Loading article…
グラナダ彫刻派、あるいはグラナダ様式彫刻派と呼ばれる、スペイン・アンダルシア地方グラナダにおけるキリスト教宗教彫刻の伝統は、16世紀に始まり、17世紀までには独自の明確な伝統として確立された。ルネサンス期のグラナダにおける並外れた芸術活動は、スペイン各地やヨーロッパの他の地域から多くの芸術家をこの街へと引き寄せた。
グラナダ派はディエゴ・デ・シロエから始まり、特にパブロ・デ・ロハスによって発展し、アロンソ・カノによって頂点に達した。
ゴシック彫刻は、カトリック両王フェルディナンドとイサベルの時代にグラナダにもたらされました。これらは信仰の対象ではありましたが、地元の彫刻の伝統の始まりではありませんでした。むしろ、神聖ローマ皇帝カール5世（スペイン王カール1世）の時代に、カピージャ・レアル（王立礼拝堂）のための彫刻制作に取り組む彫刻家たちの核となる集団が結成されました。カトリック両王の墓はイタリアの彫刻家ドメニコ・ファンチェッリの作品であり、カスティーリャのフアナとフェリペ1世の墓はバルトロメ・オルドニェスの作品、大祭壇画はフェリペ・ビガルニーの作品、そして現在美術館に所蔵されている「キリストの受肉と埋葬」などの作品はフィレンツェのヤコポ・トルニの作品です。これらはすべて傑作であり、当時としては革新的でしたが、特定の様式を代表するものではありません。ディエゴ・デ・シロエの膨大な作品群、特に聖ヒエロニムス修道院とグラナダ大聖堂、そしてカール5世宮殿の装飾に注目が集まるだろう。宮殿の装飾に携わった芸術家の中には、ニコラオ・デ・カルテとその弟子フアン・デ・オレア、そしてフランドル出身のアントニオ・デ・レヴァルがいた。特にデ・オレアは、力強いリアリズムとイタリア的な構図と動きの感覚を融合させた。
これらの芸術家の中で、グラナダに拠点を置き続けただけでなく、その芸術の力強さと多様性によって、地元の流派を形成する一群の信奉者を引きつけ、生み出したのはシロエであった。彼の作品を最も忠実に継承したのはディエゴ・デ・アランダであったが、バルタサル・デ・アルセとディエゴ・デ・ペスケラはより個人的な作風を示した。聖ヨハネ騎士団教会にあるデ・アルコの「柱に縛られたキリスト」は、マニエリスム様式特有の激しく集中した動きを示しているが、バロック以前の表現の激しさも備えている。彼はサン・クリストバル教会の断片的な主祭壇画の中心人物に、より活気と壮大さをもたらした。
マヌエル・ゴメス・モレノによれば、ペスケラはローマで美術を学んだ可能性があるという。彼はシロエと共同で制作活動を行い、シロエの作品に細部を描き加え、優しさや気絶といった感情表現に繊細さをもたらした。その顕著な例は、大聖堂の参事会室にある美徳の像に見ることができる。グラナダの後、ペスケラはセビリアへと移った。1580年以降の彼の消息は不明である。
パブロ・デ・ロハスは、フィリップ2世のためにキリスト磔刑像を制作したロドリゴ・モレノに師事したと言われている。デ・ロハスはグラナダに定住し、そこで弟子の1人となったフアン・マルティネス・モンタニェスは、後にセビリア彫刻派で最も重要な人物となる。これらの芸術家たちは、アンダルシア美術における新たな時代の幕開けを告げる存在となった。
デ・ロハスの注目すべき作品の中には、聖ヒエロニムス修道院の祭壇画の拡張があり、その共同制作者にはマルティン・デ・アランダとベルナベ・デ・ガビリアがいた。前者はデ・ロハスのデザインを職人的だが独創性に欠けるやり方で実行したが、後者はより独自のスタイルを示し、バロックの活気とダイナミズムをもたらした。ゴメス・モレノの記録から、デ・ロハスの活動時期は1603年から彼が亡くなった1622年までであることが分かっている。現存する彼の作品の中で特に注目すべきは、大聖堂の主礼拝堂にある、1614年に完成した金箔を施した巨大な木製の使徒像である。彼が彫刻した10体の人物像は、その身振りや姿勢の力強さとダイナミズムで際立っており、ある場合は激しいマニエリスムの複雑さを示し、またある場合はバロックの勢いのある動きを示している。
デ・ロハスの著名な同時代人の中には、ミゲルとヘロニモ・ガルシア兄弟がいた。彼らは工房での生活の傍ら、共同で制作活動を行い、特に粘土彫刻で1600年頃には名声を博していた。彼らに帰属される作品の中には、精緻な技法と深い感情を込めて制作された、傑出した多様な「エッケ・ホモス」がいくつかある。これらの作品の中には、非常に小さく、精巧に造形され、多色使いのものもある。対照的に、カルチュラル・ハウスにある作品の一つは実物よりも大きく、高貴で力強いフォルムと、よく観察された写実的なディテールが組み合わされており、民衆の信仰にふさわしいものとなっている。この最後の作品と同様に、兄弟の作品とされているのが、グラナダ大聖堂の聖具室にある「磔刑」であり、これはセビリア大聖堂の聖具室にあるモンタニェスの「慈悲深きキリスト」に強い影響を与えた。
これらの芸術家たちの面影を残しつつも、デ・ロハスの芸術と直接的かつ強い繋がりを持つ彫刻家アロンソ・デ・メナは、静的で無表情な身振りによる外見的リアリズムではあったものの、自然主義的な観察者であった。彼は1646年まで生き、彼の工房は息子ペドロ、ベルナルド・デ・モラ、ペドロ・ロルダンとともにグラナダの芸術活動の中心地となった。彼らと数人の才能に劣る人々がアロンソ・デ・メナの死後も工房と様式を引き継ぎ、 1652年にアロンソ・カノがグラナダに帰還すると新たな刺激がもたらされ、グラナダ派全体に新しい様式が押し付けられた。ペドロ・デ・メナはこの新しい様式へと進化しながらも、強烈なリアリズムという力強い個性を維持した。ベルナルド・デ・モラの息子ホセ・デ・モラもまた、神秘的な夢想に近づくような繊細な表現で名を馳せた。一方、弟のディエゴ・デ・モラの作品は、より表面的で装飾的なものだった。ホセ・リスエニョの芸術は活気に満ち溢れ、カノの影響や自然を直接観察する姿勢がうかがえ、抑制されたリアリズムの趣を帯びながらも、優雅さと繊細な美しさへの感受性も兼ね備えている。
グラナダでは、芸術と文学のあらゆる分野でバロック様式が力強く受け継がれ、ディエゴ・デ・モラの工房からは、その様式を受け継ぐ彫刻家が数多く輩出された。その一例が、 1708年にグアディクス近郊の小さな村で生まれたトルクアト・ルイス・デル・ペラルである。ルイスはディエゴ・デ・モラに師事した後、1737年には自身の工房を構えた。
イタリア・バロック様式やフランス・ロココ様式の影響とは別に、グラナダの彫刻家、特にホセ・デ・モラは、顔の滑らかさ、布の大きな襞の力強い動き、そして鮮やかな多色彩を組み合わせた、新たな構成と表現効果を追求した。これは、サンタ・マリア・デ・ラ・アルハンブラ教会の行列用の「悲しみの聖母」像に最もよく表れているが、1936年に破壊されたグアディクス大聖堂の聖歌隊席の小さな像にも見られる。この様式のもう一つの優れた例は、グアディクスの教区教会にある「幼子イエスを抱く聖ヨセフ」像である。ホセ・デ・モラの工房は、1773年に彼が亡くなるまで非常に活発に活動していた。
同じ工房出身のアグスティン・デ・ベラ・モレノは、個性はやや薄いものの、数々の傑作を生み出しており、中でもグラナダのカルメル会修道院にある聖ヨセフ像は特筆に値する。彼は木彫作品で特に知られており、サグラリオ教会や大聖堂の後陣にその作品を見ることができる。彼は1760年に亡くなった。
ルイス・デル・ペラルとベラ・モレノの時代には、グラナダでは他にも多くの彫刻家が活躍し、彼らと似たような作風で制作活動を行っていたが、作品に個性はやや欠けていた。フアン・ホセ・サラサール、ラミロ・ポンセ・デ・レオン、ペドロ・トマス・バレロ、マルティン・ホセ・サンティステバンなどがその例である。これらとは全く異なるのが、サン・フェルナンド王立美術アカデミーの会員であり、画家兼彫刻家でもあるディエゴ・サンチェス・サラビアの、非常に洗練された作品である。
コルドバ出身のペドロ・ドゥケ・デ・コルネホは1714年から1718年にかけてグラナダで活動し、数々の注目すべき作品を生み出したが、バロック様式のイタリア風の華やかさを特徴とする彼の力強い芸術は、グラナダ派の彫刻家たちにはほとんど影響を与えなかった。また、1780年にグラナダに到着したフランス人彫刻家ミゲル・ベルディギエールも、グラナダの人々に大きな影響を与えることはなかった。ベルディギエールは大聖堂の正面と聖セシル礼拝堂のレリーフ制作に携わり、ロココ様式から新古典主義様式への移行を示すスタイルをとった。大聖堂の制作に携わり、グラナダ出身の弟子ペドロ・アントニオ・エルモソを一人抱えていた新古典主義彫刻家フアン・デ・アダンの影響はさらに小さく、デ・アダンの後にはカタルーニャ出身のハイメ・フォルチ・コスタの影響もほとんどなかった。
グラナダ派は、ルイス・デル・ペラルの後を継いで、さほど重要ではないものの、多くの芸術家によって受け継がれました。中でも特筆すべきはフェリペ・ゴンサレスで、彼の作品は息子のマヌエル・ゴンサレスの作品と関連しています。マヌエルは19世紀半ばまで生き、コンベント・デ・ロス・アンヘレスの「ニーニョ・ナサレノ」やサン・ドミンゴ教会の「ソレダッド」などの作品を手がけました。これらの作品はかつて18世紀半ばの作品と考えられていました。彼の作品はカノとその弟子たちの様式への回帰を示しており、この傾向は19世紀半ばに粘土彫刻を制作したフランシスコ・モラレスやフェルナンド・マリンにも引き継がれました。彼らは家族や弟子たちと共に制作活動を行い、19世紀末までグラナダ派の明確な連続性を維持しました。彼らの弟子たちの中では、パブロ・デ・ロイサガ、そして彼の弟子であるホセ・ナバス＝パレホが、その伝統を20世紀へと受け継いだ。