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| 「ハッ！ハッ！とピエロは言った」 | ||||
|---|---|---|---|---|
 イギリスのピクチャースリーブ | ||||
| マンフレッド・マンのシングル | ||||
| アルバム「Mighty Garvey! 」より | ||||
| B面 | 「とても気持ちいい」 | |||
| リリース | 1967年3月24日 | |||
| 記録済み | 1967年2月10日 | |||
| スタジオ | フィリップス、マーブルアーチ、ロンドン | |||
| ジャンル | ポップロック | |||
| 長さ | 2 : 25 | |||
| ラベル | フォンタナ | |||
| 作詞家 | トニー・ハザード | |||
| プロデューサー | シェル・タルミー | |||
| マンフレッド・マンのシングル年表 | ||||
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| 公式オーディオ | ||||
| YouTubeの「ハッハッ！ピエロが言った」 | ||||
「Ha! Ha! Said the Clown 」はトニー・ハザードが作曲し、イギリスのポップグループ、マンフレッド・マンが初めて録音した曲である。ハザードは、この曲は「突然思いついた」と述べているが、デモは何週間も制作していなかった。デモを録音した後、彼はマネージャーのジェリー・ブロンにアプローチし、ブロンはこの曲を非常に気に入り、彼のグループであるマンフレッド・マンに録音してもらいたいと考えた。マンフレッド・マンは、プロデューサーのシェル・タルミーとともに、1967年2月10日にロンドンのマーブルアーチにあるフィリップススタジオでこのシングルの彼らのバージョンを録音した。これは、マンフレッド・マンがメロトロンをフィーチャーして録音した3枚のシングルのうちの2枚目であった。
1967年3月24日にフォンタナレコードから発売されたこのシングルは、批評家から賛否両論の評価を受けた。批評家は、このシングルを前作の「セミ・デタッチド・サバーバン・ミスター・ジェームス」より劣るとし、軽薄なポップサウンドを批判した。こうした批判的な挫折にもかかわらず、このシングルは商業的に大成功を収め、イギリスでは4位、その他のヨーロッパ、アフリカ、オセアニア諸国では1位を獲得した。アメリカではヒットしなかったため、ミッキー・モストがヤードバーズによるバージョンをリリースし、彼らにとってはマイナーヒットとなった。
背景と記録
1966年を通して、マンフレッド・マンはリードシンガーのポール・ジョーンズを失い、その他多くのメンバー変更がバンドの努力を妨げるなど、ちょっとした危機を経験していた。 [1] [2]しかし、シングル「プリティ・フラミンゴ」がチャートの1位を獲得し、彼らの商業的成功は衰えていなかった。[3]ボーカリストのマイク・ダボとベーシストのクラウス・フォアマンを擁するメンバーを確保した後、彼らはその年の6月にフォンタナ・レコードと契約した。 [4]ボブ・ディランの「ジャスト・ライク・ア・ウーマン」のカバーがトップ10入りした後、オールミュージックのブルース・エダーによれば、彼らの「商業的信用」は確立された。[4] 1966年10月にフォンタナからリリースされた2枚目のシングル「Semi-Detached, Suburban Mr. James」の成功に続き、グループは「サウンドとイメージを再構築」し、より「ポップなサウンド」を音楽に取り入れ始めました。[4]しかし、これらのトラックは両方とも外部の作家によって書かれており、これはマンフレッド・マンにとっては標準的なことでした。[5]これにより、グループは「Semi-Detached」の成功後、外部の作家から新しい素材を探すようになりました。[6]
1967年5月のBeat Instrumental誌で、トニー・ハザードは「突然」頭の中に「Ha! Ha! Said the Clown」が浮かんだが、デモを録音するのに数週間かかったと述べている。 [ 7]ピーター・ダンバヴァンは、ハザードが1966年に契約したマンフレッド・マンのマネージャー、ジェリー・ブロンのオフィスに入ったと述べている。 [8]そこでハザードはブロンにデモ音源を3曲聴かせたが、ブロンはそれを商業的ではないと判断した。[8]その後、ハザードはデモの4曲目「Ha! Ha! Said the Clown」を演奏したがらなくなったが、ブロンの強い勧めで演奏した。[8]ブロンはこの曲を気に入り、マンフレッド・マンにこの曲を録音するよう要求しかけたほどだった。[8]しかし、 マンフレッド・マン自身は録音に乗り気ではなかった。
デモはもらったはずだった。はっきり覚えているが、それはトニー・ハザードからのもので、私はその曲がまったく気に入らなかったし、やりたくなかった。しかし、リリアン・ブロン（当時マネージャーのジェリー・ブロンの妻）が延々と言い続けたので、最終的に私は「まあ、思ったよりいいかもしれない」と思った。それでやった。最初はやりたくなかったんだ。[9]
1967年2月10日、グループはロンドンのマーブルアーチにあるスタンホープハウスのフィリップススタジオでこの曲をレコーディングした。[10] [11]プロデュースは、1966年6月の「Just Like a Woman」のレコーディング以来、彼らのすべてのリリースでマンフレッドマンとコラボレーションしてきたシェル・タルミーが担当した。 [12]ニール・イネスは、ジェリー・ブロンが彼に絶えず文句を言っていたため、この曲のレコーディングには8時間かかったと主張している。[13]ドラマーのマイク・ハッグは、レコーディングセッション全体が22時間続き、そのうち12時間が曲の最終的なマスターテイクに費やされたと述べている。[14]
この曲は見た目よりもリズムが複雑だとハザードはSongfactsに語っている。[15]
当時、私は 5/4 や 7/8 のような変拍子に夢中でした。また、4/4 の曲に 3/4 や 2/4 の奇数小節を挿入することもありましたが、完全に自然に聞こえるため、リスナーはほとんど気付かない程度でした。これは、そのような曲の 1 つです。
「セミ・デタッチド、サバーバン・ミスター・ジェームズ」と同様に、マンフレッド・マンは、このレコーディングでメロトロン・ マーク IIを演奏している。これは、この楽器をフィーチャーしたシングル A 面 3 曲のうちの 2 曲目である。 [16] [注 1]しかし、アンディ・トンプソンは、「セミ・デタッチド」でのマンのメロトロンの演奏は「ハ! ハ! セッド・ザ・クラウン」での演奏よりも優れていると考えているものの、「それでも聞く価値は十分ある」と述べている。[16]
リリースと商業パフォーマンス
イギリスでは、「Ha! Ha! Said the Clown」は1967年3月24日にフォンタナ・レコードから発売された。[9] [17] [注 2]当時のイギリスでは珍しく、シングルはピエロのメイクを描いたピクチャー・スリーブで発売された。[ 9 ] B面の「Feeling So Good」はマンとドラマーのマイク・ハグによって書かれ、再び自作のB面と外部の作家によって書かれたA面を対比させるというパターンに従った。[5]グレッグ・ルッソによると、「Feeling So Good」は「マンとハグがリード・ボーカルを務める実験」であり、ギタリストのトム・マクギネスがハイ・ミックスされ、クラウス・フォアマンがバック・ボーカルを担当した。[9]しかしルッソは、このレコードの性質はグループによって二度と試みられることはなかったと述べている。[9]アメリカでは、「Ha! Ha! Said the Clown」は1967年3月30日にマーキュリー・レコードからリリースされた。[19] [注3]これは、1968年2月に「 Mighty Quinn」がリリースされるまで、マンフレッド・マンの最後のリリースとなった。[19]
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それにもかかわらず、「Ha! Ha! Said the Clown」は1967年4月5日の発売から2週間後にレコード・リテーラー・チャートに登場し、46位となった。 [3] 4月26日に最高4位となり、2週間その位置を維持した後、再びチャートを下り始めた。[3]チャートでは、6月14日に11週間留まった後、50位に最後に登場した。[3]ライバル誌のメロディメーカー、ニューミュージカルエクスプレス、ディスクアンドミュージックエコーが発表したチャートでも、最高4位を記録した。[21] [20] [22]しかし、海賊ラジオ局 ラジオロンドンの独自のリストであるFab 40では、1967年4月16日に最高1位を記録した。[20]このシングルはヨーロッパでも人気が広がり、オーストリア、[23]ベルギー、[24] [25]オランダ、[26] [27]西ドイツで1位に達した。[28]アフリカでは、南アフリカでも1位となり、[29]ローデシアでは3位に達した。[30]オセアニアでは、オーストラリアで10位、[31]ニュージーランドで2位を記録した。[32]しかし、米国ではリリースされたにもかかわらずチャート入りは果たせなかった。[9]
シングルの両面は、1967年11月にオランダのフォンタナから発売されたコンピレーションアルバム『 One Way』に収録され、初めてアルバムとしてリリースされた。 [33]イギリスでは、この曲は、録音されてからほぼ1年半後の1968年6月28日にイギリスでリリースされたマンフレッド・マンの4枚目のスタジオアルバム『Mighty Garvey!』で初めてアルバムリリースされた。 [34]アルバムでは、サイド2の「Cubist Town」と「Harry the One-Man Band」の間に配置されている。[34] B面のイギリスでの最初のリリースは、 1968年3月16日にリリースされたコンピレーションアルバム『 What A Mann』であった。 [33]アメリカでは、1968年5月6日にマーキュリーレコードからMighty Garvey!のアメリカ版であるThe Mighty Quinnで初めてリリースされ、 [34]
批評家の評価と遺産
この曲を見つけたのはマネージャーのジェリーでした。彼はこの曲を録音するように強く主張しました。彼は通常、シングルのトップ面についてはあまり口出ししませんが、あまりにも頑固だったので、私は「まあ、彼の言うことには一理ある」と思いました。その後、私は特にこの曲が好きではなかったのですが、他の人たちには大丈夫だと納得させなければなりませんでした。もちろん、今ではこの曲は私にとっても好きになりました。何度も聞きました。おかしなことに、スタジオでこの曲を完成させるのに何年もかかりました。何千回も聞いたに違いありません。それが私たちをうんざりさせたのです。[35]
イギリスでは、このシングルは賛否両論の評価を受けた。Disc and Music Echo誌に寄稿したペニー・バレンタインは、この曲は「素晴らしい出来」で「とても良く書かれている」と述べているが、タイトルは「少し不気味」だと考えている。[36]また、「ダボは歌が上手い」が、「ヒットシングルとしてはピンとこないところがある」と書いている。[36]曲の前半は「素晴らしい」と彼女は考えているが、途中で集中力が切れてしまった。[36]最後に、この曲はヒットするだろうが、「トップ5に入るような曲ではない」と主張している。[36]メロディーメーカー誌の記者は、「マンフレッド・マンと彼の仲間たちは、今何が起きているのか十分わかっている」と考えている。[37]バンドはどうやら「商業的ではない」悪いレコードを作るのをやめたようで、マイク・ダボは落ち着いたと述べている。 [ 37]彼らはシングルがヒットすると主張しているが、それがどれほど大きなヒットになるかについても推測しているが、彼らは何度も聴かなければそれは不可能だと考えている。 [ 37]彼らは最後に、シングルには「キャッチーな歌詞」と「巧妙なコーラス」があり、陳腐に聞こえないと主張している。[37]
マンフレッド・マン、インタビュー、ビート・インストゥルメンタルニュー・ミュージカル・エクスプレス誌で、デレク・ジョンソンは、この曲は「『Semi-Detached, Suburban Mr. James』とほぼ同じスタイルで考案された」と書き、ファルセット・ハーモニー、メロトロン・サウンド、そして「シェイク・ビート」を比較している。[38]ジョンソンはコーラスを「口笛」と呼びながら、同時にダボのボーカルを称賛し、スタイリッシュにこなしていると述べている。[38]しかし、音楽的には「Semi-Detached」の方が直接的なインパクトがあったため優れているとしているが、最後に「だんだん好きになるディスクだ」という考えで締めくくっている。[38]レコード・ミラー誌で、ピーター・ジョーンズは「軽快でテンポが速い」と評している。[39]彼は、この曲には「楽器の裏技」がいくつかあると書き、音楽的にはグループの初期の作品とは異なっていると述べている。[39]彼は「純粋なプロ意識とスタイル感覚」のおかげでヒットする可能性が高いと主張しているが、大ヒットにはならない可能性が高い。[39]
振り返ってみると、このシングルも賛否両論の評価を受けている。この曲のボーカルであるマイク・ダボは、この曲を「1万回」歌ったが、一度も好きになったことはなかったと述べている。[40]マクギネスは、レコードは「まずまず」で、ヨーロッパ中で大ヒットしたと述べている。[13]ハッグも、この曲が複数のスタジオエフェクトに依存していたため、ステージで演奏するのが難しかったと述べている。[14]グレッグ・ルッソは、「Ha! Ha! Said the Clown」は、ムーディー・ブルースのアルバム「Days of Future Passed 」より少なくとも数か月前にリリースされたと主張している。[9]しかし、ルッソは、ムーディー・ブルースがアルバムで大成功を収めたのはメロトロンのおかげであり、マンフレッド・マンはシングルとアルバムの一部の曲でしかメロトロンを演奏できなかったとも述べている。[9]
ヤードバーズ版
背景と記録
| 「ハハ、ピエロが言った」 | ||||
|---|---|---|---|---|
 2011年再発ピクチャースリーブ | ||||
| ヤードバーズのシングル | ||||
| B面 | 「ティンカー、テイラー、ソルジャー、セーラー」 | |||
| リリース | 1967年7月17日 | |||
| 記録済み | 1967年6月13日と19日 | |||
| スタジオ | ||||
| ジャンル | ポップロック | |||
| 長さ | 2:29 | |||
| ラベル | すごい | |||
| 作詞家 | トニー・ハザード | |||
| プロデューサー | ミッキー・モスト | |||
| ヤードバーズのシングル年表 | ||||
| ||||
1967年までに、イギリスのロックグループ、ヤードバーズはジミー・ペイジを唯一のギタリストとするカルテットになったが、彼らのレコードチャートのパフォーマンスは低迷し始めていた。 [41]グループがトップ40ヒットを再び出す可能性を高めるために、成功したポップシングルプロデューサーのミッキー・モストがレコーディングを監督するために招聘された。[42]モストは当時マンフレッド・マンのマネージャーを務めており、ヤードバーズに「ハ・ハ・セッド・ザ・クラウン」のレコーディングに興味を持たせようとした。[42]マンフレッド・マンのバージョンは米国でチャートインしなかったため、ヤードバーズに新たな挑戦の機会が与えられた。[9]モストは「とにかく試してみて、気に入らなければリリースしない」と語ったと伝えられている。[42]
ヤードバーズがこの曲を録音しないことに決めたとき、モストはスタジオミュージシャンに録音を依頼し、後に歌手のキース・レルフがボーカルをオーバーダビングした。[42]ヤードバーズの記録者グレッグ・ルッソは、このバージョンを「トニー・ハザードが書いたマンフレッド・マンのイギリスのポップヒット第3位のカーボンコピーだ。イギリスで成功したので、イギリス向けにヤードバーズのバージョンを録音する意味はなかった」と評した。[43]レルフは後に次のようにコメントした。
結局、私たちはミッキー・モストのレコードのプロモーションのために派遣されたグループに過ぎませんでした ...ツアー中、彼はセッションマンをバックコーラスに起用し、私の声をオーバーダビングさせました。信じられないでしょう？アメリカでのみリリースされた「Ha Ha Said the Clown」は、そのようにして作られました。そして、結局、私たちはそのようなやり方を続けることにうんざりしてしまいました。彼は、私たちが作ったものについて何も知りたくなかったのです。[44]
リリースと受信
この曲は、1967年7月にアメリカでヤードバーズのシングルとしてエピック・レコードから発売され、ビルボード・ ホット100で45位に登場した。[43]カナダではキャピトルから発売され、 RPMシングル・チャートで38位に達した。[45]ペイジの伝記作家クリス・サレウィッツは、この曲は「彼らがアメリカで築こうとしていた市場には全く不適切」だと信じていた。[46]グループは人気のあるカウンターカルチャーの会場で演奏しており、「Dazed and Confused」など、より実験的な曲を開発していた。[47]数人の音楽ジャーナリストも同様の意見を持っていた。「標準以下」（バックリー）[48]「軽薄」（ケース）[49]「アメリカだけの劣悪なカバー」（クレイソン）[50]「まったくひどい ...バブルガム・ナンバー」（プロウンとニュークイスト）[51]「驚くほどひどい」（シャドウィック、マンフレッド・マンもこの歌を「弱々しい」と感じていたと指摘）[52]「特に下品で無能」（ウィリアムソン）[53]
オリジナルシングルを除いて、ヤードバーズの「Ha Ha Said the Clown」は長年あまり入手困難だった。[54]しかし、1992年には拡張版のLittle Games Sessions & MoreダブルCDに収録され[55]、2001年には包括的なグループ回顧録Ultimate!に収録された。[54]さらに、2011年のレコードストアデイに間に合うように、サンデイズドレコードから次の米国シングル「Ten Little Indians」とともにピクチャースリーブに収められて再発された。[56] [自費出版ソース]
人事
楽器のバック演奏はニューヨークのセッションミュージシャンが担当し、ヤードバードのメンバーで唯一アルバムに参加したキース・レルフが後にロンドンでボーカルをオーバーダビングした。[57] [58]
チャートパフォーマンス
参考文献
注記
- ^ 最後の曲は「So Long, Dad!」で、1967年後半にリリースされた。[16]
- ^ カタログ番号 Fontana TF 812。[18]
- ^ カタログ番号 Mercury 72675。
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