ジェシー・フレデリック

ジェシー・フレデリック・ジェームズ・コナウェイ（1948年6月25日生まれ）は、アメリカの映画・テレビの 作曲家、歌手である。彼は、 ABCの『フルハウス』、『ファミリー・マターズ』、『ステップ・バイ・ステップ』など、TGIFのテレビ番組のテーマ曲を書き、演奏した。^[1]

ジェシー・フレデリック・ジェームズ・コナウェイはメリーランド州ソールズベリーで生まれ、デラウェア州シーフォードで育った。彼は2人兄弟の弟だった。兄のエヴェレット・トーマス・「トミー」・コナウェイ・ジュニア (1944–1956) は嚢胞性線維症で12歳で亡くなった。幼少期、ジェシーは「フレディ」という愛称で親しまれていたが、10代後半からミドルネームのフレデリックを使うようになった。これは父のエヴェレット・T・「コニー」・コナウェイ・シニア (1915–2010) の遺志を継ぐためだった。コニーは鶏肉加工業界の著名人だった。70年に及ぶキャリアの中で、父のコナウェイはアレン・ファミリー・フーズ、フランク・パーデュー、プレストン・タウンゼントの最も初期の加工工場のいくつかを設計・建設したが、これらはすべて現在も稼働している。青年期の初め、フレデリックはマサナッテン陸軍士官学校に 2 年間通いました。高校に入学すると、父親は彼を仕事に就かせ、業界の後継者を育てようとしました。フレデリックは、東海岸にある父親の多くの工場で労働者として働き、家禽の加工について直接学びました。

高校時代、フレデリックは多くの学校演劇で主役を務め、主な楽器はクラシックトランペットであったが、様々な楽器の演奏に熟達していた。 1966年にシーフォード高校を卒業し、その後シェナンドー音楽大学に入学。父親の指導のもと、機械製図を学び、最終的には工場のオーバーヘッドコンベアレイアウト設計の見習いとして働いたが、自身の作品を書き、作曲し続けた。

ジェシーは10代後半にフィラデルフィア地域で初期のシングルレコードを数枚リリースし、大学在学中にコロンビアレコードでデモを録音していましたが、1971年、23歳のときにアルバート・グロスマンのベアーズビルレコードと契約しました。

ナッシュビルで録音され、トッド・ラングレンが一部ミックスを担当したデビューアルバム『フレデリック・ボーカルズ』は、この年にリリースされた。このアルバムは、フレデリックに仲間からの多大な尊敬を集めたが、セールス的には成功しなかった。1973年、ベアーズビルは、フレデリックの2枚目のアルバム『アフター・ザ・レイン』からの最初のシングルのステレオバージョンとモノバージョンの両方を収録したプロモ45をリリースしたが、このアルバムはリリースされなかった。このシングルは「I Belong to You」というタイトルだった。1970年代が進むにつれて、フレデリックは別のレーベルと契約し、その過程で3枚目のアルバムを生み出したが、ベアーズビルでの最後のプロジェクトと同様に、このアルバムも日の目を見ることはなかった。

プロデューサーのジェフ・コズ（1982年の『ラスト・ホラー・フィルム』や1984年の『トレジャー：黄金の馬を探して』でフレデリックと共演）と提携して、フレデリックはバンド「キネティックス」を結成し、1984年にコロンビア・レコードからシングル「ドント・スタンド・イン・ザ・シャドウ」をリリースした。

1970 年代後半までに、フレデリックは映画やテレビの音楽の作曲に転向しました。

1980年、テイラー・ハックフォード監督の映画『アイドルメーカー』でポール・ランド演じるキャラクター「トミー・ディー」のボーカルを担当。映画のサウンドトラックからのシングル「Here Is My Love」はステレオとモノラルの両方のフォーマットでリリースされた。同年、映画『ローディー』でアリス・クーパーのローディーを演じた。また同年、デヴィッド・ウィンターズが監督・振付したロックミュージカル舞台『グースバンプス』にも出演。カール・アンダーソン、シャバ・ドゥーと共演。^{[2] [3]}

1982年、フレデリックはウィンターズ監督と再会し、彼の映画『ファナティック』（別名『最後のホラー映画』）の音楽を作曲した。その後も、ギャリー・マーシャルの1984年のヒット作『フラミンゴ・キッド』など、数多くの劇場公開作品の音楽を手掛けた。

1980年代半ば、映画音楽の仕事がきっかけで、フレデリックは作家/作曲家の（ポール）ベネット・サルベイとパートナーシップを組むことになった。2人のミュージシャンはともに、一緒に仕事を始めた当時はギャリー・マーシャルがプロデュースしたプロジェクトを終えたばかりだった。フレデリックは『フラミンゴ・キッド』の音楽制作を終えたばかりで、サルベイはギャリー・マーシャルのヘンダーソン・プロダクション、ミラー・ミルキス・ボイエット・プロダクション、パラマウント・テレビジョンでヒットシリーズ『ハッピーデイズ』『ラバーン＆シャーリー』『モーク＆ミンディ』の後のシーズンで音楽監督を務めていた。2人は互いに創造力に溢れた刺激があることに気づき、テレビや映画のプロジェクト向けにオリジナル作品の仕事を探し求めた。フレデリックがサルベイと新しい楽曲に取り組むうちに、サルベイはやがて2人をテレビ局との新たな機会へと導いていくことになる。

1984年にプロデューサーのトーマス・L・ミラーとロバート・L・ボイエットがパラマウントを離れロリマー・プロダクションズに移ったとき、サルベイや（当初は）音楽作曲家のチャールズ・フォックスなど、元パラマウントスタッフの多くを留めた。ミラーとボイエットはすぐにロリマーで新しいプロジェクトの開発に着手し（元パラマウントのパートナーであるエドワード・K・ミルキスを除いて）、サルベイをサウンドトラックスタッフに留める過程でフレデリックとの仕事に気づき、フォックスとは別に2人に自分たちのプロジェクトのソングライターとして依頼した。1985年、ミラーとボイエットは2人をABCの新しいコメディプロジェクトに割り当て、初期段階では『The Greenhorn』と題されていた。当時は予測するには時期尚早だったが、フレデリックとサルベイはミラー・ボイエット・プロダクションズとの長期にわたる提携に乗り出したばかりだった。

1986年3月、ABCがミラー/ボイエットの新プロジェクトを火曜日に初放送することを決定し、キャスト変更を行った後、番組は「パーフェクト・ストレンジャーズ」という新しいタイトルで正式に制作に入った。フレデリックとサルベイは、このシリーズのために初のテレビ主題歌「Nothing's Gonna Stop Me Now」を書き下ろした。この曲は、番組の2人の主人公、バルキ・バルトコモス（ブロンソン・ピンチョット）とラリー・アップルトン（マーク・リン＝ベイカー）のバラードを間接的に歌ったもので、バルキはマイポス島からアメリカで成功することを夢見ており、ラリーはウィスコンシンから引っ越してシカゴで成功することを熱望していた。パーフェクト・ストレンジャーズはその後ABCで8シーズン放送されヒットとなり、フレデリックとサルベイの作詞作曲は全国の何百万もの家庭で毎週の定番となった。歌詞はフレデリックとサルベイが書いたが、「Nothing's Gonna Stop Me Now」はデヴィッド・ポメランツが歌った。

1986-87年シーズンの初め、フレデリックとサルベイは、NBCのミラー/ボイエット製作のシットコム『ヴァレリー』の選りすぐりのエピソードの音楽を担当するよう依頼された。同番組は、ABCで『パーフェクト・ストレンジャーズ』が放送開始される3週間前の1986年3月に初放送されていた。チャールズ・フォックスが『ヴァレリー』の最初の2シーズンの作曲を担当し(実際、ロリマー時代のミラー/ボイエット番組でフォックスが作曲したのはこの作品だけだった)、ブルース・ミラーがシーズン3から6まで通常の音楽を担当した。フレデリックとサルベイは3つのエピソードの音楽を担当した。1つは1986年11月に放送され、もう1つは1987年4月に(2人はスティーブン・チェスネと共同で作曲)、3つ目は1988年春にシリーズが『ヴァレリーの家族』と改題された後に担当した。

1987年、フレデリックとサルベイは、ミラー＝ボイエットのために2曲目のタイトル曲「Everywhere You Look」を作曲し、ABCの秋の新コメディ『フルハウス』に提供した。このテーマは、歌詞ではより家族愛を中心とした主題を扱っていたが、キャッチーで明るい雰囲気のため、他のミラー／ボイエット番組での彼らの作品と合致していた。『フルハウス』は当初視聴率で苦戦したが、1988年にABCが通常の金曜枠に加えて一時期火曜にも放送したところ、徐々に視聴者数が増加し始めた。このシリーズは第2シーズンで人気を博した。その後、1989年にはABCの新しいTGIFラインナップのアンカーとして機能し、フレデリックとサルベイの作品が重点的に紹介されることになった。『フルハウス』は第3シーズンでニールセンのトップ30にランクインし、第4シーズンではトップ20に入った。シーズン 5 から 7 でピークに達するずっと前から (トップ 5 に急上昇)、「Everywhere You Look」はさまざまな編集版で、若い視聴者の間でよく言及され、賞賛される曲となっていました。ファンを最も大いに喜ばせたフックは、冒頭の「予測可能性はどうなったのか? 牛乳配達人、新聞配達員、夕方のテレビ?」 という歌詞でした。

この時点で、フレデリックと彼のパートナーの作品の強みは、歌詞が重視され、気分を高揚させる作曲の才能にあると認識されていました。ほとんどの作品に共通するテーマは、夢を実現し、人生で成功するというものでした。これらの要素が、特に若い世代の視聴者の心を打ったのです。フレデリックとサルベイが『フルハウス』で作曲した音楽は、以前のヒット作『パーフェクト・ストレンジャーズ』よりも感傷的で楽器を多用しており、2人が最もよく知られている特徴的なサウンドとなりました。

フレデリックがシリーズの主要キャラクターの一人の創作に影響を与えたという憶測が飛び交っている。 1986年に『フルハウス』が開発の初期段階にあったとき（仮題は『ハウス・オブ・コミックス』）、主演のジョン・ステイモスに最終的に与えられた役は、サンフランシスコで家を共有する3人のコメディアンの1人、アダム・コクランだった。フォーマットが改訂され、最初のパイロット版の撮影が始まると、ステイモスのキャラクターはジェシー・コクラン（後にステイモスのギリシャ系民族にちなんでジェシー・カツォポリスに改名）となり、ダニー・タナー（ボブ・サゲットがこの役を演じられるようになる前に、未放送のパイロット版ではジョン・ポージーが演じた）の義理の弟で超クールなロックミュージシャンである。キャラクターの新しいイメージに合わせて、彼を「ジェシー」と名付けてロッカーにしたのは、フレデリックの実生活でのペルソナに触発されたものと考えられている。しかし、シリーズの制作者ジェフ・フランクリンは、キャラクターの名前を変更する際に、若くして亡くなった エルヴィス・プレスリーの双子の兄弟ジェシーを思い出したと述べている。

2015年、「Everywhere You Look」は、 Netflixの『フルハウス』の続編シリーズ『フラーハウス』のためにカーリー・レイ・ジェプセンをボーカルに迎えて再録音された。

1989年9月、新たに開発されたTGIFで、ABCの定評あるミラー/ボイエット番組に加わったのが、パーフェクト・ストレンジャーズのスピンオフであるファミリー・マターズだった。フレデリックとサルベイは、シリーズの最初の数エピソードで、シーンとエンディングテーマを単独で作曲した。ABCの最初の5回の放送では、タイトルトラックはルイ・アームストロングの「What A Wonderful World」の短縮版だった。フレデリックとサルベイが作曲し録音したエンディングテーマは、「What A Wonderful World」に大まかに基づいたメロディーで、サックスが主体のよりアップテンポなビートが特徴で、オーケストラのクレッシェンドで最高潮に達する。

Family Mattersの第 6 話までに、ミラーとボイエットは、番組制作者のウィリアム・ビックレーとマイケル・ウォーレンとともに、番組のオープニングテーマをもっとシットコム風にしたいと考えました。フレデリックとサルベイは、ジャズ風のラグタイムピアノのプロローグから明るいメロディーへと続く、ここでも高度なオーケストラを使用したオリジナルのタイトルトラックを書きました。「As Days Go By」と題されたこの曲は、男性シンガーのバックコーラスを従え、フレデリックが歌いました。Family Matters は、1990 年初頭にジャリール・ホワイト演じるスティーブ・アーケルが加わり、番組のブレイクアウトキャラクターになるまで、それほど成功しませんでした。「As Days Go By」は、番組の第 7 シーズンが始まるまで、さまざまな形でFamily Matters のテーマ曲として残りました。フレデリックとサルベイが「As Days Go By」のエンディングバージョンを作曲したのは、1993 年のシリーズの第 5 シーズンが始まるまででした。それはサックスが主体のヒップホップ風の演奏でした。メロディーは若干変更され、オープニングバージョンの音程とは厳密には一致しませんでした。

1990年、フレデリックとサルベイの作品は米国で劇的に放送時間が増えた。パーフェクト・ストレンジャーズはその秋に再放送された。その結果、彼らの音楽は週5日放送された。さらに、ミラー/ボイエットはABCのヒットTGIFラインナップの完全な番組編成権を獲得したばかりで、彼らのコメディ4本が立て続けに放送された。フルハウス、ファミリー・マターズ、パーフェクト・ストレンジャーズに、新シリーズゴーイング・プレイスが加わった。フレデリックとサルベイはゴーイング・プレイスのすべての音楽を作曲したが、パーフェクト・ストレンジャーズ以来初めて、別の歌手、マーク・レノンがテーマ曲を歌った。CBSでは、ミラー/ボイエットの別の新シリーズ「ファミリー・マン」が、ネットワークを変更したプロデューサーのNBCシリーズ「ホーガン・ファミリー」（旧ヴァレリーとヴァレリーズ・ファミリー）と一緒に土曜の夜に放送された。『ホーガン・ファミリー』は、ロリマー時代のミラー/ボイエット・シリーズの中で、1986年から1988年にかけて彼らが作曲した一部のエピソードを除き、ほとんどの放送期間でフレデリックとサルベイが起用されなかった唯一のシリーズである。2人は『ファミリー・マン』で共演したが、これは音楽チームにとってもミラー/ボイエットにとっても初めてのことであり、グループで初めてインストゥルメンタルのオープニングテーマを採用したシリーズであった。

その後この二人が手がけた番組には、1991年の『ステップ・バイ・ステップ』などがある。『ステップ・バイ・ステップ』のタイトルトラック「Second Time Around」は、フレデリックがテレサ・ジェームズとデュエットした。この曲は、番組の新婚夫婦であるフランク・ランバート (パトリック・ダフィー) とキャロル・フォスター (スザンヌ・サマーズ) が、それぞれの家庭の子供たちを一緒に暮らしたいという夢を抱いているというストーリーを描いている。 『ステップ・バイ・ステップ』は、もうひとつのTGIFのヒット作で、ABCで6シーズン、CBSで7シーズン目と最終シーズンが放送された。1992年から1994年にかけて、フレデリックとサルベイがミラー/ボイエットと組んで制作した最新プロジェクトは、当初開発段階では『A New Day』というタイトルだった。制作段階での改訂(ビックレー/ウォーレンによる) を経て、 1993年3月にTGIFで『 Getting By』として初公開された。フレデリックとサルベイが最初に書いたテーマ曲は感傷的な内容で、木管楽器が使われ、マーク・レノンが歌った。2番目のテーマ曲は、ファミリー・マターズなどの姉妹番組で聞かれ始めたファンク/ヒップホップ調で、別の男性ボーカリストが歌った。1994年、2人はミラー/ボイエットの1シーズン限りのコメディー番組オン・アワ・オウンで仕事をした。この番組は、ラルフ・ルイス・ハリスと6人のスモレット姉弟が主演し、両親の死後、自立を学んでいく家族を描いた。フレデリックとサルベイによる心温まる感動的な曲の長い流れの中の1つであるこのシリーズのテーマ曲は、ジョー・トゥラーノが歌った。

ミラー/ボイエットでの活動の後半には、フレデリックとサルベイは、スティーブン・チェスネやゲイリー・ボーレンなど他の専属タレントと交代で音楽の作曲を担当した。パーフェクト・ストレンジャーズの最後の数シーズンなど、いくつかのシリーズでは、2人は完全に交代した（この場合はボーレンが担当）。 1995年にフルハウスが終了し、オン・アワ・オウンがキャンセルされた後も、フレデリックとサルベイは残りのミラー/ボイエット番組のほとんどで仕事を続けた。しかし、1997年にミラーとボイエットがCBSの新しいコメディーMeegoを企画するまで、プロデューサーからの新しいプロジェクトはなかった。これはブロンソン・ピンチョットの製作会社との3番目のシリーズだった（1997年の初め、ピンチョットはステップ・バイ・ステップのシリーズレギュラーだった）。ネットワークの新しい「ブロック パーティー」ラインナップ ( TGIFクローン) で放映されたMeego は、ミラー/ボイエットとフレデリック & サルベイの通常の制作と音楽スタイルから逸脱していました。以前の番組の感傷的で明るいロック風味の音楽は、厳密にオーケストラ サウンドの曲に置き換えられました。これは、地球に不時着し、現在はアメリカ人家族 (エド ベグリー ジュニアが率いる) と一緒に暮らすエイリアンを描いた番組に最もふさわしいように思われます。放映開始からわずか 1 か月で、Meego は期待外れの視聴率により打ち切られました。

フレデリックとサルベイは、親会社が1990年代後半にさらなる変化を遂げたにもかかわらず、長年の雇用主のために働き続けた。1997年、マイケル・ウォーレンはウィリアム・ビックレーと職業的に袂を分かつ移行期に入った。ウォーレンはミラーおよびボイエットとチームを組み、ミラー・ボイエット・ウォーレン・プロダクションを設立し、当初は『ミーゴ』を製作した。ビックレー・ウォーレン・プロダクションはさらに1シーズン（1997年 - 1998年）活動を続け、『ファミリー・マターズ』と『ステップ・バイ・ステップ』の最終シーズンを製作したが、両シリーズは1998年にCBS（両シリーズがそのシーズンに移行したネットワーク）によりキャンセルされた。ミラー・ボイエット・ウォーレンはその秋にABC向けの新プロジェクトを準備しており、それがフレデリックとサルベイ、そしてプロデューサーたちにとって最後のテレビシリーズプロジェクトとなった。フレデリックとサルベイは、このシリーズのためにこれまでで最も短いオープニングタイトルトラックを書いたが、トゥー・オブ・ア・カインド のインストゥルメンタルテーマは、特にオルセン姉妹の以前のシリーズであるフルハウスで2人が知られていたアコースティックギター主体の明るい曲に戻った。トゥー・オブ・ア・カインドは、好評だったにもかかわらず、1999年春に1シーズンで終了した。

2015年、『フルハウス』の制作者ジェフ・フランクリンは、ミラー、ボイエットとともに、長らく噂されていた『フルハウス』の復活シリーズ『フラーハウス』の制作に取りかかっていた。ジェフ・フランクリン・プロダクションとミラー・ボイエット・プロダクションがテレビシリーズの制作に携わるのは1990年代後半以来初めてのことであり、最終的にはフレデリックとサルベイがテレビ番組の音楽制作に携わったことになる。『フラーハウス』の制作が始まると、プロデューサーたちはフレデリックとサルベイを再び呼び寄せ、番組のスコアとテーマ曲を作曲してもらうことに成功した。 2人は2016年2月26日にNetflixでプレミア公開された全13話の第1シーズンの音楽アレンジをすべて監修した。フレデリックとサルベイが場面転換の音楽を一緒に手がけた一方で、2人は歌手のカーリー・レイ・ジェプセン、作詞家/プロデューサーのブッチ・ウォーカーとパートナーシップを組み、「Everywhere You Look」を新たなボーカルとインストゥルメンタル形式でリミックスし、それが『フラーハウス』のオープニングとエンディングテーマとして使用された。ジェプセンは「Everywhere You Look」のオープニングボーカルを担当し、この曲の公式コマーシャルリリースには、フレデリック、サルベイ、ジェフ・フランクリンが1987年にこの曲のために書いたが、 『フルハウス』の放送では使われなかった、これまで未発表のヴァースが使用されている。

フレデリックはジミー・ファロン主演のトゥナイト・ショーにも雇われ、ファミリー・マターズやフルハウスなど、TGIFの様々な番組のテーマ曲のパロディとしてオリジナル曲を作曲、録音、演奏した。彼の音楽は同番組のオープニングのパロディに使われ、ファロン、スティーブ・ヒギンズ、ザ・ルーツが出演した。^[4]フレデリックはファロン＆ザ・ルーツの協力を得て、ジミー・ファロン主演のトゥナイト・ショーでこの曲を生演奏した。アダム・シルバーと共にジェシーは2018年のNBAドラフトの2つ目のパロディ曲「Play By Play」を作曲、演奏した。https://www.youtube.com/watch?v=Ni-XHx4UmhI

ベネット・サルベイと共同で脚本を書いていた間、フレデリックは時折他のテレビプロデューサーの仕事も受けていた。1986年、彼とサルベイは、ジェフ・フライリッチ、スチュアート・シェスロー、アーサー・シルバーのプロデューサーによるロリマー・シリーズの、 CBSの短命のシットコム『ベター・デイズ』のテーマ曲を書いた。 『ベター・デイズ』のタイトルトラックは、2人が書いた最初のテレビテーマ曲として知られ、フレデリックがボーカルを務めた（『フルハウス』での「Everywhere You Look」より前の曲）。後に、彼らは、同じく短命だった1988年春のABCコメディ『ファミリー・マン』（2年後の同様のタイトルのミラー＝ボイエット・シリーズとは無関係）のために、より甘ったるいテーマ曲を書き、フレデリックも歌った。

また、1988年には、ロリマー製作のシットコムでの主な仕事のおかげで、フレデリックとサルベイは、ロリマー製作のドラマ番組であるCBSの『ファルコン クレスト』の選ばれたエピソードの音楽を担当しました。

1992年、フレデリックとサルベイは、『フルハウス』の制作者ジェフ・フランクリンから、ABCの新作シットコム『Hangin' With Mr. Cooper』の音楽を担当するようゲイリー・ボーレンとともに依頼された。このシリーズはフランクリンとロリマー・テレビジョン（シーズン2から5までは後にワーナー・ブラザース・テレビジョンに改名）によって制作されたが、放送中はミラー・ボイエット・プロダクションによって制作されたことはなかった。フレデリックとサルベイがシーン音楽を担当したのはシーズン1のみだった。彼らが去ってから1年以上経って、ビックレー・ウォーレン・プロダクションが『Mr. Cooper』の共同プロデューサーとなった。

彼は妻のホリーと結婚しており、二人の間にはキーランとニコラスという二人の息子がいる。^[5]

• IMDbのジェシー・フレデリック
• ジェシー・フレデリックのディスコグラフィー（Discogs）