フィリップ・マヌリー

フィリップ・マヌーリー（1952年6月19日生まれ）はフランスの作曲家である。

マヌーリーは1952年6月19日にフランスのチュールで生まれ、パリ音楽院でジェラール・コンデとマックス・ドイチュに作曲を学び始めた。1974年から1978年までパリ音楽院でミシェル・フィリッポ、イヴォ・マレック、クロード・バリフに師事し、研究を続けた。^{[ 1 ]} 1975年にはピエール・バルボーに師事し、コンピュータ支援作曲を学び、1980年に作曲家兼電子音楽研究者としてIRCAMに加わった。

マヌーリーは2004年から2012年まで、カリフォルニア大学サンディエゴ校の作曲科教員を務め、大学院課程で作曲、電子音楽、分析を教えた。UCSDを退職後、フランスに戻り、ストラスブールに居を構えた。

マヌーリーの作品はピエール・ブーレーズ、カールハインツ・シュトックハウゼン、ヤニス・クセナキスの影響を強く受けており、1972年から1976年の初期作品は、シュトックハウゼンやクセナキスの音楽の特徴である連続的な音の塊と、ジャクソン・ポロックの絵画を組み合わせたものである。^{[ 1 ]} 『サウンド・アンド・フューリー』などの作品は、コンピュータ支援作曲の使用という点で興味深い。『サウンド・アンド・フューリー』では、左右対称に配置された非常に大規模なオーケストラも使用され、空間効果が多用されている。

1980年代以降、マヌーリーはアメリカのコンピュータ研究者ミラー・パケットと密接な関係を築いており、最初はIRCAMで、その後はUCSDで活動した。パケットとの共同制作による「ソヌス・エクス・マキナ」シリーズ（「ジュピター」「プルートン」「ネプチューン」「ラ・パルティション・デュ・シエル・エ・ド・ランフェル」）は、リアルタイムのデジタル信号処理を利用した最初の作品群であり、「プルートン」はパケットのビジュアルプログラミング言語Maxを使用した最初の作品である。

彼の「Abgrund—pour grand orchestre」は、バイエルン州立歌劇場とモントリオール交響楽団の委嘱により、 2007年11月26日にバイエルン州立管弦楽団によって初演されました。この作品は「邪魔にも迷惑にもならない作品[...] 心地よく、おそらく無害な不協和音のセミクライマックス、小さな衝撃、そして休息の段階の連続。活力を与え、集中しやすい作品である ... 」と評されています。 [ ^{2 ]この}作品において、「マヌーリーは[...] ありがたいことに、次々とボンゴの狂乱に囚われる同時代の作曲家たちよりもはるかに分別のある方法で[打楽器の豊富さ]の使い方を知っている」。^{[ 2 ]}「フィリップ・マヌーリーは、浅薄さと深遠さ、旋律的と不協和音、穏やかさと耳障りさ、静止と進歩、単純さと複雑さの絶妙なバランスを見事に実現している。着実に盛り上がり、停止し、緊張し、爆発し、リラックスするという構成は決して斬新ではないかもしれないが、（『アブグルント』では）大きな成果を上げている。」^{[ 2 ]} 

• マヌリー、フィリップ。 1998. La note et le Son: Écrits et entretiens, 1981-1998 、 Danielle Cohen-Levinasによる序文付き。音楽と音楽学: 対話。パリ：ラルマッタン。ISBN 2-7384-6985-X
• マヌリー、フィリップ。 2001年。ダニエラ・ランガーとの出会い。パリ ：ムジカ・ファルサ。ISBN 2-9512386-3-0

オペラ

• 9人の歌手、大編成オーケストラ、エレクトロニクスのための「60のパラレル」 （1995～96年）
• K…（2001）
• ラ・フロンティエール、6人の歌手、9つの楽器とエレクトロニクスのための室内オペラ (2003)
• グーテンベルクの夜、プロローグと 12 のシーンのオペラ。 2011 年 9 月 24 日、ストラスブール国立オペラ座で初演

管弦楽曲

• ヌメロ・ユイット、op. 8 (1980 年、1987 年改訂)
• ペンタフォン、大編成オーケストラのための5つの小品、作品24（1993年）
• プレリュード・アンド・ウェイト（1995年）
• サウンド・アンド・フューリー（1999年）

協奏曲

• エコー・ダイモノン（ピアノ、エレクトロニクス、大編成オーケストラのための作品）（2011～2012年）
• チェロとオーケストラのためのBref Aperçu sur l'Infini (2015)

室内楽

• ピアノと13の楽器のためのヌメロ・サンクop. 5 (1976)
• Instantanés (1983)
  • ラ・ロシェル版、op. 10a (1983)
  • バージョン練習曲、op. 10b (1983)
  • バーデンバーデン版、op. 10c (1985)
• ラ・パーティション・デュ・シエルとドゥ・ランフェール、op. 19 (1989)
• ピアノと17の楽器のための「東京のためのパッサカリーユ」（1994年）
• 肖像画の断片、30 の楽器のアンサンブルのための 7 つの小品 (1998)
• 7つの楽器のためのエピタフop. 29 (1995)
• 若き日の芸術家の肖像（ 10種類の楽器のための）（2004年）
• 23 の楽器の特徴(2005)
• 21の楽器のための奇妙な儀式（2005年）
• フォーカス（1973年）
• ル・テンペラメント・ヴァリアブル(1978)
• 弦楽四重奏曲 作品6（1978年）
• ハープ2台、ギター、マンドリン、パーカッション奏者2名のための楽曲I （1986年）
• 7つの金管楽器（2.2.2.1）と2つのマリンバのための「音楽II」作品14（1986年）
• プチ・アレフ（1986年）
• ソロ・ド・ヴィブラフォン（1986）
• Le livre des claviers、6 人の打楽器奏者のための 6 つの小品 (1987)
• Deux mélodies (1988)
• クラリネット、ヴァイオリン、ピアノのためのミシガン・トリオ（1992年）
• 弦楽三重奏のための「ジェステス」 （1992年）
• シックスセンス・セクステットのためのメタル(1995)
• クラリネット、チェロ、ピアノのための「ウルティマ」 （1996年）
• ラスト（バスクラリネットとバスマリンバのための）（1997年）
• 弦楽四重奏のためのストリンジェンド(2010)
• 独奏チェロと6本のチェロのためのシャコンヌ（2015年）

ライブエレクトロニクス

• 合唱のためのツァイトラフ、14の楽器と電子機器、op. 9 (1982)
• フルートとライブエレクトロニクスのための「ジュピター」作品15a（1987年作曲、1992年改訂）
• ピアノとライブエレクトロニクスのための「プルートン」 （1988年、1989年改訂）
• 3人の打楽器奏者とライブエレクトロニクスのための「海王星」作品21（1991年）
• ソプラノとライブエレクトロニクスのための「En écho」（1993～1994年）、作詞：エマニュエル・ホカール
• ヴィオラとライブエレクトロニクスのためのパルティータ第1番（2006年）
• 弦楽四重奏とライブエレクトロニクスのための「テンシオ」 （2010年）

ピアノ

• 2台のピアノのためのソナタ（1972年初演、1994年改訂）
• クリプトフォノス（1974年）
• パズル（1975年）
•  トッカータ (1998) 「東京のパッサカイユ 」より
• ラ・ヴィル(...初演ソナタ) (2001–2002)
• Veränderungen (...Deuxième sonate...) (2007)

ボーカル

• 4人の歌手とオーケストラのための「アレフ」 （1985～87年）
• ソプラノとクラリネットのための「ザナドゥ」（1989年）；作詞：サミュエル・テイラー・コールリッジ
• メゾソプラノ、バリトンバス、大編成オーケストラのためのクロノフォニーIとII （1994年）
• メゾソプラノと大編成オーケストラのための「12の瞬間」 （1998年）
• 合唱のためのスロヴァ（2001年～2002年）
• 合唱のためのヘラクライトの断片(2003)
• ソプラノ、合唱、大編成オーケストラ、エレクトロニクスのための「正午」 （2003年）
• ブラックアウト、アルトと13の楽器のためのメロドラマ（2004年）
• 合唱、電子音楽、ビデオのためのオンアイアン（2005年）

• 「肖像画の断片」 –アンサンブル・インターコンテンポラン、カイロス、0012922KAI、2009 ^{[ 3 ]}
• Quatuor àcordes – Quatuor Arditti MFA、Harmonia Mundi、C 5139、1984
• クリプトフォノス– クロード・ヘルファー (pno) MFA Harmonia Mundi、C 5172、1986
• プティ・アレフ– ピエール＝アンドレ・ヴァラード（フルート）、ADDA、581 075、1988
• ツァイトラフ– グループ・ヴォーカル・ド・フランス、アンサンブル・アンテルコンテンポラン、ペーター・エトヴェシュ指揮、エラート、ECD、75552、1990年
• Le livre des claviers – Les percussions de Strasbourg、フィリップス クラシックス、444 218–2、1993
• エピタフ– アンサンブルFA、指揮：ドミニク・マイ（MFA 216007）、1995年
• ジュピターとLa Partition du Ciel et de l'Enfer – ソフィー・シェリエ（フルート）とアンサンブル・アンテルコンテンポラン。指揮はピエール・ブーレーズ。 Compositeurs d'aujourd'hui、アデス、206 062、1996
• プルトン– イルモ・ランタ、ピアノ、テクニック Ircam Ondine Records、ODE 888–2、1996
• パラレル60日目– パリ管弦楽団、デヴィッド・ロバートソン指揮、ナクソス8.554249/50、1997
• アン・エコーとネプチューン- ドナティエンヌ・ミシェル・ダンサック（ソプラノ）。ローランド・オーゼ、フロラン・ジョデレ、イブ・パユール（パーカッション）、Technique Ircam ACCORD、465 526–2、1998
• 室内楽全集– アンサンブル・アクロッシュ・ノート、アッサイ 222052、2002

• Ordre des Arts et des Lettresの役員、2014 ^{[ 4 ]}

• ブーレーズ、ピエール、パトリック・グルセイ。 1988年。「アントレティアン・アベック・フィリップ・マヌリー」。トラバース、いいえ。 44–45:128–37
• ポワリエ、アラン。2001年。「マヌーリー、フィリップ」。『ニュー・グローブ音楽事典』、S・サディ、J・ティレル編。ロンドン：マクミラン。

• https://web.archive.org/web/20110717054355/http://www.durand-salabert-eschig.com/formcat/catalogues/manoury_philippe.pdf (フランス語)
• 「フィリップ・マヌリー」（略歴、作品、資料）（フランス語と英語）。IRCAM。
• http://mediatheque.ircam.fr/articles/textes/Brindeau97a/ 2019年4月8日にWayback Machineにアーカイブされました（フランス語）。
• UCSDのプロフィール（英語）