クラウディオ・ブラーボ（画家）

クラウディオ・ネルソン・ブラボー・カミュ（1936年11月8日、バルパライソ生まれ - 2011年6月4日、タルーダント没）は、チリの ハイパーリアリストの画家である。ルネッサンスやバロックの芸術家、またサルバドール・ダリなどのシュルレアリスムの画家から大きな影響を受けた。 1972年よりモロッコのタンジールに居住し、制作活動を行った。また、チリ、ニューヨーク、スペインにも住んでいた。主に静物画、肖像画、パッケージ画で知られているが、デッサン、リトグラフ、版画、ブロンズ像彫刻も手がけている。スペインの最高指導者フランコ、フィリピンのフェルディナンド・マルコス大統領とその妻イメルダ・マルコス、マルコム・フォーブスなど、社会の著名人を多数描いた。

ブラボーの作品が収蔵されている公共コレクションには、ボルチモア美術館、エル・ムセオ・デル・バリオ（ニューヨーク市）、ホノルル美術館、メトロポリタン美術館、国立美術館（チリ、サンティアゴ）、ルフィーノ・タマヨ美術館（メキシコシティ）、ボイマンス・ファン・ベーニンゲン美術館（オランダ、ロッテルダム）、ボストン美術館、近代美術館（ニューヨーク市）、ルートヴィヒ美術館（ドイツ、ケルン）、パーマー美術館（ペンシルベニア州立大学）、フィラデルフィア美術館などがあります。

ブラボーはチリのバルパライソで、トマス・ブラボー・サンティバニェスとローラ・カミュ・ゴメスの子として生まれた。父親は牧場を所有する成功した実業家で、母親は主婦だった。2人の間にはマリア・イネス、クラウディオ・ブラボー、パトリシア、アナ・マリア、ホセ・トマス、エルナン、シメナの7人の子供がいた。彼の幼少期の最も古い記憶の1つは、3歳のときに馬に乗ったことである。^[1]

1945年、ブラボーは家族の牧場を離れ、チリのサンティアゴにあるサン・イグナシオ高校に入学し、合唱、文学、音楽で優秀な成績を収めた。数学、物理、化学の成績を上げるため、彼は先生に肖像画を寄贈した。監督のドゥッセル神父は彼の独学の芸術的才能に目をつけ、サンティアゴのミゲル・ベネガス・シフエンテスのスタジオで美術を学ぶための費用を支払った。最終的に、ブラボーの父親は彼に授業を受ける許可を与え、費用を支払う責任を引き継いだ。ブラボーは11歳から20歳までベネガスの下で学び、それが彼が受けた唯一の正式な美術教育となった。^[1]ブラボーの発展途上のハイパーリアリズムのスタイルは、チリのリアリズム運動の強力な支持者として知られるベネガスによって奨励された。チリはヨーロッパの芸術との結びつきが強く、他のラテンアメリカ諸国のような大規模なモダニズム運動は経験しなかった。^[2]

1954年、17歳の時にサンティアゴの「サロン13」で初の個展を開催。主に油絵で、赤チョークで描いた絵もいくつか展示された。この展覧会は好評を博し、大成功とみなされた。作品はすべて売れたが、家族や友人の手に渡った。^[3]彼はサンティアゴの文化シーンに深く関わり、詩人で哲学者のルイス・オヤルスンなどの人々から影響を受けた。ブラボーとオヤルスはチリ中をヒッチハイクで旅し、オヤルスは哲学、芸術、人生の教師となった。ベンハミン・スベルカソーも友人で、読書を通じてブラボーに知識を広げるよう勧めた。1955年、彼はチリ・バレエ団でプロのダンサーとなり、チリ・カトリック大学のエンサヨ劇場で働き、「サロン13」で2度目の個展を開催した。^[1]

21歳のとき、ブラボーはチリのコンセプシオンで肖像画を描き始め、すぐに多くの依頼を受けた。彼は稼いだお金を貯めて、パリ行きのアメリゴ・ヴェスプッチ号の切符を買った。しかし、その航海は大荒れで、ブラボーはバルセロナで下船してマドリードに向かい、そこに滞在した。ブラボーは1960年代にマドリードで社交界の肖像画家としての地位を確立し、その驚異的な写実性で認められるようになった。複雑な物体や形を描く彼の能力はベラスケスを彷彿とさせる。ドレスデザイナーのバレンシアガのドレスにはルネッサンス風の雰囲気もあった。ブラボーは貴族の女性たちにバレンシアガの作品を購入させてから、肖像画を描くことに同意した。到着から1年2か月後には、すでにフランシスコ・フランコの娘を描いていた。^[1]

ルネッサンスやバロックの作品に対する彼の興味は、マドリードのプラド美術館に何度も通い、スペインやイタリアの古い巨匠たちの絵画を鑑賞したことから生まれた。特に彼は、光の効果でデ​​ィ​​エゴ・ベラスケス、フランシスコ・デ・スルバランの衣服の習作、フアン・サンチェス・コタンの静物画、マドリードで静物画を普及させたフアン・ファン・デル・アメン、光を使って質感を表現する優れた技術を持ったルイス・エヒディオ・メレンデスからインスピレーションを受けた。 ^[2]

1968年、ブラボーはフィリピンのマルコス大統領から、大統領とその妻イメルダ・マルコス、そして上流社会の人々を描いてほしいという招待を受けた。彼はそこで6ヶ月間肖像画を描き、旅をした。ブラボーはスペインやチリよりも光の質が強いことに気づき、滞在中に描く絵の描き方を変えた。彼はマニラのルス・ギャラリーで50点以上の作品を展示した。^[3]

スペインはフランコの支配下にあり、ほとんどの芸術はフランコの極右政策に縛られていた。ブラボーの肖像画は保守的な大衆に受け入れられたが、芸術に関する知的価値観の欠如に彼は不満を抱くようになった。ある日、訪ねてきた3人の姉妹がいくつかの小包を持ち帰り、テーブルの上に置いたとき、彼の芸術は変化した。彼は小包の形と、小包を包んでいた紙の質感に魅了された。1963年にスペインで行われたブラボーの最初の展覧会は、ガレリア・フォルトゥニで、この新しい小包の絵画を含むあらゆる種類の絵画が展示された。^[2]

2005年に描かれた「白と黄色の包み」は、ブラボーの小包シリーズの継続の良い例です。最初に目を引くのは、トロンプ・ルイユの使用です。トロンプ・ルイユはバロック時代の技法で、「目を欺く」という意味で、立体感を演出するために使われます。この絵画スタイルは静物画へのアプローチに似ており、紙の触感を強調するのに役立っています。包みがフレームを埋め尽くす様子は、彼が始めた60年代のポップアートと同じように、包みの地位を高めています。また、紐で留められていなければ、包みをほぼきれいな色のブロックに分解しているかのように、包みを抽象化しています。この抽象化は、色面を使用し、ほとんど瞑想状態を促すロスコの絵画に似ています。

現代の動きと似ている一方で、「白と黄色の包み」は、昔の巨匠たちのドレープ布の使い方も模倣している。ブラボーの光の使い方は、イタリアのバロック画家カラヴァッジョのそれに似ている。カラヴァッジョは、クライマックスの瞬間を強調し、背景を暗闇で隠すことで前面に注意を引くために、テネブリズムと呼ばれる劇的な照明スタイルを使用した。カラヴァッジョの作品の多くはスピリチュアルなものであり、カトリックの家庭で育ったブラボーは、儀式、神秘、精神性、死、聖人というテーマに興味を持った。このつながりは、1969年にキャンバスに油彩で描かれた彼の作品の一つ、「聖テレサへのオマージュ」のタイトルからも明らかである。それが包みであるという単純な事実には、商業主義への微妙な言及が残っているが、紙が何を隠しているかという謎の方がより重要であるように思われる。包みはゆっくりと開くことで鑑賞者を誘惑しており、内部構造がほのめかされても決して明かされることはない。^[要出典]この絵画では、からかう行為は性的なものにもなり、再生と豊穣の象徴である卵に似た配色によって強調されています。^{[疑わしい–議論する]}全体的に、「白と黄色のパッケージ」は画家としての彼の才能を示しており、伝統的な価値観で作られた現代的なイメージが混ざり合っています。

1969年、ブラボーはスペインで美術品、特に人物画やシュールレアリストの作品を収集していたメルヴィン・ブレイクとフランク・パーネルと出会った。彼らはブラボーにアメリカへの移住を勧め、美術界とのつながりを強めた。彼はマンハッタンのイーストサイドのアパートに引っ越した。^[4] 1970年、ブラボーはニューヨークのスタンフリ・ギャラリーで初の個展を開催し、ニューヨーク・タイムズの著名な美術評論家ジョン・カナディから絶賛された。数年後、ブラボーの作品がヒッピー運動を反映したものになると、カナディはブラボーの作品を「安っぽくて下品」と評した。

ブラボーとニューヨークのアートシーンとの関係は強固なものであったが、灰色のセメントと都会の環境が作品に影響を与えていることを感じ始めた。ニューヨークとスペイン両国における活発な社会的要求と相まって、彼はより多くの時間を絵画に捧げられる新しい場所を探し始めた。^[4]マドリッドの友人たちと完全に縁を切りたくなかったブラボーは、モロッコでしばらく過ごすことにした。そこが生活のほぼすべての面（宗教、言語、服装など）において完全に異なる場所であるという事実は、彼にとって興味深いものであった。^{[5]ブラボーは1972年に}タンジールに移り、19世紀の3階建ての邸宅を購入した。彼は多くの壁を取り除き、残った壁を白く塗って、彼の絵画によく現れる地中海の光を活かすようにした。

モロッコに留まるつもりはなかったが、探し求めていた色彩と光を見つけたのはそこだった。ブラボーは自分が描けるものを「色彩のシンフォニー」と考えていた。モロッコはすぐに彼にとって故郷のような場所となり、庭と眺めのおかげでブラボーは家を出る必要がほとんどなくなった。しかし、周囲のモロッコ世界と再びつながるために、彼はマラケシュに2軒目の家を購入し、そこを冬の住居とした。後にブラボーはタルーダントの北に3軒目の家を建てた。ブラボーのスタイルは本質的に超写実的であるが、彼は自分の作品が写真のイメージに基づいているという仮定を否定した。その代わりに、ブラボーは庭を散歩することから始まり、スタジオで何時間もかけて現在の主題を描くことで終わる毎日の絵を描く儀式を持っていた。彼は絵を描くことへの献身を非常に真剣に受け止め、毎日絵を描こうとした。^[6]

モロッコで制作された作品の多くは、静物画、パッケージ画、具象画である。これらはすべて彼の以前の作品と関連しているが、モロッコ文化が吹き込まれた。シュールレアリズムの使用もより顕著になり、物体の並置、夢のような構成、空気のような背景などに顕著に表れている。^[1]ブラボーは、神秘と精神性への彼の関心に一致する宗教的な強さを感じさせるイスラム文化の精神的な側面に興味を持った。多くの人は彼の作品を複数の宗教とスタイルのハイブリッドと見なしている。現代的な感性を持つ伝統的な技法、モロッコ世界に追放された聖書の聖人、一般的な西洋のイメージの隣にあるエキゾチックな物体などである。これは、周囲の環境に興味があったにもかかわらず、ブラボーがオリエンタリストというレッテルを拒否したという事実によって裏付けられている。なぜなら、彼は自分自身を特定の文化の一部ではなく、多くの文化に興味を持つ人間だと考えていたからである。彼は周囲のアラブ世界に魅了されていたが、異国的な物やイメージを使ったのは、彼の作品をその文化と融合させようとする試みではなかった。^[4]

ブラボー氏は2011年6月4日 、モロッコのタルーダントの自宅で2度の心臓発作により亡くなった。

2019年11月8日、GoogleはGoogle Doodleで彼の83歳の誕生日を祝いました。^[7]

ブラボーは人生の最後の20年間は独身だった。エル・メルクリオ紙のインタビューで彼は「恋愛は私にとってとても複雑なものでした。私は情熱的で嫉妬深いのです。私の絵画と動物が最高の愛の源だと決めました。50歳を過ぎてからは誰もベッドにいなかったと思います。飽きてしまったのです。」と述べている。^{[8] [9]}

ブラボーは、最初は運転手として雇われたが、後に妻と子供たちとともにブラボーの住居に移り、1979年からブラボーのアシスタントとして働くようになったバシール・タブチッチの助手によって支えられた。タブチッチは現在、タルーダントの北10キロにあるクラウディオ・ブラボー宮殿でのツアーを許可している。

^{[10] [11]}

• アーチャー・M・ハンティントン美術館、テキサス大学（テキサス州オースティン）
• フロリダ国際大学美術館（フロリダ州マイアミ）
• プリンストン大学美術館（ニュージャージー州プリンストン）
• アテネウム美術館（ヘルシンキ、フィンランド）
• ボルチモア美術館（メリーランド州ボルチモア）
• ドーン カレッジ博物館 (ネブラスカ州クレタ)
• ギブス美術館（サウスカロライナ州チャールストン）
• インディアナ大学美術館（インディアナ州ブルーミントン）
• カンザスシティ美術大学（ミズーリ州カンザスシティ）
• ケンパー現代美術館（ミズーリ州カンザスシティ）
• ミッター・ハイニシェス州立博物館 (マイリス、ドイツ)
• 抽象美術館 (クエンカ、スペイン)
• ポンセ美術館 (プエルトリコ、ポンセ)
• コレクション DOP (フランス、パリ)
• Museo de Artes Visuales、Colección Santa Cruz-Yaconi (サンティアゴ、チリ)
• 国立美術館 (サンティアゴ、チリ)
• ボイマンス・ファン・ベーニンゲン美術館（オランダ、ロッテルダム）
• ペンシルバニア大学美術館（ペンシルベニア州フィラデルフィア）
• ボストン美術館（マサチューセッツ州ボストン）
• ルートヴィヒ美術館（ドイツ、ケルン）
• フィラデルフィア美術館（ペンシルベニア州フィラデルフィア）
• ルフィーノ・タマヨ国際現代美術館（メキシコシティ、メキシコ）
• ヴァッサー大学フランシス・レーマン・ローブ・アートセンター（ニューヨーク州ポキプシー）
• メトロポリタン美術館・芸術センター（フロリダ州マイアミ）
• Fundación DOP (マドリード、スペイン)
• メトロポリタン美術館（ニューヨーク、ニューヨーク）^[12]
• ニューヨーク近代美術館（ニューヨーク州） ^[10]

• クラウディオ・ブラボー
• ブラボー、クラウディオ
• Claudio Bravo 素晴らしい伝統的な絵画作品

• ClaudioBravo.com 絵画とデッサン
• PalaisClaudioBravo.com パレ クラウディオ ブラボー
• Artnet - クラウディオ・ブラボーの作品販売