミーネットワークのメンバーで構成されています。KKLルツェルンが音楽祭の本部として機能しましたが、「ルツェルン音楽祭フォワード!」は市内全域で公演を行い、あらゆる年齢層を巻き込み、斬新なコンサート形式を提供し、新しいテクノロジーを統合しました。[ 12 ]
2022年から、ルツェルン祝祭管弦楽団は音楽監督リッカルド・シャイーの指揮のもと、毎年イースター前の週末に祝祭の幕開けを飾る。最初の2年間はメンデルスゾーン音楽祭が予定されており、作曲家の交響曲全曲と、ワーグナー、シューベルト、ベルリオーズといった同時代の作曲家、そしてメンデルスゾーンの模範であるヨハン・セバスチャン・バッハの作品が組み合わされる。[ 12 ]
ルツェルン音楽祭でのベートーヴェン・サイクルの大成功を受けて、ピアニストのイゴール・レヴィットは2023年から2025年まで毎年5月にピアノ・フェストを企画した。彼は自ら演奏し、ピアニストの友人やアンサンブルを招き、ジャズやラップなどの他のジャンルとの橋渡しを行った。[ 12 ] 2026年5月からは、アイスランドのピアニスト、ヴィキングル・オーラフソンが企画する新しいルツェルン音楽祭パルスが初めて開催される。[ 15 ]
ルツェルン復活祭(Lucerne Festival zu Ostern)は1988年に創設され、毎年春、復活祭の2週間前から聖枝祭までの9日間開催され、特に宗教音楽に重点が置かれていました。公演はルツェルン市内の教会やKKLで行われ、バイエルン放送交響楽団と合唱団による毎年恒例の客演も含まれていました。さらに、ベルナルド・ハイティンクはルツェルン祝祭弦楽団とともに、若手指揮者向けのマスタークラスを毎年開催していました。復活祭は2019年の開催をもって終了しました。
ピアノフェスティバルは1998年に創設され、毎年11月に9日間にわたって開催されていました。リサイタル、オーケストラコンサート、室内楽など、多彩なプログラムで鍵盤楽器の名手や新進気鋭のスターたちの演奏を披露しました。付随プログラム「ピアノ・オフステージ!」では、ルツェルンの様々なバーやレストランでジャズイベントが開催されました。ピアノフェスティバルは2019年の開催をもって終了しました。
北緯47度02分56秒、東経8度18分23秒/北緯47.04889度、東経8.30639度/北緯47度04889度、東経8.30639度