ベティ・デイヴィス (アルバム)

ベティ・デイビス
スタジオアルバム​ ベティ・デイビス
リリース	1973
記録済み	1972–73
スタジオ	サンフランシスコのウォーリー・ハイダー・スタジオ
ジャンル	ファンク・ロック[1]
長さ	29 : 13
ラベル	ジャストサンシャイン
プロデューサー	グレッグ・エリコ
ベティ・デイヴィスの年表
ベティ・デイヴィス (1973) 彼らは私が違うと言う (1974)

『ベティ・デイヴィス』は、アメリカのファンク歌手ベティ・デイヴィスの同名デビュースタジオアルバムで、1973年にジャスト・サンシャイン・レコード（新興レーベル）からリリースされました。このアルバムはグレッグ・エリコがプロデュースし、ニール・ショーン、マール・サンダース、シルベスター、ラリー・グラハム、ピート・シアーズ、ポインター・シスターズなど、多くの著名なミュージシャンが。

2007年に、このアルバムはLight in the AtticレーベルからCDとレコードで再発行されました。

アルバム発売前、デイヴィスはジャズ トランペット奏者の マイルス・デイヴィスの2番目の妻として、またこのジャズ界のレジェンドの1968年のアルバム『キリマンジャロの娘たち』の表紙モデルとしてよく知られていた。^[2]アルバム収録の曲「マドモアゼル・メイブリー」はベティ（旧姓メイブリー）に捧げられており、1968年9月の結婚当時に録音された。^[3]多くの人に知られていないが、当時23歳だったデイヴィス自身もプロのモデルであり、ソウルやファンクの演奏家でもあり、チェンバース・ブラザーズのために曲を書き、ドン・コスタのDCPレーベルからシングルをリリースしていた。デイヴィスは新進気鋭の音楽界では知られた顔で、元夫（デイヴィスをジミ・ヘンドリックスに個人的に紹介した）に強いスタイルと音楽的影響を与えた（デイヴィスはわずか1年で終わった ） ^{[4] [5] 。}

1970年代初頭、英国でモデルとして働いた後、28歳のデイヴィスはサンタナとレコーディングするためにカリフォルニア州ロサンゼルスに移ったが、すぐに方向転換し、グレッグ・エリコ（スライ＆ザ・ファミリー・ストーン）の協力を得て、ベイエリアのベテランミュージシャンの豊富なリストを集めて自身の作品をレコーディングした。この中には、ニール・ショーン（サンタナ）、ラリー・グラハム、その他グラハム・セントラル・ステーションのメンバー数名、さらにマール・サンダース、ピート・シアーズ、シルベスター、ザ・ポインター・シスターズ（バックボーカルを担当）が含まれていた。結果として生まれたアルバムは1972年から1973年にかけてレコーディングされ、主にファンク・ソウルのアルバムでありながら、レコードで演奏した多岐にわたるミュージシャンを反映して、スタイル的には折衷的であった。

デイヴィス自身が書いた曲は、ほとんどがファンクのグルーヴ、力強いパーカッション、ヘビーなギターを中心に構成されている。デイヴィスのボーカルスタイルは表現力豊かで騒々しい（「If I'm In Luck I Might Get Picked Up」のように）が、遊び心があり官能的でもある（「Anti Love Song」のように）。前者では、彼女は大胆に歌う。「お尻を揺らして、卑猥に踊って、それをやっているのよ。」^[6]「Steppin' In Her I. Miller Shoes」は、大きな夢を抱いて「ジャングル」にやってきた才能あふれる若い女性が、結局はエンターテイメント業界の悲劇的な犠牲者になるという物語である。アップテンポのこの曲では、ハードロックギターとポインターシスターズのバックボーカルがフィーチャーされている。 2007年のインタビューでデイビスは、この曲はジミ・ヘンドリックスのかつての恋人でデイビスと親しい友人だったデヴォン・ウィルソンの人生に基づいていると明かした。^{[7]ウィルソンはヘンドリックスの「}ドリー・ダガー」の題材にもなっている。ハードファンクとロックが融合したサウンドのため、ラジオで流せる曲はほとんどなかったが、おそらく最も近いのは「イン・ザ・ミーンタイム」で、アルバムの中で最も控えめで率直な演奏とオルガンが目立つ。

ポップマターズは回顧的なレビューで、ベティ・デイヴィスを「他に類を見ないファンク。音楽的に最も近いのはスライ・ストーンの70年代初期の糖蜜」と呼び、アルバムでの彼女のパフォーマンスを「各ビートを焦らし、通過させ、各コードを弾き、舐める、抑えきれない欲望のスロークッカー」と称賛した。^[1]同誌は、デイヴィスの「コントロールと強さを示すために、性別の役割と期待を頻繁に逆転させる」と指摘した。 ^{[1]同様に、}オールミュージックのジョン・ブッシュは、このアルバムを「彼女（デイヴィス）の攻撃的で無駄のない歌に牽引された傑出したファンクレコード」と呼んだ。

マイルス・デイヴィスは1990年の伝記で、元妻の音楽的遺産について「ベティが今歌っていたら、マドンナやプリンスのような存在だっただろう。ただ女性としてだけだ。ベティ・デイヴィスとして歌っていたとき、彼女はそれらすべての始まりだった」と述べている。^[5]また、2007年に再発されたアルバムのオリバー・ワンによるライナーノーツには、カルロス・サンタナによる次のような発言も含まれている。「彼女は最初のマドンナだったが、ベティ・デイヴィスと比べると、マドンナはマリー・オズモンドに近い。ベティは本当に凶暴なブラックパンサーの女性だった。ベティ・デイヴィスを飼いならすことはできなかった」^[14] ロバート・クリストガウはそれほど熱心ではなく、冗談交じりにこの音楽を「エンジェルフード・マクスペード以来最も誇張された漫画のセックス」と呼んだ。リズムに対する才能とデイヴィスのコンセプト「自立した黒人女性がメタルファンクを生み出す」にもかかわらず、クリストガウはアルバムが彼女の「無理やりで狭い声とリフセンスやメロディーの才能の完全な欠如」によって台無しになっていると述べた。^[15]

すべての曲はベティ・デイヴィスが作曲しました 。オリジナル LP 構成:

1. 「運が良ければ拾ってもらえるかも」 – 5:00
2. 「ウォーキング・アップ・ザ・ロード」 – 2:55
3. 「アンチ・ラブ・ソング」 – 4:32
4. 「あなたの男、私の男」 – 3:39

1. 「ああ、そうだ」 – 3:09
2. 「彼女のI.ミラーシューズを履いて」 – 3:15
3. 「ゲームは私のミドルネーム」 – 5:12
4. 「その間に」 – 2:44

CD 再発版には、すべて同じアルバム セッションからの、これまで未発表だった 3 つのボーナス トラックが含まれています。

1. 「カム・テイク・ミー」 – 3:56
2. 「朝にはもう会えない」 – 3:50
3. 「私はその乗り物に乗る」 – 4:43

• ベティ・デイヴィス– リードボーカルおよびバックボーカル
• ラリー・グラハム、ダグ・ラウチ– ベース
• グレッグ・エリコ、ウィリー・スパークス – ドラム
• ニール・ショーン、ダグ・ロドリゲス – ギター
• ピート・シアーズ– ピアノ
• リチャード・カーモード– ピアノ、クラビネット
• マール・サンダース– エレクトリックピアノ、クラビネット
• ハーシャル・ケネディ – オルガン、クラビネット、バックボーカル
• ビクター・パントーハ – コンガ
• マイク・ジレット– トロンボーン
• グレッグ・アダムス– トランペット
• スキップ・メスキート – サックス
• ジュール・ブルサール – バリトンサックス
• ポインター・シスターズ、シルベスター、パトリス・バンクス、キャシー・マクドナルド、アニー・サンプソン、ウィリー・スパークス – バックボーカル

• ベティ・デイヴィス - ベティ・デイヴィス - Discogs