ジェム（TVシリーズ）

ジェム
オープニング シーケンスのタイトル文字とロゴ
ジャンル	ロマンス SF ミュージカル
作成者	クリスティ・マルクス
開発者	ロジャー・スリファー（シーズン1～3） クリスティ・マルクス（シーズン2～3）
監督	レイ・リー
の声	サマンサ・ニューアーク ブリッタ・フィリップス パトリシア・アリス・アルブレヒト キャス・スーシー マルレーネ・アラゴン スーザン・ブルー ニール・ロス チャーリー・アドラー デジレ・ゴイエット キャシー・カヴァディーニ ヘイゼル・シェルメット
作曲家	ロバート・J・ウォルシュ
原産国	アメリカ合衆国
原語	英語
シーズン数	3
エピソード数	65 （エピソード一覧）
生産
エグゼクティブプロデューサー	ジョー・バカル ジェイ・バカル トム・グリフィン マーガレット・ローシュ
実行時間	23分
制作会社	ハズブロ[1] [2] サンボウプロダクション マーベルプロダクション
オリジナルリリース
ネットワーク	初回放送シンジケーション
リリース	1985年11月3日 – 1988年5月2日 (1985-11-03)  (1988-05-02)

ジェム （Jem ）は、 ジェム・アンド・ザ・ホログラムズとしても知られ、1985年から1988年まで放送されたアメリカのアニメミュージカルテレビシリーズである。このシリーズは、レコード会社のオーナーであるジェリカ・ベントン、彼女の分身である歌手ジェム、そして彼女のバンド、ジェム・アンド・ザ・ホログラムズの冒険についてである。 ^{[3]このシリーズは、}ハズブロ、サンボウ・プロダクションズ、マーベル・プロダクションズの共同制作であり、やトランスフォーマーを制作したチームと同じ。 ^[4]シリーズのクリエイターであるクリスティ・マルクスは、前述の番組のスタッフライターでもあった。 ^{[5]ほとんどのエピソードのアニメーションは}日本のアニメスタジオである東映アニメーション^[6]が担当し、11のエピソードには韓国のスタジオAKOMがオープニングシーケンスを提供した。

このシリーズは、スターライトミュージックのオーナー兼マネージャーであるジェリカ・ベントンと、彼女の別人格でロックグループ、ジェム・アンド・ザ・ホログラムズのリードシンガーであるジェムを中心に展開する。^[7]ジェリカは、父親が構築し、死後に彼女に遺贈されたホログラフィックコンピューター、シナジーの助けを借りて、ジェムのペルソナを採用する。 ^[8]ジェム・アンド・ザ・ホログラムズは、ジェリカの妹でキーボード奏者であり、バンドのメインソングライターであるキンバー・ベントン、アジア系アメリカ人のギタリストであるアジャ・リース、シンセドラムを演奏するアフリカ系アメリカ人のシャナ・エルムズフォードから構成されている。シャナがファッション業界でのキャリアを追求するために一時的にグループを離れた後、カーメン・「ラヤ」・アロンソがバンドのシンセドラマーになった。ジェム・アンド・ザ・ホログラムズに復帰すると、シャナはバンドのベーシストになる。ジェムとホログラムには、ミスフィッツとスティンガーズという 2 つのライバル バンドがあります。

• ミスフィッツ (現実世界のバンド、ミスフィッツとは無関係) は、気難しい金持ちの娘ピザズと彼女のグループ、真面目なギタリストのロキシーと心優しいキーボード奏者のストーマーで構成されています。シーズン 2 では、巧みなイギリス人 サックス奏者のジェッタが加わります。
• スティンガーズはシーズン 3 でデビューし、エリック レイモンドとともにスティンガー サウンドの共同所有者となり、両グループに混乱を引き起こします。ドイツ出身のスティンガーズは、自己中心的なリード シンガーのライオット、ギタリスト兼詐欺師のラプチャー、キーボード奏者のミンクスで構成されています。

シリーズのエピソードは、ジェリカが2つのアイデンティティを分離し、ホログラフィック技術を悪用する可能性のある人々からシナジーを守り、彼女とジェムとホログラムズと一緒に暮らすスターライトガールズと呼ばれる12人の里子たちを支えようとする努力を中心に展開することが多い。ミスフィッツはジェムとホログラムズの努力を上回ろうと頻繁に試み、グループのメンバーが危うく身体的危害を加えられそうになることもしばしばある。このライバル関係は、マネージャーでありシリーズの中心的悪役であるエリック・レイモンドによって奨励され、操作されている。エリック・レイモンドは、ピザッツの父であるハーヴェイ・ガボールの下で働きながら、スターライトミュージックの元半分所有者であり、ミスフィッツミュージック（後のスティンガーサウンド）を運営している。シリーズ中、エリック・レイモンドは常にスターライトミュージックの所有者になり、会社の支配権を失ったことに対してジェムとホログラムズに復讐しようと企んでいる。ジェリカはまた、彼女の別人格であるジェムと、ジェリカの長年の恋人であるリオ・パチェコを巻き込んだ、複雑で感情を消耗させる疑似三角関係にも対処している。 ^[4]リオは2人の女性を恋愛対象として追いかけるが、2人が同一人物だとは知らない。^[4]シリーズの後半では、ジェムはライオットからも恋愛対象として追いかけられ、ライオットはジェムに夢中になり、2人の関係にさらなる複雑さを加える。

このシリーズのフォーマットには、各エピソードでフィーチャーされたミュージックビデオ用の曲が3曲含まれていた。テーマソング「Truly Outrageous」は、1987年後半まで番組のオープニングとエンディングテーマだったが、その後「JEM GIRLS」がほとんどのエピソードのオープニングテーマとなり、「Truly Outrageous」は番組の永久エンディングテーマとして保持された。^[10]ミュージックビデオは、視聴者に向けた「イン・ユア・フェイス」スタイル、またはより伝統的なスタイルを特徴としていた。ミュージックビデオは、当時のMTVで見られたロックビデオのスタイルと似ており、編集が速く、テンポが速く、特殊効果が特徴であった。^{[11] [12]}

ハズブロと外部の投資家は、子供たちがミュージックビデオに興味を示していることに応えて、ジェムの開発を開始しました。 ^{[13]ハズブロは、}サンボウプロダクションの創設者である広告代理店グリフィン・バカル・アドバタイジングを雇い、65話のアニメーションシリーズを制作しました。グリフィン・バカル（サンボウ）は、マーベルプロダクションと同様に、以前にハズブロのために成功したG.I.ジョーシリーズを制作していました。G.I .ジョーのライターであるクリスティ・マルクスは、人形のラインと、2つのガールズバンド、シナジー、ボーイフレンドのリオ、ロッキンロードスターで構成されていた元のコンセプトに基づいてシリーズを制作するために雇われました。マルクスは、リオとジェリカ・ベントン/ジェムの三角関係、スターライトミュージックとスターライトハウス、スターライトガールズ、悪役のエリック・レイモンド、さまざまな脇役を含む、完全なキャラクターの伝記と関係を作成しました。その後、マルクスは新しいキャラクターが登場するたびにそのキャラクターを開発するよう依頼され、^[14]そのうちのいくつかはホログラフィーの歴史における先駆者たちにちなんで名付けられました。^[15]

サマンサ・ニューアークはジェムとジェリカの声を担当した。アフリカで子役としてツアーをしていたにもかかわらず、ジェムの歌は担当しなかった。ナレーションのキャストはシリーズの音楽のオーディションを受けておらず、その逆も同様である。ジェムの音楽はすべてニューヨークとアトランタでキャスティングされ、録音され、ナレーションの俳優はカリフォルニア州バーバンクでキャスティングされ、録音された。彼らはキャストの話し声を歌声にマッチさせた。^[16] ブリッタ・フィリップスは、それまでプロとして歌手として働いたことがなかったが、ニューヨークでジングルを手掛けていた父親を通じてオーディションを受け、ジェムの歌声を担当した。 ^[17]オーディションの最初のテイクは、最初のオープニングテーマ曲「Truly Outrageous」として使用された。^[17]残りのホログラムの声は、キャシーヌ・ブロア（キンバー・ベントン/アジャ・リース）、シンディ・マッギー（シャナ・エルムズフォード）、リンダ・ダンシル（カルメン・ラヤ・アロンソ）が担当した。ミスフィッツの声は、パトリシア・アリス・アルブレヒト（フィリス・ピザズ・ガボール）、サマンサ・パリス/ボビー・ブロック（ロクサーヌ・ロキシー・ペレグリーニ）、スーザン・ブルー（メアリー・ストーマー・フィリップス）、ルイーズ・ドーシー（シーラ・ジェッタ・バーンズ）（エンゲルベルト・フンパーディンクの娘）が担当した。エレン・バーンフェルドがピザズの歌声を担当した。スティンガーズの声は、タウンゼント・コールマン（ロリー・ライオット・ルウェリン）、エレン・ガーステル（フィービー・ラプチャー・アッシュ）、キャス・スーシー（イングリッド・ミンクス・クルーガー）が担当した。後にレディー・ガガの指導も受けたボーカルコーチのゴードン・グロディがライオットの歌声を担当した。^[18]その他の注目すべきキャストメンバーには、エリック・レイモンド役のチャーリー・アドラーがいる。彼はまた、エリックの手下であるジッパーとテックラットの両名の声も担当した。^[19] 1970年代のディスコ志向のヒット曲「ターン・ザ・ビート・アラウンド」で有名なヴィッキー・スー・ロビンソンは、ラプチャーとミンクスの歌声を担当した。ポップシンガーでソングライターのアリ・ゴールドは、バ・ニーの歌声を担当した。^[20]

ジェム・アンド・ザ・ホログラムズ（ブリッタ・フィリップス）の「Beat This」

「The Talent Search Part 2」で紹介されたミュージック ビデオ「Beat This」の 30 秒のサンプル

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ジェムにミュージックビデオが取り入れられたのは、4年前に放送が始まったMTV（ミュージックテレビジョン）の当時の成功と人気によるものだった。この番組には合計187本のミュージックビデオと151曲のユニークな曲が含まれている。 ^[21]このシリーズのために200曲以上のオリジナル曲が書かれた。^[17]ハズブロのジェム玩具シリーズのカセットテープにはいくつかの曲が収録されている。^[22]サンボウ・プロダクションは数人のミュージシャンとソングライターを雇った。^[23]フォード・キンダーとアン・ブライアントが音楽を作曲し、バリー・ハモンが歌詞を書いた。^[23] ブリッタ・フィリップスがジェム役を演じた。 ^{[17] [23]}エレン・バーンフェルドがピザッツ役を演じた。 ^[23]ゴードン・グロディがライオット役を演じた。^[要出典]歌手とミュージシャンを選んだアン・ブライアントは、アコースティック楽器でサポートされたジェム・アンド・ザ・ホログラムズのポップサウンドを生み出した。 ^{[引用が必要]}ミスフィッツのサウンドは、ジェッタのキャラクターがミスフィッツに導入されたときにギターと時折サックスソロが追加された以外は、完全にエレクトロニックとして作られました。 ^{[引用が必要]}これは、ライバルの歌唱グループとはまったく対照的な、識別可能なパンクエレクトロニカスタイルを作成するために行われました。 ^{[引用が必要]シーズン}3では、ブライアントはショーに登場した3番目のグループであるスティンガーズに、よりゆっくりとしたファンキーなグルーヴを導入しました。 ^{[引用が必要]}

1986年のニューズデイによると、フランチャイズの初年度の広告予算はおよそ1000万ドルで、当時の多面的なラインとしては巨額だった。^[13]ハズブロはシリーズと並行して、ジェムを玩具とアクセサリーの完全なラインで宣伝し、「市場の次のファッションドールのスーパースター」を生み出すことを期待した。^[13]ベア・スターンズの玩具業界アナリスト、スティーブン・アイゼンバーグは、ラインナップが「非常に成功し」、「バービーに対する潜在的に大きな挑戦となる」と述べた。^[13]ハズブロの元マーケティングサービス副社長、アルフレッド・C・カロシ・ジュニアも「ジェムはマーケティング力の点で他のどの主要ラインにも劣らないほどのプッシュを受けている」と述べ、マーケティングサービスがいくつかの「ジェム近日登場」広告を宣伝したことを説明した。^[13]スタンダード・アンド・プアーズ社の玩具アナリスト、ポール・バレンタインは、玩具販売の分析チャートへの回答で、ジェム玩具シリーズは失敗作になると予測した。^{[24]ハズブロの最初のジェム人形シリーズは、1986年2月10日、}ニューヨーク市の北米国際玩具見本市にあるハズブロのマディソン・アベニューのショールームで発表された。^[13]ショールームはジェム人形で埋め尽くされ、ネオンカラーや「マイアミ・バイス風」のファッション、アニメーションクリップやコマーシャルを流すビデオスクリーンで飾られていた。^[13] 1986年半ば、ニコロデオンはハズブロと提携してコンテスト^{[25] [26]を主催し、参加者は}フリーダイヤルに電話をかけ、シリーズのテーマソングを歌うことが求められた。 ^[25]優勝賞金は7,000ドルで^[26] 、ニューヨーク市で開催されるMTVビデオ・ミュージック・アワードへの旅行が目玉だった。 ^{[25] [26]} その他の賞品には、19インチのカラーテレビ、ビデオデッキ、ジェムのホームビデオライブラリ、ジェム人形のために作られたものと同一のドレス、および1,000ドルの現金が含まれていました。^{[26]カロシは、このプロモーションが「}ジェムの人気の証拠」となり、コンテストの8週間で375,000件以上の電話がかかってきて、電話システムが一度ダウンしたと説明しました。^[25]コンテストの優勝者は、インディアナ州シーモアのケリ・キングで、12歳以下の子供325,000人の中から選ばれました。^[26]

ジェムは1985年にシンジケーションで放送が開始された。^[17]毎週放送された7分間の短編1本で構成されていた。 ^[13]スーパーサンデーのラインナップの一部として。 [17] 1986年5月4日、ジェムはテレビシリーズとして放送を開始した。^[27] 1987年9月から、シリーズは週5回放送された。^[17]オーストラリア、カナダ、イギリス、西ドイツ、オランダ、アメリカ、イタリア、フランスなど、複数の国で放送された。^[28]このシリーズは、2011年5月31日から2015年11月15日まで、ハブネットワーク/ディスカバリーファミリーで再放送された。 ^{[29] [30]} 2011年7月25日、カナダの漫画専門チャンネルTeletoon Retroは、ジェムが2011年秋のラインナップの一部になると発表しました。^[31] 2012年4月5日、ハズブロはジェムを他のハズブロのフランチャイズとともにNetflixで配信すると発表した。^[32]

• TV-AM（1987-1988）
• スカイチャンネル（当時：スカイワン）（1987年 - 1990年）
• 英国ゴールド（1992年～1994年）
• 子どもチャンネル（1994年4月23日～1994年11月26日）

ジェムは1986年11月にニールセンの評価で第1位のシンジケートアニメシリーズとなった。 ^[33] 1987年には毎週250万人の視聴者を獲得し、シンジケートで3番目に視聴率の高い子供向け番組となった。^{[17]この番組は}ヤングアーティスト賞に2度ノミネートされており、1986年にはサマンサ・ニューアークの演技で「アニメーション：シリーズ、スペシャル、または映画部門の優れた若手女優」部門、1988年には「最優秀アニメーションシリーズ」部門にノミネートされた。^{[34] [35]}

クリスティ・マルクスは長い間、このアニメシリーズを現代版として復活させたいと願っていたが、2004年のインタビューでジェムの権利に関して多くの複雑な問題があると述べた。^[46]

それが実現するのを見たいです。あまり詳しくは触れたくありませんが、ジェムの権利状況は非常に複雑です。信じてください、それを簡単に実現する方法があれば、実現するでしょう。しかし、現時点では、非常に大きな問題がいくつかあり、それが障害になっています。

— クリスティ・マルクス

ハズブロの最初のジェム玩具シリーズは8体の人形で構成され、それぞれにカセットテープ、いくつかのアクセサリー、ポスターが同梱され、人形1体あたり15ドルで販売された。^[13]カセットにはテーマソング「Truly Outrageous」と、ジェム・アンド・ザ・ホログラムズまたはザ・ミシフトズが歌う他の2曲が収録されていた。^[17]この玩具シリーズにはジェム・スター・ステージやジェムズ・ロッキン・ロードスターもあった。^[13] 1986年6月の時点で、ジェムの売上はライバルのバービー・アンド・ザ・ロッカーズを上回った。 ^[25] 1987年9月までに、この玩具シリーズが発表されて以来、300万体以上の人形が販売された。^[17] 2011年9月8日、ハズブロはプレスリリースを発行し、2011年10月13日から16日までニューヨーク・コミコンに参加することを発表した。^[47] 2012年6月27日、インテグリティ・トイズ社は、テレビシリーズをベースにした新しいコレクション用ファッションドールのシリーズを発売する計画を発表した。特別版ハリウッド・ジェム人形は、サンディエゴで開催されたコミコン・インターナショナルのハスブロ・トイ・ショップのブースで、およそ135ドルの小売価格で販売された。^[48]ジェム人形はコンベンションの2日目に完売した。^[49] 2012年10月5日、インテグリティ・トイズの新しい限定版コレクションラインの4つの人形（当時は近日発売予定）の写真が発表された。クラシック・ジェム、ジェリカ・ベントン、シナジー、リオ・パチェコで、^[50]希望小売価格は119ドルで、2012年11月下旬に出荷が開始される予定。予約注文はインテグリティ・トイズの正規販売店ネットワークを通じて受け付けられた。^[51] 2016年10月現在、インテグリティ・トイズはテレビ番組をベースにした40種類以上の人形を生産している。^[52]

2011年、ハズブロはニューヨーク・コミコン限定でUnit:Eというタイトルの単発コミックをリリースした。これは「HasLab」が複数のブランドにまたがるプラットフォームになる可能性を秘めて作成したものだった。ストーリーでは、異星人の人工知能となったシナジーが、アクロイヤーの子孫とマイクロノーツのバイオトロンがバロン・カルザと戦うために協力してくれるヒーローを探すのを手伝う様子が描かれている。シナジーは彼らに、G.I.ジョー、トランスフォーマー、バトルシップ・ギャラクシーズ、ストレッチ・アームストロング、アクションマン、マスク、キャンディランドなどのキャラクターを見せる。ジェリカ自身はまだジェムのアイデンティティを引き継いでいないが、最終的には「ミュージック・オブ・ザ・スフィア」を作曲する（おそらくシナジーの助けを借りて）。このコミックは続編が作られることはなかった。ジェムのコミックはIDWから2015年3月にリリースされた。脚本はケリー・トンプソン、作画はソフィー・キャンベル、彩色はM・ビクトリア・ロバド。^[53]このコミックでは、新しいキャラクターデザインや異なる状況でシリーズを現代的に再解釈した作品となっている。例えば、ジェムとホログラムとミスフィッツは当初は契約のないバンドであり、第2話ではエリック・レイモンドがミスフィッツのマネージャーとして雇われる。さらに、キンバーとストーマーは恋愛関係になる。キャンベルがレギュラーアーティストとして最後の号となった第16号では、スティンガーズがシリーズに登場し、ラヤがバンドの4人目のメンバーとして登場している。このタイトルの現在のハズブロ・コミック・ユニバース（IDWトランスフォーマー・コミックをバックボーンとして、複数の新規またはリニューアルされたタイトルで構成されている）内での地位はやや不安定である。IDWのライターは一般的に、ジェムのキャラクターはクロスオーバー（ユニバースを立ち上げたレボリューション・ミニシリーズを含む）には登場しないが、存在し、時折言及されると示唆している。このシリーズは2017年6月14日の第26号で終了しましたが、その月の後半には6号からなるミニシリーズであるJem and The Holograms: Infinite #1とJem and The Holograms: Misfits Infinite #1がリリースされました。 ^{[45] 2019年1月には、IDW Publishingの20周年を記念した}IDW 20/20の一環として、読み切りのJem and The Holograms: IDW 20/20が出版されました。このコミックは、継続中のコミックの最終号から20年後を舞台としています。^[54]

『G.I.ジョー』と『トランスフォーマー』の映画の成功の後、ハズブロはユニバーサル・ピクチャーズと共に、このアニメシリーズの実写映画化または新たな形態の検討を開始した。同社は2010年に同社と6本の映画契約を結んでいた。 ^[55] 2014年3月20日、ジョン・M・チューが監督を務める『ジェム・アンド・ザ・ホログラムズ』の実写映画化が発表された。^[56]制作は2014年4月に始まった。 ^[57] 4月24日、オーブリー・ピープルズがジェム役、ステファニー・スコットがキンバー役、ヘイリー・キヨコがエイジャ役、オーロラ・ペリノーがシャナ 役にキャスティングされたことが発表された。^{[58] 2014}年4月30日、俳優のライアン・ガスマン^[60]この映画は2015年10月23日に劇場公開されたが、^[61]批評家やファンから概ね否定的なレビューを受け、批判は苦悩するティーンのドラマ、原作からかけ離れすぎていること、オリジナルシリーズのファンコンテンツが映画の登場人物への反応として操作されていることに向けられた。^[62]興行的には失敗に終わり、500万ドルの予算の半分以下の収益しか得られず、ユニバーサル社によって2週間後に劇場から撤去された。^[63] SFウィークリーはファンの反発を特権意識だと批判した。^[64]

ハズブロ・スタジオはレガシー・レコーディングスと共同で、サウンドトラック以外の初のアルバム『Truly Outrageous: A Tribute to Starlight Records』を2015年8月7日にリリースした。このレコードはジェム映画のプロモーションの一環であった。アルバムはジェムのテレビシリーズの曲とタイトルと歌詞の一部だけが共通するオリジナル曲で構成されていた。^[65]このリリースはデジタルのみであった。^[66]

• IMDbのジェム
• Don MarksteinのToonopediaの「Jem and The Holograms」。2016年10月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。