ブルース・コフリン

ブルース・コフリン
国籍	アメリカ人
職業	オーケストレーター 音楽アレンジャー
知られている	メタリカS&M2 ザ・ライト・イン・ザ・ピアッツァ、ユーリンタウン、フロイド・コリンズ 怒りの葡萄
スタイル	ミュージカル クラシック オペラ
受賞歴	トニー賞 最優秀オーケストラ賞 ドラマデスク賞 優秀オーケストラ賞 オビー賞

ブルース・コフリン（/ ˈ k ɒ f l ɪ n / KOF -lin）は、アメリカのオーケストラ作家、音楽アレンジャーである。トニー賞（ノミネート3回）、ドラマデスク賞（ノミネート11回）、オビー賞を受賞している。

彼は現在ニューヨーク市イーストビレッジに住んでいます。

ダートマス大学卒業後、コグリンはニューヨーク市に移り、数年間作曲家として働き、主に演劇やダンスの付随音楽を書いた。彼が作曲した劇場には、ハートフォード・ステージ（『アントニーとクレオパトラ』）、^[1] BAMシアター・カンパニー（『真夏の夜の夢』と『冬物語』）、^[2]デンバー・センター・シアターなどがある。

彼は作曲はオーケストラほど自分の性格に合わないと語っており^[3]、1981年のミュージカル「Is There Life After High School?」 (クレイグ・カーネリアとジェフリー・キンドリー作) で、劇場のオーケストラ作曲に移る機会を得た。彼はこのショーの音楽監督として雇われたが、副業としてオーケストラも手掛けるよう依頼された。このショーはコネチカット州のハートフォード ステージで地方公演され、1年後にはブロードウェイに上演された。エセル バリモア劇場で長いプレビュー期間があったが、上演はわずか12回という短いものだった^[4] 。劇場のオーケストラへのスタートは期待外れだったに違いないが、この「副業」がやがて彼の主な仕事となった^[3] 。それ以来、彼はブロードウェイやその他の劇場、オペラ、レコーディング、コンサートホールで100以上の作品をオーケストラ化した。^[5]

コグリンは、商業の世界で作曲家や編曲家（ジングルやインダストリアル）として働いた後、 1989年にパブリックシアターでウィリアム・フィンの『ロマンス・イン・ハード・タイムズ』を^{作曲して劇場のオーケストラに復帰した。 [6]彼はオフブロードウェイや地方の劇場（}ウィリアム・ボルコムの『カジノ・パラダイス』など）で様々なショーのオーケストラを作曲し続けた。^[7]

彼が初めて劇場で大きな成功を収めたのは、 1994年にアダム・グッテルの『フロイド・コリンズ』（演出：ティナ・ランドー）の編曲を務めたときだった。このショーは後にニューヨークのプレイライト・ホライゾンズで上演され（そこで彼はこのショーでの演技でオビー賞^[8]を受賞した）、上演期間は短かったが、現代ミュージカルに大きな影響を与えた。^{[9] [10] [11]}

コグリンのブロードウェイでの最初のオーケストラ作品は、1996年の『王様と私』のリバイバル公演、1998年の『サウンド・オブ・ミュージック』、サラ・ジェシカ・パーカー主演の『ワンス・アポン・ア・マットレス』など、ブロードウェイの古典作品のリバイバル公演だった。後には『オン・ザ・タウン』や『アニーよ銃をとれ』（バーナデット・ピーターズ主演）のリバイバル公演もオーケストラ化した。 ^[12]

彼が編曲したオリジナルのブロードウェイミュージカルには、『Triumph of Love』（ベティ・バックリー主演）、『The Wild Party』（マイケル・ジョン・ラキウサ主演）、『Urinetown』（トニー賞ノミネート）、ドリー・パートンの『9時から5時まで』 、『アメリ』 、『ウォーペイント』（パティ・ルポーンとクリスティン・エバーソール主演）などがある。^{[13] [14]}

2005年、テッド・スパーリングとアダム・グッテルと共同で、グッテルの『The Light in the Piazza』のオーケストラを担当し、「予想外の人気作」となった。^[15]このショーは、その年、トニー賞とドラマデスク賞のオーケストラ部門で3部門を受賞した。

コフリンはブロードウェイミュージカル『ビッグ・フィッシュ』、『オン・ザ・トゥエンティ・センチュリー』（2015年再演）、『サムシング・ロッテン！』などにも追加のオーケストラを担当している。^[16]

2014年、彼は13年後のロンドン初演のために、オリジナルの5人編成の『ユーラインタウン』のオーケストラを拡張し、（ある意味）もう一つの復活を演出した。拡張されたオーケストラでは、トランペットが1人追加されただけだったが、ショーのすべての管楽器を書き直す必要があった。彼は、この6人編成の拡張版は、オリジナルのブロードウェイ版でずっと望んでいたものだが、予算が足りず追加奏者を雇えなかったと書いている。^{[17]ロンドン公演はセント・ジェームズ劇場（現}ザ・アザー・パレス）で成功を収め、その後ウエストエンドに移った。^[18]

コグリンは、マイケル・ジョン・ラキウサ、スコット・フランケル（作曲）とマイケル・コリー（作詞）の作詞作曲チーム、そしてオペラおよび演劇作曲家のリッキー・イアン・ゴードンという3人の著名な作曲家と長期にわたるコラボレーションを行ってきました。ラキウサのために、彼は『ジャイアント』 （ラリー・ホックマンが追加編曲）、『ワイルド・パーティー』、『See What I Wanna See』、『First Daughter Suite』 （マイケル・スタロビンとの共同編曲）を含む6つのショーと1つのオペラの編曲を担当しました。

フランケル＆コリーのために、彼は『グレイ・ガーデンズ』（トニー賞ノミネート）、『遥かなる天国』、『ハピネス』（スーザン・ストローマン監督）、『ネバーランド』（英国版）、『ウォー・ペイント』の編曲を担当した。

彼は（作曲家と）ゴードンの主要なオペラ3作品（『怒りの葡萄』、『27』、『モーニングスター』）を共同で編曲し、（単独の編曲者として）ミュージカル3作品を編曲した。^[19]

コグリンは海外でも幅広く活動しており、デンマークのソーレン・モラーのフレゼリシア劇場で5つの新作ミュージカルのオーケストラを担当したほか、[ ^{20] [21] [22] 、ロンドンでは『キャンディード』（}国立劇場の室内楽オーケストラによる）、『アサシンズ』^[23]、前述の『ユーリンタウン』の再演を担当したほか、コロンビアのボゴタではマリア・イザベル・ムリーリョ・ミシによる3つのミュージカル（ラリー・ホックマンとの共同オーケストラ）を担当した。^{[24] [25] [26]}

演劇以外の分野では、オードラ・マクドナルド、クリステン・チェノウェス、ジュリアン・フライシャー、ナディーン・シエラ、ダリウス・デ・ハースなど多くの歌手のためにオーケストレーションを書いている（コンサート用とレコーディング用の両方） 。^[27]

クラシックの世界では、コグリンは指揮者のマイケル・ティルソン・トーマスと頻繁に仕事をしており、バーンスタインの『アリアと舟歌』のオーケストラ担当として^[28]、 トーマスシェフスキー・プロジェクト（共同オーケストラのピーター・ゴードンと）^{[29] 、そして1992年のバーンスタインの『}オン・ザ・タウン』の録音では、1944年のオリジナル公演からカットされた2曲のオーケストラを担当した。それらの曲（「ゲイビーがやって来る」と「幕間の大騒ぎ」）はオーケストラ化されていなかったが、この新しい録音のために戻された。「ゲイビーがやって来る」は現在入手可能なショーのライブ演奏バージョンの一部となっている。2016年に彼らは再びティルソン・トーマスの自作の1つ（『風の遊びによる4つの前奏曲』）でコラボレーションし、スコアの完成時にコグリンはオーケストラのアシスタントを務めた。^[30]

2015年にニューワールド交響楽団で初演される4曲のコンサート組曲を編成していたブルース・ホーンズビーにコフリンを紹介したのはティルソン・トーマスだった。ホーンズビーは作曲中に現代クラシック音楽（リゲティ、カーター、シェーンベルクなど）の技法に興味を持ち、それらの作曲技法を自身の特徴的なポップミュージックスタイルと融合させる方法を実験していた。^[31]コンサートは成功し、コラボレーションは続いた。組曲は現在11曲で構成されている。^[32]

2019年、彼はメタリカ、マイケル・ティルソン・トーマス、サンフランシスコ交響楽団と協力し、 1999年の伝説的なS&Mコンサートの20周年を記念してS&M2の編曲とオーケストレーションを制作した。マイケル・ケイメンのオリジナルのオーケストレーションの多くが使用され、コンサートは過去20年間のメタリカの素材でアップデートされた。コグリンは「Moth Into Flame」、「Halo On Fire」、「Confusion」、「The Day That Never Comes」、「Unforgiven III」、「All Within My Hands」の編曲とオーケストレーションを担当した。彼はまた、オリジナルのS&MコンサートからMaster of Puppetsの新しいオーケストレーションを書き、ジェフ・アレクサンダーとマイケル・ケイメンのEnter Sandmanの譜面を改作して作り直した。S&M2はサンフランシスコの新しいチェイスセンターアリーナでの初のコンサートだった。 ^[33]公演は9月6日と8日に行われ、翌月には世界中で一夜限りの映画上映が予定されていた。

勝利

• 1995年 オビー賞、オーケストラ フロイド・コリンズ
• 2005年トニー賞 最優秀オーケストラ賞 『The Light in the Piazza』
• 2005年ドラマデスク賞、優秀オーケストラ賞『広場の光』

ノミネート

• 1996年ドラマデスク賞、優秀オーケストラ賞フロイド・コリンズ
• 1998年ドラマデスク賞、優秀オーケストラ賞『サウンド・オブ・ミュージック』
• 2001年ドラマデスク賞、優秀オーケストラ賞 ユラインタウン
• 2002年トニー賞 最優秀オーケストラ賞 ユラインタウン
• 2006年ドラマデスク賞、優秀オーケストラ賞 グレイ・ガーデンズ
• 2006年ドラマデスク賞、優秀オーケストレーション賞 『See What I Wanna See』
• 2007年トニー賞 最優秀オーケストラ賞 グレイ・ガーデンズ
• 2009年ドラマデスク賞、優秀オーケストレーション部門 9 to 5
• 2011年ドラマデスク賞、優秀オーケストラ賞『The Burnt Part Boys』
• 2013年ドラマデスク賞、優秀オーケストラ部門巨人賞
• 2016年ドラマデスク賞、優秀オーケストレーション賞 ファースト・ドーター・スイート
• 2017年ドラマデスク賞 優秀オーケストラ賞 ウォーペイント

• 公式サイト: brucecoughlin.com
• インターネット ブロードウェイ データベースのブルース コフリン
• ブルース・コフリンのブロードウェイワールドシアターデータベース