ジョルジョ・モランディ | |
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| 生まれる | 1890年7月20日 ボローニャ、イタリア王国 |
| 死亡 | 1964年6月18日(享年73歳) イタリア、ボローニャ |
| 教育 | アカデミア ディ ベル アルティ(ボローニャ) |
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ジョルジョ・モランディ(1890 年 7 月 20 日 - 1964 年 6 月 18 日)は、陶器、花、風景などを描いた、微妙に落ち着いた静物画で広く知られるイタリアの画家、版画家です。その静かで瞑想的な雰囲気は、現代生活の騒々しさに対するモランディの拒絶を反映しています。
バイオグラフィー
モランディはイタリアのボローニャで、アンドレア・モランディとマリア・マカフェリの子として、5人の息子と3人の娘の長男として生まれた。[1]彼は最初、弟のジュゼッペと妹のアンナが生まれたラメ通りに住んでいた。その後、家族はアヴェゼッラ通りに移り、そこで2人の姉妹、1900年にディナ、1906年にマリア・テレサが生まれた。1909年に父親が亡くなった後、家族はフォンダッツァ通りに移り、ジョルジョが家長となった。[2]
1907年から1913年まで、ボローニャ美術アカデミーで学んだ。14世紀の絵画を伝統とするアカデミアで、モランディはレンブラントに関する本を研究してエッチングを独学で学んだ。アカデミアでの最後の2年間にモランディがスタイルを変えたことは教授たちに認められなかったが、モランディは学業で優秀だった。[3]
1910年にフィレンツェを訪れ、ジョット、マザッチョ、ピエロ・デラ・フランチェスカ、パオロ・ウッチェロなどの芸術家の作品に深い感銘を受けた。[4] 1914年には未来派のスタイルに少しだけ傾倒した。同年、モランディはボローニャの小学校のデッサン教師に任命され、1929年までその職を務めた。モランディはセザンヌ、ドラン、ピカソの作品に影響を受けた。
1915年に彼は軍隊に入隊したが、精神を病んで除隊となった。第一次世界大戦中、モランディの静物画は構成要素が削減され、形がより純粋になり、セザンヌとアンリ・ルソーへの尊敬の念を反映していた。[5]
モランディは1918年から1922年まで形而上絵画(イタリア語:pittura metafisica )を制作した。これが彼の最後の大きな作風の転換であった。その後、彼は色調やトーンの微妙なグラデーションや、統一された雰囲気のもやの中に配置された物体にますます重点を置くようになり、それが彼の残りの人生の芸術の方向性を確立した。モランディは1926年と1929年のノヴェチェント・イタリアーノ展に出展したが、 1920年代の終わりには、より具体的には、地元の文化的伝統を重視するファシズムの影響を受けた地域のストラパエーゼ・グループと関係していた。彼は1920年代にはファシスト党に共感的であったが[6] 、反ファシストの人物との親交により、1943年に当局に短期間逮捕された。[7]
1928年より、モランディはイタリア国内外で作品を発表した。ヴェネツィア・ビエンナーレ展に数回参加し(1948年には絵画部門で一等賞を獲得)、ローマ・クアドリエンナーレ展には1931年と1935年に出展した。 [8] 1929年には、バグッタ賞を受賞したヴィンチェンツォ・カルダレッリの作品「Il sole a picco」に挿絵を描いた。1930年から1956年まで、モランディはアカデミア・ディ・ベッレ・アルティでエッチングの教授を務めた。1956年に初めてパリを訪れ、1957年にはサンパウロ・ビエンナーレで大賞を受賞した。
モランディは1964年6月18日、73歳で肺癌のため亡くなった。[9]彼は3人の姉妹とともにボローニャのチェルトーザにある家族の墓に埋葬されている。 [10]墓にはジャコモ・マンツゥーによる彼の肖像画がある。

遺産
モランディは、数点の自画像を除いて、生涯を通じて静物画と風景画に専念した。色調、色彩、構成のバランスに非常に敏感で、シンプルな手法で描かれた絵画に、おなじみのボトルや花瓶を何度も繰り返し描いた。多作な画家で、油絵を約1,350点完成させた。 [11]また、133点のエッチングも制作しており、それ自体が重要な作品群である。また、彼の素描や水彩画は、手段を節約する点で抽象化に近づいていることが多い。彼は「私が最も興味を持っているのは、自然、つまり目に見える世界にあるものを表現することだ」と説明した。
モランディは、ファシズムの汚名を逃れ、モダニズムの抽象主義と相性の良い純粋な絵画的価値のスタイルを発展させた、同世代のイタリア人芸術家の中で数少ない一人とみなされました。モランディは、シンプルで反復的なモチーフと、色、明度、表面の経済的な使用を通じて、ミニマリズムの先見の明のある重要な先駆者となりました。
モランディと彼の作品は、フィリップ・ジャコテ、ジャン・レイマリー、ジャン・クレール、イヴ・ボヌフォワ、ロベルト・ロンギ、フランチェスコ・アルカンジェリ、チェーザレ・ブランディ、ランベト・ヴィターリ、ルイジ・マグナーニ、マリレーナ・パスクアリ、その他多くの批評家レビューされ、批評されています。
大衆文化において
フェデリコ・フェリーニは1960年の映画『甘い生活』でモランディに敬意を表したが、この映画ではモランディの絵画が取り上げられており、ミケランジェロ・アントニオーニの映画『夜』も同様である。サラ・ホールの小説『死者の日』の主要登場人物の一人は、モランディをモデルにしている。[12]ドン・デリーロの小説『落ちゆく男』には、登場人物ニーナのニューヨークのアパートの壁にモランディの静物画が2枚描かれているほか、第12章の冒頭には「チェルシーのギャラリーでのモランディの絵画展」が登場する。モランディは風変わりなスコットランドの詩人アイヴァー・カトラーの特別なお気に入りで、カトラーは最初の詩集『蠅には羽がある』(1973年)にこの画家についての詩を収録している。
1993年、ジョルジョ・モランディ美術館(Museo Morandi )は、フランコ・ソルミ(当時ボローニャ近代美術館館長)とボローニャ市によって設立されました。モランディの作品とアトリエは家族が所有していましたが、妹のマリア・テレサ・モランディによって美術館に寄贈されました。ジョルジョ・モランディ研究センターとその会長マリレーナ・パスクアーリも美術館の設立に貢献しました。現在、美術館にはモランディのアトリエの再建が含まれています。
モランディの油絵2点が2009年にバラク・オバマ米大統領によって選ばれ、現在はホワイトハウスのコレクションに収められている。
展示会

モランディは生前、展覧会にあまり関心がなかったが、その後、彼の作品はボローニャ近代美術館 (MAMbo)や他の多くの都市で展示された。1998 年 4 月 30 日から、ラウラ・マッティオーリ・ロッシがキュレーションした「後期モランディ 静物画 1950-1964」展が、ヴェネツィアのペギー・グッゲンハイム美術館で開幕した。この展覧会は、1997 年から 1998 年の冬にヴェローナのガレリア・デッロ・スクードで最初に開催された。
2008年12月、ニューヨークのメトロポリタン美術館でモランディ展が開催された。2010年には、ヴェネツィアのフォルトゥニー美術館で、館長ダニエラ・フェレッティとフランコ・カラロータのキュレーションにより21点の作品が展示された。[13] 2013年6月7日から9月22日まで、ベルギーのブリュッセルにある美術センターでモランディ展が開催された(ゲストアーティストにリュック・タイマンス)。
2014年から2015年にかけて、エットーレ・スパレッティはボローニャのガレリア・ダルテ・マッジョーレ・ガムで、モランディの作品と対話する作品を展示した。この展覧会はフランコとロベルタ・カラロータがキュレーションした。2015年には、ニューヨークのデイヴィッド・ツヴィルナー・ギャラリーでモランディの作品展が開催された。 [14] 2016年10月9日から6月25日まで、ニューヨークのイタリア近代美術館で、モランディの絵画、エッチング、ドローイングを特集した展覧会が開催された。[15] 2021年5月19日から7月4日まで、グルノーブル美術館でモランディ展が開催された。[16]
写真撮影の被写体として
20世紀の最も有名な写真家の何人かは、フォンダッツァ通りの自宅、グリッツァーナ・モランディの家、そしてヴェネツィア・ビエンナーレでモランディの写真を撮りました。モランディや彼のスタジオを撮影した人の中には、ハーバート・リスト、デュアン・ミカルス、ジャン・フランソワ・ボーレ、パオロ・プランディ、パオロ・フェラーリ、ランベルト・ヴィターリ、リベロ・グランディ、フランツ・ハブマン、レオ・レオニ、アントニオ・マゾッティ、カルロ・ルドヴィコ・ラギアンティ、リー・ミラー、ジャンコロンボ、ウーゴなどがいた。ムーラス、ルイジ・ギッリ、ジャンニベレンゴ・ガルディン、ルチアーノ・カルツォラーリ。
映画監督のタチタ・ディーンは、フォンダッツァ通りにあるモランディの家の内部を撮影した。2本の映画のうちの1本『 Still Life 』の静止画展が2016年にニューヨークのイタリア近代美術館で開催された。[17]
2016年、アメリカの写真家ジョエル・マイロウィッツは、画家が生涯に収集した260点以上の物品の写真を収録した本「モランディのオブジェクト」を出版した。 [18]
参考文献
- ^ 絵画、水彩画、素描、エッチング展カタログ · 第 1 号。英国芸術評議会。1970 年。ISBN 9780900085345。
- ^ ルー・クレパック;モランディ、ジョルジョ。パスクアーリ、マリレナ (1997)。ジョルジョ・モランディ:内なる空間の次元。ニューサウスウェールズ州のアートギャラリー。ISBN 9780731307005。
- ^ モランディ 1988年、139頁。
- ^ モランディ、1988、139–140 ページ。
- ^ カウリングとマンディ1990、191ページ。
- ^ アブラモヴィッチとモランディ、2004、p.グーグルブックスで125。
- ^ アブラモヴィッチとモランディ、2004、p.グーグルブックスで179。
- ^ ウィルキン、カレン(2007年)。ジョルジョ・モランディ:作品、著作、インタビュー。バルセロナ、ニューヨーク:ポリグラファ。p.157。ISBN 9788434311404. OCLC 137222291.
- ^ 「ジョルジョ・モランディ」.ケテラー クンスト。2016 年6 月 23 日に取得。
- ^ カレン、ウィルキン (1997)。ジョルジョ・モランディ。ジョルジョ・モランディ。ニューヨーク:リゾーリ。ISBN 0-8478-1947-7. OCLC 38921871.
- ^ ベル 1982.
- ^ ジョナサン・ベックマンによる『How to Paint a Dead Man』のレビュー、インディペンデント、2009年6月26日(2011年4月26日にアクセス)。
- ^ 「ジョルジョ・モランディ、沈黙 » フォルチュニー美術館」 2010年9月4日。 2010年11月1日閲覧。
- ^ “ジョルジオ・モランディ » デヴィッド・ツヴィルナー”. www.davidzwirner.com 。2016 年3 月 3 日に取得。
- ^ 「ジョルジョ・モランディ」。イタリア近代美術。 2016年6月23日閲覧。
- ^ “グルノーブルのモランディの謎”. www.lesechos.fr (フランス語)。 2021年4月。2021 年5 月 3 日に取得。
- ^ 「Tacita Dean's Still Life: The Artist in His Studio」CIMA 2016年4月19日。 2019年6月1日閲覧。
- ^ “Books - The Photographers' Gallery”. thephotographersgallery.org.uk. 2016年10月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年10月16日閲覧。
追加参考文献
- アブラモヴィッツ、ジャネット(2004)、ジョルジョ・モランディ:沈黙の芸術、ニューヘブン、[コネチカット州]:イェール大学出版局。ISBN 0-300-10036-1。
- ベル、ジェーン(1982)「ボトルの中のメッセージ:ジョルジョ・モランディの気高い偉大さ」ARTnews、1982年3月:114-117。
- バンデラ、マリア クリスティーナとミラッコ、レナート (編) (2008)、ジョルジョ モランディ 1890-1964、exh.猫。 (ニューヨーク、メトロポリタン美術館、2008–2009)、ミラノ。
- カウリング、エリザベス、マンディ、ジェニファー(1990年)『On Classic Ground: Picasso, Léger, de Chirico and the New Classicism 1910–1930』ロンドン:テートギャラリー。ISBN 1-85437-043 -X。
- モランディ、ジョルジョ (1988)、モランディ、ニューヨーク: リッツォーリ。ISBN 0-8478-0930-7。
- パスクアーリ、マリレーナ (2008)、「ジョルジョ モランディ: saggi ericerche 1990-2007」、フィレンツェ: Noèdizioni。
- Vitali、Lamberto (1977)、Morandi: Catalogo Generale、2 巻、ミラノ: Electa。ISBN 978-88435-0849-5。
さらに読む
- ベイカー、ケネス(1981年12月15日)。「シンプルさの芸術」。ボストン・フェニックス。 2024年6月22日閲覧。
- コールドウェル、ポール(2006年)「モランディの遺産:英国美術への影響」IBタウリス。ISBN 0-85667-620-9。
- ハストヴェット、シリ(2005)『長方形の謎:第7章「ジョルジョ・モランディ:単なるボトルではない」』ISBN 1-56898-518-5。
外部リンク
- モランディ美術館
