グリニッジ劇場

グリニッジ劇場

1855 ローズ アンド クラウン ミュージック ホール 1871 クラウダーズ ミュージック ホール 1879 ロイヤル バラ シアター オブ ヴァリエティーズ 1898 パルテノン シアター オブ ヴァリエティーズ 1912 グリニッジ ヒッポドローム
ローズ・アンド・クラウン・パブの両側にある劇場の2つのファサード、2007年
位置	クロームズヒル、グリニッジ ロンドン、SE10 イギリス
座標	51°28′47″N 0°00′30″W / 51.479722°N 0.008333°W / 51.479722; -0.008333
公共交通機関	グリニッジ
容量	421
生産	訪問制作
工事
オープン	1969年; 55年前 （1969年）
再建	1871年、1898年、1969年
Webサイト
グリニッジシアター

グリニッジ劇場は、ロンドン南東部のグリニッジ中心部に近いクロームズヒルにある地元の劇場です。

演劇がグリニッジに初めて登場したのは、19世紀初頭、有名なイースターのグリニッジフェアのときで、リチャードソン巡回劇団が毎年公演を行っていた。現在のグリニッジ劇場は、2つの伝統を引き継いだものである。この劇場は、ネバダ通りとの交差点にあるクロームズヒルに1855年に建てられたローズアンドクラウンミュージックホールの跡地に建っている。しかし、劇場名は、当時ロンドン・グリニッジ鉄道の終点だったロンドン通りにセフトン・パリーが1864年に建てたニューグリニッジ劇場に由来している。^[1]

19世紀初頭、リチャードソンの移動劇場は、有名なイースターのグリニッジフェアで毎年テントを張って公演を行った。チャールズ・ディケンズは『スケッチ・バイ・ボズ』の中で、「メロドラマ（3つの殺人と幽霊）、パントマイム、喜劇、序曲、付随音楽が25分ですべて終わる」と熱く回想している。^[2]

1842年、『ザ・エラ』紙はリチャードソン劇場の公演に15,000人以上の観客が集まったと報じた。

フェアは「酔っぱらいや放蕩が引き起こされ、警察判事の前でスリの有罪判決が多数出たため」1853年に閉鎖された。

その後少なくとも2回、グリニッジ劇場はリチャードソンの伝統を祝った。1868年4月、エレノア・バフトンが支配人として初めて訪れた夜、彼女はこの機会のために書かれた詩を朗読し、リチャードソンの物語を自身の物語に織り交ぜた。5年後の1873年のイースターには、賃借人で支配人のJAケイブ氏がリチャードソンの公演を可能な限り忠実に再現し、1820年代のフェアのベテラン道化師、ポール・ヘリングを再び呼び戻した。^[3]

1835年頃にグリニッジの劇場が焼失したという記事が2件あるが、それ以外の詳細は記されていない。^{[4] [5]}

セフトン・パリーは、世界中を旅する俳優兼コメディアン、そして南アフリカでのマネージャー兼劇場建設者としての豊富な経験を経て、グリニッジのロンドン・ストリート（現在のグリニッジ・ハイロード）の空き地に、初のイギリス劇場を建設した。1864年5月、1000席を備えてオープンした。彼は、パフォーマンスのスタイルは古いアデルフィ劇場に似ているが、最新の技術と最近の発明を最大限に活用した、現代の嗜好に合うように改良すると約束した。彼の目的は、徹底的に効率的な劇団によって丁寧に演じられる優れた作品で、最高級の住民を引き付けることでした。彼が最初に採用したのは、エディンバラのシアター・ロイヤルのベッシー・フット、サドラーズ・ウェルズのシアター・ロイヤルのエリザ・ハミルトン、ロイヤル・ストランドのヘンリー・ジェイムソン・ターナーの長女サリー・ターナー、ポーツマスのシアター・ロイヤルのジョセフィン・ルース、そしてマリオン・フットでした。また、ブライトン王立劇場のフランク・バースビー氏、エディンバラ王立劇場のW・フット氏、ロイヤル・ストランド劇場のE・ダンバース氏、そしてウェストランド氏も出席した。初演の夜、ザ・エラ紙は「おそらくロンドンから20マイル以内で最もエレガントな劇場」と評した。^[6]

当初はニュー・グリニッジ劇場と名付けられたが、その後、シアター・ロイヤル、ニュー・プリンス・オブ・ウェールズ劇場、モートン劇場、カールトン劇場など、いくつかの新しい名前が付けられた。それでも、グリニッジ劇場として知られ続け、映画館になる前の1911年にもそのように記録されていた。シアター・ロイヤル・グリニッジという別名は、 1865年には早くも登場し、 1902年12月までジ・エラで使用されていた。1887年12月にパリーが亡くなるまで、セフトン・パリー・トラストに所有権が移されるまで、パリーの所有であった。^[7] 1909年に「グリニッジ劇場」としてオークションに売却された。^[8]

パリーはすぐにロンドンのさらなる劇場建設に携わった。1866年9月までに、ウィリアム・シドニー（リッチモンド、ノーウィッチ、ストックトンの劇場も経営していた）が賃借人兼マネージャーとなり、ハーバート・マッソンが音楽監督となった。パリーのマネージャー代理を務めていたWJ・ハールストーンが再び同じ役職に就いた。^[9]

1867年までに、借主はモーブレー氏、管理人はファニー・ヘイズルウッド嬢となった。彼女の代理人はヘンリー・ジェイムソン・ターナーで、彼の代理店はかつてパリーの代理人を務めていた。^[10]ファニー・ヘイズルウッドがアメリカに行く前の短い在職期間の終わりには、家賃と賃金の未払いという深刻な問題があった。

1858年から1883年までバーレスクで人気のあったロイヤルストランド劇場を経営していたスワンバラ家^{[11]が、グリニッジ劇場の次の賃借人となった。 [12] 1868年4月11日、ウェールズの女優}エレノア・バフトン嬢（アーサー・スワンバラ夫人）の新しい経営者のもと、劇場はシーズン開幕を迎えた。劇場は全面的に改装され、再装飾されていた。

エレノア・バフトンは、初演の夜のために書かれた、リチャードソンがグリニッジ・フェアで旅回りの劇団をやっていた時代を思い起こさせる、典型的なバーレスク風の詩を朗読した。その中には次のような詩節も含まれていた。

この詩はジョン・スチュアート・ミルと女性参政権運動についても言及している。 ^[13]

1871年2月までに、経営はフレデリック・ベルトンに引き継がれた。同年8月、エレノア・バフトンは深刻な鉄道事故に巻き込まれ、記憶障害を患い、キャリアにも支障をきたした。^[14]

1872 年、J.A. ケイブ氏はセフトン パリーから長期の賃貸契約を結び、初演前に大幅な改築と改善を行いました。彼は、エンターテイメントの質を一切落とさずに入場料を大幅に値下げすることを約束しました。彼は、過去 20 年間の成功が、適度な料金で満席にすることの価値を証明したと述べました。さらに、高い料金を払える人のために、十分な宿泊施設も用意しました。

ケイヴの時代以降、劇場は次第に低迷し、「かつては繁栄していた場所が、投機家の無能さと経営不行き届きによって完全に崩壊した」。^[15]投機家の経営者には、ロバートソン氏、HC シドニー氏、W. ラブグローブ夫人とジョージ ヴィリアーズ氏、D. ミントッシュ氏などが含まれていた。1879 年の秋、当時唯一の賃借人兼経営者であった J. オーブリー氏は、クリスマス パントマイムを上演した直後に破産した。^[16]

1884年、パリーはウィリアム・モートンを、廃墟となった劇場を引き継ぐ人物として指名した。モートンの最初の演劇での成功は、エジプシャン・ホールで有名なマジシャン、マスケリンとクックのキャリアをスタートさせ、維持したことであり、当時は1000席のニュー・クロス・パブリック・ホールの経営も行っていた。同年5月、モートンはグリニッジ劇場を、指定された日付と価格で購入するオプション付きで借り受けた。^[17]再建と改装が終わったら、モートンはニュー・プリンス・オブ・ウェールズ劇場に改名することを提案した。彼は、可能であれば、ロンドン南東部で高まる良質な演劇公演の需要に応えるつもりだった。^[18]

モートンはグリニッジ劇場の経営に16年間を費やし、私財を投じた。ドイリー・カートのような最高のツアー劇団と契約することで、荒れ果てた建物を価値あるものに変えたと正しく主張した。彼は同名の他の劇団と区別するために「グリニッジ・モートン」と呼ばれることが多かった。彼はグリニッジがロンドン全体で唯一の禁酒劇場であると自慢していた。^[19] 1892年までに、彼はセフトン・パリー・トラストの代表者およびすべての施設の個人代理人を務めるなど、国内の多くの劇場に関わっていた。^{[20] 1895年、彼は}ハルのパリーズ・シアター・ロイヤルの賃貸契約を引き受け、後に購入した。^[21]

モートンは、劇場の名声を得るために、損失が出ることは承知の上で、保証された料金でエレン・テリーを雇った。「トレジャリー」で、エレン・テリーは支配人に総収入明細を求めたが、モートンが深刻な損失を被ることを悟り、寛大にも純利益の取り分だけは受け取ると言った。モートンによれば、これは「自分の肉の1ポンド」よりも少ない金額を受け取ることを申し出た唯一の例だったという。^[17]

ダン・レノは1895年12月12日の夜、小さな劇に出演していた。グリニッジとブライトンでダブルブッキングされていたため、午後10時10分にグリニッジの舞台から急いで降ろされ、タクシーに乗せられてニュークロス駅に向かい、特別にチャーターされた列車でブライトンに向かった。90分以内に、彼はアルハンブラ宮殿の舞台に立っていた。^[22]

モートンの時代には、何度か名前が変更された。慣例通り、ニューはすぐに削除された。後に、同じ名前を持つロンドンの新しい劇場と区別するために「モートンのプリンス オブ ウェールズ劇場」となったが、その劇場の手紙や電報が彼らのものと混同されていた。1891 年の改装後、彼はモートンのモデル劇場として再オープンし、その後モデル ハウスとテンペランス劇場と呼び、最終的に 1898/99 年頃には、以前の使用法であるモートン劇場に名前​​を簡略化した。この頃には、彼は所有者になっていた。1897 年、彼は近くの空き地に 3000 席の新しい劇場を建設する計画を立てたが、これは実行されなかった。1904 年に彼はハルに移り、1934 年、96 歳のときに回想録を出版した。^[17]彼は、老後の健康は勤勉、規則正しい生活習慣、節制した食事によるものだとしている。^[23]

セフトン・パリーが1887年に死去した後、彼の劇場の所有権はセフトン・パリー・トラストに移管された。ウィリアム・モートンは最終的にグリニッジ劇場を完全に購入し、1900年4月にアーサー・カールトンに売却し^[24] 、カールトンはそれをカールトン劇場と名付けた。この劇場は1909年頃までそのままだった。最後の12か月間、娯楽は主にミュージックホール形式になった。建物は1909年に競売にかけられた。この頃には映画革命^[25]が完全に起こり、1914年にはシネマ・デ・リュクスとなり、シネマ・パレセズ有限会社^{[26]のH・モリスが経営していた。}

この建物は1937年に新しい市庁舎の建設のために取り壊され、現在は文化遺産に登録され、新たな所有者によってメリディアン・ハウスと改名された。^[27]

現在のグリニッジ劇場の場所は、もともと1855年に隣接するローズ・アンド・クラウン・パブの小さな付属施設、またはその内部の部屋として作られたミュージックホールでした。^{[28]ジョン・グリーンにライセンスされ、}ローズ・アンド・クラウン・ミュージックホールとして知られていました。^[29]

1871 年にチャールズ スペンサー クラウダーによって再建され、ネバダ ストリートに別の入口を設けてクラウダーズ ミュージック ホールと改名されました。当時の報告によると、この建物は「ウエスト エンドの劇場の多くに匹敵する」新しいステージと新しいトイレを備えた素晴らしい建物だったそうです。建築家は W. R. ハフです。

しばらくの間、「クラウダーズ・ミュージックホール・アンド・テンプル・オブ・ヴァリエティーズ」という名前で栄えていましたが、1879年に新しい所有者であるアルフレッド・アンブローズ・ハーレーによってロイヤル・バラ・シアター・オブ・ヴァリエティーズに改名されました。

1898年にジョン・ジョージ・バックルの設計で再建され、おそらくハンコック氏のために、パルテノン・シアター・オブ・ヴァリエティとなった。石膏のファサードは今でもネバダ通りで見ることができる。後にグリニッジ・パレス・オブ・ヴァリエティとなった。

クロームズヒルの劇場の入り口は、サミュエルとダニエル・バーナードが引き継いでバーナーズ・パレスとなった1902年頃に建てられた。最終的にグリニッジ・ヒッポドロームとなった。当時のチラシにはハリー・チャンピオンやリリー・ラングツリーなどのスターの名前が載っており、最新のアトラクションであるエジソグラフによって映し出された壮観な効果で、よりドラマチックなパフォーマンスが披露された。^[28]

1915年から1924年まで、グリニッジ・ヒッポドローム・ピクチャー・パレスとしてライブパフォーマンスと映画の両方を上映していたが、1924年にライブエンターテイメントのライセンスを失い、映画館に改装された。^[28]

第二次世界大戦中、劇場は日曜日に映画を上映するレパートリー劇場として再開されましたが、焼夷弾が屋根を突き破って講堂に落下したため、劇場は閉鎖され、空のままとなり、時折倉庫として使われました。1949年に建物は閉鎖されました。

グリニッジ市議会は1962年に取り壊しのためにこの場所を購入したが、地元の熱意が十分あれば新しい劇場の建設案を支持することに同意した。地元の俳優兼監督のユアン・フーパーは支援を集めるという挑戦を引き受けた。建築家ブライアン・ミーキング^[30]が古い建物の中に新しい建物を設計し、最終的に1969年にグリニッジ劇場として再オープンした。^[29]

1997年にロンドン芸術委員会から年間補助金が打ち切られたことにより、1990年代後半にはさらなる危機を乗り越えなければならなかったが、最終的には1999年11月に再オープンした。

座席数は現在、オープンスラストステージの周囲に 421 席あります。

1969年10月21日、劇場は芸術監督のユアン・フーパーが書いた新しいミュージカル『マーティン・ルーサー・キング』で再オープンした。^[31]アラン・ヴォーン・ウィリアムズが演出した。

1969年から、この劇場は多くの新しい演劇作品のショーケースとなった。初期の演劇にはチェーホフの『三人姉妹』やジャン・ジュネの『メイドたち^』[32]があり、グリニッジ劇場のキャストの多くはその後の映画版にも登場した。1975年には、ヴィヴィアン・マーチャントとティモシー・ダルトンがノエル・カワードの『渦』の再演のキャストを率いた。^{[33]グリニッジ劇場では}ジョン・モーティマーの『父をめぐる旅』 ^[34]も初演され、1981年11月5日にはルパート・エヴェレットが1981年の初演『アナザー・カントリー』に出演した。『アナザー・カントリー』は映画化に成功し、^[35]ウエストエンドでも称賛された。

2009年、劇場はプロデュース業に戻り、新しい劇団「ステージ・オン・スクリーン」と提携して舞台や映画を制作し、演劇愛好家や学生向けにDVDで販売した。最初の2作品は『フォースタス博士』と『醜聞学校』で、2010年には『ヴォルポーネ』と『マルフィ公爵夫人』が続いた。（『醜聞学校』は1884年にウィリアム・モートンによってグリニッジで初演された。）^[36]

2013年、セル・ア・ドア・シアター・カンパニーは、サウスロンドンの会場で9つの作品を上演した後、グリニッジ・シアターと提携しました。ジェームズ・ハドレルとデイヴィッド・ハッチンソンは、2013年11月19日に正式に提携を発表しました。^[37]

2015年4月、ザ・フーのミュージカル『トミー』の復活公演がこの会場で2015年7月29日から8月23日まで上演されることが発表された。これは20年以上ぶりのロンドン公演となった。^[38]

• グリニッジ プレイハウスはグリニッジにあるスタジオ スタイルの劇場です (現在は閉鎖中)。

• 1750年から1950年の英国劇場ガイド、ジョン・アールとマイケル・セル、pp. 113–4（シアターズ・トラスト、2000年）、ISBN 0-7136-5688-3 

• グリニッジ劇場のウェブサイト
• ロンドン、グリニッジの劇場とホール（アーサー・ロイド、演劇史）
• ステージ・オン・スクリーンのウェブサイト