DAU（プロジェクト）

DAU は、映画、芸術、人類学の交差点にある学際的なプロジェクトであり、2019 年初頭にパリで初演されました。

DAUは当初、ソ連の物理学者でノーベル賞受賞者のレフ・ランダウ（愛称ダウ）の伝記を基に、混乱の時代を生きた天才の生涯を描いた長編映画として構想された。 ^{[1] [2] [3] [4] [5]}

2006年、この映画はフィリップ・ボバーとスザンヌ・マリアン（エッセンシャル・フィルムプロダクション、ドイツ）、ベルリン・ブランデンブルクメディアボード（ドイツ）、WDR / Arte（ドイツ）、Arte France Cinema（フランス）、Mitteldeutsche Medienförderung（ドイツ）、ユーリマージュ、スウェーデン映画協会、Film i Väst（スウェーデン）、ヒューバート・バルス基金（オランダ）、ウクライナ文化省、X Filme Creative Pool Entertainment GmbH（ドイツ）によって共同製作された。ロシア文化省から提供された資金は2015年に回収され、同省に返還された。^[6]

2006年のプリプロダクションの後、2007年に撮影が始まり、サンクトペテルブルク（ロシア）とハリコフ（ウクライナ）で撮影が行われた。^{[7] [8] [9]}

レニングラードとハリコフでの撮影ブロックの後、映画撮影は「トータルパフォーマンス」と「トータルインスタレーション」へと変化した。^{[10]この形式は}セルゲイ・アドニエフの支援によって可能になった。^{[11] [12]}

このプロジェクトは、ウクライナのハリコフにある旧ディナモ・アクアティック・スタジアムの跡地に建設された、12,000平方メートルに及ぶヨーロッパ最大の撮影場所である「インスティテュート」の敷地内で展開された。^[ 13 ^{] [14]}

このロケ地がどのように機能し、撮影でどのように使用されたかは、DAUと『シネクドキ』『ニューヨーク』『トゥルーマン・ショー』などのプロジェクトとの類似点を示唆している。^{[15] [16] [17]}

撮影中かどうかに関わらず、映画のセットは24時間365日稼働していた。^{[18] [19] [20] [21] [22]} DAUの撮影監督ユルゲン・ユルゲスは、照明器具を設置しなくてもどの時点でも撮影できる特別な照明システムを設計した。^{[23] [24] [25]}

研究所の敷地内には、研究室、新聞社編集部、食堂、住宅、第一部、美容院、メンテナンススタッフの建物があり、従業員の給料はソ連ルーブルで支払われた。^{[26] [27] [28]}撮影のために、4万点の衣装が製作され購入された。^{[29] [30]}建築、衣装、日用品、食べ物は、登場人物が暮らしていた1930年代から1960年代のソ連時代を幻想的に再現した。^{[31] [32] [33]}

2011年11月に撮影は終了し、ロケ地は破壊されましたが、その破壊自体が物語の一部となりました。 ^[34]生き残ったアイテム（大小の小道具、工芸品、衣装）は保存され、他のDAUの文脈で使用されています。^{[35] [36] [37]}

DAUのオーディションには39万2千人の非俳優が参加した。^{[38] [39]}撮影現場では常時約200～300人の非俳優が生活しており^[40]、科学者、音楽家、芸術家、作曲家、宗教指導者、哲学者、ウェイトレス、清掃員、秘密警察官、料理人、美容師など約400人が撮影された。^{[41] [42] [43] [44]}

この台本のない撮影は2009年10月から2011年11月にかけて断続的に行われたが、撮影中は下着を含む現代の衣服、現代の生理用品、その他の現代の物品や語彙はセット内では許可されず、撮影中かどうかに関わらず、スタッフを含む全員に時代衣装、メイク、髪型が求められた。^{[45] [46] [47] [48] [49] [50] [51]}

脚本やテイクはなく、登場人物たちは綿密に設計された状況の中で演技や反応をし、時には何ヶ月もセットに留まった。^{[52] [53] [54] [55]}

「ソ連の研究所の本物のレプリカに置かれ、本物の匂い、衣服、内装、社会的行動、社会的気質を持つ主人公は、半現実の空間と時間に置かれているように感じる。そして、俳優は「DAU」の最初の観客となり、現在の自分自身の存在の内在性と、他人の、しかし再構築された時間と空間の不条理さの間で自分自身を見つける。」^[56]

ダウ（指揮者のテオドル・クルレンツィス）、その妻（女優のラドミラ・シェゴレワ）、その息子（若い頃は音楽家のニコライ・ヴォロノフ）、そして1938年から1953年まで研究所の所長を務めたクルピツァ（演出家のアナトリー・ワシリエフ）を除く全員が、自分の名前で研究所に住んでいた。彼らの実際の経歴はソ連の現実に合わせて改変された。^{[57] [58] [59] [60]}

研究所には2つの科学部門があった。理論部門では、ノーベル賞受賞者のデイヴィッド・グロス教授、フィールズ賞受賞者のシン・トン・ヤウ教授、ニキータ・ネクラーソフ教授、ドミトリー・カレディン教授、アンドレイ・ロセフ教授、サムソン・シャタシビリ教授、カルロ・ロヴェッリ教授、エリック・フェルリンデ教授、ジェームズ・H・ファロン教授など、現代の理論物理学者、神経科学者、生物学者が研究を行っていた。研究結果の一部は学術雑誌に掲載された。^{[61] [62] [63]アレクセイ・}ブリノフ教授率いる実験部門では、メディアやパフォーマンスの現代アーティストが実験を行っていた。研究所の職員や客員には、マリーナ・アブラモヴィッチ、カールステン・ヘラー、ボリス・ミハイロフ、ピーター・セラーズ、ロメオ・カステルッチ、ラヴ・シュタインザルツ、ペルーのシャーマン、ギジェルモ・アレバロなどがいた。^{[64] [65] [66]}

研究所では、量子物理学、弦理論、ループ量子重力、神経科学に関する会議やセミナーのほか、オルゴンエネルギー、テレポーテーション、人間の超能力など、従来の科学的知識を超えた分野の実験も開催されました。^{[67] [68] [69] [70]}

研究所の資料は35mmフィルムで700時間分収録されている。^{[71] [72]}

イリヤ・フルジャノフスキーがレフ・ランダウについての映画を制作するという当初の構想は、時が経つにつれて、今日まで続く大規模な人間性の研究へと変化した。^{[73] [74] [75]}上記の参加者に加え、プロジェクトには様々な段階で、アーティストのフィリップ・パレーノ、デザイナーの川久保玲、ミュージシャンのロバート・デル・ナジャ（マッシヴ・アタック）、ブライアン・イーノ、ウラジーミル・マルティノフ、タチアナ・グリンデンコ、アルカ、レオニード・フョードロフ、ウラジーミル・ヴォルコフなど、多数の人々が関わっていた。

プロジェクトのジャンルについては議論がある。「文化全体のジャンルで作品を創作することは可能だろうか？文化には、音楽、映画、文学、絵画、科学、事務作業、あらゆる社会的行動や対人コミュニケーションが含まれる。フルザノフスキーは、1930年代から60年代の文化のジャンルで作品を創作した。」^[76]「したがって、DAUプロジェクトは総合芸術ではなく、総合芸術ジャンル、つまり反総合芸術の一種の作品である。」^[77]「おそらく、演劇の分野における最も野心的な実験と呼ぶ方が正確だろう。」^[78]「広大な没入型演劇/映画/インスタレーションプロジェクト。」^[79] 「ドキュメンタリーと長編映画、芸術的フィクションと人生の真実、想像と現実、過去と現在が見事に融合した作品。」^[80]「行動実験、映画サイクル、アートインスタレーションの間のどこか」、^[81]「総合的な芸術作品」、^[82]「この現象は、個人的、集団的、歴史的、芸術的な記憶の領域と呼ぶことができる」^[83]

とはいえ、DAU のフィルム素材から、さまざまな監督によってさまざまな映画作品が制作されてきました。このプロジェクトは、他の形態をとることもできました。

2019年にパリで行われたこのプロジェクトのプレミアでは、さまざまなジャンルの13本の映画が上映された。^{[84] [85]} 映画の声の出演はジェラール・ドパルデュー、ウィレム・デフォー、イザベル・アジャーニ、ファニー・アルダン、イザベル・ユペール、シャーロット・ランプリング、アイリス・ベルベン、ハンナ・シグラ、バーバラ・スコワ、カタリーナタールバッハ、ヴェロニカ・フェレス、ハイケ・マカチュ、トニ・ガーン、 リリス・スタンゲンベルク 、 キャスリン・アンゲラー 、パリナ・ロジンスキー、ヴィッキー・クリープス、ジェラ・ハース、ラース・アイディンガー、マルティン・ヴトケ、ブリクサ・バーゲルド、ベラ・B、ビル・カウリッツ、トム・シリング、マーク・ホースマン、フレデリック・ラウ、フランツ・ロゴフスキー、ルイス・ホフマン、スヴェン・マルカルト、タハール・ラヒム、ドゥニ・ラヴァン、ルー・ドゥ・ラージュ、エリック・カントナ、パスカル・グレゴリー、アミラ・カサール。^[86]

他にも多くの作品がポストプロダクションの段階にある。^{[87] [88]}

クルザノフスキーは、これらの映画は単なる予告編に過ぎないと主張している。 ^{[89] [90]}彼が主力製品と呼ぶのは、700時間分のラッシュ映像をすべて提供するインタラクティブなオンラインプラットフォーム「Dau.Digital」であり、ユーザーはタグでナビゲートし、独自の物語を構築することができる。この製品はパリでのプレミア上映の来場者にも披露された。^{[91] [92] [93] [94] [95]}

Dau. Digitalは2019年に公開されました。^[3]

撮影中および撮影外で録音された登場人物の会話の書き起こしはパリでのプレミア上映で視聴可能だった。^{[96] [97]}

テムズ・アンド・ハドソンは、DAUドキュメント^[98]の出版を準備し、すべての映像の静止画、ソ連時代のライカカメラで撮影された現場の写真（150万枚の画像から選択）、映画で行われた科学的実験の結果を集めました。共同体の性質、権力、愛、意識の変性状態、暴力などのテーマを探るエッセイが、視覚的な時系列の説明に散りばめられています。最後のセクションでは、8万点の時代衣装と小道具、およびプロジェクトに登場するキャラクターをカタログ化し、すべての映像のフレームが時系列で表示されます。^[99]

2018年、コム・デ・ギャルソンはDAUプロジェクトと協力し、アーティストや写真家の作品を出版する毎年恒例の取り組みの一環として写真アルバムをリリースした。^[100]

2018年には「パリ市への贈り物」として、バクスト、ラリオノフ、ナタリア・ゴンチャロワの作品とDAUのインスタレーションの断片を収録した「ル・シャトレのDAUルーム」特別版が発売され、パリ市長のアンヌ・イダルゴ、シャトレ劇場の芸術監督ルース・マッケンジーらによる序文が添えられている。^{[101] [102]}

研究所は撮影中に機能していたため、複雑な設備はプロジェクトの不可欠な部分であり、訪問者や住民に没入型の体験を生み出しました。^{[103] [104] [105]}

ベルリンでの映画上映のために、ベルリンの壁のレプリカを作ることが計画されていた。このイベントは、Dau. Freedom（ベルリン）- Dau. Equality（パリ）- Dau. Fraternity（ロンドン）^{[106] [107]}シリーズの第1弾となる予定で、監督のトム・ティクヴァとロメオ・カステルッチ、アーティストのマリーナ・アブラモヴィッチ、カールステン・ヘラー、アイ・ウェイウェイ、ミュージシャンのテオドール・クルレンツィス、ブライアン・イーノ、ロバート・デル・ナジャ、マッシヴ・アタック、政治家のベルリン市長ミヒャエル・ミュラー、連邦政府文化メディア委員のモニカ・グリュッタースの協力 と参加を得て計画された。その構想は、ベルリンの壁の一部を再建して「訪問者のビザチェックを完備した閉鎖的なミニ国家」を作るというものだった。^[108]会場に入ると、来場者はイスラエル軍人で構成される警備員による身体検査を受けることになっていた。この閉鎖された領域で、来場者はロメオ・カステルッチ、カールステン・ヘラー、マッシヴ・アタックなどのアーティストのパフォーマンスやコンサート、特にマリーナ・アブラモヴィッチとテオドール・クルレンツィスのパフォーマンスに浸ることになっていた。彼らの参加者は洗浄手順（強制収容所のシャワーを装ったガス室への言及）を受けることになっていた。^[109]このイベントは壁の儀式的な破壊で終了することになっていた。各参加者は壁の一部を持ち帰るよう提案された。^[110]

2018年9月、市当局は安全と技術的な問題を理由にイベントを中止した。^{[111] [112]}中止後には議論が起こり、ファニー・アルダン、イザベル・アジャーニ、ロベール・デル・ナジャ、ウィレム・デフォー、ジェラール・ドパルデュー、ブライアン・イーノ、ルース・マッケンジー、クリスティン・スコット・トーマス、ハンナ・シグラ、サッシャ・ヴァルツ、トム・ティクヴァなどのアーティスト、監督、キュレーター、政治家、プロデューサーが公にこのプロジェクトを支持し、 ^[113]ベルリン市民は「この壁はもう十分前からあった」ので受け入れられないという意見に反対した。^[114]

同研究所で撮影された素材から制作された映画は、パリ市役所とエグゼクティブ・プロデューサーのマルティーヌ・ダングルジャン＝シャティヨンの支援を受けて、2019年1月25日から2月17日までパリで初めて公開された。^[115]パリのイベントの来場者は、Dau.Digitalを探索しながら実際のラッシュを視聴する機会も得た。^{[116] [117]}

この公開は、1世紀前にセルゲイ・ディアギレフのロシアの季節の会場となったシャトレ劇場とテアトル・ド・ラ・ヴィル劇場で開催され、 ^[118]また、ポンピドゥー・センターでは研究所のアパートを再現したインスタレーションが展示され、プロジェクトの登場人物が住んでいた。^[119]美術館はまた、劇場のインスタレーションの一部として使用されるよう、コレクション「コレクツィア！」（2016年）から1950年代から2000年代のソビエトとロシアのアーティストによる現代アート作品を提供した。^{[120]展示作品の中には、}オスカー・ラビン、グリシャ・ブルスキン、セルゲイ・ブガエフ「アフリカ」、エリック・ブラトフなどの作品があった。 ^{[121] [122]}

当初、二つの劇場を橋で結ぶ計画は実現せず、代わりに劇場の建物とポンピドゥー美術館の建物は三角形を形成する赤い光の線の投影によって結ばれた。このインスタレーションは1920年代のロシア・アヴァンギャルドに触発されたものだった。^{[123] [124] [125] [126] [127] [128]}このプロジェクト、特にパリでの初演とアヴァンギャルド芸術とのつながりは、オルガ・グレヴィッチ、アレクサンドラ・スモリーナ、ボリス・シャポバロフといった芸術家によるシャトレ劇場の空間設計によっても生み出された。 ^{[129] [130] [131] [132]}

このイベントに参加するには、訪問者はDAUビザ（6時間、24時間、または無制限）を取得する必要がありました。 [ ^{133] [134]}ビザを「申請」する際、訪問者は個人的な質問に答えるよう求められました（「人間関係で利用されていると感じたことがありますか？」）。^[135]

劇場の空間はゾーン（「母性」、「共産主義」、「革命」など）に分かれていた。^[136]

会場では映画の上映（タイトルはないが番号は付けられている^[137]）、会議、パフォーマンス、コンサート、シャーマニズムの儀式が同時に開催された。事前にスケジュールを知ることはできなかった。不確実性と絶え間ない変化という原理が、訪問者に通常の形式や経験ではなく予期せぬ出会いを提供することが、プロジェクトのコンセプトの一部となった。^{[138] [139] [140] [141]}

このコンセプトに沿って、プロジェクトの一環として、著名なアーティストによる公演がポスターや広告なしで匿名で開催されました。^[142] パリでのイベント中、シャトレ座とパリ市立劇場では、テオドール・クルレンツィスとMusicAeterna、Jazz Aeterna、TrigolOS、ミュージシャンのミハイル・ルディ、タチアナ・グリンデンコ、ウラジーミル・マルティノフ、ウラジーミル・タラソフ、ミハイル・モルドヴィノフ、ドミトリー・ウヴァロフ、ヴァンジェリーノ・クルレンツィス、マルコ・ニコディエヴィチ、レオニード・フョードロフ、ウラジーミル・ヴォルコフ、歌手のセルゲイ・スタロスティン、オペラ歌手のエカテリーナ・シェルバチェンコ、歌手兼パフォーマーのアルカ、ロバート・デル・ナジャ（マッシヴ・アタック）、そしてDAUのために特注の音響建築を開発したブライアン・イーノが出演しました。また、サーシャ・ヴァルツと彼女のダンスグループによるパフォーマンスや、ロメオ・カステルッチとフィリップ・パレーノによるインスタレーションが、DAUのさまざまなスペースで開催されました。作家のジョナサン・リテル、未来学者のレアル・ミラー、物理学教授で弦理論家のニキータ・ネクラーソフ、作家で社会評論家のエフゲニー・モロゾフ、写真家のレザ・デガティ、生物物理学者のソニア・コンテラ教授、作家のアレクサンダー・エトキンドなどがパリでのDAU会議に参加しました。^[143]

イベントのサウンドスケープを形作る音楽インスタレーションは、ヴァンジェリーノ・クレンツィスとダミアン・クインタールがプロデュースし、ブライアン・イーノとロバート・デル・ナハの作品も含まれていました。^[144]

訪問者の体験の重要な部分は、シッティホールバー、ビュッフェ（特に「ポルノビュッフェ」）、そして一日を通して価格がランダムに変わるソビエトメニューを提供する食堂でした。^{[145] [146]}

インスタレーションのもう一つの要素は、ソ連の村の店を参考にした土産物店（缶、タバコ、シンクのプランジャー、石油ランプ、コンドーム、麺棒など）で、プロジェクトの印刷物（写真、登場人物の会話を書き起こした本）も販売されていました。^{[147] [148] [149]}

テアトル・ド・ラ・ヴィルでは、再建されたソ連の共同アパートを訪れることができ、そこには24時間パフォーマーが住み、アルタイのシャーマンが儀式を行っていた。ポンピドゥー・センターの作品もこのスペースに展示されており、特にセルゲイ・ブガエフ「アフリカ」の「ジョン・ケージが社会主義競争の旗をクリョーヒンに渡す」が展示されていた。^{[150] [151] [152]}

会場にはDAUのキャラクターの蝋人形も点在していた。^{[153] [154] [155] [156]}

24時間公開上映の際には、司祭、牧師、ラビ、ソーシャルワーカー、医師をカウンターパートとして、来場者のための「アクティブリスニング」セッションが行われた^[157] 。来場者の許可を得て、会話は録音された^{[158] 。}

メディアの報道によると、2019年1月25日から2月17日までの間に、約4万人がパリのDAUプロジェクトを訪れた。^[159]

パリでの初開催となった会議は、DAUで提起された幅広い文化的、社会的、政治的な問題を探求するために2017年にロンドンで開始された一連の会議の続きである。これまでのDAU会議は以下のとおりである。^{[160] [161] [162]}

• 「ロシア革命の輸入と輸出：イデオロギー、政治、共同体の交流」（2017年2月25日～25日、ロンドン・スクール・オブ・エコノミクス・アンド・ポリティカル・サイエンス）。会議に参加したのは、テオドル・シャニン教授、アレクサンダー・エトキンド教授、マーク・スタインバーグ教授、サイモン・ディクソン教授、ジョン・バトラー教授、エリック・ファン・ラーイ教授、ヴィクトリア・ジュラヴレヴァ教授、デイヴィッド・ウルフ教授ら。^{[163] [164]}
• 「政治神話の主人公：個人と集団はいかにして歴史に登場するのか？」（2017年3月25日～26日、英国下院、議会、ウェストミンスター大学）、ウクライナの初代大統領レオニード・クラフチュク、ロシアの初代国務長官ゲンナジー・ブルブリス、ベラルーシ共和国最高会議議長スタニスラフ・シュシケヴィッチ、英国駐ソ連大使サー・ロデリック・ブレイスウェイト、西ドイツ駐ソ連大使アンドレアス・マイヤー・ランドルート、ロバート・サービス教授、リンダ・クック教授、マーク・フェンスター教授、ジュディス・パロット教授らが参加。^[165]
• 「過激主義の経験：信仰、暴力、解放運動」（2017年5月24～26日、英国議会貴族院、ロンドン王立協会）には、英国軍元参謀総長のマイケル・デイビッド・ジャクソン卿、クルディスタン自治政府代表のカルヴァン・ジャマル・タヒル閣下、ウラジミール・アジッポ大佐、ジェームズ・ファロン教授、旧ユーゴスラビアの国際法廷メンバーのマルコ・スラドイェヴィッチ（セルビア）、アミール・チェンギッチ（ボスニア）、ダヴォル・ラズニッチ（クロアチア）、シン・フェイン党 元広報部長のダニー・モリソン（北アイルランド）が参加した。

テオドール・クルレンツィスが演じるレフ・ランダウというキャラクターは、映画『DAU. ノーラ・マザー』、『DAU. カチャ・ターニャ』、『DAU. 帝国』、『DAU. スリー・デイズ』にのみ登場します。

^[166]

• ダウ。ダウ (イリヤ・フルジャノフスキー監督)
• ダウ。勇敢な人々 (イリヤ・フルジャノフスキー、アレクセイ・スリューサルチュク監督)
• ダウ。ノーラ・マザー (イリヤ・フルジャノフスキー、エカテリーナ・エルテル監督)
• ダウ。エンパイア (イリヤ・フルジャノフスキー、アナトリー・ヴァシリエフ監督)
• ダウ。カティア・ターニャ (イリヤ・クルジャノフスキー、エカテリーナ・エルテル監督)
• ダウ。コンフォーミスト（イリヤ・フルジャノフスキー、アレクセイ・スリューサルチュク監督）
• ダウ。 3日間 (イリヤ・フルジャノフスキー、エカテリーナ・エルテル監督)
• ダウ。サーシャ・ヴァレラ (イリヤ・クルジャノフスキー、エカテリーナ・エルテル監督)
• ダウ。ニキータ・ターニャ (イリヤ・クルジャノフスキー、エカテリーナ・エルテル監督)
• ダウ。弦理論 (イリヤ・フルジャノフスキー、アレクセイ・スリューサルチュク監督)
• ダウ。新しい男 (イリヤ・フルジャノフスキー、イリヤ・ペルミャコフ監督)
• ダウ。ノラ・ソン (イリヤ・クルジャノフスキー、エカテリーナ・エルテル監督)
• ダウ。ナターシャ(イリヤ・クルジャノフスキー、エカテリーナ・エルテル監督)
• ダウ。 『ディジェネレーション』（イリヤ・フルジャノフスキー、イリヤ・ペルミャコフ監督）
• ダウ。再生（イリヤ・フルジャノフスキー、イリヤ・ペルミャコフ監督）

• ダウ。ノーラ (イリヤ・フルジャノフスキー、エカテリーナ・エルテル監督)
• ダウ。メニュー (イリヤ・フルジャノフスキー、エカテリーナ・エルテル監督)
• ダウ。 『ディジェネレーション』（イリヤ・フルジャノフスキー、イリヤ・ペルミャコフ監督）
• ダウ。サイエンス (イリヤ・フルジャノフスキー、ドミトリー・カレディン監督)
• DAU。コンサート
• DAU。実験

このプロジェクトに対する批判は、主に透明性、労働倫理、DAU参加者の権利の尊重に関する問題に集中した。批判的な記述には、短期間しか関与していなかった参加者の匿名の証言への言及がほとんど含まれている。^{[167] [168] [169]}パリでのプレミア上映で上映されたDAU資料の参加者も制作者も、このプロジェクトを批判しなかった。^{[170] [171] [172]} このプロジェクトは、映画で許容される限界についての議論も生み出した。^{[173] [174]}

2020年2月の第70回ベルリン国際映画祭での映画『娘ナターシャ』のプレミア上映で、5人のロシア人ジャーナリストが映画祭の芸術監督カルロ・チャトリアンとCEOマリエット・リッセンベークに公開書簡を送り、特に素人女優ナタリア・ベレズナヤに対する「実際の精神的・身体的暴力」の使用について懸念を表明し、この映画をコンペティションに含めることの倫理性を疑問視した。^[175]チャトリアンは、制作会社と女優たちに質問が再度向けられたと答え、女優たちは疑惑を否定した。記者会見では、フルザノフスキー、映画スタッフ、女優たちからの詳細な回答も得られた。^{[176] [177]その後、公開書簡の著者の告発は、女優ナタリア・ベレズナヤによって、主要な}Iskusstvo Kino（「映画芸術」）誌のインタビューでも否定された。 ^[178]

このプロジェクトに対する批判は、現実と架空、演者と登場人物の境界を曖昧にしたり、歴史を解体してその中に浸したりといった、すでに達成されている芸術的成果を達成するために不当な量のリソースが費やされていることにも関係している。 ^[179]パリ初演に対する批判には、貧弱な組織と悪いナビゲーションのレビューも含まれていた。^[180]制作者と一部の批評家は、不確実性の原理はプロジェクトの芸術的要素であり、観客との交流の方法であると主張している。^{[181] [182] [183]}

ロシアでは、DAUの映画4本（Dau.Natasha、Dau.Nora Son、Dau.Sasha Valera、Dau.New Man ）がポルノを助長するという理由でロシア文化省から映画配給ライセンスを拒否された。 ^[184] 2020年に映画会社Phenomenon Filmsは裁判に訴え、これらの映画に配給ライセンスを与えるよう求めたが、要求は却下された。^[185]

• ヨーロッパ映画マーケットに出品（ブルガリア、ソフィア、2005年）^[186]
• カンヌ映画祭アトリエ^[187]で世界最優秀作品18作品に選出（2006年）
• 国際映画祭シネマート（2006年、ロッテルダム、オランダ）のベスト10作品に選出^[188]
• フィルムアート誌が選ぶ2019年のベスト映画10のうち4位^[189]
• 第70回ベルリン国際映画祭で撮影監督ユルゲン・ユルゲスが優れた芸術貢献に対して「銀熊賞」を受賞^[190]（2020年）。
• Dau. Degeneration -ベルリン国際映画祭批評家評価で2位^[191]（2020年）。
• ダウ・ディジェネレーション - 映画、映画館、テレビの独立系オンラインマガジンFilm plus Kritikによる2020年上半期のベスト映画リストで1位にランクイン^[192]
• DAU. ナターシャ-ヨーロッパ映画アカデミーによる2020年長編映画セレクション^[193] (2020)。
• DAU. ナターシャ.ヨーロッパ映画アカデミー：ナタリア・ベレズナヤがヨーロッパ女優2020にノミネート、^[194] (2020)。
• 『Dau. Degeneration』：ベオグラードの作家映画祭でグランプリ受賞^[195]（2020年）。
• DAU。ナターシャ-セビリアヨーロッパ映画祭正式招待作品^[196]（2020年）。
• DAU. ナターシャ-パリッチヨーロッパ映画祭正式招待作品^[197] (2020)。
• DAU. ナターシャ- リガ国際映画祭正式招待作品^[198] (2020)。
• Dau. Degeneration - オストラヴァ映画祭正式招待作品^[199] (2020)。
• Dau. Degeneration - 第3回国際映画賞「イースト・ウェスト。ゴールデン・アーチ」：最優秀撮影賞、ユルゲン・ユルゲス^[200] (2021)。

• セルゲイ・アドニエフ– チーフプロデューサー
• ユルゲン・ユルゲス – 撮影監督、照明デザイナー
• マヌエル・アルベルト・クラロ– サンクトペテルブルクのユニットオペレーター
• デニス・シバノフ – プロジェクトアートディレクター
• エカテリーナ・エルテル、イリヤ・ペルミャコフ、アレクセイ・スリュサルチュク - 編集ディレクター
• ボリス・シャポバロフ – サンクトペテルブルク支部のアートディレクター
• オルガ・グレヴィッチ – ハリコフユニットのアートディレクター
• Jekaterina Oertel – メイクアップ アーティスト
• マクシム・デミデンコ – ポストプロダクションエグゼクティブプロデューサー兼サウンドディレクター
• アナスタシア・スメカロワ – キャスティング・ディレクター
• Alexey Slyusarchuk、Vera Levchenko、Inna Shorr、Dmitry Mogilenets – サイトの 2 番目のディレクター
• アントン・ストウデンニコフ - 第一助監督
• ゾーヤ・ポポヴァ - 特別プロジェクト第一助監督
• Volker Gläser – 2 番目のカメラ
• ヨルグ・グルーバー – 第一アシスタントオペレーター、第三カメラ
• マイケル・シーバート – フォーカス・プラー、第一アシスタント・オペレーター
• エフゲニー・クラフチニア – アートアシスタント
• Arina Galantseva – アートアシスタント
• アレクサンダー・モルドヴィン – アートアシスタント
• エレナ・シュマコワ – 小道具担当アシスタントアートディレクター
• ジュリア・ゼレナヤ – アシスタントサウンドエンジニア
• アレクサンドラ・ティモフィーヴァ – 衣装部門責任者、エグゼクティブプロデューサー
• イリーナ・ツヴェトコワ、エレナとオルガ・ベクリツキー、リュボフ・ミンガジトディノワ、アレクサンドラ・スモリナ - 衣装デザイナー
• スザンヌ・マリアン – プロデューサー
• フィリップ・ボバー – 映画プロデューサー
• スヴェトラーナ・ドラガエワ – エグゼクティブプロデューサー
• アルチョム・ヴァシリエフ – サンクトペテルブルクとハリコフのユニットの準備と撮影のプロデューサー
• ダリア・シャーマン – ポストプロダクション ラインプロデューサー
• メネラオス・パンポウキディス – 視覚効果スーパーバイザー
• ステファン・スミス - サウンドデザイナー

出典: ^[201]

• エカテリーナ・エルテル
  • DAU-3 / DAU. ノラ・マザー
  • DAU-5 / DAU. カティア・ターニャ
  • DAU-7 / DAU。3日間
  • DAU-8/DAU。サーシャ・ヴァレラ
  • DAU-9.1 / DAU. ニキータ・ターニャ
  • DAU-12 / DAU. ナターシャ
  • DAU-11 / DAU. ノラ・ソン
  • DAU-S1 / DAU. ノラ（シリーズ）
  • DAU-S2 / DAU. メニュー（シリーズ）
• イリヤ・ペルミャコフ
  • DAU-10 / DAU. ニューマン
  • DAU-13 / DAU.変性
  • DAU-14 / DAU。再生
• アナトリー・ヴァシリエフ
  • DAU-4 / DAU. 帝国
• アレクセイ・スリウサルチュク
  • DAU-2 / DAU。勇敢な人々
  • DAU-6 / DAU。コンフォーミスト
  • DAU-9.2 / DAU. 弦理論
• ドミトリー・カレディン
  • DAU. サイエンス（シリーズ）

出典: ^[202]

• ダウ（映画）
• DAU. ナターシャ

• DAUプロジェクト公式サイト