ウラジミール・マルティノフ

ウラジーミル・イワノビッチ・マルティノフ(ロシア語: Владимир Иванович Мартынов) (モスクワ、1946 年 2 月 20 日) はロシアの作曲家であり、協奏曲、管弦楽曲、室内楽、合唱音楽のジャンルの作品で知られています。

ウラディミール・マルティノフは子供の頃にピアノを習った。作曲に興味を持ち、モスクワ音楽院に入学し、ピアノをミハイル・メジュルモフに、作曲をニコライ・シデルニコフに師事し、1971年に卒業した。^[1]

ウラディミール・マルティノフは、弦楽四重奏曲（1966年）やオーボエとフルートのための協奏曲（1968年）、『ピアノのためのヘキサグラム』（1971年）、『ヴァイオリン・ソナタ』（1973年）などの初期の作品で、セリアル音楽（または十二音技法）を用いていた。1973年、彼はアレクサンドル・スクリャービン博物館の電子音楽スタジオに職を得た。この時代ソ連の作曲家にとって、このスタジオはミラノのRAI電子音楽スタジオ、西ドイツ放送スタジオ、パリのORTFスタジオとほぼ同じ意味を持ち、前衛音楽家たちの会合の場となっていた。ソフィア・グバイドゥーリナ、セルゲイ・ネムチン、アルフレート・シュニトケ、エディソン・デニソフらが、ここで定期的に作曲活動や会合を行っていた。

マルティノフはスクリャービンスタジオでブーメランというロックグループの結成に協力し、彼らのためにロックオペラ『 アッシジの聖フランチェスコからの天使の幻影』（1978年）を作曲した。

ウラジーミル・マルティノフは、コーカサス人、タジキスタン、およびロシアの他の民族グループの音楽を専門とする本格的な民族音楽学者としても知られています。彼はまた、中世ロシアとヨーロッパの音楽、および宗教音楽の歴史と音楽学も研究しました。ソビエト時代にもこの研究分野は一般的に受け入れられていると考えられていましたが、彼はこの研究分野で神学、宗教哲学、歴史も研究することができました。ウラジーミル・マルティノフは、1970年代後半に初期ロシアの宗教聖歌の研究を始め、マショー、ガブリエリ、イサーク、デュファイ、ダンスタブルなどの作曲家の音楽も研究し、彼らの音楽の版を出版しました。彼は、1970年代後半にソ連で発展したミニマリズムのブランドに興味を持ちました。それは、アメリカのミニマリズムのきらめく脈動のない、静的でスピリチュアルに触発されたスタイルでした。^{[2]聖歌の時代を超えた性質とルネサンス時代の}ポリフォニーにおける小節線感覚の欠如は、彼のミニマリズムに影響を与えました。^[3]

この頃、彼はセルギエフ・ポサードの聖セルギイ大修道院付属音楽アカデミーで教え始めた。^[4] 1980年代初頭には、教会の礼拝用に特別に作曲した音楽の定着期があり、その後、ミニマリストのスタイルでオリジナル曲の作曲を再開した。この時期の作品には、 1988年に作曲され、ギドン・クレーメルと作曲家のパートナーであるタチアナ・グリンデンコによって演奏されたヴァイオリンとアンサンブルのための『Come in!』がある。

ソ連崩壊後、彼はキリスト教の大きなテーマを扱った作品を書き続けており、その中には『黙示録』（1991年）、『エレミアの哀歌』（1992年）、『マニフィカト』（1993年）、『スターバト・マーテル』（1994年）、『レクイエム』（1998年）などがある。彼の代表作の1つは、ほぼ1時間におよぶ『オプス・ポストフムム』（1993年）で、「人は真実に2度触れる。1度目は新生児の唇から聞こえる最初の泣き声、2度目は死に際の喘鳴。その間のすべては、多かれ少なかれ真実ではない」という考えに捧げられている。彼はまた、はるかに短い『オプス・プレナトゥム』と『 7台のピアノのためのアーサー王の12の勝利』 （1990年）という作品も作曲している。

彼は、ル・シャン・デュ・モンドのレーベル「Les Saisons Russes」とモスクワを拠点とする独立系レーベルLongArms Recordsに録音を残している。2009年、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団が彼のオペラ 「新生」の世界初演を行った。^{[5] [6]このオペラは、2009年2月28日に}ニューヨーク市の新しいアリス・タリー・ホールで米国初演された。マルティノフの作曲した「至福の祈り」は、クロノス・カルテットによって演奏され、2014年のアカデミー外国語映画賞を受賞した映画「グレート・ビューティー」で取り上げられた。

ウラジミール・マルティノフは音楽理論、音楽の歴史、音楽哲学に関する数多くの著書や重要な論文を執筆している。^{[7] [8]}

• 弦楽四重奏曲（1966）
• オーボエとフルートのための協奏曲（1968）
• ピアノのためのヘキサグラム（1971）
• ヴァイオリンソナタ（1973）
• アッシジの聖フランシスコからのセラフィック・ビジョン(ロックオペラ) (1978)
• カム・イン！2つのヴァイオリンとオーケストラのための（1988）
• 7台のピアノのための「アーサー王の12の勝利」（1990年）
• アポカリプス（1991）^[9]
• エレミヤの哀歌（1992）
• マニフィカト（1993）
• オプス・ポストムム（1993）
• スターバト・マーテル（1994）
• 至福の教え（1998年）^[10]
• レクイエム（1998）
• シンガポール：地政学的ユートピア（交響曲）（2005）
• ヴィータ・ヌオーヴァ（オペラ）（2009年頃）
• オプス・プレナトゥム（2014）

• ウラジーミル・マルティノフの音楽 クロノス四重奏団
• 哀歌 (Плач пророка Иеремии)アンドレイ・コトフ、シリン合唱団
• ガリシアの夜 –ヴェリミール・フレブニコフの詩による。タチアナ・グリンデンコ、アンサンブル・オプス・ポスト
• スターバト・メーター。レクイエム。タチアナ・グリンデンコ、アンサンブル・オーパス・ポスト
• パッションズリーダー。タチアナ・グリンデンコ、アンサンブル・オーパス・ポスト
• リタニア。タチアナ・グリンデンコ、アンサンブル・オーパス・ポス
• お入りください！ タチアナ・グリンデンコ、アンサンブル・オーパス・ポスト

マルティノフの祖父はヤコフ・サムイロヴィチ（セミョーノヴィチ）・ゲンビツキー（1876年生まれ）で、医師、モスクワ帝国大学卒業（1900年）。祖母はタチアナ・イオシフォヴナ・ゲンビツカヤ（ヴォルコワ、1880年生まれ）である。

マルティノフの妻はヴァイオリニストのタチアナ・ティホノフナ・グリンデンコです。

• ドイツの音楽レーベル Troubadisc の SACD リリース、バイオグラフィー、フォーラム

ウィルソン、タラ。「ロシアのポスト・ミニマリスト音楽：1978年から1994年の間にアレクサンダー・クナイフェルが採用した物語的アプローチに関する記号学的調査」（博士論文：ロンドン大学ゴールドスミス校、2015年）。