ベティ・デイビス

ベティ・デイビス
背景情報
出生名	ベティ・グレイ・メイブリー
生まれる	( 1944-07-26 )1944年7月26日、米国 ノースカロライナ州ダーラム
起源	ニューヨーク市、ニューヨーク州、米国
死亡	2022年2月9日(2022-02-09)（享年77歳）米国 ペンシルベニア州ホームステッド
ジャンル	ファンク R&B 魂 ロック
職業	歌手 作詞家 モデル
楽器	ボーカル
活動年数	1964–1979 2019
ラベル	コロンビア ジャストサンシャイン 島 屋根裏の光
以前は	マイルス・デイビス チェンバース兄弟

ベティ・デイヴィス（本名ベティ・グレイ・メイブリー、1944年7月26日 - 2022年2月9日）は、アメリカの歌手、ソングライター、モデル。性的な歌詞とパフォーマンススタイルで物議を醸し、トランペット奏者のマイルス・デイヴィスの2番目の妻であった。^[1]オールミュージックのプロフィールでは、「ティナ・ターナーのざらざらとした感情的なリアリズム、デヴィッド・ボウイの未来派ファッションセンス、そしてマイルス・デイヴィスの流行を先導する才能を兼ね備えた、他に類を見ない派手なファンク歌姫」と評されている。^[2]

ベティ・グレイ・メイブリーは1944年7月26日、ノースカロライナ州ダーラムで生まれた。 ^{[3] [4] 10歳くらいで音楽に興味を持ち、}ノースカロライナ州リーズビルの農場にいる祖母のビューラ・ブラックウェルから様々なブルースミュージシャンを紹介された。^[5] 12歳の時、彼女は最初の曲の一つ「I'm Going to Bake That Cake of Love」を書いた。^{[6]父親のヘンリー・メイブリーが}ペンシルバニア州の製鉄所で働くため、家族はペンシルバニア州ホームステッドに引っ越した。デイビスはホームステッド高校に入学し卒業した。^[7]父親がエルビス・プレスリー のように踊るのを見て、彼女はショービジネスでキャリアを積むことを決意した。^[5]

16歳のとき、ベティはホームステッドを離れ、叔母と一緒に暮らしながらニューヨーク市ファッション工科大学（FIT）に入学した。彼女は1960年代初頭のグリニッチビレッジの文化とフォークミュージックに浸った。彼女は、若くておしゃれな人々が集まるおしゃれなアップタウンのクラブ、セラーの常連客と付き合っていた。そこには、モデル、デザインを学ぶ学生、俳優、歌手など、多民族で芸術的な人々が集まっていた。彼女はセラーでレコードをかけ、人々とおしゃべりをした。彼女は、当時FITで学んでいたファッションデザイナーのスティーブン・バロウズの友人であり、初期のミューズでもあった。 ^[8]彼女はモデルとしても働き、セブンティーン、エボニー、グラマーのフォトスプレッドに登場した。^[9]

ニューヨークで、彼女はジミ・ヘンドリックスやスライ・ストーンなどのミュージシャンと出会った。^[10]彼女の音楽キャリアの種は、ソウル歌手のルー・コートニーとの友情を通じてまかれた。コートニーは彼女の最初のシングル「The Cellar」をプロデュースしたと言われているが、そのレコードの存在は疑問視されている。^{[11]彼女は}フランク・シナトラの編曲を書いたドン・コスタ と契約した。^[5]ベティ・メイブリーとして、彼女は1964年にコスタのDCPインターナショナルレーベルで「Get Ready For Betty」と「I'm Gonna Get My Baby Back」を録音した。 ^[11]同じ頃、彼女はロイ・アーリントンと共同名義の「Roy and Betty」でシングル「I'll Be There」をサフィスレコードで録音した。^[12]

彼女が初めてプロとして仕事をしたのは、チェンバース・ブラザーズのために「アップタウン（ハーレムへ）」を書いた後だった。1967年のアルバムは大ヒットしたが、メイブリーはモデル業に専念した。彼女はモデルとして成功したが、仕事に飽き飽きしていた。「モデルの仕事は頭脳が要らないから好きじゃなかった。見た目が良ければ続くだけ」。^{[13] [14]}

1968年、彼女はヒュー・マセケラと交際していたとき、マセケラがアレンジを担当し、コロンビア・レコードで数曲を録音した。 ^[15]そのうちの2曲、「Live, Love, Learn」と「It's My Life」がシングルとしてリリースされた。彼女とマイルス・デイヴィスの関係は、マセケラとの破局後すぐに始まった。彼女は、マイルス・デイヴィスの1968年のアルバム「Filles de Kilimanjaro 」のカバーに登場し、このアルバムには彼女へのトリビュートである「Mademoiselle Mabry」が収録されており、また彼女は彼にサイケデリック・ロックと当時の派手なファッションスタイルを紹介した。^{[2] [10] 1969年の春、ベティはコロンビアの52丁目スタジオに戻り、マイルスと}テオ・マセロ のプロデュースで一連のデモトラックを録音した。これらのセッションでは少なくとも5曲が録音され、そのうち3曲はメイブリーのオリジナル、2曲はクリームとクリーデンス・クリアウォーター・リバイバルのカバーだった。マイルスはこれらのデモ曲を使ってベティのアルバム契約を結ぼうとしたが、コロンビアもアトランティックも興味を示さず、2016年にシアトルのライト・イン・ザ・アティック・レコードからコンピレーションアルバム『 The Columbia Years, 1968–1969』でリリースされるまでアーカイブされていた。^[16]

マイルスとの結婚生活が終わった後、ベティはおそらく1971年頃にモデルとしてのキャリアを追求するためにロンドンに引っ越しました。彼女はイギリスにいる間に曲を書き、約1年後にサンタナと一緒に曲を録音するつもりでアメリカに戻りました。代わりに、ラリー・グラハム、グレッグ・エリコ、ポインター・シスターズ、タワー・オブ・パワーのメンバーを含む西海岸のファンクミュージシャンのグループと自分の曲を録音しました。^[2] デイビスがすべての曲の作詞とアレンジを担当しました。^[17]彼女の最初のレコード、Betty Davisは1973年にリリースされました。彼女はさらに2枚のスタジオアルバム、They Say I'm Different（1974年）^{[18]と、アイランドレコードからのメジャーレーベルデビュー作}Nasty Gal （1975年）をリリースしました。 3枚のアルバムはいずれも商業的には成功しなかったが^{[2] 、}ビルボード R&Bチャートで2つのマイナーヒットを記録した。「If I'm in Luck I Might Get Picked Up」は1973年に66位に達し、「Shut Off the Lights」は1975年に97位に達した。^{[19] [20]}

デイヴィスは歌手としてカルト的な人気を保ち続けたが、それは当時としては物議を醸した彼女の露骨な性的な歌詞とパフォーマンススタイルによるところが大きい。ヨーロッパでは成功したが、アメリカでは性的に攻撃的なステージ上のキャラクターのせいでテレビ出演を禁じられた。^{[21]宗教団体や}全米黒人地位向上協会の圧力により、彼女のショーのいくつかはボイコットされ、彼女の曲はラジオで放送されなかった。^[22] カルロス・サンタナはベティを「不屈の精神で、飼いならすことができなかった。音楽的にも、哲学的にも、肉体的にも、彼女は過激で魅力的だった」と回想している。^[23]

デイビスは1976年にアイランド・レコードで別のアルバムを完成させたが（33年間棚上げされ、未発表だった）、その後レーベルから契約を打ち切られた。彼女は1年間日本に滞在し、沈黙を守る僧侶たちと過ごした。^[24]

デイビスの父親は1980年に亡くなり、彼女は米国に戻り、ペンシルベニア州ホームステッドに住む母親と暮らすことになった。デイビスは父親の死とその後の精神疾患を乗り越えようと奮闘した。彼女は当時挫折したことを認めたが、ホームステッドに留まり、キャリアの終わりを受け入れ、静かな生活を送った。^[25]

1979年の最後のレコーディングセッションからのトラックは、2枚の海賊版アルバム「Crashin' From Passion」（1995年）と「Hangin' Out in Hollywood」（1996年）でリリースされました。^[26]ベストアルバム「Anti Love: The Best of Betty Davis」も1995年にリリースされました。^[27]

2007年、ライト・イン・ジ・アティック・レコードにより『ベティ・デイビス』（1973年）と『ゼイ・セイ・アイム・ディファレント』 （1974年）が再発された。^[28] 2009年、同レーベルは『ナスティ・ギャル』と、1976年に録音された未発表の4枚目のスタジオアルバムを『イズ・イット・ラヴ・オア・デザイア?』と改題して再発した。どちらの再発盤にも詳細なライナーノーツが付いており、最後のバンドのメンバー（ハービー・ハンコック、チャック・レイニー、アルフォンス・ムゾン）によって最高傑作と考えられていた4枚目のアルバムがなぜお蔵入りとなり、33年間も未発表のままだったのかという謎に光を当てている。^[29]

フィル・コックス監督による独立ドキュメンタリー『ベティ：彼らは私が違うと言う』が2017年に公開され、彼女の人生と音楽キャリアへの関心が再燃した。^{[30] [31]} コックスがデイビスを追跡したとき、彼は彼女がインターネット、携帯電話、車もない家の地下室に住んでいるのを発見した。彼は「彼女は富や贅沢に恵まれた女性ではありませんでした。彼女は必要最低限​​のもので暮らしていました」と語った。^[25]

2019年、デイヴィスは40年以上ぶりの新曲「A Little Bit Hot Tonight」をリリースし、親友であり『ベティ 〜恋する十字架〜』の共同プロデューサーでもあった民族音楽学者のダニエル・マッジオが演奏し歌った。^[32]

ベティ・デイヴィスのセルフタイトルデビュー50周年を記念して、2023年にライト・イン・ザ・アティック・レコードは彼女のアルバム3枚、『Betty Davis』、『They Say I'm Different 』 、『Is It Love Or Desire?』、および1979年の曲の最初の公式リリースである『Crashin' From Passion 』を再発しました。^[33]

モデルをしていた1966年、ベティは18歳年上のジャズミュージシャン、マイルス・デイヴィスと出会った。 ^{[34]マイルスは最初の妻でダンサーの}フランシス・デイヴィスと別居しており、女優のシシリー・タイソンと付き合っていた。ベティは1968年初めにマイルスと付き合い始め、その年の9月に結婚した。^[34]結婚生活の間、彼女はマイルスに当時の流行やポピュラー音楽のトレンドを紹介し、それが彼の音楽に影響を与えた。自伝の中で、マイルスはベティがトランペット奏者にサイケデリックロックギタリストのジミ・ヘンドリックスやファンクの先駆者スライ・ストーンを紹介し、彼のさらなる音楽探求の種を蒔くのを手伝ってくれたと述べている。^[15]マイルス・デイヴィスのアルバム「キリマンジャロの娘たち」（1968年）のジャケットにはベティが描かれており、彼女の名を冠した曲も収録されている。^[35]

自伝の中で、マイルスはベティが「若すぎてワイルド」だったと述べ、ジミ・ヘンドリックスと浮気をしたと非難し、それが彼らの結婚生活の終わりを早めた。^[36]ベティは浮気を否定し、「マイルスがあれを書いた時、私はとても怒った。ジミと私に対して失礼だった。マイルスと私は彼の激しい気性のせいで別れた」と述べた。^[23]マイルスは彼女の不倫を非難した後、1969年に離婚を申請した。 ^{[37]マイルスは}ジェット誌に、離婚は「気質」によるものだと語った。彼は「私は結婚するようなタイプじゃない」と付け加えた。^{[38]ヘンドリックスとマイルスはヘンドリックスが亡くなるまで親しくしており、レコーディングの計画も立てていた。ヘンドリックス、特にスライ・ストーンがマイルス・デイビスに与えた影響は、}ジャズ・フュージョンの時代の先駆けとなったアルバム「ビッチェズ・ブリュー」 （1970年）に明らかである。彼はアルバム名を『Witches Brew』にしたかったが、ベティが変更するよう説得したと言われている。 ^[39]

デイヴィスはミュージシャンのエリック・クラプトンと短期間交際していたが、彼とのコラボレーションを拒否した。^{[17] [40]}

1975年、デイヴィスの恋人ロバート・パーマーの協力でアイランド・レコードとの契約が成立した。その後まもなく、彼女はアルバム『Nasty Gal』をリリースした。^[40]

デイビスは2022年2月9日、ペンシルベニア州ホームステッドの自宅で癌のため77歳で亡くなった。^{[1] [24] [41]}

実写/アニメテレビシリーズ『マイク・ジャッジ・プレゼンツ：テイルズ・フロム・ザ・ツアー・バス』は、デイビスの物議を醸したキャリアに焦点を当てたエピソードで2018年のシーズンを終了した。^[42]

デイヴィスの音楽は、『オレンジ・イズ・ニュー・ブラック』^[43] 、『ガールボス』 ^{[44] 、} 『ミックスド・イッシュ』 ^[45] 、『ハイ・フィデリティ』 ^[46]、『ピストル^{』 [47]}などのテレビ番組で取り上げられている。

• Light in the Attic Records による 2007 年再発版、ベティ・デイヴィスの 1973 年デビュー アルバム「Betty Davis」のライナーノーツ。

• オールミュージックのベティ・デイビス
• AllAboutJazzのベティ・デイビス
• Discogsの Betty Davis ディスコグラフィー
• IMDbのベティ・デイビス
• サウンド・オブ・ヤング・アメリカ – 2007 年 6 月 21 日の Maximum Fun でのインタビュー (30 年ぶりのラジオ インタビュー)
• ベティ・デイヴィスの美しい二面性：ファンクの謎の女王との貴重な対談 - 2010年2月、No Depression誌のインタビュー、J.ヘイズ
• ニール・スペンサー、「マイルス・デイビス：彼を変えたミューズ、そしてジャズを書き換えた強烈なブリュー」、ガーディアン、2010 年 9 月 5 日（2010 年のインタビューを含む）。
• エミリー・ローディ、「ベティ・デイヴィスの芸術的でエロティック、そしていまだに誤解されているファンク」、ニューヨーカー、2018年5月2日。