カンガルーを追いかけろ

カンガルーを追いかけろ
スタジオアルバム​ 合唱団
リリース	1988年3月24日
記録済み	1987
スタジオ	ネバーランド スタジオ、 カリフォルニア州ロサンゼルスアラミトス
ジャンル	オルタナティブロック クリスチャンオルタナティブロック
長さ	46 : 49
ラベル	ミルラ（1988） ワード（2012） カーブ/ワード（2024）
プロデューサー	デリ・ドーハティ スティーブ・ヒンダロン
合唱団の年表
ダイヤモンドと雨 （1986） カンガルーを追いかけて （1988） ワイド・アイド・ワンダー （1989）
代替カバー
カセット版。
代替カバー
CDバージョン。
チェイス・ザ・カンガルーのシングル
「雲」 公開日: 1988年5月9日 「コンシダー」 公開日: 1988年5月23日 「チェイス・ザ・カンガルー」 公開日: 1988年10月10日

『チェイス・ザ・カンガルー』は、オルタナティヴ・ロックバンド、ザ・クワイアが1988年にリリースした4枚目のスタジオアルバムであり、3枚目のフルアルバムである。^{評論家からは彼らの最高傑作の1つとみなされており、 [1]} 『チェイス・ザ・カンガルー』は2002年に出版された書籍『 CCM Presents: The 100 Greatest Albums in Christian Music』^{で50位にランクされている。[2]}また、 2010年にはHMマガジンの「史上最高のクリスチャンロックアルバムトップ100」のリストで4位にランクされている。 ^[3]

1986年後半、ダニエル・エイモスの『フィアフル・シンメトリー』ツアーのサポートをしていた最中、合唱団は衝撃的な知らせを受け取った。ドラマーで作詞家のスティーブ・ヒンダロンの妻ナンシーが2度目の流産をしたというのだ。^[4]この経験から、ヒンダロンは妻のために「悲しい顔」と題する詩を書いた。これは、聖書の伝道の書第7章第3節にある「悲しみは笑いにまさる。悲しい顔は心に良いからである」という言葉に触発されたものである。^{[4] [5]}この詩節は最終的に合唱団の次のアルバムのテーマとなり、詩の歌詞は「悲しい顔」という曲のために改訂され、採用された。^{[4]ダニエル・エイモスと}ランディ・ストーンヒルの両名と全米をツアーしたことにより、この時期合唱団は全国的に知名度を高めていたが、ヒンダロンは溝掘りなどの建設現場で働いて生計を立てることを余儀なくされた。^[6]しかし、リードシンガー兼ギタリストのデリ・ドーハティは十分な資金を蓄え、ピーターパンへのオマージュとして「ネバーランド」と名付けた自身のレコーディングスタジオを設立した。このスタジオは、バンドが過去2枚のスタジオアルバムをレコーディングしたカリフォルニア州ロサンゼルスのアラミトスにあるパカダーム・スタジオのすぐ隣にあった。 ^{[7] [8]}

チェイス・ザ・カンガルーのレコーディングは長く困難なもので、ドーハティとヒンダロンはプロデューサーとしての実力を証明すると同時に、ダイアモンドとレイン^{の成功に応えなければならないというプレッシャーを感じていた。 [7]}「このレコードを作るのは本当に大変だった」とヒンダロンは語っている。「20週間かかったし、ほぼ2回レコーディングしたし、その過程で意見が一致することはほとんどなかったんだ。」^[10]合唱団がスタジオを使用していないときは、アダム・アゲインが夜にスタジオに来て、2枚目のアルバム『Ten Songs by Adam Again』をレコーディングした。合唱団が朝ネバーランドに到着すると、アダム・アゲインのフロントマンであるジーン・ユージンがまだコントロールを操作しているのを見るのは珍しいことではなかった。^[11]ユージンは結局『チェイス・ザ・カンガルー』の最初の2曲をミックスし、リキ・ミシェルと共にバックボーカルも担当した。ヒンダロンは『Ten Songs』の最初の2曲を共同作曲することで恩返しをした。^[12]

チェイス・ザ・カンガルーは、ベクターのリードシンガー兼ベースギター担当のスティーブ・グリフィスをはじめとする他の主要メンバーの恩恵を受けた。ヒンダロンによると、グリフィスは「素晴らしいエンジニアで、77'sのサクラメントでの『All Fall Down』のレコードをエンジニアリングした。私たちはそのアルバムの大ファンだったので、数週間スティーブを呼んで一緒に仕事をした」とのこと。^[13]グリフィスはベースギター、追加プロデュース、バックボーカルなど、さまざまな役割を担った。「A Million Years」の再録音版のプロデュースを手伝ったマーク・ハードも^[14]、エンジニアリング、レコーディング、バックボーカルの補佐として復帰した。

レコーディングの過程での課題の1つは、サックス奏者でリリコン奏者のダン・マイケルズの演奏を録音することだった。マイケルズは、ステージでの生き生きとした存在感とは対照的に、スタジオでのプレッシャーで固まってしまう傾向があった。^{[7]その結果、ドーハティとヒンダロンはマイケルズに「リハーサル」として「ただトラックに合わせて演奏するだけ」を依頼し、彼の演奏をこっそり録音した。マイケルズが}チェイス・ザ・カンガルーに提供したほとんどの演奏は、このように録音された。^[7]

合唱団は『チェイス・ザ・カンガルー』で「深いリズム、レイヤードギター、そして心に残るボーカル」で、より雰囲気のあるアンビエントなテクスチャーを探求した。 ^[8]ドーハティは複数のギターとエフェクトを広範囲に実験し、ヒンダロンはドラムプログラミングとさまざまなアナログドラムセットアップを実装した。これらはすべて、アルバムのテーマの中心となる「Sad Face」で使用されている。^[7]この曲を作るために、バンドは一緒にジャムセッションを始め、その後「ほぼ1回のサウンドチェックですべてが形になった」とベースギターのティム・チャンドラーは述べている。^{[15]ドーハティはその後、}コルグSDD 3000ディレイを「奇妙な倍音変調機能」のために使用した。 ^[16]これはヒンダロンが「デリがこれまでに作ったギターの中でも最も気に入っているものの1つ」だと主張した。^[13]ヒンダロンはドラムプログラミングにE-mu SP-12を使用し、キックとスネアドラムのサンプリングも行いました。また、ドラムマシンがアンビエントなインストゥルメンタルコーダに移行する前に、無伴奏で曲を終わらせることを主張したのはユージンでした。^{[13]最後に、マイケルズは}ヤマハ版のリリコンをオーバーハイム拡張モジュール経由で使用し、よりデジタルなサウンドの音楽的貢献をしました。^[17]

「Sad Face」に加えて、ドーハティは「僕たちがこれまでにやったことの中で一番誇らしいことの一つ」は「Clouds」のインストルメンタルブレイクだと語った。これは磁気テープに最初に録音したものを逆再生して、 DAT技術の助けを借りて追加の楽器を録音して作ったものだ。 ^[18]「[当時は]そんなことをするのは簡単ではなかった」とドーハティは語った。「そういうことをするバンドは多くなかった」。^{[18]ドーハティはまた}ワウワウペダルを試し、「Look Out (For Your Own)」と「Children of Time」の両方で使用した。^[11]後者の曲の最後のマイケルズのサックスソロは、彼が言うところの「妨害録音」のもう一つの例で、ウォームアップをしているところをテープに録音されていた。^{[19]このソロは2010年の}アルバム『真夜中の太陽のように燃える』の「I'm Sorry I Laughed」でも再び使われた。^[12]

ヒンダロンは様々な打楽器のテクニックも試した。「Look Out (For Your Own)」では、ミック・フリートウッドに触発された特注のドラムセットにブラスティック（プラスチックの先端がついたドラムスティック）を使用し、ドラムキットの両側にフロアタムとハイハットを配置した。^[20]ヒンダロンは「Cain」のレコーディングでもスタジオ技術を活用した。ドラムの演奏速度が十分でなかったためである。エンジニアのデイブ・ハックバースはアナログテープの速度を落とし、ヒンダロンが演奏できるようにした。その結果、通常の速度でも最終的な演奏はよりタイトに聞こえるようになった。^[21]

「Sad Face」は、その透明で傷つきやすい歌詞により、アルバムで最もインパクトのある曲であることが判明した。^[4]バンドは、これまでレコーディングしたどの曲よりもこの曲に関するメールを多く受け取り、^[22]それ以来、この曲はライブのセットリストの定番となっている。アルバムの他の曲の多くも、死（「Children of Time」）^[12] 、言葉の致命的な力（「Cain」）^[21]、家族の最年長者を気遣うことの重要性（「Look Out (For Your Own)」）^[20]、愛する人との断絶（「So Far Away」）^{[23]など、重いテーマを扱っている。}

「Clouds」は、強い崇拝的な雰囲気を持つ重要な例外でした。アルバムのために書かれた最後の曲の1つであり、^[18]ヒンダロンがオズワルド・チェンバースの祈りの書「 My Utmost for His Highest 」で読んだ引用文に触発されました。「イエス・キリストが何をなさるかを理解する驚くべき喜びと自由の後には、彼が誰であるかを理解する突き抜けられない暗闇がやって来ます。」^{[24] [25]ヒンダロンはまた、}詩篇97篇2節の雲と濃い暗闇のイメージを参考にしました。 ^[26]「私たちの音楽の中心は、神の神秘、私たちが知らないこと、そしてますます多くのことが明らかにされるという事実を受け入れることです」と彼は説明しました。^{[24]そして、この曲は、ドーハティの母親ルイーズが、彼の父親が}牧師を務めていた教会で賛美歌を歌っている断片で終わります。^[18]

「ザ・ライフルマン」は、ロード・マネージャーのマーク・サーコムを中心に、バック・ボーカルのシャロン・マッコール、ヒンダロンら数人の人物による朗読詩を並べたもので、ドーハティがコーラスを歌っている。^[27]そして曲の最後では、アルバム『ダイアモンズ・アンド・レイン』の「レンダー・ラブ」がフェードアウトする。ヒンダロンは、暴力に関して人々が言うことと行うことの間の緊張関係を探求したかったのだ。^{[28] 「私は}ブルース・コックバーンと彼の真の反戦、平和主義的な考え方に本当に影響を受けました」とヒンダロンは語った。「[そして]私たちはいつも大きな政治的議論をしていました。私は他の誰よりも暴力と復讐を楽しんでいました。子供の頃、ライフルマンが一番好きな番組でした。だから最後に「愛をレンダリング」を入れたのは、[...]私は議論したいことについて何でも議論できますが、それが私を心から平和主義者にするわけではありません。私たちは皆、葛藤しているのです。」^[28]

「Everybody in the Band」は、アルバムの10曲目を確保し、少し軽快さを加えるために、スタジオで急いで作られた。^{[29]これはヒンダロンが合唱団の曲でリードボーカルを務めた初めての曲であり、彼のユーモラスな歌詞は「彼は}ラクダをたくさん吸う」という行でセルコムに敬意を表しているが、ミルラが歌詞に喫煙の言及を許可しなかったため、「男の状態に涙を流す」に変更された。 ^[29]この曲とその歌詞は、バンドのコンサートで数え切れないほど再解釈され、^{[30]特に2010年の合唱団の}de-plumedのアコースティックツアーではそうであった。

タイトル曲「チェイス・ザ・カンガルー」は、ヒンダロンが建設現場で働いていた時に見たバッグス・バニーの 漫画からインスピレーションを得たもので、「ほとんどは溝で何日もピックとシャベルで掘っていました。」 ^{[6]バッグス・バニーは}中国までトンネルを掘ったが、ヒンダロンは地球儀を見て、このまま地面を掘り続けるとオーストラリアにたどり着くと判断した。^[6]ヒンダロンは後にアルバムのタイトルを「史上最も馬鹿げたこと」であり、「考えすぎ」の結果だと述べた。^[6]それでも、ヒンダロンは、この曲の忍耐に焦点を当てることで、「他の人が前進するきっかけになれば」と願っていた。「人生は本当に困難で、私たちはたくさんの問題を抱えてきました。私たちは成長し、進化し、学び続けています。私たちにはまだたくさんの希望があります。」^[6]

最初にリリースされたとき、 Chase the Kangarooのアルバム カバー アートワークは、当時の 3 つの主要なオーディオ形式 (ビニール、カセット、CD ) ごとに異なっていました。さらに、外部に印刷された曲順は間違っており、「Consider」ではなく「Clouds」が最初に記載されていました。ライナー ノートはすべて Hindalong によって手書きされ、「Everybody in the Band」の元の歌詞だけでなく、曲の詳細も時々含まれていました。

2024年のリマスター版では、CDのカバーアートがLPのデザインに合わせて変更されました。

チェイス・ザ・カンガルーは1988年3月にリリースされた。クワイアと友人たちはネバーランドで盛大なパーティを開いて祝い、その夜、ロビン・スパーズがバンドの新しいベーシストとして発表された。^[31]もともとロサンゼルスの人気カルトバンド、トースターズに所属していたスパーズは、当時の恋人で作家のクリス・ウィルマン（後にエンターテイメント・ウィークリー誌とバラエティ誌の音楽評論家と特集編集者となる）を通じてクワイアに紹介された。^{[31] [32]スパーズはすぐにクワイアのツアーに参加し、}ロサンゼルスのクラブ（ロキシーとトルバドール）での演奏、 77'sの前座、全米各地での独自のショーを行った。^[31]

この新しい曲集の緊張感と切迫感、そして全体的に不吉な予感から、バンドはミルラがまたアルバムを録音させてくれるかどうか疑問に思った。^[31]「彼らはこれで何をするつもりなの？」とデリは尋ねた。^{[31]皮肉なことに、アルバムの最初のシングルとして主流の}クリスチャンラジオに送られたのは、壮大な「Clouds」の大幅に編集されたバージョンだったが、ほとんど放送されなかった。^{[31] [18]ラジオ局は「血は依然として豊かである / 貧しい罪人はワインのように飲む」という歌詞に問題があり、キリスト教の}聖餐の慣習への言及は「キリスト教ラジオにはカトリック的すぎる」と主張した。^[18]ミルラはすぐに次のシングルとして「コンシダー」を送り出し、1988年7月4日の週にCCMロックチャートで1位を獲得しました。 ^[31]その年の後半、タイトルトラックはクリスチャンロックラジオの2番目のシングルとしてリリースされ、最高7位を獲得しました。^[33]チェイス・ザ・カンガルーの売上は最終的にダイアモンズ・アンド・レインの売上を上回りました。^[31]

チェイス・ザ・カンガルーのオリジナルCDリリースには、ボーナストラックとしてシェイズ・オブ・グレイの全5曲が収録されていた。^[1]

アルバム25周年を記念して、チェイス・ザ・カンガルーは2012年に2枚組CDとして再発され、最初のCDにはオリジナルの10曲が収録され、2枚目のCDにはヒンダロン、ドーハティ、チャンドラー、マイケルズによる各曲のオーディオコメンタリーが収録された。合唱団はその後短いツアーを行い、アルバム全曲と『The Loudest Sound Ever Heard』からの選曲を演奏した。^[34]

2023年のKickstarterキャンペーンの成功により、『チェイス・ザ・カンガルー』は2024年3月に2度目の再リリースとなり、今回はフルリマスターされた。^{[35] [36]}アルバムはシングルCDまたはシングルLP（後者は1988年以来初）として、また新しいゲートフォールドパッケージで発売された。ビニール盤のオプションは黒、青、オレンジから選択でき、3つのバージョンすべてとその他のキャンペーン特典を収納できるカスタム彫刻入りの木箱も付属する。^[35]

バンドによれば、Myrrh Records（現Curb/Word）が依然としてアルバムの著作権を所有しているため、『Chase the Kangaroo』の再リリース版とリマスター版はどちらもデジタルでリリースできなかったという。^[37]しかし、2012年のオーディオコメンタリーはKickstarterの支援者向けにデジタルダウンロードとして再リリースされた。

キャンペーンが77,000ドルのストレッチゴールを超えたため、合唱団は9つの新曲を収録した「7 + 77s = 9: Reinterpretations 」というタイトルのボーナスCDをリリースした。最初の7曲は、スタジオとライブで再録音された合唱団の曲のミックスで、 Chase the Kangarooからの6曲と、もともと合唱団のPatreonサポーターにリリースされた2023年の再録音「More Than Words」のリミックスバージョンが含まれていた。残りの2曲は77sとのパートナーシップで、ストレッチゴールが達成された場合、各バンドがスタジオに入って相手バンドのカバー曲を録音することに同意した。合唱団は77sの1990年のアルバムSticks and Stonesから「Nowhere Else」を録音し、77sは合唱団の1989年のアルバムWide-Eyed Wonderから「 To Cover You」を録音した。

2024年10月、合唱団はこのアルバムの短縮版EP 『Reinterpretations』をリリースした。このEPには、合唱団による「Nowhere Else」のカバーのほか、「Consider」、「The Rifleman」、「Chase The Kangaroo」、「More Than Words」の5曲が収録されている。このEPはiTunesでデジタルダウンロード用にリリースされ、現在はさまざまな音楽ストリーミングプラットフォームで広く視聴可能となっている。

チェイス・ザ・カンガルーは、CCM Presents: The 100 Greatest Albums in Christian Musicという本の中で50位にランクされています。^[2]そのエントリーで、ライターのブライアン・クインシー・ニューカムは「歌詞の情熱とドーハティの歌唱、そして楽器のアレンジメントの全体的なエネルギーが、このアルバムを並外れたものに引き上げた」と述べています。彼は「鋭い哲学的洞察力 [...] が心を惹きつけ、リスナーが何が何であるかを理解すると信じさせる」と称賛し、この合唱団を「激しくロックするクリスチャンバンド」であり「本物」と呼びました。^[2]

リリース当時、コーナーストーン・マガジンも同様の感想を述べ、チェイス・ザ・カンガルーは「音楽的に素晴らしいし、歌詞も素晴らしい」と書いた。このレビューでは、ドーハティのリードギター演奏が「エッジのに匹敵する」と称賛され、アルバムは「ダイヤモンド品質の痛烈な雰囲気のロック」であると宣言された。^[38]

マーク・アラン・パウエルは、現代キリスト教音楽百科事典の中で、「バンドは『チェイス・ザ・カンガルー』でより特徴的なサウンドを実現した」と書き、「クラウド」の「軍楽隊のようなドラムビート」は「フリートウッド・マックの『タスク』を支えるものに似ている」と評価した。^[1]彼はまた、ヒンダロンの「予測可能な表現やテーマに傾倒する傾向のある業界では異例の詩的感性」を称賛した。^[41] HM マガジンは、このアルバムを「史上最高のキリスト教ロックアルバム 100 選」のリストで第 4 位にランク付けし、「このバンドは、“オルタナティブ” キリスト教ロックがいかに素晴らしいものになり得るかを定義するのに貢献した」と述べ、このアルバムを「温かみがありながらも憂鬱な旅」と評した。^[3]オールミュージック誌の4つ星レビューで、マーク・アレンダーはアルバムの強みはその音楽性にあると書いている。「長い間沈黙していたヒンダロンのドラムが、このアルバムでは前面に出てくる。そして、ドーハティのギターは繊細さと抑制によってアルバムのサウンドを支配している。」彼はチェイス・ザ・カンガルーを「創造性と誠実さの作品」と総括した。^[39]

すべての歌詞はSteve Hindalongによるものです。特に記載がない限り、 すべての音楽は Hindalong、Derri Daugherty、Tim Chandlerによるものです。

合唱団

• デリ・ドーハティ– リードボーカル、ギター、キーボード
• スティーブ・ヒンダロン– ドラム、パーカッション、ボーカル、「Everybody in the Band」のリードボーカル
• ティム・チャンドラー– ベースギター
• ダン・マイケルズ – サックスとリリコン

追加ミュージシャン

• ビル・バットストーン – キーボード（「Clouds」）、バックボーカル（「Clouds」、「Cain」）
• スティーヴ・グリフィス – ベースギター、^[18]バックボーカル（「Clouds」）
• ナンシー・ヒンダロング – バックボーカル（「Sad Face」）
• マーク・ハード– バックボーカル（「ケイン」）
• ジーン・ユージン– バックボーカル（「Look Out (For Your Own)」）
• リキ・ミシェル– バックボーカル（「Look Out (For Your Own)」）
• ジェリー・チェンバレン– バックボーカル（「So Far Away」）
• シャロン・マッコール – バックボーカル（「So Far Away」）
• マーク・サーコム – 朗読詩（「ライフルマン」）

生産

• トム・ウィレット – エグゼクティブプロデューサー
• ロバート・J・ナットソン – エグゼクティブプロデューサー（2024年リマスター）
• デリ・ドーハティ – プロデューサー、エンジニア、レコーディング
• スティーブ・ヒンダロン - プロデューサー、エンジニア、レコーディング、手書きのライナーノーツ
• ダン・マイケルズ – アソシエイト・プロデューサー (2024 リマスター)
• リサ・マイケルズ – アソシエイトプロデューサー（2024年リマスター）
• スティーブ・グリフィス - 追加制作
• ジーン・ユージン - 追加プロデュース、レコーディング
• デイブ・ハックバース – エンジニア、レコーディング
• マーク・ハード – エンジニア、レコーディング
• ローランド・マスターズのナイジェル・パーマー – マスタリング（2024 リマスター）
• ジョン・ジョセフ・フリン – OZグラフィックスのコンセプトとデザイン
• Bassline-Shift の Mark Ludena – 再発デザイン (2024 リマスター)
• ティム・アルダーソン – アートディレクションおよびコーディネーション
• スチュワート・アイベスター – 写真
• フィリップ・フォスター – 追加のグラフィックアシスタント
• スチュワート・アイベスター – 追加のグラフィックアシスタント
• Slides and PrintのEd – 追加のグラフィック支援
• 6月のスライドと印刷 – 追加のグラフィック支援
• Slides and PrintのMarcella – 追加のグラフィック支援
• ブライアン・マーティン - マネージャー

合唱団

• デリ・ドーハティ – リードボーカル、ギター、ベースギター、キーボード
• スティーブ・ヒンダロン – ドラム、パーカッション、ボーカル
• ダン・マイケルズ – サックス、リリコン

追加ミュージシャン

• マイケル・ロー– リードボーカル、ギター、ベースギター（「To Cover You」）
• ブルース・スペンサー– ドラムス (「To Cover You」)
• マット・スローカム– チェロ (「コンシダー」)
• スティーブン・レイウィーク – アコースティックギターとエレクトリックギター（「コンシダー」）、アコースティックギター（「ライフルマン」）
• クリス・ドナヒュー – ベースギター（「ライフルマン」、「ノーウェア・エルス」）
• マット・フークア– エレキギター、バックボーカル（「Nowhere Else」）
• ジョシュ・ヘイヴンズ – バックボーカル (「Nowhere Else」)

生産

• ロバート・J・ナットソン – エグゼクティブ・プロデューサー
• 合唱団 – プロデューサー
• The 77s – プロデューサー (「To Cover You」)
• デリ・ドーハティ – エンジニア、ミキサー
• スティーブン・レイウィーク – エンジニア（「ライフルマン」、「ノーウェア・エルス」）
• ダニエル・デイヴィス – エンジニア (「Nowhere Else」)
• ラス・ロング – ミキサー (「Nowhere Else」)
• ブルース・スペンサー – ミキサー (「To Cover You」)
• アフター– 特別な感謝

脚注

文献

• DiscogsのChase the Kangaroo (リリースリスト)