バランキージャカーニバル

バランキージャのカーニバル バランキージャのカーニバル
カーニバルで踊る民族舞踊団
正式名称	バランキージャのカーニバル
観察者	さまざまな場所、通常は歴史的にカトリック教徒と関連のある場所。
タイプ	地元、文化、カトリック
意義	四旬節の断食期間前の祝賀。
お祝い	パレード、パーティー、オーケストラフェスティバル
日付	灰の水曜日の4日前
2023年日付	2月18日～ 2月21日
2024年日付	2月10日～ 2月13日
2025年	3月1日～ 3月4日
2026年日付	2月14日～ 2月17日
頻度	年間
関連	カーニバルSZ + ADP

バランキージャのカーニバル（スペイン語：Carnaval de Barranquilla）は、コロンビアで最も重要な民族のお祭りの 1 つであり、世界最大のカーニバルの 1 つです。このカーニバルの伝統は 19 世紀にまで遡ります。四旬節の 4 日前になると、バランキージャは国内外の観光客を迎え入れ、住民と一緒に 4 日間にわたる熱烈な祭りを楽しめるよう、街を飾り立てます。カーニバルの間、バランキージャの通常の活動は一時中断され、街はストリート ダンス、音楽、仮面舞踏会のパレードで賑わいます。バランキージャのカーニバルでは、スペインのパレオ、アフリカのコンゴ、先住民のミセス イ ミカなどのダンスが披露されます。また、クンビアをはじめとする多くのスタイルのコロンビア音楽が演奏され、楽器にはドラムや吹奏楽団が含まれます。バランキージャのカーニバルは、2002年にコロンビア国会によって国の文化的傑作と宣言されました。^[1] また、2003年11月7日にパリで行われたユネスコによって、人類の口承及び無形遺産の傑作の1つに指定されました。これは、オルガ・ルシア・ロドリゲスのカーニバルクイーンの年でした。

カーニバルは、灰の水曜日の前の土曜日に、花の戦い (La Batalla de Flores) で始まります。これは、カーニバルのメインイベントの 1 つと考えられています。その後、日曜日と月曜日の大パレード (La Gran Parada) では、カリブ海とラテンのバンドによるオーケストラ フェスティバルが開催されます。火曜日は、誰もが哀悼するホセリート カーニバルの埋葬でカーニバルの終わりを告げます。

バランキージャ カーニバルのスローガンは、「カーニバルを生きる人はそれを楽しむ人です (Quien lo vive, es quien lo goza)」です。

このカーニバルがどのようにして、なぜ始まったのかは、ほとんどわかっていません。多くの説がありますが、最も一般的な考えは、カーニバルは春の到来を歓迎し、誕生と再生を祝うものだということです。カーニバルは、異教の儀式、カトリックの信仰、民族の多様性の組み合わせから生まれたもので、ヨーロッパ、アフリカ、インドの伝統、ダンス、音楽が混ざり合っています。最初は奴隷の祝日でしたが、その後、この地域の祝祭に発展しました。

地元の信仰は7世紀前に遡り、多くの伝統はスペイン人とポルトガル人によってアメリカにもたらされたことが知られています。カーニバルの歴史で最初の注目すべき日は1888年で、モモ王として知られる人物がカーニバルの記録された歴史に登場しました。1903年には、長い間失われていたカーニバルの伝統を取り戻すために、初めて花の戦いが記録され、15年後には、最初のバランキージャのカーニバルの女王がカーニバルの祭典を主宰するために選ばれ、これは後に1923年に制度化されました。その後の数年間でカーニバルは成長し、大パレードの統合を含む伝統も成長しました。

• 1888年:モモ大王が主要キャラクターの一人として登場。
• 1899年: カーニバルの初代会長と初代理事会が選出されました。
• 1903年: 最初の花の戦いのパレード(スペイン語: Batalla de las Flores) (前年のカーニバルの伝統を復活させ、また千日戦争(スペイン語: Guerra de los Mil Dias)の終結を祝うために、エリベルト・ベンゴエチェアの主導により開催された。)
• 1918年: アリシア・ラフォリー・ロンカロが初代カーニバルクイーンに選出される。
• 1923年: 過去5年間のクイーンコンテストが中止されたため、カーニバルが制度化されました。
• 1967 年: グレート パレード イベントが導入されました。現在ではカーニバルの 2 日目、通常は日曜日に開催されています。
• 1969年: さまざまなジャンルにわたる音楽コンテストであるオーケストラフェスティバルが創設されました。
• 1974 年: エステル・フォレロの主導により、最初のグアチェルナが開催されました。現在、グアチェルナはカーニバルが正式に始まる前の週の金曜日に祝われています。
• 2002年：カーニバルはコロンビア上院により国家文化遺産として宣言された。
• 2003年：11月7日、カーニバルはユネスコにより人類の口承及び無形遺産の傑作の一つとして宣言されました。

カーニバルの女王と前年に選出されたモモ王が司会を務めるこのお祭りは、大晦日の直後に非公式に始まります。カーニバル前のイベントは、レクトゥーラ デル バンド (カーニバル宣言の朗読) で正式に始まり、続いてラ トマ デ ラ シウダ (都市の占領)、カーニバルの女王とモモ王の戴冠式、子供のパレード、ゲイのパレード、そして最後に、カーニバル前の最も重要なイベントとされる夜のパレード、ラ グアチェルナが行われます。

カーニバル宣言の朗読は、カーニバル前の最も重要なイベントの 1 つです。カーニバル前の行事の始まりを公式に告げるからです。伝統的にラ パス広場で行われるこの行事では、現バランキージャ市長が象徴的に市の鍵をカーニバルの女王に授け、カーニバル シーズンが続く限り、女王に権力を「譲渡」します。この宣言は、祝賀期間中に出席者に許可されていることと禁止されていることを説明する段落に分かれた「法令」と見ることができます。各段落には、お祭り騒ぎを盛り上げる市内の最近の出来事や興味深い出来事が含まれています。この宣言は、モモ王、子供の王、民族舞踊グループの展示を伴う民族舞踊の演目の中で女王によって公に朗読されます。

新しいカーニバルクイーンの戴冠式は、バトル・オブ・フラワーズ・パレードの前の木曜日に行われます。このショーでは、ダンスと音楽に満ちたパーティーの中で、前のカーニバルクイーンが現在のカーニバルクイーンに戴冠します。現在はロメリオ・マルティネス・スタジアムで開催されています。とはいえ、戴冠式は、最初のカーニバルクイーン、アリシア・ラフォリー・ロンカロが、今はなきバランキージャ・クラブで戴冠した 1918 年にまで遡ります。それ以来、市内の上流階級の若い女性の中からカーニバルクイーンを選出し、祭典を司る伝統が守られており、ジェルライン、ドナド、ベンゴエチェア、ラフォリー、アブチャイベなど、数軒の家族の間でのみ王冠が受け継がれていることを見聞きすることは珍しくありません。この伝統は主に、女王が戴冠式で着用する衣装に関連する費用など、支出の大部分が女王の家族によって支払われるためです。カーニバルクイーンになるには天文学的な金額がかかるため、上流階級以外の若い女性はクイーンの称号を狙うことができないため、これは間違いなく批判されている。しかし、公式の呼びかけ声明によると、カーニバルクイーンに選ばれる候補者は、カーニバル委員会の11人の委員に優れたダンススキル、カリスマ性、カーニバル精神を示した者であり、委員会は毎年カーニバル開始の6か月前に非公開で会合し、クイーンを選出する。

ショーはダンススタイルのマラソンであり、長い間にカーニバルクイーンにとって最も過酷なテストとなってきました。なぜなら、ショーの中でカーニバルクイーンは、クンビア、サルサ、メレンゲ、チャンペータ、マパレなど、無数の音楽ジャンルを優雅に踊ってダンススキルを披露しなければならないからです。このショーには、カーニバルに参加している最も重要なダンスグループのメンバーや、2014年のカーニバルに参加したドミニカ人のフアン・ルイス・ゲラのような国内外の歌手が同行します。また、このイベント中に、カーニバルクイーンの公式ソングが披露されます。ちなみに、カーニバルクイーンは通常、カーニバルの準備に十分な時間があるように、10月に選ばれます。

デスフィレ デル カーニバル デ ロス ニーニョスは、学校や地域のダンス グループ、そして子供の王様が参加する子供向けのパレードです。このパレードでは、子供たちのサイズに合わせたミニ山車が登場します。

ラ・グアチェルナは夜のパレードで、カーニバル前の最も重要なイベントとみなされています。カーニバルが始まる前の週の金曜日に行われます。多くの民族グループ、クンビアンバ、タンボラ、ろうそくの明かりに仮装した人々、色とりどりのランタンを持った人々が参加します。

ラ・グアチェルナは、20世紀初頭にアバホ地区で非公式に始まりました。カーニバルが始まる前の時代には、人々はグアチェ（マラカスに似た音を出す打楽器）を演奏して他の人を呼び、ダンスの開始を知らせていました。タンボラやフラウタ・デ・ミロが演奏され、ろうそくの明かりで夜を照らし、周囲の人々を楽しませていました。1974年、この伝統は音楽作曲家エステルシータ・フォレロの取り組みにより復活しました。彼女はアリシア・デ・アンドレイスとともに、カーニバル委員会にこのパレードをカーニバルのプログラムに取り入れさせました。このパレードはその年まで正式には存在せず、考案者のエステル・フォレロにちなんでラ・グアチェルナと名付けられました。

バランキージャのカーニバルでこのような夜のパレードを実現しようというアイデアは、1958年のある夜にさかのぼります。エステル・フォレロはサンティアゴ・デ・クーバの夜のパレードに参加し、翌日から民俗学者たちにそのことについて尋ね回り、ラ・コンガ・パレードと名付けられたそのパレードは、時間をかけてサンティアゴ・デ・クーバ州中から多くの小グループが集まって生まれたものだということを知りました。その後、彼女は自分の住むバランキージャのカーニバルでは夜のパレードが行われないことを思い出し、故郷に戻るとすぐに同様のパレードを実現しようと決意し、それをラ・グアチェルナと名付けました。この名前は、クンビアのグループが通りに出てリズムの練習をすると、周りの人がグアチェルナが通り過ぎると言ったという子供の頃の思い出に由来しています。つまり、この素晴らしい夜のパレードは1974年に創設され、今もなお素晴らしい明るい夜のパレードとして存在しているのです。^[2]

この日の象徴的な歌は、同じ名前のメレンゲの歌「ラ・グアチェルナ」で、エステシータ・フォレロ自身が作曲したもので、最もよく知られているバージョンはドミニカのミリー・ケサダのバージョンです。

カーニバルは灰の水曜日の前の4日間に祝われます。人々は盛大にパーティーを開き、楽しみと気楽さを表現するために仮装をします。^[3]この期間中、バランキージャの人々と市内にやってくる外国人は、酒を飲んだり踊ったりして集団の喜びに浸ります。

灰の水曜日の前の土曜日は、カーニバル活動の最初の丸一日です。お祭りは、最も重要で最も期待されるイベントである花の戦いでしっかりと始まります。カーニバルクイーンが先頭に立って、フォークロアグループ、仮装グループ、クンビアグループ、および前回のカーニバルのコンテストの優勝者によるその他のダンスグループが続く、大規模な山車のパレードです。これは、米国のパサデナのローズパレードの地方版です。花の戦いは、バランキージャカーニバルで行われる最も古いパレードで、1903年にヘリベルトアルトゥーロベンゴエチェア将軍の主導により初めて組織されました。将軍は、何千もの命を奪った長い千日戦争の終結を祝う方法を模索していました。このイベントにより、1900年以来中断されていたカーニバルが再開されました。

当初、花の戦いは、古い「カメロン アベロ」、現在のパセオ デ ボリバルに沿って、花で飾られた馬車に乗った裕福な家族のメンバーで構成される 2 つのグループの人々が歩くものでした。^[4]歴史家で年代記作家のアルフレド デ ラ エスプリージャは、最初の花の戦いを、数マイルに及ぶコースに沿って花、プラスチックのパーティー テープ、紙吹雪を撃ち合う 2 つのグループの人々のゲームとして説明しました。この戦いは、両グループが和解し、エミリアーノ ベンゴアチェア劇場で祝賀会を行った平和のしるしで終わりました。この戦いは大成功を収め、翌年も同じ戦いが繰り返されました。^[5]

1991 年以降は、オラヤ エレラ通り、43 番街、ボリバル通り沿いで開催され、現在はハイウェイ 40 沿いで開催されています。現在、山車には拡声器が備えられ、国内外の歌手が乗り込んで観客を祝福し、踊らせます。観客はパルコ (ボックス席) に宿泊してショーを観覧しますが、以前は徒歩で観覧していました。^{[引用が必要]}

この日に行われる最も重要なイベントは、偉大な伝統と民俗のパレード（Gran parada de tradición y folclore）です。^[6]

一般に大パレードと呼ばれるこのパレードは、カーニバルの2日目に行われ、1967年に導入されました。参加するのは、伝統的な民俗音楽グループ、クンビアグループ、ダンスグループのみです。また、ビア40通りでも行われますが、山車は参加しません。このパレードには山車も高音スピーカーもないため、ダンスと音楽のより伝統的な本質が表現されています。2013年には、約300のダンスグループが参加しました。このパレードに参加しているダンスグループは、カイマン・シエナゲロ、ネグリタス・プロイ、悪魔の道化師などの人気ダンスグループと呼ばれているグループです。したがって、音楽も最も保守的な側面を示しており、最もよく聞かれる音楽ジャンルは、クンビア、シャンデ（ガラバトダンスグループと関連）、ファンダンゴ（マリモンダスダンスグループと関連）です。

カーニバルの 3 日目です。この日に行われる最も重要な 2 つのイベントは、グレート ファンタジー パレードとオーケストラ フェスティバルです。

ファンタジー大パレード

そのため、サンバ、サルサ、レゲトン、チャンペータ、エレクトロニック音楽などの国際的なリズムと、クンビア、ポロ、マパレ、メルクンベなどの他の地元のリズムを融合することで、最も伝統的なものから地元のもの、そして国際的なものまで変動する革新的な振り付けの組み合わせが示されます。このイベントは、カーニバルでのスペースを探している新しい提案を引き付けます。ファンタジーダンスグループの成功は、カーニバル自体に新しい意味をもたらし、カーニバルを豊かにし、発展を助ける可能性があります。時間の経過とともに、このパレードはカーニバルで最も参加者が多いイベントの1つになりました。

オーケストラフェスティバル

これは、国内外の多くの音楽団体が出演するコンサートで、1969 年に創設されました。通常は月曜日の午後早くに始まり、火曜日の早朝まで続きます。このフェスティバルでは、参加する音楽団体がさまざまなカテゴリーでコンゴ デ オロと呼ばれる名誉ある賞を競います。原則として、各音楽団体は 3 曲を演奏し、そのうち少なくとも 1 曲はバランキージャ市に捧げられた内容でなければなりません。このイベントは現在、ロメリオ マルティネス スタジアムで開催されています。音楽団体がコンゴ デ オロ賞の獲得を競うカテゴリーは次のとおりです。

• トロピカル。カリブ海地域やバランキージャのカーニバルの典型的な音楽ジャンル（クンビア、ポロ、ファンダンゴ、チャルーパ、マパレなど）を演奏する、ポピュラーなオーケストラ形式と民俗音楽形式の両方を備えた音楽アンサンブルを指す一般的な用語。
• バジェナート。バジェナートとその多くのバリエーション（パセオ、ソン、メレンゲ、プヤ、新しいトレンドのもの）を演奏する音楽アンサンブルを指す用語。主な楽器としてアコーディオン、カハ、グアチャラカを使用して演奏されます。
• サルサ。ソン・クバーノ、ソン・モントゥーノ、パチャンガ、グアグアンコ、ブーガルー、ボンバ、プレナ、マンボ、チャチャチャ、ラテン・ジャズなど、西インド諸島の多様な音楽ジャンルを演奏する音楽アンサンブルを指す用語。
• メレンゲ。メレンゲ、ハウス、ラガなど、ドミニカ共和国やカリブ海諸国発祥の音楽ジャンルを演奏する音楽アンサンブルを指す用語。
• アーバンミュージック。チャンペータ、 レゲトン、ヒップホップ、ラップ、ダンスホールなどの「新しいスタイル」のアーバンミュージックを演奏する音楽アンサンブルを指す用語。
• 私たちを救う。クンビア、ポロ、ファンダンゴ、チャルーパ、マパレなどの典型的な民族音楽を演奏する音楽アンサンブルを指す総称。

同様に、コンテストの最優秀楽器演奏者と最優秀歌手にも特別賞が授与されます。

今日はカーニバルの 4 日目であり最終日です。この日はホセリート カーニバルの死を記念し、祭りの終わりを告げます。イベントの締めくくりとして、ホセリート カーニバルの埋葬が市全体で行われます。これは、スペインでカーニバルの締めくくりに行われるスペインの伝統的なエンティエロ デ ラ サルディーナの地元版です。この日、街中でリトテの面白い埋葬が数多く行われます。このキャラクターはカーニバルの喜びを象徴しています。このキャラクターはカーニバルの土曜日に「蘇生」し、最後の日に疲れて酔った状態で「死」、次のカーニバルで再び蘇生すると言われています。このように、何千人ものバランキージャの人々が通りに出て、芝居をしながら死者を悼みます。ホセリート カーニバルは、実在の人物または人形で、棺桶に入れられたり、花で飾られたまま運ばれたりして、泣いている未亡人に囲まれます。泣いている未亡人は、女性に変装した男性の場合もあります。未亡人のほかに、司祭や孤児などのキャラクターも登場します。このキャラクターの起源は不明です。1999 年以来、バランキージャ カーニバル財団は、より多くのグループがこのお祭りに参加するよう奨励するために「ホセリートは若者たちと共に」コンテストを開催しており、長い一日のイベントの後に、その日の最高の演技と優勝キャストが表彰されます。公式の会葬者グループには、現在のカーニバル女王と王女たちが含まれており、まず地域の会葬者のパフォーマンスの前に行進し、審査員団の前でパフォーマンスが披露されます。

夜には、アバホ地区またはラパス広場で、時事問題に関するコメントや批評を目的とした、簡単な詩と特徴的なイントネーションの連祷が朗読される、陽気な集会が開かれます。

カーニバルのメイン会場は、花の戦い（土曜日）、大パレード（日曜日）、大ファンタジーパレード（月曜日）が行われる工業地帯のビア40です。他の会場は、17番道路（キングモモパレード）、44番道路（グアチェルナ）、ロメリオマルティネススタジアム（オーケストラフェスティバル、女王戴冠式）、ラパス広場（宣言の朗読）、バーベナ、ライブミュージックを楽しめるクローズドダンスルームなどです。入場にはチケットが必要です。ほとんどのパレードは無料で見ることができますが、より良い景色を望む観覧席のチケットを購入することをお勧めします。^[7]

オープンで自由に出入りできるスペースで、人々はそこでダンスをしたり、食事をしたり、さまざまなアクティビティを楽しんだりできます。バーベナは、友人が突然家に訪れるのが一般的だった20世紀初頭に登場したと推定されています。これらの突然の訪問は、パーティーを開くための待ち合わせ場所として、家の所有者によって完全に、そして何の躊躇もなく想定されるべきです。これらのカーニバルダンスの出会いは、中流階級から上流階級では一般的であり、ナイトクラブやホテルが主催するダンスルームが正式に登場するまで、広く普及したアクティビティでした。^[8]人気のあるバーベナには次のものがあります。^[9]

• オラヤ地区にあるエル・バンブー。
• サンホセ地区のポルボリン。
• ラ・ウニオン地区にあるプレノ・ソル。
• ラ・グスタデラ、ラス・ニエベス地区。
• ロス・ピノス地区にあるラ・プヤ・ロカ。

これらは半オープンで自由に出入りできる部屋で、人々が集まってダンスをしたり楽しんだりしていました。この独特な奇妙な名前は、人々が部屋に入る直前にロバを部屋の外の柱につないでいたことに由来しています。

音楽は、クンビア、ポロ、マパレ、ガイタ、シャンデ、プヤ、ファンダンゴ、ファンタスティックなメルクンベが混ざり合っています。これらは、コロンビア音楽の多くのスタイルの例です。これは、コロンビア人の創造性に基づいた伝統を集めたパーティーであり、多くの形式のダンス、音楽、さまざまな衣装の着用によって表現されています。この多様性により、人々が主役となる、ユニークで比類のないパーティーという特徴が生まれます。すべてのダンス、すべての民族グループ、すべての習慣がさまざまな役割を果たし、地球上で最高のショーになります。

バランキージャのカーニバルは多文化的で、多様性があり、さまざまな文化的表現に富んでいます。伝統的なダンス、振り付けダンス、ダンスの振り付けと創造性が表現されるコンパルサ（ライブ音楽の一種）、リタニーのようなコメディーは伝統的で民俗的な大衆演劇であり、グループで歌う伝統的なグループです。これらは個人または集団、構造的、劇的なものになります。

マリモンダは、長い鼻と垂れ耳、そして明るい色のズボンとベストを着たフード付きの人物で、最も人気のある衣装です。鮮やかな色の服を着た象と猿が混ざったようなキャラクターです。

その他の伝統衣装には、エル・ガラバト、エル・アフリカーノ、ドラキュラ、エル・トリート、エル・コンゴ、エル・モノクコ、ロス・カベソネス、ラス・ムニェコナス、エル・ティグリジョなどがある。それぞれの衣装は何かを表しており、本物に由来している。世界中の他の衣装をベースにしているものもあるが、ほとんどはすべてコロンビアにルーツがあり、バランキリェロにとって特別な意味を持っている。^[10]

カーニバルの踊りは、ラ クンビア、エル ガラバト、エル ソン デ ネグロ、エル コンゴ、エル マパレ、エル カイマン、エル パロテオ、エル グサーノ、ラス ファロタス、デ レラシオン、ラス ピランデラスです。

「クンビアは、インド、黒人、白人の要素が融合した良い例で、カップルの求愛を模倣しており、太鼓、アコーディオン、マラカス、フルートのリズムに合わせて女性の腰が優雅かつ繊細に動くのが特徴です。」^[11]もう一つの主要なダンスはガラバトで、生と死の神秘的な戦いを表しています。コンゴは、その動きでアフリカの伝統とアメリカにおける奴隷制の記憶を表しています。^[12]

• 1918 – アリシア・ラフォリー・ロンカロ
• 1919– ディリア・バエナ・ラヴァッレ
• 1920年 – パウリナ・ソジョ
• 1921年 - ディレクターとウィークリークイーン
• 1922年 – ロジータ・ラフォリー
• 1923– トーニャ・ヴェンゴエチェア・ビベス
• 1924年 – イザベル・エルビラ・ソホ
• 1925– サリタ・ロンカロ
• 1926– オルガ・ハイルブロン・タベラ
• 1927年 – レベカ・ドナド・ウクロス
• 1928 – ホセフィーナ・ビベス・バレスタス
• 1929年 – 摂政評議会
• 1930～1934年 女王は選出されなかった
• 1935年 – アリシア・ファルケス・グラウ
• 1936– ホセフィナ・オシオ
• 1937-1941 町長が選出された
• 1942 – ロリータ・オブレゴン・ベンジュメア
• 1943 – カルミーニャ・ナバロ・ドナド
• 1944 – ニーニ・ムナーリス・ステフェンス
• 1945 – ジュディス・ブランコ・デ・アンドレイス
• 1946– ティカ・マノタス・ロドリゲス
• 1947年 – アナ・マリア・エミリアーニ
• 1948年 - パウリナ・カルボネル・ビジャルバとグロリア・ロカニス・フエンマヨール（独身および既婚のダンス出演のリーダー）
• 1949– レオノール・ゴンザレス・マッコースランド
• 1950年 – エディス・ムナリス・ステフェンス
• 1951– セシリア・ゴメス・ニグリニス
• 1952年 – グラディス・ロザニア
• 1953年 – カロリーナ・マノタス
• 1954年 – アデリーナ・セゴビア
• 1955年 – ルシア・ルイス・アルメンタ
• 1956– カルミーニャ・モレノ・ヴェンゴエチェア
• 1957年 – マルガリータ・アングロ
• 1958年 – ビルマ・エスコラル・ニエト
• 1959年 -マーベル・ルス・モレノ
• 1960年 – リリア・アレバロ・ダンカン
• 1961– エディス・ウロク
• 1962年 – ジュリエタ・デヴィス・ペレイラ
• 1963年 – マーサ・リジア・レストレポ
• 1964 – カルメン・ベルガラ・ヴェンゴエチェア
• 1965年 – ルーシー・アブチャイベ
• 1966 – ホセフィーナ・マルティネス・アルメンタ
• 1967年 – マルタ・ルス・バスケス
• 1968年 - ロシオ・ガルシア・ボッサ
• 1969年 – ルス・エレナ・レストレポ
• 1970年 - リジャ・サルセド
• 1971– クラリッサ・ラフォリー
• 1972年 – マルガリータ・ローザ・ドナド
• 1973年 – フェドーラ・エスコラール
• 1974年 – ヴィッキー・デ・アンドレイス
• 1975年 – レジーナ・マルガリータ・ソジョ
• 1976– カティア・ゴンサレス・リポル
• 1977 – ノホラ・アドゥエン・ラフォリー
• 1978 – パトリシア・アベロ・マリーノ
• 1979年 – テルマ・ガルシア・メンデス（退団）
• 1979– エスター（テイ） セシリア・カデナ・ブイトラゴ
• 1980年 – アナ・マリア・ドナド
• 1981– シルヴァーナ・ゴンサレス・マルテロ
• 1982年 – ミレヤ・カバレロ
• 1983– ルス・マリア・リンコン・ペレス
• 1984年 – フラビア・サントロ
• 1985年 – ルス・マリーナ・アテホルトゥア
• 1986–シルビア・チェラッシ
• 1987– マリベル・フェルナンデス・デ・カストロ
• 1988 – マルガリータ・ジェルラン・ヴィラ
• 1989年 – ローラ・チャー・カーソン
• 1990 – マリア・ホセ・ヴェンゴエチェア・デヴィス
• 1991– リリアナ・ジェルライン・ヴィラ
• 1992年 – ブリジット・アブチャイベ
• 1993 – クラウディア・ダンゴンド・ラクチュール
• 1994 – ダニツァ・アブチャイベ・コスタ
• 1995– カティア・ヌーレ・マリノ
• 1996 – マリア・セシリア・ドナド・ガルシア
• 1997 – マリア・アリシア・ジェルレイン・アラナ
• 1998 – リリアナ・オヨス・サンチェス
• 1999 – ジュリア・カロリーナ・デ・ラ・ロサ・バリエンテ
• 2000 – クラウディア・パトリシア・グスマン・サーティン
• 2001– イルゼ・マルガリータ・クエロ・ギーゼケン
• 2002 – マリア・ガブリエラ・ディアゴ・ガルシア
• 2003 – マルガリータ・ローラ・ジェルレイン
• 2004 – オルガ・ルシア・ロドリゲス・ペレス
• 2005 – キャシー・フレッシュ・ギノヴァート
• 2006 – マリア・イザベル・ダビラ・クラビホ
• 2007 –ダニエラ・ドナド・ヴィスバル
• 2008 – アンジー・デラクルス・イエペス
• 2009 – マリアンナ・シュレーゲル・ドナド
• 2010– ジゼル・マリー・ラクチュール・パッチーニ
• 2011– マルセラ・ダビラ・マルケス
• 2012– アンドレア・ハラミロ・チャー
• 2013– ダニエラ・セペダ・タルド
• 2014 – マリア・マルガリータ・ディアスグラナドス・ジェルライン
• 2015– クリスティーナ・フェルフレ・フェルナンデス・デ・カストロ
• 2016 – マルセラ・ガルシア・カバレロ
• 2017 – ステファニー「フェフィ」メンドーサ
• 2018 – ヴァレリア・アブチャイベ・ロサレス
• 2019 – カロリーナ・セゲブレ・アブディネン
• 2020– イザベラ・チャムス・ベガ

• 2021年 – カーニバルなし (COVID)
• 2022– ヴァレリア・カリス・サルセド
• 2023 – ナタリア・デ・カストロ・ゴンサレス
• 2024– メリサ・キュア

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北緯10°57′50″ 西経74°47′47″ / 北緯10.96389° 西経74.79639° / 10.96389; -74.79639