ドン・リコ

ドン・リコ
ドン・リコ、1942年頃
生まれる	ドナート・フランシスコ・リコ2世1912年9月26日[1]ニューヨーク州ロチェスター、アメリカ合衆国 ( 1912-09-26 )
死亡	1985年3月27日(1985-03-27)（享年72歳）米国カリフォルニア州 ロサンゼルス
国籍	アメリカ人
エリア	ライター、ペンシラー
ペンネーム	ダン リコ ドネラ セント マイケルズ ドナ リチャーズ ジョセフ ミルトン N. コロック
主な作品	ジャングルのジャン 、ジャングルの女王ローナ 、デアデビル（1940年代）

ドナート・フランシスコ・リコ2世（/ ˈ r iː k oʊ / ; 1912年9月26日 - 1985年3月27日）^{[2] [3]}は、アメリカのペーパーバック小説家、脚本家、木版画家、漫画家兼アーティストであり、スタン・リーのプロッターとドン・ヘックのアーティストと共にマーベル・コミックのキャラクターであるブラック・ウィドウ（ナターシャ・ロマノヴァ）、アーサー・ペディのアーティストと共にジャングルのジャン、アル・ハートリーのアーティストと共にヒョウの少女、ヴェルナー・ロスと一般に考えられているアーティストと共にジャングルの少女ローナを共同制作した。ペンネームには、ダン・リコ、ドネラ・セント・マイケルズ、ドナ・リチャーズ、ジョセフ・ミルトン、N・コロックなどがある。

ドン・リコはニューヨーク州ロチェスターで9人兄弟の長男として生まれた。両親はイタリアからの移民で、父アレッサンドロはアブルッツォ州チェラーノ出身の靴デザイナー、母ジョセフィンはバジリカータ州出身だった。12歳のとき、リコはロチェスター大学メモリアル美術館で絵画を学ぶ奨学金を得た。翌年、家族はニューヨーク市ブロンクス区に引っ越した。 ^[4]

16歳のとき、リコは芸術家HJグリンテンカンプのもとで木版画の制作を学んだ。1930年代半ばから後半にかけて、リンド・ワードの監督の下、WPA連邦芸術プロジェクトのために制作した大恐慌時代の生活を描いた木版画の版画は、最終的にメトロポリタン美術館、議会図書館、ニューヨーク公共図書館などの永久コレクションの一部となった。^[4]

彼は1939年、ファンや歴史家がコミックブックの黄金時代と呼ぶ時期に、ビクター・A・フォックスのフォックス出版から漫画家としてのキャリアをスタートさせた。そこで彼はファンタスティック・コミックス第1号（1939年12月）の6ページの「フリック・ファルコン」特集の鉛筆画とインク塗りを担当した。彼はその特集を第8号（1940年7月）まで続け、その時点ではヒーローの名前と特集のタイトルが「フリップ・ファルコン」に変更されていた。彼はフォックスのウィアード・コミックスで「ブラスト・ベネット」と「ソーサレス・オブ・ズーム」の特集を描き、フィクション・ハウスのプラネット・コミックスとファイト・コミックスでストーリーを担当した。^[5]シルバー・ストリーク・コミックス#11（1941年6月）から、彼はレヴ・グリーソン出版の1940年代のスーパーヒーロー、デアデビル^{[5] （マーベル・コミックの}デアデビルとは無関係）の最も初期のストーリーのいくつかに取り組み、チャールズ・ビロの名義で独自のタイトルで好評を博すことになるキャラクターの基礎を築くのに貢献した。

マーベル・コミックの前身であるタイムリー・コミックに寄稿した彼の最初の作品は、キャプテン・アメリカ・コミックス#13 (1942年4月) に掲載されたシークレット・スタンプと呼ばれるヒーローを主役にした8ページのバックアップ作品であった。シークレット・スタンプのもう一つの無名の冒険は、 USAコミック#7 (1943年2月) に掲載された。同社での初期の仕事には、スーパーヒーローのテラーの物語や、無名の作家と共同でジキル博士とハイド氏のような無名の作品「ゲイリー・ゴーント」を制作したことがあり、どちらもミスティック・コミック#9 (1942年5月) に掲載された。オール・ウィナーズ・コミック#5 (1942年夏)に掲載されたキャプテン・アメリカの物語でアル・アヴィソンのインクを担当した後、リコはすぐに出版社の要となるヒーローの常連の鉛筆画家の一人となり、キャプテン・アメリカ・コミックス#18 (1942年9月) に掲載された16ページの「ミカドのスーパーシェル」を手掛けた。翌年までに、リコはヒューマン・トーチ、ウィザー、デストロイヤー、ブロンド・ファントム、ヴィーナス、ヤング・アライズなどのキャラクターをフィーチャーした様々な物語を執筆/描画していました。^[5]

タイムリーのアーティスト、アレン・ベルマンは2005年にこう回想している。「ドンや他のアーティストは、非公式のブルペン・ディレクターだったシド・ショアーズ（アーティスト）を気にかけなかった。リコはこの『ショアーズを無視する』グループのリーダーだった。彼はいつもオフィスで小さな問題を起こしていて、出版者のマーティン・グッドマンもそれを知っていた。だから彼はドンのことを『ラット・リコ』と呼んでいたんだ」。^[6]アーティストのギル・ケインはこう回想している。「タイムリーはMLJに次ぐ私の第二の仕事だった。…スタン（リー）は19歳で編集者になったが、日々の仕事の管理はすべてドン・リコが行っており、雇用と解雇のほとんども彼が行っていた」。^[7]

1940年代の他の作品には、フォーセット出版の『America's Greatest Comics』と『Bulletman』、MLJの『Black Hood Comics』と2人のヒーローを描いた『Shield-Wizard Comics』、レブ・グリーソンの『Captain Battle』と『Captain Battle Junior』、クオリティ・コミックスの『National Comics』と『Smash Comics』、エトエスゴー・マガジンズの『Terrific Comics』などがある。1946年から1948年にかけて、彼は主にノベルティ・プレスのブルー・ボルト・コミックスとターゲット・コミックスで働いた。^[5]

1949年、リコはタイムリー・コミックスでライター兼編集者として再び働き始めた。当時、同社は1950年代のマーベルの前身であるアトラス・コミックスへと移行中だった。この頃、彼は編集長スタン・リーの下で少なくとも5人のスタッフライター（正式な肩書きは編集者）の1人となり、他にはハンク・チャップマン、アーニー・ハート、ポール・S・ニューマン、カール・ウェスラー、そしてティーン向けユーモア漫画を担当する将来のマッド・カートゥーン 作家 アル・ジャフィーがいた。リコが執筆したアトラスのタイトルには、ホラー漫画シリーズのAdventures into Terror、Astonishing、Marvel Tales、Suspense and Strange Talesなどがある。彼は、アーティストのジェイ・スコット・パイクと共同でジャングル物語#1（1954年9月）で「ジャングルのジャン」を、アーティストのアル・ハートリーと共同でジャングルアクション#1（1954年10月）で 「豹の少女」を制作し、これら2つのタイトルのほぼすべてのストーリーと特集を執筆しました。マーベルコミックは1970年代に彼のジャングルストーリーのいくつかを再版しました。リコは、アトラスシリーズのバイブルテイルズフォーヤングフォークのイラストレーターとして、一時的にコミックアートに戻りました。^{[8]彼がアトラスに発表した最後のストーリーは、アーティストの}アンジェロトーレスと共著した4ページのアンソロジー西部劇「ブッシュワッカー」で、ローハイドキッド#16（1957年9月）に掲載されました。 ^[5]

1958年、リコはロサンゼルスに移り、そこで映画やテレビ番組の脚本を書き始めた。^[4]

カリフォルニアで、リコはペーパーバック小説を書き始め、最終的にはランサーブックスやペーパーバックライブラリーなどさまざまな出版社から60冊以上の作品を執筆した。彼のペンネームには、ドナ・リチャーズ、ジョセフ・ミルトン、ドネラ・セント・マイケルズなどがある。

リコは1960年代のコミック界の銀の時代にマーベルで3回しか漫画を書いていない。ドクター・ストレンジのストーリーをストレンジ・テイルズ#129（1965年2月）で、スタン・リーのアイアンマンのストーリーをテイルズ・オブ・サスペンス#52-53（1964年4-5月）で2回書いた。前者ではブラック・ウィドウが登場した。^{[5]どちらの場合も、彼は}N・コロックというペンネームを使っていたが、後に、低賃金のコミックの仕事を引き受けていることをペーパーバックの出版社に知られたくなかったと説明した。 ^[9]

リコはドン・ヘンダーソンと共同で、フアン・ロペス・モクテスマ監督と脚本家マルコム・マーモルスタインによる両性愛の吸血鬼 ホラー映画『メアリー、メアリー、ブラッディ・メアリー』（アメリカ・メキシコ、1975年）のストーリーのベースを執筆した。また、ハンナ・バーベラ・プロダクションで2年間テレビ番組のストーリーボードを描くなど、映画やテレビ番組の制作に携わったイラストも描いた。^[4]

1977年、リコはセルジオ・アラゴネス、テレビおよび漫画本の作家マーク・エヴァニアーとともにコミックアートプロフェッショナル協会（CAPS）を共同設立した。 ^{[3] [10]リコはまた、}ジョー・クバートの雑誌「ソージャーン」に掲載されたアラゴネスの女性探偵漫画「TCマーズ」の脚本家としても働いた。^[11]また1977年、リコは第二次世界大戦のスーパーヒーロー回想シリーズ「インベーダーズ・アニュアル#1」でキャプテン・アメリカが主役の6ページの章を描いた。^[5] 1977年、リコは128ページの白黒再版アンソロジー「ザ・マグニフィセント・スーパーヒーローズ・オブ・コミック」 [ sic ]ゴールデン・エイジ #1（ヴィンテージ・フィーチャーズ）の表紙を描き、序文を書いた。

1970年代半ば、リコはカリフォルニア大学ロサンゼルス校（UCLA）で「漫画本の理論、歴史、技法」と題した漫画本に関する大学講座を教えた。^{[12] [4] 1980年代初頭には、}カリフォルニア州立大学ノースリッジ校でデッサンを教えた。^[4]

リコは1985年に亡くなったとき、ロサンゼルスに住んでいた。遺族には2番目の妻ミシェル・ハート・リコ、息子のドナート・「バズ」・リコ3世、娘のダイアン・マリー・リコ・トラン（1933年 - 2007年）がいた。^[13]

• 1976年サンディエゴで開催されたコミコン・インターナショナルでインクポット賞を受賞。^[14]
• コミックアート プロフェッショナル ソサエティ(CAPS) は、CAPS をサポートするために全力を尽くした組織メンバーに授与される、ドン リコ賞を授与しています。
• 2022年、リコはコミックブック執筆における優秀賞であるビル・フィンガー賞の受賞者2名のうちの1人に選ばれました。^[15]

ペーパーバック小説

• ニッキ（ミッドウッドブックス、1963年）
• 未婚の者たち（ビーコン・シグナル・シックスティ、1964年）
• 悲しいゲイの人生（ランサーブックス、ドミノブックス、1964年、ペンネーム：ドナ・リチャーズ）
• 『奇妙な世界』（ドミノブックス、1965年、ペンネーム：ドナ・リチャーズ）
• ラスト・オブ・ザ・ブリード（ランサー/マグナム、1965年）
• 『ビッグ・ブルー・デス』（ランサー・ブックス、1965年、出版社のペンネームはジョセフ・ミルトン）
• ローレライ（ベルモントブックス、1966年）
• 『囚人』 （ランサーブックス、1966年、ドネラ・セント・マイケルズ名義）
• 夕陽の少女たち（ランサーブックス、1966年）
• カウンタースパイ（ランサーブックス、1966年）
• 悪夢の瞳（ランサーブックス、1967年）
• パンジーの男（ランサーブックス、1967年、バズ・カーディガンシリーズ）
• デイジーのジレンマ（ランサーブックス、1967年、バズ・カーディガンシリーズ）
• パッションフラワーパズル（ランサーブックス、1968年、バズカーディガンシリーズ）
• ケイシー・グラント・ケイパー #1: リング・ア・ディン・ガール(ペーパーバック ライブラリー、1969 年)
• ケイシー・グラント・ケイパー #2: スウィンギング・ヴァージン(ペーパーバック・ライブラリー、1969 年)
• ケイシー・グラント・ケイパー #3: とっても甘くて、とっても致命的(ペーパーバック ライブラリー、1970 年)
• 少女たちの家（ニューイングリッシュライブラリー、1969年）

その他の仕事

• 著作権: 著作権の登録方法と新旧著作権法の紹介、ウォルター E. ハースト著、ドン リコ絵 (セブン アーツ プレス、1977 年)

• Rico, Don、「The Unofficial Handbook of Marvel Comics Creators」より。2012年3月3日時点のオリジナルよりアーカイブ（スクロールダウンが必要）。
• Don Rico at the Lambiek Comiclopedia、2011 年 6 月 6 日アーカイブ、Wayback Machine。
• Vassallo, Michael J. 「Vincent Fago and the Timely Funny Animal Dept」。Comicartville.com。2008年12月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。
• ロザキス、ボブ(2001 年 4 月 9 日)。「Secret Identities」。答えは BobRo です。Comics Bulletin。2011年 5 月 23 日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年11 月 14 日閲覧。
• Don MarksteinのToonopediaの「Sorceress of Zoom」。2016年2月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。