カウントオフ

2 番目に短いカウントオフ、「& four &」の後に、参考として 1 小節のドラムビートを続けます。演奏します (声ではなく、高いトムトム)

カウントオフ、カウントイン、またはリードインは、音楽の演奏や録音において、ミュージシャンによる演奏への統一された入り方を保証し^[2]^、曲の最初のテンポ、拍子記号、スタイルを確立するために使われる言葉、[1]、楽器または視覚的な合図である。^[3]^[4]カウントオフは通常は1小節または2小節しか続かないが^{[2] 、}リーダー（指揮者、バンドリーダー、プリンシパルなど）から他の演奏者に音楽のスタイル、テンポ、ダイナミクスを伝えることができる。 ^[3]カウントオフは一般に曲と同じスタイルで行われる。たとえば、楽しいスウィング曲には元気なカウントオフが求められる。^[5]曲の拍子とは異なる拍子を示す誤解を招くリードインは、フォールス・トレイルである。^[6]^{[7]カウントオフは}西洋のクラシック音楽やポピュラー音楽以外の音楽ジャンルにも見られる。ガーナの民族音楽学者 J. H. クワベナ・ンケティアは、西アフリカの音楽におけるこのような技術の利点を観察している。^[8]

クローズドハイハットで演奏される2小節のパーカッシブなカウントオフと言葉によるカウントオフ

オーケストラの指揮者が指揮棒を使って行うような無音のカウントオフは、「イン・フロント」の値として与えられることがある（例えば、「エイト・イン・フロント」は8拍子のカウントオフを指す）。^[9]

録音された音楽では、カウントオフの最後の2拍（1、2、1—2—3—4 ）は、録音に漏れるのを避けるために無音になっていることが多い[ 2 ] ^[^10] 。特に曲に弱音がある場合はそうである。カウントオフは、録音終了後に編集されるのが一般的である。^[11]しかし、カウントオフが意図的に録音に残される例や、時には録音に編集される場合もある。ビートルズの「 I Saw Her Standing There」の場合、カウントオフは曲の別のテイクに編集された。 ^[12]録音されたカウントオフは、ミュージシャンがオープンマイクまたはスタジオのトークバックシステムを通じて行うことができる。^[13]後者はプロデューサーやエンジニアなど、演奏者以外の人員によって行われる。ビートルズの「サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド・リプライズ」（1967年）のように、スタジオ録音にカウントオフを含めると、ライブ演奏のような印象を与えることがある。^[6]

プリカウント^[14]とカウントオフ^[15]は、録音が始まる前にクリックトラックの量（通常は2小節^{[15]）を与える}デジタルオーディオワークステーションの機能です。

例

「レッツ・ダンス」クリス・モンテス（1962年）
- この曲の詩では、1拍目と3拍目にアップビートが強調され、曲の残りの部分ではその逆になっているため、ドラマーのジェシー・セイルズは「1、2、1、2、3」とカウントを刻みます。
ビートルズの「アイ・ソー・ハー・スタンディング・ゼア」（1963年）
- ポール・マッカートニーの「ワン、ツー、スリー、フォー！ 」のカウントオフは曲の9番目のテイクとして録音され、その後、曲の残りの部分を含む別のテイクに編集されました。^[16] ジョージ・マーティンは、カウントオフの「元気な」生のライブ感を気に入り、より良いパフォーマンスにつなぎ合わせることにしました。
「ウーリー・ブリー」サム・ザ・シャム・アンド・ザ・ファラオズ（1965年）
- この曲には「uno、dos、one、two、tres、cuatro」という2か国語のカウントが含まれている。^[17]
ビートルズの「タックスマン」（1966年）
- ジョージ・ハリスンはこの曲で2回のカウントオフを行っている。1つはテンポを決めるため（4拍目で最もよく聞こえる）、もう1つは効果音のため（オフテンポで、「秘密めいた」響きで、咳払いと重なる）で、これは後で追加されたものである。^[18]
ビートルズの「ア・デイ・イン・ザ・ライフ」（1966年）
- ジョン・レノンは「シュガープラム・フェアリー、シュガープラム・フェアリー」のユーモラスなカウントオフを使用した。このカウントオフはアルバムバージョン（『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』）に収録されたテイクには含まれていなかったが、 1996年の『アンソロジー2』で初めてリリースされた。 ^[19]
ジョン・レノンとプラスティック・オノ・バンドによる「平和を祈る」（1969年）
- 1969年のアルバム『ライブ・ピース・イン・トロント』に収録されたバージョンでは、ドイツ語で「eins, zwei, ein—zwei—drei—vier」というカウントオフで始まるレノンの声がフィーチャーされている。^[20]
「ゲット・アップ（アイ・フィール・ライク・ビーイング・ア）セックス・マシーン」ジェームス・ブラウン（1970年）
- この曲は数秒間の会話で始まり、ブラウンが「数えてもいいかな？ 1、2、3、4！」と言って終わる。
「I Don't Wanna Face It」ジョン・レノン（1984年）
- レノンの死後にリリースされたアルバム『ミルク・アンド・ハニー』の3曲目では、「un, deux, eins—zwei—hickle—pickle」という「特徴的なフリーフォーム」のカウントが収録されている。^[21]
ガンズ・アンド・ローゼズの「ペイシェンス」（1988年）
- 曲はベースギターのダフ・マッケイゲンがカウントを出して始まる。「1、2、1、2、3、4」。
ニュー・ラディカルズの「You Get What You Give」（1998年）
- グレッグ・アレキサンダーは「1、2、1、2、3、OW!」とカウントダウンを刻む。^[22]
オフスプリングの「ワラワラ」（1998年）
- このトラックは「1、2、3、4、」というカウントで始まり、曲のテンポに近づくにつれて繰り返されます。
「ロンリー・スウェディッシュ（ザ・バンバン・ソング）」トム・グリーン（1999年）
- カウントオフは、ブリッジの後、最後のコーラスの前に曲の途中で行われます。「1、2、3、4」。
ソウルフライの「Son Song」featuringショーン・レノン(2000)
- この曲はレノンのカウントで始まる。「1、2、3、4」。
「You'll Never Meet God (If You Break My Heart)」カーリー・ヘネシー(2001)
- ニュー・ラディカルズのグレッグ・アレクサンダーが共作したこの曲は、1998年の「You Get What You Give」の冒頭の「1、2、1、2、3、OW!」というカウントを彷彿とさせる。^[22]
U2の「めまい」（2004年）
- 4小節のドラムイントロの最後の2小節で、ボノは「unos、dos、tres、catorce」（スペイン語で「いくつか、2、3、14」）とカウントして曲を締めくくります。^[23]^[24]^[25]

参照

明るい

参考文献

^ Dunscomb, J. Richard; Willie L. Hill (2002). Jazz pedagogy : the jazz educator's handbook and resource guide . Van Nuys, CA: Alfred Publishing Co. p. 63. ISBN 0-7579-9125-4。
^ abc 「Count off (Count in)」。Sweetwater 。 2013年2月12日閲覧。
^ ab Dunscomb, J. Richard; Willie L. Hill (2002). Jazz pedagogy : the jazz educator's handbook and resource guide . Van Nuys, CA: Alfred Publishing Co. p. 157. ISBN 0-7579-9125-4。
^ Vradenburg、ウィルバー・M・サヴィッジ、ランディ・リー著（2001年）。ブルースの演奏に関するすべて（第1版）。スプリングタウン：プラクシス。p. 40。ISBN 1-884848-09-5。{{cite book}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク)
^ ウィアー、ミシェル (2005)。ジャズシンガーハンドブック: (ジャズを歌う芸術性と熟練度、チェット・ベイカーが録音したジャズスタンダードを含む...) 。カリフォルニア州ヴァンナイス: アルフレッド出版、p. 76。ISBN 0-7390-3387-5。
^ ab シェパード、ジョン（編）（2003年）。「リードイン」、コンティニュアム・エンサイクロペディア・オブ・ポピュラー・ミュージック・オブ・ザ・ワールド：パート1 パフォーマンスとプロダクション、p.610。ISBN 978-0-8264-6322-7。
^ Van Der Merwe (1989)、p.157。 Shepherd (2003) で引用。
^ ロンドン、ジャスティン（2004年）。音楽の拍子の心理的側面における聴覚。オックスフォード：オックスフォード大学出版局。p.53。ISBN 0-19-803645-0。
^ テデスコ、トミー (2008)。ギタープレイヤー専用。カリフォルニア州ヴァンナイズ：アルフレッド出版、p. 84。ISBN 978-1-4574-3052-7。
^ Sharp, JD (1992).ホームレコーディングテクニック：マルチトラッキングとミキシングのステップバイステップガイド。カリフォルニア州ヴァンナイス：アルフレッド出版、p. 29。ISBN 0-88284-495-4。
^ エヴェレット、ウォルター (2009)。『ブルースエードシューズ』から『組曲：ジュディの青い瞳』までのロックの基盤。オックスフォード：オックスフォード大学出版局。353 ページ。ISBN 978-0-19-971870-2。
^ ルイスーン、マーク（1988年）。ビートルズのレコーディングセッション（第1版）。ニューヨーク：ハーモニーブックス。9ページ。ISBN 0-517-57066-1。
^ ハーティグ、ブレント（1988年）。ミュージシャンのためのマルチトラックレコーディング。カリフォルニア州ヴァンナイス：アルフレッド出版社、p.90。ISBN 1-4574-2484-3。
^ Millward, Simon (2007). Cubase 4 クイックガイド. トンブリッジ: PC パブリッシング. p. 47. ISBN 978-1-906005-00-9。
^ ab バレット、ドン (2009)。デジタルパフォーマー6パワー！：総合ガイド（ガイド（インストラクター）版）。ボストン、マサチューセッツ州：コーステクノロジーCengage Learning。p. 115。ISBN 978-1-59863-907-0。
^ エヴェレット、ウォルター (2001)。ミュージシャンとしてのビートルズ、クオリーメンからラバーソウルまで。ニューヨーク：オックスフォード大学出版局。p. 34。ISBN 0-19-534972-5。
^ スコット、リチャード J. (2003)。ソングライターのためのコード進行。ニューヨーク：ライターズクラブプレス。p. 292。ISBN 0-595-26384-4。
^ エヴェレット、ウォルター (1999)。『ミュージシャンとしてのビートルズ：リボルバーからアンソロジーまで』オックスフォード：オックスフォード大学出版局。34 ページ。ISBN 0-19-988093-X。
^ マリヌッチ、スティーブ。「『サージェント・ペパーズ』の制作が『ビートルズ・アンソロジー』への道を切り開いた」。エグザミナー。2016年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年2月12日閲覧。
^ バルドラ、ニコラ (2010).ジョン・レノン：Wendepunkte (1. Aufl. ed.)。チューリッヒ: レーマーホフ・フェルラーク。 p. 160.ISBN 978-3-905894-07-3。
^ ベン・ウリッシュ;ビーレン、ケン (2007)。ジョン・レノンの言葉と音楽（初版）。コネチカット州ウェストポート [ua]: プレーガー。 p. 88.ISBN 978-0-275-99180-7。
^ ab Collar, Matt. 「Carly Hennessy—Ultimate High」. AllMusic . 2014年9月14日閲覧。
^ カルホーン、スコット (2011)。『U2を探る：これはロックンロールか？：U2の音楽、仕事、影響に関するエッセイ』メリーランド州ランハム：スケアクロウ・プレス、225ページ。ISBN 978-0-8108-8157-0。
^ ディアス、イチュ (2005)。ハシエンド・アミーゴス。エディシオネスデイルネット。 p. 84.ISBN 84-611-1498-1。
^ クートニコフ、デイビッド（2012年）。『ボノ：伝記』サンタバーバラ、カリフォルニア州：グリーンウッド、p.140。ISBN 978-0-313-35509-7。

[Dunscomb_2002_63-1] Dunscomb, J. Richard; Willie L. Hill (2002). Jazz pedagogy : the jazz educator's handbook and resource guide . Van Nuys, CA: Alfred Publishing Co. p. 63. ISBN 0-7579-9125-4。

[Sweetwater-2] 「Count off (Count in)」。Sweetwater 。 2013年2月12日閲覧。

[Dunscomb_2002_157-3] Dunscomb, J. Richard; Willie L. Hill (2002). Jazz pedagogy : the jazz educator's handbook and resource guide . Van Nuys, CA: Alfred Publishing Co. p. 157. ISBN 0-7579-9125-4。

[Vradenburg_2001-4] Vradenburg、ウィルバー・M・サヴィッジ、ランディ・リー著（2001年）。ブルースの演奏に関するすべて（第1版）。スプリングタウン：プラクシス。p. 40。ISBN 1-884848-09-5。{{cite book}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク)

[Weir_2005-5] ウィアー、ミシェル (2005)。ジャズシンガーハンドブック: (ジャズを歌う芸術性と熟練度、チェット・ベイカーが録音したジャズスタンダードを含む...) 。カリフォルニア州ヴァンナイス: アルフレッド出版、p. 76。ISBN 0-7390-3387-5。

[Continuum-6] シェパード、ジョン（編）（2003年）。「リードイン」、コンティニュアム・エンサイクロペディア・オブ・ポピュラー・ミュージック・オブ・ザ・ワールド：パート1 パフォーマンスとプロダクション、p.610。ISBN 978-0-8264-6322-7。

[7] Van Der Merwe (1989)、p.157。 Shepherd (2003) で引用。

[London_2004-8] ロンドン、ジャスティン（2004年）。音楽の拍子の心理的側面における聴覚。オックスフォード：オックスフォード大学出版局。p.53。ISBN 0-19-803645-0。

[Tedesco_2008-9] テデスコ、トミー (2008)。ギタープレイヤー専用。カリフォルニア州ヴァンナイズ：アルフレッド出版、p. 84。ISBN 978-1-4574-3052-7。

[Sharp_1992-10] Sharp, JD (1992).ホームレコーディングテクニック：マルチトラッキングとミキシングのステップバイステップガイド。カリフォルニア州ヴァンナイス：アルフレッド出版、p. 29。ISBN 0-88284-495-4。

[Everett_2009-11] エヴェレット、ウォルター (2009)。『ブルースエードシューズ』から『組曲：ジュディの青い瞳』までのロックの基盤。オックスフォード：オックスフォード大学出版局。353 ページ。ISBN 978-0-19-971870-2。

[Lewisohn_1988-12] ルイスーン、マーク（1988年）。ビートルズのレコーディングセッション（第1版）。ニューヨーク：ハーモニーブックス。9ページ。ISBN 0-517-57066-1。

[Hurtig_1988-13] ハーティグ、ブレント（1988年）。ミュージシャンのためのマルチトラックレコーディング。カリフォルニア州ヴァンナイス：アルフレッド出版社、p.90。ISBN 1-4574-2484-3。

[Millward_2007-14] Millward, Simon (2007). Cubase 4 クイックガイド. トンブリッジ: PC パブリッシング. p. 47. ISBN 978-1-906005-00-9。

[Barrett_2009-15] バレット、ドン (2009)。デジタルパフォーマー6パワー！：総合ガイド（ガイド（インストラクター）版）。ボストン、マサチューセッツ州：コーステクノロジーCengage Learning。p. 115。ISBN 978-1-59863-907-0。

[Everett_2001-16] エヴェレット、ウォルター (2001)。ミュージシャンとしてのビートルズ、クオリーメンからラバーソウルまで。ニューヨーク：オックスフォード大学出版局。p. 34。ISBN 0-19-534972-5。

[Scott_2003-17] スコット、リチャード J. (2003)。ソングライターのためのコード進行。ニューヨーク：ライターズクラブプレス。p. 292。ISBN 0-595-26384-4。

[Everett_1999-18] エヴェレット、ウォルター (1999)。『ミュージシャンとしてのビートルズ：リボルバーからアンソロジーまで』オックスフォード：オックスフォード大学出版局。34 ページ。ISBN 0-19-988093-X。

[Marinucci-19] マリヌッチ、スティーブ。「『サージェント・ペパーズ』の制作が『ビートルズ・アンソロジー』への道を切り開いた」。エグザミナー。2016年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年2月12日閲覧。

[Bardola_2010-20] バルドラ、ニコラ (2010).ジョン・レノン：Wendepunkte (1. Aufl. ed.)。チューリッヒ: レーマーホフ・フェルラーク。 p. 160.ISBN 978-3-905894-07-3。

[Urish_2007-21] ベン・ウリッシュ;ビーレン、ケン (2007)。ジョン・レノンの言葉と音楽（初版）。コネチカット州ウェストポート [ua]: プレーガー。 p. 88.ISBN 978-0-275-99180-7。

[Collar_AMG-22] Collar, Matt. 「Carly Hennessy—Ultimate High」. AllMusic . 2014年9月14日閲覧。

[Calhoun_2011-23] カルホーン、スコット (2011)。『U2を探る：これはロックンロールか？：U2の音楽、仕事、影響に関するエッセイ』メリーランド州ランハム：スケアクロウ・プレス、225ページ。ISBN 978-0-8108-8157-0。

[Diaz_2005-24] ディアス、イチュ (2005)。ハシエンド・アミーゴス。エディシオネスデイルネット。 p. 84.ISBN 84-611-1498-1。

[Kootnikoff_2012-25] クートニコフ、デイビッド（2012年）。『ボノ：伝記』サンタバーバラ、カリフォルニア州：グリーンウッド、p.140。ISBN 978-0-313-35509-7。