18の偉大なコラール前奏曲

18のコラール前奏曲集（BWV651–668）は、ヨハン・ゼバスティアン・バッハが晩年の10年間（1740–1750年）にライプツィヒで作曲したオルガン用コラール前奏曲集で、彼が宮廷オルガニストを務めていたワイマールで作曲された初期の作品から抜粋したものである。この作品は、前世紀を彷彿とさせる様々なスタイルの大規模なコラール前奏曲の百科事典的なコレクションを形成しており、バッハがキャリアを通じて徐々に完成させていった。オルガン小曲、シューブラー・コラール、クラヴィーア演習第3巻、カノン変奏曲とともに、これらはバッハのオルガン独奏のための宗教音楽の頂点を成している。^[1]

ほとんど全てのコラール前奏曲の初期版は、1710年から1714年まで遡ると考えられており、1708年から1717年の間、バッハはワイマールでザクセン＝ワイマール公ヴィルヘルム・エルンスト宮廷の宮廷オルガニスト兼コンツェルトマイスター（音楽監督）を務めていた。^[2]敬虔なルター派で音楽愛好家 でもあった公爵の奨励により、バッハはあらゆる形式の世俗的および典礼用のオルガン曲を作曲し、この時期が彼のオルガン作品の最も生産的な時期となった。息子のカール・フィリップ・エマヌエル・バッハは死亡記事または追悼記事で次のように述べている。「公爵が彼の演奏を喜んでおられたことが、彼をオルガンの扱い方という芸術において可能な限りのことを試そうと駆り立てた。彼はまた、この時期にオルガン作品のほとんどを作曲した。」^[3]バッハがワイマールに滞在していた間、礼拝堂のオルガンは大幅に改良され、拡張された。礼拝堂の東端の屋根裏部屋を占めるオルガンには、2つの手動鍵盤、足鍵盤、約12個のストップがあり、バッハの要望で調律された鐘の列も備えられていた。当時作曲された長いコラール前奏曲は、聖体拝領の伴奏など、宮廷礼拝堂での礼拝中に何らかの儀式的な役割を果たしていた可能性がある。^[4]

バッハが1717年にケーテンの楽長、 1723年にライプツィヒのトーマス教会のカントルという後の職に就いたとき、彼の義務にはオルガン作品は特に含まれていなかった。現在ベルリン国立図書館にP271として保存されている『グレート・エイティーン』の自筆原稿は、バッハが1739年にクラヴィーア練習曲第3部を完成させた後、1740年頃にこのコレクションの準備を始めたことを示している。原稿は3つの部分から成り、6つのオルガン用トリオソナタBWV525–530（1727–1732年）、コラール前奏曲と同時に追加された「神よ、ここに来られし者よ」BWV769によるカノン変奏曲（1739–1750年）、そして、バッハの死後に追加された修道女ハイデン・ハイランドの初期版（1714年 - 1717年）。 ^[5]

最初の13のコラール前奏曲 BWV 651～663 は、1739年から1742年の間にバッハ自身によって追加され、1746年から1747年に BWV 664 と 665 が補足されました。1750年7月にバッハが死去する前に失明し始めたとき、BWV 666 と 667 は彼の弟子で義理の息子のヨハン・クリストフ・アルトニコルに口述され、死後に手稿に書き写されました。最後のコラール前奏曲 BWV 668、いわゆる「臨終のコラール」の最初のページだけが、未知の写字生によって録音されて現存しています。^{[6]この曲は1751年に}『フーガの技法』の付録として死後に出版され、原題「Vor deinen Thron tret ich hiermit」（「あなたの玉座の前に私は今現れます」）ではなく「Wenn wir in höchsten Nöthen sein」（BWV 668a）という題名が付けられた。

このコラールの作曲にまつわる状況については、さまざまな説がある。1802年にヨハン・ニコラウス・フォルケルが書いた伝記には、アルトニコルが作曲家の臨終の際にこの曲を模写していたとあるが、これはそれ以来無視されてきた。18世紀後半には、この説は、バッハの後継者であるカール・フィリップ・エマヌエル・バッハとヴィルヘルム・フリードマン・バッハによって広められ、真偽不明の伝説となっていた。しかし、この曲は現在では、オルガン小曲（1715年頃）の短いコラール前奏曲「私たちが高貴な歌声を奏でるとき」（BWV 641）を計画的に作り直したものと認められている。^{[7] [8] [9]}

大18曲に代表される様式や形式の幅広さは、バッハの鍵盤楽器用平均律クラヴィーア曲集と同じくらい多様です。オルガン小曲集の合唱前奏曲のミニチュアな親密さに比べると、作品は壮大で、しばしば叙事詩的です。コラール前奏曲の多くは、ドイツの典礼の伝統（ゲオルク・ベーム、ブクステフーデ、パッヘルベル）のはるかに古いモデルに敬意を表していますが、イタリアの協奏曲の伝統の影響も同様に見て取れます。これは、前世紀の音楽の伝統に対する18世紀半ばの敬意です。バッハがオルガンの作曲技法を新たな限界まで押し上げたクラヴィーア練習曲第3部とは異なり、バッハの大18曲のコラール設定は、「彼がワイマールでこの芸術分野で作り上げたすべての真髄」を表しています。^[11]これらは「その規模と深さにおいて、これまでのあらゆるタイプの合唱前奏曲を凌駕している」。^[12]また、「人間に期待できるほぼ完璧な技巧」を示している。[ ^{13] 18曲は、}カントゥス・フィルムスの連続する行間の長い間隔を埋める、自由に展開された独立した伴奏が特徴であるが、その大規模な特徴は、すべての評論家が満足しているわけではない。^[14]

ルネサンス時代のマドリガル様式のモテットは、BWV 665と666で使用されているコラールモテットのモデルとなっています。コラールの各行は、共通のリズムを維持するさまざまなパートの模倣点として確立されています。このスタイルはバッハが最初に使用したもので、葬送カンタータ「悲劇の行為」 BWV 106などのミュールハウゼンカンタータで採用されました。共通の特徴は、賛美歌のテキストの特定の行や単語を説明するために音楽的な数字を使用することです。^[15]

コラール・パルティータはコラールの旋律による変奏曲である。通常、各変奏曲はコラールの旋律を繰り返し、本質的には独立した楽章である。このスタイルはオランダの作曲家スウェーリンクに遡り、ドイツの弟子であるシャイトとシャイデマンが採用した。この伝統は18世紀初頭にテューリンゲンのゲオルク・ベームとパッヘルベルによって継承され、バッハの手本となった。^[16]しかしバッハは、このジャンルの2つのコラール前奏曲、BWV 656と667で標準を破り、それぞれに少数の変奏曲（3つと2つ）しかない。これはディートリヒ・ブクステフーデへのオマージュかもしれない。ブクステフーデも同様のパルティータを作曲しており、その音楽とオルガンの妙技は青年期のバッハに多大な影響を与えたことで知られている。^[17]

北ドイツでシャイデマンが発明し普及させた形式である装飾コラールでは、コラールのメロディーは 1 つの声部によって、精巧かつ高度に装飾された形で演奏されます。ブクステフーデは、独自の表現力豊かな「声」装飾によって、最も有名なコラールの代表者の 1 人でした。

18大コラール前奏曲のうち5曲は、このスタイルで書かれた：BWV652、653、654、659、662。^[18]

カントゥス・フィルムス・コラール：コラールのメロディーは曲全体を通して長い音で鳴り、パッヘルベルによって中央ドイツで確立され普及した。彼の弟子の一人はバッハの兄であるヨハン・クリストフ・バッハ3世で、彼はバッハに鍵盤楽器のテクニックを教えた。カントゥス・フィルムス・コラールの例は6つある：BWV 651、657、658、661、663、668。^[19]

コラール三重奏曲は、上半身をオルガンの2つの鍵盤で演奏し、通奏低音をペダルで演奏するトリオ・ソナタの形式をとっている。バッハはこの形式を、同時代のイタリアのトリオ・ソナタや、アントニオ・ヴィヴァルディやジュゼッペ・トレッリの二重協奏曲と同等の地位にまで高めた。これは、オルガン・コラールのレパートリーにおける彼の最も独創的な革新である。このタイプの3つの名人芸のコラール前奏曲は、BWV 655、660、664である。^[20]

コラール前奏曲の簡単な説明は、ウィリアムズ (1980) とスティンソン (2001) の詳細な分析に基づいています。

MIDI録音を聞くには、リンクをクリックしてください。

• BWV 651 幻想曲スーパー・コム、ハイリガー・ガイスト 「来い、聖霊よ」、カント・フェルモ・イン・ペダーレ（カントゥス・フィルムス・コラール）演奏^ⓘ

ペダルコラールのメロディーの上には、聖霊の「吹き荒れる強大な風」^[21]を伝える活気に満ちたトッカータが流れ、2番目の装飾主題は賛美歌のクライマックスにあるハレルヤを象徴しています。

• BWV 652コム、ハイリガー・ガイスト 「来い、聖霊よ」、アリオ・モド・ア・2・クラヴ。 e ペダル（装飾コラール）演奏^ⓘ

華やかなコラールのメロディーが、叙情的で穏やかな三部サラバンドの上で歌われ、流れるような16分音符がコーダのハレルヤをマークします。これはコラールの前奏曲の中で最も長いものです。

• BWV 653バビロン の水辺にて、2 本のクラヴィオとペダーレ（装飾コラール）の演奏^ⓘ

賛美歌「水の流れるバビロン」は、バビロン捕囚の嘆きである詩編第137篇のパラフレーズです。このサラバンドの2つの上声部とペダルの伴奏パートの優しいリトルネロは、テノールによる装飾的なコラールの前奏となり、詩編第137篇に基づく「柳の木に吊るされたオルガンとハープ」という賛美歌の悲しげな音色を思い起こさせます。1720年にハンブルクの聖カタリナ教会の大オルガンで行われた有名な演奏会で、バッハは教会のオルガン奏者ヨハン・アダム・ラインケンと、同じテーマの有名な幻想曲へのオマージュとして、同じ賛美歌のメロディーでほぼ30分間即興演奏をしました。

• BWV 654 Schmücke dich, o liebe Seele [身を飾りなさい、親愛なる魂よ]、2クラフ。 e ペダル（装飾コラール）演奏^ⓘ

ソプラノのコラール「愛する者の魂よ」は、地味な装飾だがメリスマ的な旋律で、ペダルベースの上で二つの下声部が絡み合うダンス調のリトルネッロと交互に演奏される。四声部間のこの世のものとは思えない対位法が、聖体拝領の儀式に関する「恍惚とした瞑想」のような、非常に穏やかな雰囲気を醸し出している。 ^[22]タイトルの装飾は、上声部のフランス風の装飾によって表現されている。

• BWV 655 トリオ スーパーHerr Jesu Christ, dich zu uns wend [主イエス・キリストよ、私たちに目を向けてください]、2 クラヴ。 e Pedale (コラールトリオ)演奏^ⓘ

オルガントリオ ソナタの楽章に似たテクスチャを持つ、この陽気で活気のある協奏曲のようなコラール前奏曲は、最後の詩節の「永遠の喜びと至福の光」を反映しています。コラール前奏曲の G、D、ホ短調、ロ短調、D、そして最後に G のキーを進む進行は、ヴィヴァルディの協奏曲を彷彿とさせます。2 つの手鍵盤ソロ パートとペダル通奏低音は、再現部のペダル パートで完全に聞かれる定旋律の要素に基づいています。

• BWV 656 O Lamm Gottes unschuldig [おお罪のない神の子羊] 3 Versus (コラール・パルティータ)劇^ⓘ

この聖金曜日の賛美歌の最初の詩節は、定旋律に基づいた4部構成の控えめな前奏曲で、流れるような8分音符の伴奏に乗せてソプラノの旋律線で明確に現れます。2番目の詩節では、定旋律がアルトの旋律線に移り、8分音符の音型がより生き生きとしたものになります。最後の詩節では、ペダルがついに定旋律を奏で、4部構成のフーガの対主題が3連音符で始まり、最初は率直な角張った音型で、次にハンマーで叩いた反復音で、十字架刑を暗示する苦悩に満ちた半音階のパッセージに至り、最後に穏やかに流れる8分音符で終わります。

• BWV 657修道女ダンケット アレ ゴット [今、私たちすべての神に感謝します] (ロイテン コラール)、2 クラフ。 e ペダル、ソプラノのカント・フェルモ (カントゥス・フィルムス・コラール)演奏^ⓘ

このコラール前奏曲はパッヘルベルのモデルに忠実に従っており、ソプラノラインの飾り気のない定唱の下に、低音部に多様な模倣要素が盛り込まれています。

• BWV 658 Von Gott will ich nicht lassen [私は主を見捨てない]、ペダーレのカント・フェルモ (カントゥス・フィルムス・コラール) ^ⓘ

華麗な3部キーボード伴奏は、賛美歌の冒頭の音と、曲全体に広がる別の「喜びのモチーフ」から派生したもので、このモチーフは「[コラールのメロディー]の周囲を、豪華なアマランスの花輪のように美しく巻き付いている」。^[23]テナーペダルでは、カントゥス・フィルムスの4行のみが聞こえ、コラールの前奏曲はペダルポイント上の鐘のようなコーダで終わる。これは、賛美歌の最後の行「死後、私たちは地中深くに埋葬される。眠りについた後、神によって目覚めさせられる」を表わしているのかもしれない。この「鐘」のコーダでは、3つの伴奏声部の外側にある4番目の声部内で、c1シャープの音が7回連続して聞こえる。これはドイツの葬儀の鐘を示唆している。

• BWV 659 Nun komm' der Heiden Heiland [さあ、異教徒の救世主よ]、2クラフ。 e ペダル（装飾コラール）ト短調劇^ⓘ

ペダルの通奏低音のような「ウォーキングベース」の八分音符の上で、2つの内側のパートは「高き高地よ、高き高地よ」の華やかでメリスマ的な定旋律の下で、カノンで瞑想的に前進します。自由に螺旋を描くアラベスクの中で、果てしなく長く、決して完全には知覚できない美しいメロディーは、受肉の神秘を呼び起こし、伴奏の完璧さと調和しています。

• BWV 660 Trio super Nun komm' der Heiden Heiland [さあ、異教徒の救世主よ]、デュエ・バッシ・エ・カント・フェルモ（コラール・トリオ）演奏^ⓘ

このコラール前奏曲は、ペダルとベースの2部インヴェンションとして珍しく楽譜化されており、ソプラノラインの装飾されたカントゥス・フィルムスは、元の賛美歌のメロディーにかなり忠実に従っている。冒頭のリトルネッロはカノンで模倣的に演奏され、カントゥス・フィルムスの音符（g、g、f♯、b♭、a、g、a、g）が2つのベースパートに分配されている。^[24]

• BWV 661 Nun komm' der Heiden Heiland [さあ来い、異教徒の救世主]、オルガノ・プレノ、カント・フェルモ・イン・ペダーレ（カントゥス・フィルムス・コラール）演奏^ⓘ

バッハの大規模な自由オルガンフーガに典型的な、3声の鍵盤フーガの下に、旋律から派生した角張った8分音符のテーマがあり、ペダルで定唱が聞こえます。フーガのテーマ、その対主題、およびそれらの転回形が、曲の途中でさまざまな方法で組み合わされています。

• BWV 662 Allein Gott in der Höh' sei Ehr [高き神にのみ栄誉あれ]、a 2. Clav. e ペダーレ、ソプラノのカントフェルモ (装飾コラール)演奏^ⓘ

このコラール前奏曲は、珍しくアダージョが付けられており、賛美歌「Gloria in Excelsis Deo」のドイツ語版「 Allein Gott in der Höh sei Ehr 」に基づいています。通奏低音のようなペダルの上に 2 つの華やかなフーガルの内部部分があり、ソプラノには華やかでメリスマティックなカントゥス フィルムスがあり、その形状はワイマールのカンタータのオブリガート ヴァイオリンまたはオーボエの形状を思い出させます (たとえば、イヒ ハッテ ヴィエル ベクメルニスのシンフォニア、BWV) 21）。

• BWV 663 Allein Gott in der Höh' sei Ehr [高き神にのみ栄誉あれ]、a 2. Clav. e Pedale、Canto fermo in Tenore (カントゥス・フィルムス・コラール)演奏^ⓘ

このコラール前奏曲のリトルネッロはトリオソナタの形式をとっており、2つのファンタジア風の上部パートは、活発に絶えず変化する対位法の八分音符の音型を伴い、しっかりとしたペダルの通奏低音と調和しています。アリア風の装飾されたカントゥス・フィルムスは、八分音符のメリスマと溜息を伴う長いテノールパートで聞かれます。

• BWV 664 トリオ・スーパー・アライン・ゴット・イン・デア・ホー・セイ・エール [高みに神のみに讃えよ]、a 2. Clav. e Pedale (コラールトリオ)演奏^ⓘ

これは、オルガン三重奏ソナタの楽章に似た、独創的で、きらめきがあり、喜びに満ち、協奏曲のような、もう一つのコラール前奏曲です。2つの独立したソロ部分とペダルの通奏低音は、定旋律の要素に基づいています。定旋律の最初の2つのフレーズは、最後のペダルポイントとコーダの前のペダルで、曲の最後の部分でのみ聞かれます。コラール前奏曲は3つの部分から成ります。リトルネッロのフーガの6つのステートメント、サスペンション、16分音符、長いトリルを伴う一連の華麗なヴァイオリンのエピソード、マイナーモードのリトルネッロによって2回強調されます。そして、リトルネッロが定旋律の上に戻り、長いペダルポイントで終了します。

• BWV 665イエス・クリストゥス、アンサー・ハイラント [イエス・キリスト、私たちの救い主]、副聖体拝領、ペダリター（コラール・モテット）演奏^ⓘ

この合唱前奏曲では、カントゥス・フィルムスの4つの各ラインが4つの異なる声部を通過し、そのラインにふさわしい音楽的色彩を与える対主題が伴奏される。十字架の担ぎ、神の怒り、キリストの苦悩、そして地獄の苦しみからの復活である。バッハは、この復活のために全曲中で最も長く、最も精巧なペダルポイントを設けている。

• BWV 666イエス・クリストゥス、アンサー・ハイラント [イエス・キリスト、私たちの救世主]、アリオ・モード（コラール・モテット）演奏^ⓘ

この短いキーボードのみのためのコラール前奏曲は、コラール モテットの単純な形式で、再び定唱がパート間で受け渡され、賛美歌の 4 行ごとに異なる対主題が付けられています。

• BWV 667コム、ゴット、シェプファー、ハイリガー・ガイスト [来い、神、創造主、聖霊よ]、オルガノ・プレノ・コン・ペダーレ・オブリガート（コラール・パルティータ）演奏^ⓘ

マルティン・ルターの聖霊降臨の賛美歌「神の御前に、聖なる精神」によるこのコラール前奏曲は、間奏でつながれた 2 つの変奏曲で構成されています。1 つ目は、オルガン小曲 BWV 631 とほぼ同じ、ソプラノのラインに中断のない定旋律がある小さなコラール前奏曲です。2つ目は、定旋律の 4 行がペダルで聞こえ、キーボードで流れるような模倣リトルネロの伴奏が鳴ります。

• BWV 668 Vor deinen Thron tret' ich hiermit [御座の前に私は今現れる] (断片) (cantus farmus chorale) play ^ⓘ

このコラール前奏曲のペダルと下鍵盤による 3 部模倣伴奏は、メロディーの 4 つの異なるラインとその転回形から派生した音型に基づいています。定旋律の各ライン自体は、リトルネッロ部分で事前に模倣された後、装飾を取り除いた単純なソプラノ ラインで聞かれます。

ワイマールで作曲されたオリジナルのコラール前奏曲には、BWV 651a、652aなどの番号が付けられている。2つまたは3つの以前のバージョンがある場合は、番号付けに他のアルファベットが使用され、たとえばBWV 655a、655b、665cなどになります。変奏曲BWV 668aは、コラール前奏曲の完全版であり、フーガの技法の付録として出版されました。これは、未完成の最後のフーガであるコントラプンクトゥスXIVを補うためと思われます。^[25]

19 世紀初頭までに、この 18 曲のコラール前奏曲はドイツ全土で知られていましたが、最後のコラール前奏曲だけが「臨終のコラール」という評判のおかげで、いくつかの版で印刷されていました。1846年のフェリックス メンデルスゾーンの 2 つのライプツィヒ版(BWV 664、665、666、668 が省略) と、 1847 年のグリーペンケルルとロイッチュの 2 つのライプツィヒ版 (完全版) 以前に出版された 18 曲のコラール前奏曲は、JG シヒトの 4 巻からなるアンソロジーの 38 曲のコラール前奏曲の 1 つとして 1803 年に発表された、素晴らしいトリオ「アライン ゴット」 BWV 664 だけでした。 2つのコラール前奏曲『高き地よ、汝の魂よ』BWV 659と『愛する海よ、汝の魂よ』BWV 654は、それでもなお人気があった。メンデルスゾーンとシューマンはともに『高き地よ、汝の魂よ』を崇拝していた。シューマンはメンデルスゾーンがある演奏の後に「もし人生が私から希望と信仰を奪うとしても、このコラール1曲でその両方が補充されるだろう」と告白したことを回想している。^{[26]メンデルスゾーンによるこれらの作品の普及に続き、}ヴィルヘルム・ルストが編集したバッハ協会の決定版が1875年にライプツィヒで出版された。^[27]

• ミシェル・シャピュイ、バッハ – オルガン作品全集(1966–1970)
• ベルナール・フォクルール、ライプツィヒ・コラール、リチェルカー、RIC212 (2 枚組)。2002 年にドイツのフライベルク大聖堂にある 1714 年築のジルバーマン製大型オルガンで録音。この録音には、前奏曲とフーガ BWV 546 と 547、および「神よ、おお」によるカノン変奏曲 BWV 769a も含まれています。
• アンドレ・イソワール、『オルガン作品集』（15 枚組）、Calliope、CAL 3703 ～ 3717（2008 年廉価版）。コラール前奏曲は、1990 年にフェール＝アン＝タルデノワの G. ヴェステンフェルダー オルガンで録音され、最後の 2 枚のディスクに収録されています。この 2 枚のディスクは別々に入手できます。
• トン・コープマン、シューブラー＆ライプツィヒ合唱団、テルデック、1999年（2枚組）。レーワルデンのクリスチャン・ミュラーオルガンで録音され、アムステルダム・バロック合唱団による合唱のアカペラバージョンが随所に収録されている。
• サイモン・プレストン、J.S.バッハ：オルガン作品集、ダス・オルゲルヴェルク、ドイツ・グラモフォン。1999年12月にケンブリッジ大学トリニティ・カレッジのメッツラー・オルガンで録音。

• ヨハン・セバスチャン・バッハの作品リスト

• バッハ、ヨハン・セバスティアン(1999)、Die Achtzehn Grossen Orgelchoräle BWV 651–668 und Canonische Veränderungen über "Vom Himmel Hoch" BWV 769。 オリジナルの複製、ピーター・ウォルニー、ラーバー・フェルラークベルリン国立図書館所蔵の原稿の複製、P 271
• バッハ、ヨハン・セバスチャン（1970年）、オルガン音楽。バッハ協会版、ドーバー、ISBN 0-486-22359-0
• リーヒ、アン（2011）、JSバッハの「ライプツィヒ」コラール前奏曲：音楽、テキスト、神学、文脈的バッハ研究、第3巻、スケアクロウ・プレス、ISBN 978-0-8108-8181-5
• スティンソン、ラッセル（2001）、JSバッハの18のオルガンコラール、オックスフォード大学出版局、ISBN 0-19-516556-X
• スティンソン、ラッセル（2006）、メンデルスゾーンからブラームスまでのバッハのオルガン作品の受容、オックスフォード大学出版局、ISBN 0-19-517109-8
• ウィリアムズ、ピーター（1980）、JSバッハのオルガン音楽、第2巻：BWV599-771など、ケンブリッジ音楽研究、ケンブリッジ大学出版局、ISBN 0-521-31700-2
• ウィリアムズ、ピーター（2003）、J.S.バッハのオルガン音楽（第2版）、ケンブリッジ大学出版局、pp.336-386、ISBN 0-521-89115-9
• ウィリアムズ、ピーター（2007）、JSバッハ：音楽に生きる人生、ケンブリッジ大学出版局、ISBN 978-0-521-87074-0
• クリストフ・ウォルフ（1993年）『死の床で歌う合唱：神話の暴露』バッハ。その生涯と音楽に関するエッセイ、ハーバード大学出版局
• ウォルフ、クリストフ（2000年）、ヨハン・セバスチャン・バッハ。学識ある音楽家、オックスフォード大学出版局
• イヤーズリー、デイヴィッド（2002）、バッハと対位法の意味、ケンブリッジ大学出版局、ISBN 0-521-80346-2

ウィキメディア・コモンズには、 Great Eighteen Chorale Preludesに関連するメディアがあります。

• 偉大な18のコラール前奏曲：国際音楽スコアライブラリープロジェクトのスコア
• ジェームズ・キビーがカトリック宮廷教会の1755年製ゴットフリート・ジルバーマン/ザカリアス・ヒルデブラント製オルガンで録音したライプツィヒ・コラール全曲（「グレート・エイティーン」）の無料ダウンロード：個々の作品を検索するか、コレクション全体をダウンロードしてください。