旅の終わり

旅の終わり
ブレンターノ出版社の初版、1929年
著者	RC シェリフ
初演日	1928年12月9日
初演された場所	アポロシアター ロンドン、イギリス
原語	英語
ジャンル	ドラマ
設定	第一次世界大戦中のマイケル作戦前のイギリスの塹壕

『旅の終わり』は、イギリスの劇作家R.C. シェリフによる1928 年の劇作 で、第一次世界大戦の終わり頃のエーヌ県サン＝カンタン近郊の塹壕を舞台にしています。物語は1918 年 3 月 18 日から 21 日までイギリス陸軍歩兵中隊の将校用塹壕で展開され、マイケル作戦前の最後の数日間の将校たちの生活を垣間見ることができます。

この劇は1928年12月9日、ロンドンのアポロ劇場で、インコーポレイテッド・ステージ・ソサエティによって若きローレンス・オリヴィエ主演で初演され、すぐに他のウエストエンド劇場に移動して2年間上演された。バーンズ・マントルの『1928-1929年のベスト劇』にも選ばれた。この作品はすぐに国際的に人気となり、英語や他の言語で数多くのプロダクションやツアーが行われた。1930年の映画版に続いて他の翻案も行われ、この劇は同様のテーマを扱う他の作品の高い基準を確立し、ノエル・カワードなどの劇作家に影響を与えた。これはシェリフの7作目の劇であった。彼はこれを『サスペンス』または『ウェイティング』と名付けることを検討したが、最終的には身元不明の本の章の最後の行「我々がようやく旅の終わりに来たのは夜遅くだった」にタイトルを見つけた。^[1]

サン＝カンタンに面したイギリス軍の塹壕で、ハーディ大尉は交代に来た年配のパブリックスクールの教師、オズボーン中尉と会話する。ハーディは、戦争で生じたストレスに対処するために酒に頼るスタンホープ大尉の行動について冗談を言う。ハーディが冗談を言う間、オズボーンはスタンホープ大尉を擁護し、「我々が得た最高の中隊長」と評する。

召使の料理人であるメイソン二等兵は、将校のために用意する食事の材料や重要な部分をよく忘れてしまいます。彼は実際には歩兵隊の一員ですが、中隊は彼をパートタイムの料理人として認めています。

トロッター少尉は、食事が好きな丸々とした下士官で、戦争に耐えられず、前線で勤務する時間を紙に円を描いて色を塗ることでカウントダウンしている。

ジェームズ・「ジミー」・ローリー少尉は、この部隊に加わった若くて世間知らずの士官です。ローリーは、スタンホープがラグビーのキャプテンを務めていた学校での知り合いで、スタンホープのことをデニスと呼んでいます。また、スタンホープが付き合っている妹もいます。

ローリーは、スタンホープの部隊に派遣されることを希望したことを認める。オズボーンは、戦争の経験によってスタンホープは変わったので、学校で知っていた人物と同じ人物ではないだろうとローリーにほのめかすが、ローリーは理解していないようだ。

スタンホープは、ローリーが自分と一緒に来ることを許されたことに腹を立て、その少年を英雄崇拝者と表現する。スタンホープはローリーの妹のマッジと交際中なので、ローリーが家に手紙を書いてスタンホープの飲酒を妹に知らせるのではないかと心配している。スタンホープはオズボーンに、ローリーの手紙を検閲してそんなことが起こらないようにすると告げるが、オズボーンはそれを承認しない。

スタンホープは強い義務感を持っており、休暇を取る権利があるにもかかわらず、任務を続けるよりも任務を続けるべきだと感じている。彼は、もう一人の兵士、ヒバート少尉が戦闘を続ける代わりに帰国できるように目の 神経痛を装っていると考え、彼を批判する。

オズボーンは疲れて少し酔ったスタンホープを寝かしつける。スタンホープも他の警官たちもオズボーンを「おじさん」と呼ぶ。

トロッターとメイソンは、中隊が食べなければならないベーコンの薄切りについて会話を交わす。トロッターは、春の始まりがいかに自分を若返らせてくれるか、また、植えたタチアオイについても話す。これらの会話は、塹壕と戦争の現実から逃避する方法である。

オズボーン氏とローリー氏は、前線では時間がゆっくりと流れること、戦争前には二人ともラグビーをしていたこと、オズボーン氏は入隊前には学校の先生をしていたことなどについて話し合う。ローリー氏は興味を持っているようだが、オズボーン氏は、今となってはそれはあまり役に立たないと指摘する。

オズボーン氏は、ドイツ軍がイギリス軍に無人地帯での負傷兵の救助を許したにもかかわらず、翌日には両軍が激しく砲撃し合ったことを描写し、戦争の狂気を描写している。同氏はこの戦争を「愚かしい」と表現している。

スタンホープは塹壕の周りの有刺鉄線を修理する必要があると発表する。捕虜となったドイツ兵から集めた情報によると、敵の攻撃はわずか2日後の木曜日の朝に始まる予定だという。

スタンホープはローリーからの手紙を押収し、検閲する権利を主張する。スタンホープはローリーの妹と交際しており、手紙の中でローリーがスタンホープのアルコール依存症の進行を暴露するのではないかと心配している。自己嫌悪に陥ったスタンホープは、手紙を代読するというオズボーンの申し出に応じる。実際、手紙はスタンホープへの賞賛に満ちている。この場面は、オズボーンが封筒を再度封印するよう提案したのにスタンホープが静かに断るところで終わる。

曹長との会議で、攻撃は木曜日に行われると発表された。スタンホープと曹長は戦闘計画を話し合う。大佐は、将軍が攻撃前にドイツ軍塹壕への襲撃を「昼間の奇襲」と呼び、これまでの襲撃はすべて暗闇に紛れて行われていたこと、そして午後 7 時までに結果を知らせてほしいという命令を伝える。スタンホープは、そのような計画は馬鹿げており、将軍とスタッフは単に夕食が遅れないようにしたいだけだと述べる。

大佐はスタンホープの意見に同意したが、命令は命令であり、従わなければならないと述べた。後に、同様の襲撃でイギリス軍の砲撃を受けた後、ドイツ軍は鉄条網の隙間に赤い布を結び付け、兵士たちが機関銃をどこに向ければよいか正確にわかるようにしたと述べられている。

ローリーが最近戦争に参戦したにもかかわらず、オズボーン氏とローリー氏が襲撃に参加する士官となることが決定された。

ヒバートは、神経痛に苦しんでいるというスタンホープに不満を訴える。スタンホープは「脱走の罪で撃たれるよりは、痛みで死んだ方がましだ」と答える。ヒバートは、自分は神経痛を患っており、治療のために戦場を離れる権利があると主張するが、スタンホープが、行けば撃つと脅すと、ヒバートは泣き崩れる。彼は「さあ、撃て!」と言い、戦場に留まるよりは死んだほうがましだと示唆する。2人の兵士は、お互いにまったく同じ気持ちで、戦争によるストレスに対処するのに苦労していることを認め合う。スタンホープは、一緒に任務に就くことができると言ってヒバートを慰める。

オズボーンはトロッターにルイス・キャロルの『不思議の国のアリス』を朗読する。これは戦争の現実から逃れようとするもう一つの試みである。この場面は、戦争に無関心な理想主義的なローリーが、襲撃に選ばれたことは「恐ろしく興奮している」と述べるところで終わる。

襲撃がまだ続行中であることが確認された。大佐は、ドイツ兵を捕らえて情報を引き出す必要があると述べる。オズボーンはスタンホープに、おそらく戻ってこないだろうとわかっていると打ち明け、襲撃後に戻ってこなかったら、一番大切な持ち物を妻に送ってほしいと頼む。最前線に出る数分前、ローリーとオズボーンは時間をつぶすために故郷、ニューフォレストとリンドハーストの町について話す。煙幕弾が発射され、兵士たちはドイツ軍の塹壕に向かって移動し、若いドイツ兵が捕らえられる。しかし、スタンホープは、ローリーは生き残ったがオズボーンが殺されたことを知る。

スタンホープは皮肉を込めて「准将が喜んでいるなら、それはとても素晴らしいことだ」と言うが、大佐の第一の関心事は、兵士全員が無事に帰還したかどうかではなく、情報が収集されたかどうかだった。他の下士官10人のうち6人が死亡した。

トロッター、スタンホープ、ヒバートは酒を飲み、女性について語り合う。皆楽しんでいるように見えるが、スタンホープがヒバートに寝るように言うとヒバートはイライラし、代わりにスタンホープに寝るように言う。するとスタンホープは突然怒り出し、ヒバートに怒鳴り始め、立ち去るように言う。

スタンホープはまた、その夜士官たちと一緒に食事をせず、部下たちと一緒に食事をしたローリーに対しても腹を立てる。スタンホープはこれに腹を立て、ローリーは結局、オズボーンが死んでその遺体が無人地帯にあると思っている間は食事ができないと感じていると認める。スタンホープが怒るのは、自分が食べたり飲んだりしていたので、オズボーンの死を気にしていないとローリーがほのめかしたように思われたからである。スタンホープは、オズボーンが死んだという事実に対処するため、忘れるために飲んでいるとローリーに怒鳴りつける。スタンホープは放っておいてくれと頼み、怒ってローリーに出て行けと言う。

イギリス軍の塹壕へのドイツ軍の攻撃が近づき、曹長はスタンホープに、大きな損失を覚悟しなければならないと告げる。攻撃が近づくと、ヒバートはベッドから出て塹壕に入るのをためらう。

スタンホープに伝言が入り、ローリーが砲弾で負傷し、背骨を損傷したため足が動かないという。スタンホープはローリーを塹壕に連れてくるように命じる。ローリーがベッドに横たわっている間、スタンホープはローリーを慰める。ローリーは寒い、暗くなってきたと言う。スタンホープはろうそくをベッドのほうへ動かし、毛布を取りに塹壕の奥へ進むが、戻ってきたときにはローリーは亡くなっていた。

砲弾は背景で爆発し続けている。スタンホープは自分が必要とされているというメッセージを受け取る。彼は立ち上がって立ち去ろうとするが、外に出た後、迫撃砲が塹壕に命中し、塹壕は崩壊し、ローリーの死体が埋もれてしまう。

シェリフは『旅の終わり』をウエストエンドで上演するのに苦労し、「ロンドンのどのマネージメントもこの劇を断った。人々は戦争劇を望んでいないと彼らは言った。[...]『主演女優がいないのにどうやって劇を上演できるんだ?』とある[劇場マネージャー]が不満そうに尋ねた。」と書いている。^[1]シェリフは1968年に出版された自伝のタイトルとして 『No Leading Lady』を使用した。

合同舞台協会のジェフリー・ディアマーは、シェリフに脚本をジョージ・バーナード・ショーに送るよう提案した。彼からの良い言葉があれば、ISS委員会は上演を決意するだろうからである。^[1]ショーは、塹壕生活を描いた他のスケッチと同様に、この作品は「戦争に対するロマンチックな概念に対する有益な[修正]」であり、「『人生の断片』として、恐ろしく異常な人生として、ぜひとも上演すべきだと私は言うべきである」と答えた。^[1]

『旅の終わり』は、アポロ劇場で2夜連続の半舞台作品として開幕した。^{[1]当時まだ21歳の}ローレンス・オリヴィエが主演し、当時無名だった演出家ジェイムズ・ホエールからスタンホープ役のオファーを受けた。^[1]新しいプロデューサー、モーリス・ブラウンの下、劇はすぐにサヴォイ劇場に移され、1929年1月21日から3週間上演された。^[2]アポロ劇場のキャスト全員が役を再演した（オズボーン役はジョージ・ズッコ、モーリス・エヴァンズ・ローリー役はモーリス・エヴァンズ・ローリー）。オリヴィエは別の役を確保していたため、コリン・クライヴがスタンホープ役に交代した。^[3]この劇は非常に好評を博した。ホエールの伝記作家ジェームズ・カーティスの言葉によれば、この劇は「戦争に参加し、友人や家族に塹壕がどのようなものであったかを言葉や行動で適切に伝えることが不可能であった世代全体の人々の印象を、適切な時期に適切な方法でまとめることに成功した」ものであった。^{[4]この劇は}プリンス・オブ・ウェールズ劇場に移され、さらに2年間上演された。

ホエールは1930年にヘンリー・ミラー劇場でブロードウェイ公演の演出をするためにアメリカに渡った。^[1] コリン・キース＝ジョンストンがスタンホープ役、レオン・クォーターメイン・オズボーン役を演じた。^[1] 1929年後半までに、この作品は14の英語版と17の他の言語版の劇団によって、ロンドン、ニューヨーク、パリ（英語）、ストックホルム、ベルリン、ローマ、ウィーン、マドリード、ブダペスト、カナダ、オーストラリア、南アフリカで上演された。^[1]この作品の最初の再演は1934年で、ホーン、ストーカー、スミスがオリジナルの役を再演し、レジナルド・テイトがスタンホープ役を演じた。^[5]ニューヨークでの最初の再演は1939年で、キース＝ジョンストンが再びスタンホープ役を演じた。^[6] 1950年^{[7] （}モンゴメリー元帥から熱烈な賞賛を受けた）^[8]と1972年^[9]にもロンドンで再演された。この劇は1965年8月のエディンバラ国際フェスティバルでエディンバラ・ゲートウェイ・カンパニーの最後の作品として上演された。 ^[10]

2004年、この劇はデヴィッド・グリンドリーの演出によりロンドンで再演された。2004年1月からコメディ劇場で12週間上演された後、プレイハウス劇場、デューク・オブ・ヨーク劇場へと舞台を移し、最終的に2005年2月18日に閉幕した。2004年と2005年にはツアー劇団が同作品をイギリス全土の30以上の会場で上演し、2005年9月から2006年1月まで再びロンドンのニュー・アンバサダーズ劇場で上演された。グリンドリーの作品は2007年にブロードウェイデビューを果たした。ヒュー・ダンシー、ボイド・ゲインズ、ジェファーソン・メイズ、スターク・サンズが主演し、2007年2月22日にニューヨークのベラスコ劇場で開幕し、125回の公演を経て6月10日に閉幕した。グリンドリーの作品は2011年に復活し、3月から6月にかけてイギリスでツアー公演が行われ、7月から9月にかけてウエストエンドのデューク・オブ・ヨーク劇場に移された。セル・ア・ドア・シアター・カンパニーは、この劇^[11]をグリニッジ劇場で2013年2月17日まで上演した。2014年にはボルトンのオクタゴン劇場で上演され、デイヴィッド・サッカーが演出し、デイヴィッド・ビレル、リチャード・グラハム、スタンホープ役のジェームズ・ダットンが出演した。

長年にわたりアマチュアによる上演が数多く行われ、キャスト全員が男性であることから、男子校、スカウト隊、その他の男性だけの環境では特に魅力的な選択肢となっている。英国スカウト協会は、この劇の権利の一部を所有している。^[13]

1930年代、サセックス州セルジーのパビリオン劇場で『旅の終わり』が数回上演された。近くに別荘を持っていたシェリフは1933年にリハーサルに参加し、ハリウッドへ出発する前にキャストにアドバイスをした。^[14]

1939年4月15日、ダーク・ボガードはサセックスのニューウィック・アマチュア演劇協会の『旅の終わり』でローリー役を演じ、初めて主役を務めた。 ^[15]

1944年1月、第二次世界大戦中、エジプトのエル・カタッバで王立ナタール陸軍兵士らによる演劇が上演された。他にはシンガポールのチャンギ刑務所（1943年2月）、タイのビルマ鉄道沿いの日本軍労働収容所タマルカン（1943年7月）、ドイツのラムスドルフ近郊の第344収容所（1944年7月）、イタリアのバーリ近郊のカンポPG75でイギリス人捕虜によって上演された。^[16]

2015年、シュート劇場芸術ギルド（STAG）はデヴォン州シュートのセント・マイケル教会でエリザベス・ミラー監督の舞台を上演した。 ^[17]

2018年8月、第一次世界大戦の終結を記念する公演がレザーヘッドのセント・ジョンズ・スクールとレザーヘッド劇場で上演され、グラハム・パウントニーが演出を担当した。^[18]

2018年9月、フィントリーアマチュア演劇協会（FADS）による作品が、スターリングのキラーン郊外にある改装された納屋「ザ・スタジオ」で上演された。^[19]

1930年、ジェームズ・ホエールは、この戯曲を基にコリン・クライヴ、デイヴィッド・マナーズ、イアン・マクラーレン主演で同名の映画を監督した。^[20]ドイツでのリメイク版『The Other Side 』 （Die andere Seite）は、 1931年にハインツ・パウル監督によって制作された。この戯曲は映画『エース・ハイ』（1976年）の原作となっているが、主人公は歩兵からイギリス陸軍航空隊に変更されている。2作目の同名の英語映画化作品は2017年に公開され、2018年春にはより広範囲で劇場公開された。

この劇は1937年11月11日、休戦記念日を記念してBBCテレビジョンサービスによってアレクサンドラパレススタジオから生中継された。プロデューサーのジョージ・モア・オフェラルによって1時間バージョンに凝縮され、 GWパブストの映画『ウエストフロント1918』（1930年）からのいくつかの短いシーンが場面設定のために使用された。レジナルド・テイトがスタンホープ役、ベイジル・ギルがオズボーン役、ノーマン・ピアースがトロッター役、ウォレス・ダグラスがローリー役、J・ニール・モアが大佐役、R・ブルックス・ターナーが中隊曹長役、アレクサンダー・フィールドがメイソン役、レジナルド・スミスがハーディ役、オラフ・オルセンが若いドイツ兵役で主演した。生放送であり、当時はテレビ番組を録画する技術が存在しなかったため、静止画以外に作品の視覚的な記録は残っていない。^[21]

この劇は1988年にテレビドラマ化され、ジェレミー・ノーサムがスタンホープ役、エドワード・ペザーブリッジがオズボーン役、ティモシー・スポールがトロッター役で主演した。^[22]オリジナルの脚本にほぼ忠実に従ったが、変更点もいくつかあり、最も顕著な変更点は、劇場では舞台裏で行われる襲撃の描写がカメラに映し出されたことである。

1970年11月、ピーター・ワッツによるラジオ版がBBCラジオ4のサタデー・ナイト・シアター向けに制作され、マーティン・ジャーヴィスがスタンホープ大尉役で出演した。

戦争を扱った当時の他の劇は、『旅の終わり』の基準で評価される傾向があった。^[23]この劇とその登場人物は他の作家にも影響を与えた。1930年、ノエル・カワードは極東ツアー中に短期間スタンホープ役を演じた。彼は自分の演技が成功だとは思わず、後に「観客は私が素晴らしい劇の素晴らしい役を演じて路地に投げ捨てるのを礼儀正しく見守っていた」と書いている。 ^[24]しかし、彼は「劇自体の痛烈さに強く感銘を受け」、その後すぐに「戦争に対する怒りの小さな中傷」である『死後』を書くきっかけを得た。^[25]

キム・ニューマンの1995年の小説『ブラッディ・レッド・バロン』には、別の時間軸のローリーが登場する。イギリスのコメディ番組『ブラックアダー』の最終シリーズ（『ブラックアダー・ゴーズ・フォース』）は、同じテーマと設定に焦点を当てており、時には大きな類似点もある。『ウィズネイルと私』では、失業中の俳優マーウッド（ポール・マッギャンが演じる）が別荘で劇のコピーを読んでいるところが見られ、映画の終わりには巡回公演の役を勝ち取ることになる。

この劇は、中等学校で学習およびテストされる英国のGCSE英語文学資格、具体的にはケンブリッジIGCSEとピアソンエデクセルIGCSEの英語仕様の一部です。 ^[26]

受賞歴

• ドラマデスク賞 優秀リバイバル劇賞
• トニー賞 最優秀リバイバル演劇賞

• カワード、ノエル（1937年）。現在直説法。ロンドン：メシューエン。ISBN 978-0-413-77413-2。
• ゴア・ラングトン、ロバート（2013年）。『旅の終わり：古典的な戦争劇の探求』ロンドン：オベロン。ISBN 9781849433952。
• レスリー、コール（1976年）。『ノエル・カワードの生涯』ロンドン：ジョナサン・ケープ。ISBN 978-0-224-01288-1。
• パーキス、シャーロット（2016）。「1920年代後半の対照的な2つの劇的記念碑である『旅の終わり』と『捜索者』における平和主義構築の媒介」ジャーナリズム研究。17 （4）：502–16。doi ：10.1080 / 1461670X.2015.1135753。
• シェリフ、RC (1929)。『旅の終わり、三幕劇』（初版）。ニューヨーク：ブレンタノズ。OCLC 1490502  。
• ウォルターズ、エミリー・カーティス（2016年）。「娯楽と哀歌の間：RCシェリフの『旅の終わり』（1928年）の予想外の成功」英国研究ジャーナル。55 （2）：344–73。doi ：10.1017/jbr.2016.3 。

• インターネット ブロードウェイ データベースの「Journey's End」
• IMDbの「Journey's End 」