ジョエル・マイロウィッツ | |
|---|---|
2004年のマイヤーウィッツ | |
| 生まれる | 1938年3月6日 ニューヨーク、ニューヨーク州、米国 |
| 教育 | オハイオ州立大学 |
| 職業 | 写真家 |
| スタイル | ストリート写真 |
| Webサイト | ジョエルメイヤーウィッツ |
ジョエル・マイロウィッツ(1938年3月6日生まれ)[1]は、アメリカのストリート、ポートレート、風景写真家です。1962年にカラー写真の撮影を始め、カラー写真を本格的な芸術として捉えることにかなりの抵抗があった時代に、カラー写真の使用を早くから提唱しました。1970年代初頭、ニューヨーク市のクーパーユニオンで写真を教えていました。 [2] [3]
彼の作品は、ニューヨークの国際写真センター、近代美術館、ニューヨーク公共図書館、シカゴの現代写真美術館に収蔵されています。
キャリア
1962年、ロバート・フランクの仕事ぶりに感銘を受けたマイヤーウィッツは、広告代理店のアートディレクターの職を辞め[4] [5] [6] 、 35ミリカメラとカラーフィルムを持ってニューヨークの街頭に出た。フランクだけでなく、マイヤーウィッツはアンリ・カルティエ=ブレッソンやウジェーヌ・アジェにも感銘を受けており、「偉大な写真家の殿堂には、ロバート・フランクとアジェがいる」と語っている[7] 。
白黒とカラーを交互に繰り返した後、マイヤーウィッツは1972年に「永久にカラーを採用」した。 [8] : 182 これは、1976年にジョン・シャーコウスキーが当時あまり知られていなかったウィリアム・エグルストンの作品展でカラー写真の推進に着手するずっと前のことである。 [8] : 167–169 マイヤーウィッツはこの時期に大判カメラに切り替え、[8] : 182 場所や人物の写真を撮るために8×10カメラをよく使用した。
マイヤーウィッツは、2006年のBBC Fourのドキュメンタリーシリーズ「The Genius of Photography」[5]や2013年のドキュメンタリー映画「Finding Vivian Maier」に頻繁に登場しています。2014年には、ドイツの映画監督ラルフ・ゲルツによるドキュメンタリー「Sense of Time」が公開されました。
彼は、カラー写真の古典とされる『ケープ・ライト』を含む多くの本の著者である。 [9]マイヤーウィッツは、2001年9月11日の世界貿易センターへの攻撃の余波を写真に撮り、攻撃直後にグラウンドゼロに無制限に立ち入ることが許された唯一の写真家であった。 [10]その結果、 2006年に『 Aftermath: World Trade Center Archive 』という本が出版され、 [11]パーとバジャーはこれを彼らの写真集の歴史の第3巻に収録している。[12]
2017年1月18日、マイヤーウィッツは生涯にわたる功績が認められ、ライカの殿堂入りを果たし、「色彩の魔術師」であり、「決定的瞬間を捉え、フレーミングする」ことができると評された。[13]
私生活
マイヤーウィッツはブロンクスで、ハンガリーとロシアからの労働者階級のユダヤ人移民の両親のもとに生まれた。 [14]オハイオ州立大学で美術、美術史、医療イラストレーションを学び、[15] 1959年に卒業した。[16]イギリスの小説家マギー・バレットと結婚している。ニューヨーク市の自宅のほか、イタリアのトスカーナ州シエナ郊外にも住居を持っている。[17]
出版物
写真集とモノグラフ
- ケープライト:ジョエル・マイロウィッツによるカラー写真。マイロウィッツとブルース・K・マクドナルドのインタビューの記録付き。ボストン:ボストン美術館、 1979年。ISBN 0-87846-132-9 。
- セントルイスとアーチ。ニューヨーク:ニューヨークグラフィックソサエティ、1980年。ISBN 0-82121-093-9。
- 『Wild Flowers』 ボストン:ブルフィンチ、1983年。ISBN 0-82121-528-0。
- 改訂版。ダミアーニ、2021 年。ISBN 978-88-6208-730-8。
- 『夏の日』ニューヨーク:クラウン、1985年。ISBN 0-81291-182-2。
- 『場所の感覚を創る』ワシントン D.C.:スミソニアン協会出版局、1990年。ISBN 1-56098-004-4。
- 『レッドヘッズ』ニューヨーク、NY:リッツォーリ社、1991年。ISBN 0-84781-419 -X。
- ベイ/スカイ。ボストン: ブルフィンチ、1993 年。ISBN 0-82122-037-3。
- 『At the Water's Edge』 ボストン:ブルフィンチ、1996年。ISBN 0-82122-310-0。
- ジョエル・マイロウィッツ。コリン・ウェスターベックによるテキスト。55。ロンドン:ファイドン、2001年。ISBN 0-7148-4021-1。
- トスカーナ:光の中で。ニューヨーク:バーンズ&ノーブル、2003年。ISBN 1-40274-321-1。
- 『アフターマス』ロンドン:ファイドン、2006年。ISBN 0-71484-655-4。
- 『Aftermath: World Trade Center Archive』ロンドン: Phaidon、2011年。ISBN 0-71486-212-6。
- 『Out of the Ordinary 1970-1980 』 ロッテルダム:エピソード、2007年。ISBN 90-5973-067-4。
- レガシー:ニューヨーク市公園における野生生物の保護。ニューヨーク:Aperture、2009年。ISBN 1-59711-122-8。
- 『犬と狼のあいだ』鎌倉、日本:スーパーラボ、2013年。ISBN 978-4-905052-61-6。500部限定版。
- ジョエル・マイロウィッツ - 回顧展。ケルン/ニューヨーク: Koenig Books / DAP、2014年。ISBN 978-3-86335-588-3。
- Glimpse.東京:スーパーラボ、2014年。ISBN 978-4-905052-73-9。1000部限定。
- 『Out of the Darkness: Six Months in Andalusia 1966~1967』。マドリード:La Fábrica、2018年。ISBN 978-84-17048-43-3。
- 『Where I Find Myself: A Lifetime Retrospective』ロンドン:ローレンス・キング、2018年。ISBN 978-1-78627-186-0。コリン・ウェスターベックによるテキスト付き。
その他の出版物
- 傍観者:ストリート写真の歴史。コリン・ウェスターベックとの共著。ボストン:ブルフィンチ、1994年。ISBN 0-82121-755-0。
- 英国版:ロンドン:テムズ&ハドソン、1994年。ISBN 0-500-54190-6(第2版:ノートン社、1999年)。
- 1970 年代以降のストリート写真に関する新しいあとがきが付いたペーパーバック版: ボストン: Bulfinch/Little Brown、2001 年。ISBN 0-8212-2726-2。
- 改訂増補版:ロンドン:ローレンス・キング、2017年。ISBN 978-1-78627-066-5。
- ポール・ストランド:オルゲヴァルの庭園。マイヤーウィッツによるセレクションとテキスト。ニューヨーク:アパーチャー 2012。ISBN 978-1-59711-124-9。
- 「動く車からの写真」 。マイヤーウィッツ、森山大道、ジョン・ディヴォラ撮影、アバド、2013年。[19]
- コリン・ウェスターベック:ヴィヴィアン・マイヤー:カラーワーク。ジョエル・マイロウィッツによる序文。ニューヨーク:ハーパーコリンズ、2014年。ISBN 978-0-06-279557-1。
- 『Seeing Things。写真を見るための子ども向けガイド』ニューヨーク:Aperture 2016年。ISBN 978-1-59711-315-1。
- ジョエル・マイロウィッツ:私が写真を撮る方法。写真の巨匠。ロンドン:ローレンス・キング、2020年。ISBN 978-1-78627-580-6。
- 見ることの喜び。ジョエル・マイロウィッツとの60年間の写真人生についての対話。ボローニャ:ダミアーニ2023年。ISBN 978-88-6208-793-3。
文学
- サリー・オークレア:アメリカン・インディペンデント:18人のカラー写真家。ニューヨーク:アビービル、1987年。ISBN 0-89659-666-4。
- ソフィー・ハワース、スティーブン・マクラーレン(編):『ストリート写真の今』ロンドン:テムズ&ハドソン、2010年。ISBN 978-0-500-54393-1。
受賞歴
- グッゲンハイムフェロー(2回)[20]
- 全米芸術基金賞[20]
- 全米人文科学基金賞[21]
- Deutscher Fotobuchpreis (ドイツの写真集賞) 『Aftermath』[22]
- 2012年、写真芸術への継続的かつ多大な貢献が認められ、王立写真協会より百周年記念メダルおよび名誉フェロー(HonFRPS)を受賞。[ 21 ]
展示会
- 1968年:ジョエル・マイロウィッツによる「私のヨーロッパ旅行:車からの写真」、MOMA、1968年8月3日〜9月29日[23]
- 2006:ジョエル・マイロウィッツ: モダン・カラー、ヴィンテージ・プリント、エドウィン・ホーク・ギャラリー、2006 年 4 月 27 日 – 6 月 17 日[24]
- 2012年:ジョエル・マイロウィッツ『50年の写真 パートI:1962年 - 1977年』、 2012年11月 - 12月、[25]およびジョエル・マイロウィッツ『50年の写真 パートII:1976年 - 2012年』、 2012年12月 - 2013年1月、[26]ハワード・グリーンバーグ・ギャラリー、ニューヨーク。
- 2014年:ジョエル・マイエロヴィッツ回顧展、NRWフォーラムデュッセルドルフ(キュレーター:ラルフ・ゲルツ)[27]
- 2015: KunstHausWien (Verena Kaspar-Eisert 監修) [28]
- 2017年:ジョエル・マイロウィッツ「トランジション」ハワード・グリーンバーグ・ギャラリー、2017年9月7日~10月21日[29]
コレクション
- シカゴ美術館、イリノイ州シカゴ[30]
- 国際写真センター、ニューヨーク[31]
- シカゴ現代写真美術館[32]
- ニューヨーク近代美術館– 写真コレクション[33]
- ニューヨーク公共図書館、ニューヨーク – 写真コレクション[34]
- エイモン・カーター博物館、テキサス州フォートワース - 写真コレクション[35]
参考文献
- ^ 「ジョン・サイモン・グッゲンハイム財団」。2019年8月16日閲覧。
- ^ 「ジョエル・マイロウィッツ」国際写真センター。2017年6月15日アクセス
- ^ ネイト・ローリングス、「時間をかけて:ジョエル・マイロウィッツの写真50年を振り返る」タイム誌(雑誌)、2012年11月2日。2017年6月15日にアクセス
- ^ ローリングス、ネイト(2012年11月2日)。「Taking His Time: A Look Back at 50 Years of Joel Meyerowitz's Photographs」。タイム誌。2012年11月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年1月17日閲覧。
- ^ ab The Genius of Photography. BBC. 2011年11月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年12月1日閲覧。代替URL
- ^ 「ビジョンとイメージ:ジョエル・マイロウィッツ、1981年」(インタビュー)。インタビュー:バーバラリー・ディアモンシュタイン=シュピールフォーゲル。2021年12月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年11月28日
閲覧。写真撮影に挑戦しようと決めたとき、あなたは小さな広告代理店でアートディレクターとして働いていました
。 - ^ 「Joel Meyerowitz」。IIPA - International Institute of Photographic Arts。iipa.org。2013年9月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年10月8日閲覧。
- ^ abc ジル・モラ『最後の写真の英雄たち:60年代と70年代のアメリカの写真家』(ニューヨーク:エイブラムス、2007年)
- ^ 「ロバート・コッホギャラリー - 展覧会の詳細 - ジョエル・マイロウィッツ」。2018年10月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年12月1日閲覧。
彼の最初の写真集「ケープ・ライト」は、カラー写真の古典作品とみなされている。
- ^ ニール・ハリス ジョエル・マイロウィッツ: グラウンドゼロ、当時と現在、タイム、2011年9月10日
- ^ Coleman, Sarah (nd). 「Picturing Ground Zero」. Photo District News. 2008年11月17日時点のオリジナル(jsp)からアーカイブ。 2007年10月16日閲覧。
- ^ パー、マーティン、バジャー、ジェリー(2014年)。写真集:歴史第3巻。ロンドン:ファイドン。p.205。ISBN 9780714866772。
{{cite book}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク) - ^ 「ライカM10発売イベント」YouTube。2017年1月18日。 2017年1月18日閲覧。
- ^ 「Joel Meyerowitz 写真、経歴、アイデア」。theartstory.org . The Art Story . 2022年8月2日閲覧。
- ^ 「About」。ジョエル・マイロウィッツ。 2018年4月28日閲覧。
- ^ 「ジョエル・マイロウィッツ」国際写真センター。 2018年4月28日閲覧。
- ^ ジェフリーズ、スチュアート(2018年3月7日)。「写真界の伝説ジョエル・マイロウィッツ:携帯電話がストリートのセクシーさを殺した」ガーディアン。 2018年4月28日閲覧。
- ^ 「ケープライト:ジョエル・マイロウィッツの写真」アパチャー財団。 2015年10月29日閲覧。
- ^ Where I Find Myself 2018, p. 347 およびGlimpse 2014の参考文献を参照。ビデオはVimeoで、PhotoBookStore.co.uk によって 2014 年 1 月 14 日にアップロードされました。2023 年 12 月 21 日に閲覧。
- ^ スザンヌ・マッチニック「のんびりとしたレンズマン、ジョエル・マイロウィッツ」ロサンゼルス・タイムズ、 1985年7月21日。2011年12月21日にアクセス。
- ^ ab 「Joel Meyerowitz HonFRPS、2012年センテナリーメダル受賞者」。英国王立写真協会。2012年10月10日。2014年7月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年7月1日閲覧。アーカイブされた「ページが見つかりません」。
- ^ 「Die Sieger 2006/2007 アーカイブ 2010-11-10 at the Wayback Machine」、Deutscher Fotobuchpreis ウェブサイト。 2011 年 12 月 21 日にアクセス。
- ^ 「私のヨーロッパ旅行:ジョエル・マイロウィッツによる車からの写真」MOMA 。 2019年9月27日閲覧。
- ^ “Joel Meyerowitz: Modern Color, Vintage Prints”. Edwynn Houk Gallery . 2019年9月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年9月27日閲覧。
- ^ 「メインギャラリー - ジョエル・マイロウィッツ - 写真50年 パートI: 1962 - 1977 - 展覧会 - ハワード・グリーンバーグ・ギャラリー」www.howardgreenberg.com。
- ^ 「メインギャラリー - ジョエル・マイロウィッツ - 写真50年パートII:1976年 - 2012年 - 展覧会 - ハワード・グリーンバーグ・ギャラリー」。www.howardgreenberg.com。
- ^ “IKS-Institut für Kunstdokumentation und Szenografie - Joel Meyrowitz Retrospective”. 2017-04-19 のオリジナルからアーカイブ。2016 年 7 月 8 日に取得。
- ^ “ジョエル・マイエロヴィッツ - 回顧展 - KUNST HAUS WIEN. フンデルトヴァッサー美術館”. 2017 年 1 月 27 日にオリジナルからアーカイブされました。2016 年 9 月 30 日に取得。
- ^ 「Joel Meyerowitz Transition Gallery」ハワード・グリーンバーグ・ギャラリー。 2019年12月2日閲覧。
- ^ 「ジョエル・マイロウィッツ」、シカゴ美術館、https://www.artic.edu/search/artworks?q=%22Joel%20Meyerowitz%22&page=6
- ^ 「ジョエル・マイロウィッツ」。国際写真センター。2019年6月14日。
- ^ 「現代写真美術館」www.mocp.org。[永久リンク切れ ]
- ^ 「ジョエル・マイロウィッツ | MoMA」。ニューヨーク近代美術館。
- ^ 「Wallach Prints and Photos Search Results」。wallachprintsandphotos.nypl.org 。 2016年4月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年4月1日閲覧。
- ^ Defoore, Jay (2008年12月19日). 「Amon Carter Museum Exhibits '100 Great American Photographs'」.ポピュラー写真. 2019年12月2日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
