フランスのエレクトロニックミュージック

フランスのエレクトロニックミュージックは、電子楽器と電子音楽テクノロジーを制作に使用したフランス音楽のパノラマです。

電子音楽における著名な初期のフランス人アーティストや作曲家には、1928年にオンド・マルトノを発明したモーリス・マルトノや、 1948年にミュージック・コンクレートを開発したピエール・シェフェールなどがいます。有名な現代アーティストには、ジャン＝ミシェル・ジャール、ヘルドン、エア、ダフト・パンク、デヴィッド・ゲッタ、ジャスティス、M83などがいます。

歴史

フォノオートグラフ（1857）

最も古い録音装置は、1857年にエドゥアール・レオン・スコット・ド・マルタンヴィルが特許を取得したフォノトグラフである。^[1]

オンド・マルトノ（1928）

1928年、オンド・マルトノはモーリス・マルトノによって発明され、パリでデビューしました。^[2]この電子楽器は、オリヴィエ・メシアンの「トゥーランガリラ交響曲」や彼の他の作品で最もよく使用されています。オンド・マルトノは、アンドレ・ジョリヴェ、ピエール・ブーレーズ、アルチュール・オネゲル、シャルル・ケクラン、ダリウス・ミヨー、ジル・トランブレ、エドガー・ヴァレーズなどの他の作曲家も使用しました。^[3]

ミュージック・コンクレート（1948）

1942年、フランスの作曲家で理論家のピエール・シェフェールは、ジャック・コポーとその弟子たちとともに国立ラジオ放送研究所を設立し、ラジオフォニーの研究を始めました。彼の研究は、ミュージック・コンクレートの基礎を築きました。この技法は、自然音と工業音の録音された断片を編集するものでした。^{[4]パリで最初の}ミュージック・コンクレート作品は、後にピエール・アンリと共同作業を行った彼によってまとめられました。

1948年10月5日、ラジオディフュージョン・フランセーズ（RDF）は作曲家ピエール・シェフェールの『火の練習曲』を放送した。これは『五つの音の練習曲』の最初の「楽章」であり、スタジオでの実現とミュージック・コンクレート（またはアクースマティック・アート）の始まりを示した。シェフェールはディスクカッティング旋盤、4台のターンテーブル、4チャンネルミキサー、フィルター、エコーチャンバー、モバイル録音ユニットを使用した。その後間もなく、アンリはシェフェールとの共同作業を開始し、このパートナーシップは電子音楽の方向性に深く永続的な影響を与えることになる。シェフェールのもう一人の仲間、エドガー・ヴァレーズは室内オーケストラとテープのための作品『砂漠』の制作を開始した。テープ部分はピエール・シェフェールのスタジオで作成され、後にコロンビア大学で改訂された。

1950年、シェーファーはパリのエコール・ノルマル音楽院で、ミュージック・コンクレートの初の公開（非放送）コンサートを開催した。シェーファーはPAシステム、複数のターンテーブル、ミキサーを使用した。同年後半、ピエール・アンリはシェーファーと共同で、ミュージック・コンクレート初の大作『一人の人間のための交響曲』（1950年）を制作した。1951年、パリでは、後に世界的な大きな潮流となる電子音楽制作スタジオ、RTFが設立された。また1951年、シェーファーとアンリはコンクリートの音と声によるオペラ『オルフェウス』を制作した。

IRCAM（1975）

1970年、フランスのジョルジュ・ポンピドゥー大統領は作曲家ピエール・ブーレーズに新しい形式の音楽を研究する機関を設立するよう依頼しました。彼の指揮の下、音響音楽研究調整研究所が設立されました。それ以来、IRCAMはフランスにおける音楽、音響、電子音響芸術音楽に関する科学の先駆的な研究所となっています。

初期のエレクトロニックミュージックとスペースミュージック（1970年代）

1969年、La Cage/Erosmachineはジャン=ミシェル・ジャールによる非常に初期の電子音楽作品であり、1976年のアルバムOxygeneで世界的に有名になりました。その他の実験的な電子音楽としては、Igor WakhevitchのHathor（1973年）や、ジャック=イヴ・クストーの映画Antartique （1974年）のサウンドトラックのFrançois de Roubaixが挙げられます。「スペースミュージック」と「スペースディスコ」は、 Space、 Magic Fly （1977年）、Space Art、Onyx（1977年）、Cerrone、Supernature（1977年）、Droïds、The Force（1977年）、Bernard Fevre別名Black Devil Disco Club（1975-1978年）で人気を博しました。これに続き、70 年代後半から 80 年代前半にかけて、フランスのエレクトロニックミュージック界で注目すべきアーティストとしては、フィリップローラン (別名 Hot Bip、Industrieuse、1979 年) や、ルネルーセルのCaramel (1980 年) などが挙げられます。

フレンチ・タッチ（1990）

先駆者であるジャン＝ミシェル・ジャールやセローニに続き、ダフト・パンク、デヴィッド・ゲッタ、M83、ジャスティス、エアなど、多くのフランスのエレクトロニック・アーティストが「フレンチ・タッチ」の名で世界的に認知されるようになった。

アーティスト

参照

参考文献

^ ローゼン 2008年。
^ 最終的にこの楽器を使用した作曲家には、ブーレーズ、オネゲル、人食い死体、ジョリヴェ、ケクラン、メシアン、ミヨー、トレンブレイ、ヴァレーズが含まれる。 1937年、メシアンは6オンド・マルトノのための「Fête des belles eaux」を書き、「Trois petites Liturgies de la Présence Divine」（1943年から1944年）と「トゥランガリラ交響楽団」（1946年から1990年）でそのソロパートを作曲した。
^ オートン＆デイヴィス
^ 「ミュージック・コンクレートは、日常の騒音を編集したコラージュから 1948 年にパリで制作されました」(Lebrecht 1996、p. 107)。

文献

レブレヒト、ノーマン（1996）、20世紀音楽の手引き、ダ・カーポ・プレス、ISBN 0-306-80734-3、（ペーパーバック）
オートン、リチャード、デイヴィス、ヒュー、「オンド・マルトノ」、グローブ・ミュージック・オンライン、オックスフォード・ミュージック・オンライン（サブスクリプション・アクセス）、 2011 年2 月 2 日取得。
ローゼン、ジョディ（2008年3月27日）「研究者がエジソン以前に録音された曲を演奏」ニューヨークタイムズ。

[1] ローゼン 2008年。

[2] 最終的にこの楽器を使用した作曲家には、ブーレーズ、オネゲル、人食い死体、ジョリヴェ、ケクラン、メシアン、ミヨー、トレンブレイ、ヴァレーズが含まれる。 1937年、メシアンは6オンド・マルトノのための「Fête des belles eaux」を書き、「Trois petites Liturgies de la Présence Divine」（1943年から1944年）と「トゥランガリラ交響楽団」（1946年から1990年）でそのソロパートを作曲した。

[3] オートン＆デイヴィス

[lebrecht1-4] 「ミュージック・コンクレートは、日常の騒音を編集したコラージュから 1948 年にパリで制作されました」(Lebrecht 1996、p. 107)。