ファイアウォッチ

ファイアウォッチ
オリー・モスによる、ショーショーニ国有林の火の見櫓を描いた作品
開発者	カンポサント
出版社	パニック カンポサント
ディレクター	オリー・モス ショーン・ヴァナマン
プロデューサー	ゲイブ・マギル ジェーン・ン
デザイナー	クリス・レモ ジェイク・ロドキン ジェームズ・ベンソン ジェーン・ン ネルス・アンダーソン
プログラマー	ベン・バーバンク ネルス・アンダーソン パトリック・ユーイング パオロ・スリッチオ ウィリアム・アームストロング
アーティスト	ジェーン・ン オリー・モス
ライター	クリス・レモ ジェイク・ロドキン オリー・モス ショーン・ヴァナマン
作曲家	クリス・レモ
エンジン	団結
プラットフォーム	リナックス OS X プレイステーション4 ウィンドウズ XboxOne 版 ニンテンドースイッチ
リリース	Linux、OS X、PlayStation 4、Windows WW : 2016年2月9日 XboxOne 版 NA : 2016年9月21日 EU : 2016年9月30日 AU : 2016年10月14日 ニンテンドースイッチ WW : 2018年12月17日
ジャンル	アドベンチャー
モード	シングルプレイヤー

Firewatch はCampo Santoが開発し、 Panicと提携して開発会社が公開したアドベンチャー ゲームです。このゲームは 2016 年 2 月にLinux、 OS X、 PlayStation 4、 Windows、 Xbox One向けにリリースされ、2016 年9 月にはNintendo Switch向けにリリースされました。ストーリーは、ショーショーニ国有林で働くヘンリーという名の火災監視員を主人公としています。ヘンリーは上司のデリラとトランシーバーを使用してやり取りし、プレイヤーは会話オプションを選択して通信します。デリラとのやり取りから、2 人の関係が発展するプロセスがわかります。夏の間、ヘンリーとデリラは目に見えない力に脅かされているようで、何年も前の謎を解明しなければなりません。

このゲームはオリー・モスとショーン・ヴァナマンが監督し、クリス・レモ、ジェイク・ロドキン、モス、ヴァナマンが脚本を書き、ゲイブ・マッギルとアーティストのジェーン・ンがプロデュースした。ゲームの環境はモスの一枚の絵に基づいてンがモデル化した。デザインは国立公園局のニューディール政策の広告やヨセミテ国立公園で行われた現地調査からインスピレーションを得ている。

このゲームは概ね好評を博し、ストーリー、キャラクター、会話、ビジュアルスタイルが賞賛されたが、技術的な問題の存在とゲームのエンディングは批判の対象となった。Firewatchは、Unity Awards 2016のベスト3Dビジュアルエクスペリエンス賞、2016 Golden Joystick Awardsのベストインディーゲーム賞、2017 Game Developers Choice Awardsのベストナラティブ賞、2017 British Academy Games Awardsのデビューゲーム賞を受賞した。2016年後半までに、このゲームは100万本以上を売り上げた。

ファイアウォッチは、 1989年のアメリカのワイオミング州を舞台にした一人称視点のアドベンチャーゲームです^{。[1] [2]}プレイヤーは、ショーショーニ国有林にある自分の塔に配属された火災監視員のヘンリーの役割を担います。^[3]周辺地域の探索を通じて、ヘンリーは、定期巡回中に自分の塔が荒らされたことや、遠くから彼を監視している時折現れる影のような人物に関連する、近隣での不思議な出来事についての手がかりを発見します。^[4]ヘンリーの唯一の通信手段は、上司のデリラとつながるトランシーバーです。 ^[5]プレイヤーは、新しいインタラクティブなオブジェクトや環境を発見したときに、いくつかのダイアログオプションから選択してデリラと話すことも、コミュニケーションを控えることもできます。プレイヤーの選択は、ヘンリーとデリラの関係のトーンに影響を与えます。ストーリーが進むにつれて、プレイヤーに新しいエリアが開かれ、特定のイベントは一日のさまざまな時間に設定されます。^[6]荒野で見つけた物は後で使用するためにインベントリに保管することができます。^[7]

ゲームをクリアすると、プレイヤーはオープンワールドのフリーロームモードまたはオーディオツアーモードでゲームを探索することができます。^[8]

1989 年の春、妻のジュリア (ラリッサ・ギャラガー) が若年性認知症を発症した後、ヘンリー (リッチ・ソマー) はワイオミング州ショーショーニ国立森林公園で火災監視員として働くことになる。初日、別の監視塔で監視員をしているデリラ (シシー・ジョーンズ) がトランシーバーでヘンリーに連絡し、湖畔で違法に打ち上げられている花火を調査するよう依頼する。ヘンリーはチェルシー (エリン・イヴェット) とリリー (ニッキ・ラップ) という 10 代の少女 2 人組に遭遇し、彼女たちからいやらしい視線を向けられていると非難される。監視塔に戻る途中、鍵のかかった洞窟に出会い、姿を消す前に自分を見ている影のような人物を見つける。監視塔に戻ると、そこは荒らされていた。翌日、デリラはヘンリーに、切断された通信回線の調査を依頼する。ヘンリーは回線が切断されており、10 代の少女たちが署名したと思われるメモを発見する。

ヘンリーは、ブライアン・グッドウィンという少年の古いバックパックと使い捨てカメラを見つける。デライラの説明によると、彼は元監視員のネッド (マック・ブラント) の息子だった。ネッドはアウトドア派で、ベトナム戦争でのトラウマ体験から大酒を飲んでいたが、息子のブライアンはファンタジー小説やロールプレイングゲームを楽しんでいた。従業員が子供をタワーに連れてくるのは規則違反だが、デライラはブライアンのことが好きで、彼がタワーにいたことを嘘をついた。どうやらブライアンとネッドは突然立ち去り、二度と戻ってこなかったようだ。

ヘンリーとデリラは、十代の少女たちを追い払おうと企むが、キャンプ場が荒らされ放置されているのをヘンリーが発見すると、二人は心配し始める。十代の少女たちは行方不明になっていると報告されている。調査を恐れたデリラは、自分もヘンリーも少女たちに会っていないと偽の報告をする。

ヘンリーが仕事を始めて2か月後、彼の塔の南で小規模な山火事が発生した。2週間後、ヘンリーは釣りをしているときにラジオとクリップボードを発見した。メモにはデリラとの会話の記録が含まれていた。彼は突然、見えない襲撃者に殴られて意識を失い、目を覚ますとクリップボードとラジオがなくなっていた。クリップボードのレターヘッドに記されていた牧草地で、彼はフェンスで囲まれた政府の研究エリアを見つけた。彼は侵入し、監視装置と、彼とデリラの会話や私生活を詳述したタイプライターで打たれた報告書を発見した。彼は追跡装置も発見し、それを持ち帰った。この発見に動揺したヘンリーとデリラは政府のキャンプを破壊することを話し合ったが、やめることにした。ヘンリーが家へ歩いて帰る途中、誰かがキャンプに火を放った。

翌日、ヘンリーは追跡装置を使って、鍵のかかった洞窟の鍵が入ったバックパックを見つける。デリラはヘンリーの塔に人影があると報告する。ヘンリーが到着すると、ドアにウォークマンが貼り付けられており、そこにはヘンリーとデリラが政府のキャンプを破壊することについて議論している証拠となる録音が残されていた。翌日、ヘンリーになりすました人物が別の監視員に電話をかけ、デリラが基地の火災の原因を知っていると主張し、彼女とヘンリーの緊張はさらに高まる。

ヘンリーは見つけた鍵を使って洞窟に入るが、突然、見えない人物に閉じ込められてしまう。洞窟の奥深くで、ヘンリーはブライアン・グッドウィンの腐乱死体を発見する。彼が洞窟に登ろうとして死んだと考えたヘンリーは、洞窟から脱出し、デライラに報告する。デライラはその知らせに動揺する。翌日、ヘンリーが以前目撃した山火事が政府のキャンプファイアと合流して制御不能にまで拡大したため、見張り全員に 避難命令が出される。

ヘンリーが出発の準備をしていると、追跡装置がビープ音を鳴らし始めた。彼は信号に従って進み、何年も前にその地域を去ったと思われていたネッド・グッドウィンからのテープを発見した。ネッドは、ブライアンの死は事故であり、少年は登山の経験不足のために転落したと主張した。ブライアンの死後、社会に戻ることを望まなかったネッドは、それ以来ずっとその地域に密かに住んでいた。荒野の奥深くへ進むことを選んだネッドは、ヘンリーに、彼を探さないでくれ、さもないと火事で死ぬか、彼が彼を殺すことになると警告した。ヘンリーは、ネッドの間に合わせのシェルター、政府のキャンプから盗まれた品物、監視塔、そして十代の少女たちを発見した。デリラは、少女たちは無事だったと確認した。政府のキャンプは単に野生生物を研究していただけだった。ネッドは、誰も彼を探していないことを確認するため、そしてヘンリーを追い払うための記録を作成するために、その無線機器を使用していた。ネッドの告白にもかかわらず、デリラはブライアンの死を彼のせいにして、救助ヘリコプターで立ち去った。ヘンリーは彼女の塔に行き、周囲の森が崩壊したため避難する前に、彼とデリラは無線で別れを告げる。

ファイアウォッチはカンポサント社による最初のビデオゲームであり、ウォーキング・デッドのクリエイティブ・リードであるジェイク・ロドキンとショーン・ヴァナマン、マーク・オブ・ザ・ニンジャのリードデザイナーであるネルス・アンダーソン、そしてアーティストのオリー・モスによって制作された。^[9]クリス・レモはデザインの多くの側面に関わり、音楽も作曲した。^[10]ファイアウォッチの開発はモスの1枚の絵から始まった。^[2]カンポサントの主任環境アーティストであるジェーン・ングは、モスの作品を彼の様式化された芸術的ビジョンを維持しながら3D環境に変換する任務を負った。 ^[2]以前は主にグラフィックデザインの仕事で知られていたモスは、ゲーム開発の周辺で長年働いた後、ヴァナマンとロドキンに加わりカンポサントを設立した。^[11]絵を作成するにあたり、モスは色彩と図像の両方でニューディール時代の国立公園局のポスターを模倣した。 ^[12]開発チームはゲームのインスピレーションを得るためにヨセミテ国立公園にキャンプ旅行に行き、 ^[13]そこでビデオゲームと同じデザインで建てられた展望台を訪れた。 ^[14]ゲームのさらなるインスピレーションは、ヴァナマンとアンダーソンがワイオミング州の田舎で育った経験から生まれた。^[14]

FirewatchはUnityゲームエンジンで動作します。^[15] Ngは木を作成するツールに不満を持っていたため、ゲーム内に配置される23種類の木を4,600回手作業でモデル化しました。カスタムシェーダーも使用され、より様式化され簡素化された葉が生成されました。^[16]ゲーム内の火の見櫓は、Ngの最初の試みが不満足だったため、政府の仕様に従って標準的な木材サイズを使用して構築されました。^[17]

Firewatchのトランシーバーによるやりとりは、 BioShockにおけるプレイヤーキャラクターとアトラスの関係や、ウォーキング・デッドのダイアログシステムにヒントを得ている。^{[11]開発のある時点では、主人公が}ハイカーなど複数のキャラクターとコミュニケーションできるようにする予定だったが、費用がかかり、チームが取り組んでいたスケジュールの制約からこのアイデアは却下された。^[14]チームは、チームの規模とリソースが限られていたため、リップシンクを避け、必要なアニメーションの量を最小限に抑えたいと考えた。 ^[6]開発者は、ウォーキング・デッドに出演していたシシー・ジョーンズを2014年にデリラの声優として起用した。開発者がジョーンズと相性が良いと感じたヘンリーの声優を見つけるのには時間がかかり、最終的にリッチ・ソマーが起用された。ジョーンズとソマーは別々のスタジオでセリフを録音したが、より自然な関係性を実現するために電話会議中に録音した。俳優たちは、キャラクター間の距離を保つため、制作中は会わないことを決めた。^{[18] [19]}

ゲームのオープニングチャプターでは、ジョイ・チュンとネイト・ボズレーの2014年のシンセウェーブアルバム「Let's Get Electric 」から「Push Play」が使用されている。このアルバムは、チープ・トークとして知られる架空の1980年代のシンセポップバンドを描いている。シーンではテイラー・デインの「Tell It to My Heart」がプレースホルダーとして使用されていたが、ヴァナマンは、この曲はインパクトが強すぎるし、ライセンス料が高すぎると認めた。曲を委託するのも費用が高すぎると悟ったレモは、契約のない独立系アーティストによる1980年代風の曲を探し、「Push Play」を使用することになった。^{[20]スコアには、}エレクトリックギター、アコースティックギター、ベース、エレクトリックピアノが組み合わされており、実際のピアノの代わりにフェンダーローズのサンプルが使用されている。レモはすべての楽器を自分で演奏した。 ^[10]

このゲームは2014年3月に発表され、暫定リリース日は2015年でした。^[5] GDCでは、カンポサントが公開プレイテストを開催し、ン氏は「ファイアウォッチの芸術」と題したゲームのデザインと美学に関するパネルを主催しました。^[21] 2015年6月、チームはE3を訪れました。そこで、彼らはこのゲームをPlayStation 4に移植する予定であることを確認しましたが、これが唯一のコンソール版となります。^[22]しかし、その後、オーディオツアーとフリーロームモードを備えたXbox One版が2016年9月21日に北米でリリースされました。^{[23] [24]}レーティングの問題により、このバージョンはヨーロッパでは9月30日まで延期され^[25]、オーストラリアとニュージーランドでは10月14日まで延期されました。 ^[26]

HTC ViveとOculus Riftの バーチャルリアリティヘッドセットのユーザーは、 SteamアプリケーションのDestinationsを使用してヘンリーの監視塔を巡ることができます。この目的のために、シーンはSourceゲームエンジンで再構築されました。^[27] Firewatchは11月10日の発売時にPlayStation 4 Proと互換性があり、 4K解像度とハイダイナミックレンジイメージングによるパフォーマンスが向上しました。^[28]その後まもなく、 PlayStation 4 ProとSteamでフリーロームモードが有効になりました。 ^{[29] [30]カンポサントは}リミテッドランゲームズと提携し、プレイステーション4でゲームの物理コピーを1万部未満配布した。^{[31] [32]} 2016年12月16日にリミテッドランゲームズのウェブサイトで4,800部が注文可能になり、2017年1月16日からカンポサントのオンラインストアで2,500部が販売された。^{[33] 2018年4月、カンポサントは、その年の後半に}ニンテンドースイッチ向けにゲームをリリースすると発表した。後に、ニンテンドースイッチ版はゲームの大幅に最適化されたバージョンであり、アップデートは他のプラットフォームでも利用可能になることが明らかになった。さらに、ニンテンドースイッチ版には独占要素がいくつか含まれていた。^[34]カンポサントは後にTwitterで、ニンテンドースイッチ版の世界発売日が2018年12月17日であることを確認した。^[35]

レビューアグリゲーターMetacriticによると、 Firewatchは「概ね好意的な」レビューを受けた。^{[36] [37] [38]}このゲームは発売から1か月以内に50万本以上を売り上げ、1年後には100万本以上を売り上げた。^{[46] [47]} 2018年現在、Firewatchはすべてのプラットフォームで250万本以上を売り上げている。^[48]

Destructoidの Steven Hansen は、選択ベースのダイアログツリーゲームプレイを歓迎し、ダイアログ自体と音声パフォーマンスを賞賛した。Hansen によると、このゲームの最も印象的な成果は「テーマの一貫性」であり、これは自ら課した孤立を中心に展開するとされている。サウンドデザインは、ヒッチコック的な恐怖感を呼び起こしたと称賛された。^[40] Game Informerの Jeff Cork はFirewatchのレビューで、「私はすぐにゲームの世界に引き込まれました。その理由の 1 つは、シンプルなテキストイントロの力強さと、非常にありふれたことに参加するという目新しさです」と書いている。Cork は、インタラクティブなダイアログはシンプルであるにもかかわらず、「ゲームに命を吹き込む」と述べ、会話を「自然」で「魅力的」と呼んだ。彼は森の環境を探索することを楽しんだが、結末は満足のいくものではないと感じた。^[41]

GameSpotのスコット・バターワースは、アナログなナビゲーション ツール (手持ちのコンパスと紙の地図) は「没入感がある」が「時々イライラする」と考えた。彼は、設定の視覚的な美しさによって、よりやりがいのある探索が可能になったと感じ、サウンド デザインが雰囲気の深さを引き立てていると指摘した。会話によるキャラクターの発展は「大胆」で「賞賛に値する」と判断し、それは「2 人の人間がお互いを信頼し、気遣うようになるまでの忍耐強い、思慮深い考察」の役割を果たしたと意見を述べた。バターワースによると、声優の演技は素晴らしく、感情的なニュアンスが重層的であり、彼はキャラクターに強い愛着を抱いたという。^[42] GamesRadarのジャスティン・トーウェルは、Firewatch を「私が今まで経験した中で最も魅惑的なエンターテイメントの 1 つ」と評した。彼は、各キャラクターの性格特性をうまく定義した声優の演技を称賛した。トーウェルは、音楽とサウンド デザインが雰囲気をうまく演出していると付け加えた。しかし、彼はいくつかの顕著な継続性の問題を軽蔑し、幻滅した。^[43]

IGNのライアン・マカフリーは、様式化されたレベルデザインとアートワークにもかかわらず、設定から引き出されたリアリズムの感覚を称賛した。彼はまた脚本を承認し、声優の演技がそれをさらに高めたと述べた。脚本について、マカフリーは「緊張感があり、怖く、そして面白い。時にはすべてが数分以内に起こる。それをうまく主張できるゲームは多くない」と述べた。彼は、ストーリーの期待できるエスカレーションのために、結末が賛否両論であると考えた。^[44] Polygonのコリン・キャンベルは、ユーモアと共感を使ってキャラクターを発展させたことを高く評価し、ゲームの謎は成功しており、ストーリーは「エレガント」で「満足のいく」ものだと考えた。彼は結末を批判し、「完全に成功しているわけではない」とみなした。^[45]

2020年8月17日、カンポ・サント社が制作会社スヌート・エンターテインメント（キース・カルダーとジェス・ウー）と提携し、ゲームを長編映画化すると発表された。 ^[64]

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