ウィリアム・ルッソ（ミュージシャン）

ウィリアム・ジョセフ・ルッソ（1928年6月25日 - 2003年1月11日）は、アメリカ合衆国イリノイ州シカゴ出身の作曲家、編曲家、ミュージシャンである。^[1]

ジャズピアニストのレニー・トリスターノに師事したルッソは、1950年代にスタン・ケントン管弦楽団のために『23 Degrees N 82 Degrees W』、『Frank Speaking』、『Portrait of a Count』などの管弦楽曲を作曲した。^[1]彼は木管楽器や打楽器なしの金管セクションのために『Halls of Brass』を作曲した。この曲を録音したセクションには、バディ・チャイルダーズ、メイナード・ファーガソン、ミルト・バーンハートがいた。1954年、ルッソはケントン管弦楽団を離れ、個人で作曲と指揮の勉強を続け、^[1] 1958年にニューヨークに移り、22人編成のビル・ルッソ管弦楽団を指揮した。^[2]

1962年、ルッソはイギリスに移住し、英国放送協会（BBC）で働きました。ロンドンで働いている間に、彼はロンドン・ジャズ・オーケストラを設立しました。彼は、ジャズとクラシック音楽の融合を目指した第三の流れの推進者でした。1965年、彼は生まれ故郷のシカゴに戻り、シカゴのコロンビア大学に音楽学部を設立しました。彼は新音楽センターのディレクターであり、大学初の常勤教員でした。彼はイタリアのパレルモにあるヨーロッパ・オーケストラ・ジャズ学校でオーケストラ研究のディレクターを務めました。

ジャズアンサンブルの曲のほかに、ルッソは交響曲や合唱曲などのクラシック音楽や劇場用の作品も作曲し、しばしばジャンルの要素を混ぜ合わせた。1959年の交響曲第2番ハ長調「TITANS」はクーセヴィツキー賞を受賞し、クラシック音楽界への進出を決定づけた。同年、ニューヨークフィルハーモニックにより演奏され、レナード・バーンスタインが指揮し（バーンスタインの委嘱）、トランペット奏者のメイナード・ファーガソンがソリストとして出演した。

1973年のアルバムにはルッソの『ブルースバンドと交響楽団のための3つの小品』が収録されており、サンフランシスコ交響楽団、小澤征爾指揮、シーゲル＝シュヴァルバンドによるジャンルを超えた演奏で、ドイツ・グラモフォンのヒット商品となった。(小澤は1968年にシカゴ交響楽団とシーゲル＝シュヴァルバンドと共に『ブルースバンドと交響楽団のための3つの小品』を初演していた。) この成功を受けて、レーベルは1979年にコーキー・シーゲルをハーモニカとピアノで迎えたルッソの『ストリート・ミュージック、ブルース協奏曲』をリリースした。

ルッソの演劇作品には、ポール・ホーガンの詩に基づいたロック・カンタータ『南北戦争』 （1968年）がある。ソリスト、コーラス、ダンサー、ロックバンドのための政治的なマルチメディア作品である『南北戦争』は、アメリカの南北戦争とリンカーン大統領の殉教を、1960年代の激動の公民権運動と反戦運動、マーティン・ルーサー・キング・ジュニアとロバート・F・ケネディの暗殺と並行させた。ルッソは『南北戦争』に続いて、 『解放』、『ジャンヌ・ダルク』、 『イソップ物語』、 『バッコスの信徒への手紙』、『雅歌』など、ロックをベースにしたマルチメディア音楽劇作品を続々と発表した。これらは、ルッソが設立し監督を務めたシカゴ・フリー・シアターで上演された。フリー・シアターは、ボルチモアとサンフランシスコに劇団を生み出した。

1969年、ルッソとセカンドシティの初代ディレクターであるポール・シルズ、地域活動家のジム・シフレット牧師がボディ・ポリティック・シアターを設立した。ルッソがこの劇場のために手がけた他の作品には、オペラ『ジョン・フートン』（1962年）、『アイランド』（ 1963年）、 『ミルクとハチミツの国』 （ 1964年）、『アンティゴネ』（1967年）、『羊飼いのクリスマス』（1968年）、『ペイオフ』 （1983年 - 1984年）、 『サクリファイス』（1988年）のほか、コンメディア・デラルテに着想を得たオペラ二本立て『イザベラの運命』と『ペドロリーノの復讐』（1974年にオフブロードウェイで上演）、歌手、ナレーター、ダンサー、交響楽団による子供向けミュージカル『黄金の鳥』（1984年にシカゴ交響楽団の後援で初演）がある。彼の協力者には、エイドリアン・ミッチェル、アーノルド・ワインスタイン、ジョン・スワン、アリス・オルブライト・ホーグ、イルマ・ルーテン、ナオミ・ラザード、ロバート・ペリー、ドナルド・T・サンダース、アルバート・ウィリアムズ、ジョナサン・アバーバネル、デニ​​ス・デクルーなどがいた。ルッソはまた、エドナ・セントビンセント・ミレイ、WHオーデン、ガートルード・スタインの詩に曲をつけた芸術歌曲や、ダンスや映画の音楽も作曲した。

コロンビア大学での活動の一環として、彼はシカゴ・ジャズ・アンサンブル (CJE) を設立し、ジャズの保存と発展に努めた。数年後、このアンサンブルは解散したが、1991年に復活した。ルッソの後任として芸術監督に就任したのは、トランペット奏者のジョン・ファディスだった。ルッソは亡くなる前の週に、ジャズ・ショーケース・ナイトクラブでバンドと共演した。癌との闘病生活の後、2002年にコロンビア大学音楽学部長を退任し、2003年に死去した。

ルッソは歌手のシェルビー・ジーン・デイビスと結婚した。夫婦にはカミーユ・ブリンストラブという子供が一人いた。^{[3] [4]その後、アメリカの雑誌出版社}コンデ・ナストの孫娘である音楽教師のジェレミー・ウォーバーグと結婚した。二人の間にはアレクサンダー・ルッソとコンデ・ナスト・ルッソという二人の子供がいた。 ^[4] 3番目の妻はクラシックソプラノのキャロル・ラヴァードだった。^[4]また、婚外関係で生まれたホイットニー・C・シルドゲンという娘もいた。^[4]

ルッソはトロンボーン奏者であり作曲教師でもあった。^[1]彼の生徒にはニール・アードリー、ジョン・バリー、パトリック・ガワーズ、マーク・ホルマン、フレッド・カーリン、リチャード・ピーズリー、ジョセフ・ライザー、ルイス・ローゼン、ケニー・ウィーラー、アルバート・ウィリアムズなどがいた。

ルッソはジャズオーケストラのために200曲以上を作曲し、その作品の録音は30以上ある。50年にわたる彼のキャリアには、憧れのデューク・エリントン、レナード・バーンスタイン、小澤征爾、スタン・ケントン、キャノンボール・アダレイ、ユーディ・メニューイン、ディジー・ガレスピー、ベニー・カーター、メイナード・ファーガソン、ビリー・ホリデイ、クレオ・レイン、アニー・ロスとのコラボレーションが含まれている。

彼は音楽に関する 4 冊の本を執筆しました。『Composing for the Jazz Orchestra』 (1973 年)、『Jazz Composition and Orchestration』 (1968 年)、共著者の Reid Hyams との共著『Workbook for Composing for the Jazz Orchestra』 (1978 年)、そして元生徒の Jeffrey Ainis および David Stevenson との共著『Composing Music: A New Approach』(1983 年) です。

1990年、彼は全米レコーディング芸術科学アカデミーより生涯功労賞を受賞した。

• 『A Recital in New American Music』 (Dee Gee、1951年) ( J Giuffre、S Rogers、S Manne らが参加したJazz Composers Workshop (Savoy、1951-52年) の一部として再発行され、後にDeep Peopleとしてリリース)
• アルチーナの世界（アトランティック、1956年）^[5 ]
• 何か新しいもの、何か青いもの(コロンビア、1959)
• ポピュラーソングのシンフォニー（セサック 1950 年代後半）
• 反逆の学校（ルーレット、1960年）
• 七つの大罪（ルーレット、1960年）
• ルッソ・イン・ロンドン（コロンビア、1962年）とロンドン・ジャズ・オーケストラ^[5]
• ステレオフォニー(FM、1964)
• ストーンヘンジ（コロンビア、1964年）ロンドン・ジャズ・オーケストラとの共演^[5]
• ヴィルトゥオシティ：現代的な視点（コロンビア 1964）
• カルーセル スイート(GM、1983)

• ブルースバンドと交響楽団のための３つの小品 Op. 50 (サンフランシスコ交響楽団、小澤征爾、シーゲル・シュヴァルト楽団) (ドイツ・グラモフォン、1973)
• ストリートミュージック Op. 65 (サンフランシスコ交響楽団、小澤征爾、コーキー・シーゲル) (ドイツ・グラモフォン、1977)
• ブルースバンドと交響楽団のための３つの小品 Op. 50 (サンフランシスコ交響楽団、小澤征爾、シーゲルシュヴァルト楽団)、ストリートミュージック、Op. 65 (サンフランシスコ交響楽団、小澤征爾、コーキー・シーゲル) (ドイツ・グラモフォン、2002)

スタン・ケントン

• 現代音楽の革新（キャピトル、1950年）
• スタン・ケントン・プレゼンツ（キャピトル、1950年）
• スタン・ケントンの『Popular Favorites』（キャピトル、1953年）
• スタンダードに関するスケッチ（キャピトル、1953年）
• ディス・モダン・ワールド（キャピトル、1953年）
• ポートレート・オン・スタンダード（キャピトル、1953年） - 編曲者のみ
• ケントン・ショーケース（キャピトル、1954年） - 作曲家および編曲家
• ケントン時代(キャピトル、1955)
• イノベーションズ・オーケストラ（キャピトル、1997年）

リー・コニッツ

• イメージ：リー・コニッツ・ウィズ・ストリングス（Verve、1958年） - 指揮者および編曲者

ジュリアン・“キャノンボール”・アダレイ

• ジャンプ・フォー・ジョイ（EmArcy、1958年） - 指揮者および編曲者

シェリー・マンネ

• ウェスト コースト サウンド(コンテンポラリー、1955) - 編曲のみ

• 23N/82W、作品8、1953
• イソップ物語、1972年
• コンサートバンドのためのアレグロ Op.12、1957
• 歌のアルバム Op. 94年、1987年
• 自由と正義の賛歌、1982年
• アンティゴネ、作品49、1967
• バッカイ、1973年
• キャバレーオペラ、作品70、1985年
• 回転木馬組曲 作品63
• カンティクル
• シカゴ組曲第2番、作品97、1996年
• 庭の中の都市、作品74、1998年
• 内戦、作品52
• チェロとオーケストラのための協奏曲 ハ長調 作品41、1962年
• 協奏曲グロッソ、作品37、1960年
• 回復期、1989年
• 水仙の微笑み、作品28
• ダヴィッド、作品54、1968
• ドゥブロフスキー、作品83、1987年、1992年
• ドゥブロフスキー組曲第2番、作品99
• エレジー、作品81、1986
• イギリス協奏曲 作品43
• アンニュイ、作品8、1980
• フランク・スピーキング、作品5
• オペラ「ジェネラル」作品66、1976年
• 黄金の鳥、作品77、1985年
• 人間のイメージ、作品27、1985
• 追悼、ハーマン・コナウェイ、作品95、1994年
• 島、作品42
• ジャンヌ・ダルク、1970年
• ジョン・フートン、作品36、1962
• ジュビラトゥム、作品101、1999
• ミルクとハニーの国、作品45、1964年
• 解放、作品55、1969
• ミサ曲、作品99、1996
• マージェリー・ケンプ、作品72
• メンフィス、作品84、1987
• ミサ曲、作品100、1997
• ニューポート組曲、作品24
• オイディプス王、作品79[?]
• ペドロリーノの復讐、Op.62、1975
• 犠牲、作品88、1990年
• 四季、作品90、1991年、1993年
• 七つの谷、作品68、1976年
• 羊飼い、作品100、2000年
• 羊飼いのクリスマス、作品71、1990年
• 祝典の歌、作品58、1971
• 雅歌、作品60、1972年
• スペクトラム、作品39
• ストリートミュージック、作品65、1975
• ヴァイオリン組曲 作品46
• 交響曲第2番 ハ長調「巨人」作品32
• 太陽に話しかける、作品86、1989年
• ブルースバンドとオーケストラのための3つの小品、1968年、1973年
• 天使の時間、作品84、1986
• トゥーロ・カンタータ、作品85、1989年
• ウィザー・ウェザー、作品69、1978
• 女性たち、作品89、1990

• ジャズオーケストラのための作曲（シカゴ：シカゴ大学出版局、1961年、ISBN  978-0-226-73209-1）
• ジャズ作曲とオーケストレーション（シカゴ：シカゴ大学出版局、1968年ISBN 978-0-226-73208-4） 
• ジャズオーケストラのための作曲ワークブックリード・ハイアムズとの共著 (シカゴ: シカゴ大学出版局、1978 年、 ISBN 978-0-226-73214-5 ) 
• 音楽作曲：新しいアプローチ（シカゴ：シカゴ大学出版局、1988年、ISBN 978-0-226-73216-9） 

• ジャズアレンジャー一覧

• ジョン・フォーダム、「ビル・ルッソ - ジャズとクラシックの融合の創始者」(死亡記事)、ガーディアン紙、2003 年 3 月 13 日。
• ウィリアム・ルッソ・コレクション、カレッジ・アーカイブ＆特別コレクション、コロンビア・カレッジ・シカゴ
• ウィルフリッド・メラーズ『新発見の地の音楽：アメリカ音楽史におけるテーマと展開』1964年、トランザクション・パブリッシャーズ、ISBN 9781412845076 

• ジャズハウスの訃報