ドイツの漫画

ドイツの漫画とは、ドイツ語で書かれた漫画、またはドイツ語を話す作者によって書かれた漫画であり、ドイツ、オーストリア、スイスなどの主要漫画市場向けに作られており、近隣のリヒテンシュタイン、ルクセンブルク、ドイツ語圏のベルギーなどの小規模な漫画市場にも波及しています。

ドイツ語のコミック市場は、他のほとんどのヨーロッパ諸国ほど大きくなく、売上もそれほど好調ではありません。ドイツでは、コミックは印刷物の約 3% を占めるだけです。オリジナル作品の主な出版社は、Schwarzer Turm、Weissblech Comics、Gringo Comics、Zwerchfell Verlag です。

一方、ドイツ語圏の市場では、翻訳作品が依然として大きな存在感を示しています。パニーニ・コミックスは、マーベルやDCコミックスなどの翻訳作品を出版するライセンス契約を結んでいます。外国語作品、特にフランス・ベルギー起源作品（1960年代後半以降、ドイツの コミック界で大きな勢力となり、現在では国内作品を凌駕しています）のライセンス版を出版している他のコミック出版社には、エグモント・エハパ、カールセン・コミックス、スプリッター [de]などがあります。

ドイツのコミックには、初期の先駆者が数多くいます。19 世紀には、SimplicissimusやFliegende Blätterなどの風刺雑誌に、国際的に有名になった多くの風刺漫画が掲載されました。同じ頃、ロドルフ・テプファー(スイス) とヴィルヘルム・ブッシュ(ドイツ) が、多くのコミック ストリップを出版しました。彼らは現在、アメリカのコミック ストリップの発展に先駆けて、コミック形式の先駆者として広く知られています。ドイツ生まれで影響を受けたアーティスト、ルドルフ・ダークスとリオネル・ファイニンガーは、アメリカの日曜紙に革新をもたらしました。

第二次世界大戦後の20世紀の大半、ドイツ語圏の漫画市場は『タンタンの冒険』（ドイツ語：Tim und Struppi）、『アステリックス』、『ミッキーマウス』などの翻訳輸入作品が主流だった。著名なドイツの漫画翻訳者には、エリカ・フックス（『ミッキーマウス』）、グドルン・ペンドルフ （ドイツ語：『アステリックス』）、ヘルベルト・フォイエルシュタイン（ 『マッド』）がいる。世紀末に向けて、スーパーヒーロー、漫画、カルビンとホッブスが翻訳漫画市場で大きな存在感を示し始めた。しかし、この時期に成功したドイツの作品もいくつかあった。

1934年から1937年にかけて、漫画「父と息子」が週刊イラスト雑誌「ベルリン・イラストリテ・ツァイトゥング」に掲載されました。これは、ドイツ史上最も人気のある漫画の1つでした。これは、エーリッヒ・オーザーによって、 eoplauen （「プラウエン出身のエーリッヒ・オーザー」の略で、政治漫画でナチスのブラックリストに載せられた後に彼が採用したペンネーム）で作成されました。

ナチスドイツでは漫画は出版されなかった。なぜならそのような文学はナチ党の下で禁止されていたからである。^[1] SSは漫画のキャラクターであるスーパーマンに対して否定的な反応を示した。なぜならスーパーマンの作者がユダヤ人だったからである。SSは自分たちを優等人種の第一の代表者とみなし、自分たち自身も超人種を作ろうとしていた。

ジェリー・シーゲルは知的かつ肉体的に割礼を受けた人物で、ニューヨークに拠点を置いています。彼は、印象的な外見、強靭な肉体、そして赤い水着を誇るカラフルなキャラクターを発明しました。... 創造的なイスラエル人は、発達しすぎた肉体と未発達の脳を持つこの魅力的なキャラクターを「スーパーマン」と名付けました。—
SS 誌「Das Schwarze Korps」（1940 年 4 月 25 日）より^{[2] [3]}

戦後（1950年代と1960年代）の西ドイツでは、漫画本や漫画連載は主にアメリカのモデルに触発されていた。ロルフ・カウカの『Fix and Foxi』やハンスルーディ・ヴェッシャーの『 Sigurd and Nick』のような冒険漫画など、子供や若者向けの漫画本が開発された。1960年以降、西ドイツの出版社は外国のアーティストやスタジオに依頼した。『Bessy』はドイツ市場向けのベルギー作品、『Wendy』 [de]はイギリスで制作され、『Gespenster Geschichten』はスペインのアーティストによって描かれた。芸術的品質に疑問があり、教育者からの抵抗が強まったにもかかわらず、これらの漫画は非常に人気があった。

週刊ニュース雑誌の漫画は、いくぶん質が良かった。1950年代には、マンフレート・シュミットのシリーズ「ニック・ナッタートン」がニュース雑誌「クイック」に掲載された。この探偵小説は、シュミットのスーパーマン嫌いからヒントを得たもので、部分的にはパロディの意図もあった。ニュース雑誌「シュテルン」には、「ラインホルト・ダス・ナスホルン」 [de] (ロリオ作)、「小ヤコブ君」 [ de] (ハンス・ユルゲン・プレス作)、「ジミー・ダス・グミプフェルト」 、そして「タロー」といった漫画が掲載されていた。1953年以来、テレビ雑誌「ヘルツゥ」には、ハリネズミのメッキーが登場する漫画が長く掲載されている。ドイツには、 「ルルヒ」、 「マックスとルツィエ」、「手荷物専門のマイク」、「ナックス」などの人気の広告漫画もある。

東ドイツの漫画は西ドイツの漫画に比べると多様性に欠けていたが、一貫して高品質であった。最も有名な出版物はモザイクで、ハンネス・ヘーゲンがディゲダーグの冒険を描いた。1975年にヘーゲンが去ったとき、彼は登場人物たちも連れて行った。モザイクは彼なしでも続き、登場人物はアブラファックスに置き換えられた。漫画雑誌アツェは政治的な内容の短編小説を完結して掲載し、東ドイツの日常生活、労働運動の歴史、共産主義の反ファシズム抵抗運動を描いたものが多かった。より人気があったのは、アツェの各号の冒頭と末尾に掲載されていた2匹のネズミ、フィックスとファックス（カウカのフィックスとフォクシとは別物）の続編であった。^[4]

ドイツ語で初めて成功した吹き出し付き漫画は、1927年にオーストリアの日刊漫画『Das Kleine Blatt』に掲載されたトビアス・ザイヒャーの漫画でした。

スイスで人気のあるドイツ語の漫画はGlobiとPapa Mollです。

1980 年代初頭まで、ドイツのコミックは主に子供向けのコミックに限られていました。アメリカのコミック界と同様に、より洗練されたコミックを制作することに興味を持つクリエイターは、コミックは子供にのみ適した媒体であるという偏見と戦わなければなりませんでした。

時には『パルドン』や『タイタニック』のような風刺雑誌の政治漫画家が漫画という媒体に挑戦し、クロドヴィヒ・ポート、フォルカー・エルンスティング、FK・ヴェヒター、ロバート・ゲルンハルト、マリー・マルクス、ハンス・トラクスラーらの風刺漫画を発表した。1980年代半ば以降、ドイツ語圏の漫画家らはオルタナティブで前衛的な漫画を展開してきた。この展開を牽引したのは、ゲルハルト・ザイフリート、1980年代の西ドイツの若者の時代精神を捉えた登場人物ヴェルナーを演じたブロゼル、ラルフ・ケーニッヒ（『歩く男』）、ヴァルター・メールス（『小さなアルシュロック』）、そして主にフランスの出版物で活動することで国際的な評価を得たマティアス・シュルタイスなどの人物である。 1984年以来、スイスのStrapazin  [de]は影響力のある前衛的な漫画雑誌です。もう1つのオルタナティブな漫画雑誌は、1994年以来発行されているMoga Moboです。

2000年にComicforumはウェブ上でデビューし、ドイツの漫画家たちのハブとしての役割を果たしました。2004年にはInteressenverband Comicによって認められ、ドイツの漫画界にとってなくてはならない要素であると評されました。^[5]

2018年のエアランゲン・コミックサロンを機に、ドイツ文学を世界的に推進するゲーテ・インスティトゥートが、現在のドイツのコミック出版物の概要を発表しました。^[6]

ドイツ語圏の漫画家にとって最も権威のある漫画賞はマックス＆モーリッツ賞です。

• ドイツの漫画本のリスト
• ドイツの漫画家一覧

• スモールプレスエキスポ2000（CBLDF、2000年）、253〜259ページ

• ゲーテ・インスティトゥートによるドイツの漫画のページ
• 2007 年にドイツの新聞に掲載された漫画の完全なリスト (ドイツ語)
• Webcomic-Verzeichnis ドイツ語のウェブコミックのリスト