表現療法

表現療法とは、創造的な芸術を療法の一形態として用いるもので、表現芸術療法と創造芸術療法（芸術療法、ダンス/運動療法、演劇療法、音楽療法、作文療法、詩療法、心理劇）という異なる分野が含まれます。表現療法は、さまざまな形の創造的表現を通じて人々が癒されるという仮定に基づいています。表現療法士は、創造的表現と想像力を駆使することで、人々は自分の身体、気持ち、感情、思考過程を調べることができるという信念を共有しています。

表現芸術療法は、イメージ、物語、ダンス、音楽、演劇、詩、運動、園芸、夢のワーク、視覚芸術を統合的に使用して、人間の成長、発達、治癒を促進する実践です。^[1]表現芸術療法は独自の明確な治療分野であり、セラピストとクライアントが描画、ダンス、音楽、演劇、詩の間を自由に行き来するインターモーダル分野です。^[2]

全米芸術健康機構 (NOAH) によると、6 つの創造芸術療法(芸術、ダンス/運動、演劇、音楽、詩の療法、および心理劇) と表現芸術療法の違いは、表現芸術療法の介入が「表現」芸術形式^[3] (芸術、ダンス、演劇、音楽、詩) のうち 1 つ以上を含むように設計されているのに対し、芸術、ダンス/運動、演劇、音楽、詩、心理劇の療法士などの創造芸術療法士は、実践において 1 つの様式のみを使用するように集中的に訓練および教育されていることが多いことです。^{[4] : 6–7}しかし、NOAH は、これらの用語が「現場ではしばしば互換的に使用される」ことも認めており、いずれにしても、このような専門家全員が緊密に協力すべきであるとしています。^{[4] : 10、18、22}

国際表現芸術療法協会（IEATA）は、表現芸術療法士の資格認定を担当する組織です。^[5]

全米創造芸術療法協会連合（NCCATA）は、創造芸術療法の6つの様式すべてを結びつけています。しかし、創造芸術療法の各様式には、専門資格を規制し、教育基準を確立し、新しいアイデアや研究を交換する目的で年次会議を主催する独自の全国協会があります。^[6]

マーガレット・ナンバーグ、エディス・クレイマー、ハンナ・クウィアトコフスカ、エリノア・ウルマンは、感覚芸術療法の分野の先駆者として認められています。これらの科学者は皆、重要な貢献をしましたが、マーガレット・ナンバーグは「芸術療法の母」として称賛されています。彼女の研究は、主に精神分析の診断ツールとしての芸術の使用に焦点を当てていました。それは当時の他の精神分析の実践に密接に従い、患者が表現している無意識の考えや感情の伝達として見られました。^[7]

今日のアートセラピーは、精神力学的、人間性、学習、発達の 3 つの異なるアプローチに分かれています。精神力学的アプローチでは、「転移」や防衛機制などの用語を使用して、個人が芸術をそのように表現する理由と、それが潜在意識の表現である理由を説明します。人間性アプローチは、よりポジティブ心理学的なアプローチであり、人間に対する楽観的な見方と、芸術を通じた表現によって感情をコントロールできるという考え方によって定義されます。学習と発達のアプローチでは、感情的および発達的障害を持つ子供を支援する方法としてのアートセラピーに焦点を当てています。^[8]

表現療法のさまざまな様式を取り扱う各国の協会は、独自の教育基準を設定しています。米国には、各国の協会の資格要件に準拠した認定プログラムを提供する大学が数多くあります。

米国には音楽療法の大学が37校、^[9]芸術療法の大学が34校、^[10]ダンス/運動療法の大学が7校、^[11]演劇療法の大学が5校、^[12]表現芸術療法の大学が5校、^[13]修士課程を認可している。さらに、米国音楽療法協会（AMTA）は75の学部課程の音楽療法プログラムを認可している。^[9]学位を取得したら、セラピスト志望者は管轄の全国協会に資格認定を申請しなければならない。

NCCATAが認定する創造芸術療法には、アートセラピー、ダンスセラピー、ドラマセラピー、音楽療法、詩療法、サイコドラマの6種類があります。^{[6]ニューヨーク州の場合のように、一部の地域では、}創造芸術療法や創造芸術セラピスト という用語は、適切な資格を持つ人だけが使用できます。^[14]

1940年代に考案されたアートセラピーは、心理療法とアートを組み合わせたものです。^[15]創作プロセスと創作された芸術作品は、自己探求、理解、受容、そして最終的には癒しと個人の成長の基盤となります。したがって、セラピーにおける創造行為は、解決につながる内面の葛藤を再体験する手段と見なすことができます。^[16] 4つの主なタイプは、表現、想像力、積極的参加、心と体のつながりです。^[17]うつ病、乳がん、喘息の患者を支援するアートセラピーは、年齢を問わず行うことができ、特別なスキルは必要ありません。^[18]アートセラピーは広範な研究が行われており、不安を軽減し、自己概念と生活の質を高め、否定的な思考を減らすことが明らかになっています。2つの主な目標を念頭に置いて、アートセラピーは、困っている人の個人的目標と関係的目標を高めることを目指しています。自尊心、社会的スキル、認知機能も重要な領域であると言われています。治療が確実に改善するためには認定アートセラピストが不可欠ですが、トラウマについて友人と話し合う一般的なアートセラピーでも、人を助けるには十分です。^[19]

他の芸術療法と同様に、ダンス/ムーブメント療法は「心、身体、精神は分離できず相互に関連している」という仮定に基づいています(ADTA)。^[20]運動は治療セッションにおける主な介入ツールですが、ダンス/ムーブメント療法では遊びの芸術も治療に使用します。他の芸術療法と同様に、ダンス/ムーブメント療法では主に非言語コミュニケーションを使用します。^[20]ダンス/ムーブメント療法は、話すことが少なく、動きを通して表現するエクササイズを好む人にとって最も効果的であることがわかっています。^[21]

ドラマセラピーとは、ドラマ/演劇と心理療法の2つの分野を組み合わせたものです。^[22]ドラマセラピーは、両方の分野のハイブリッドとして、演劇のテクニックを使用して、精神衛生、認知、発達障害のある人を治療します。^[23]遊びやごっこ遊びの芸術を通じて、患者はセラピーにおいて自分の人生経験に対する視点を獲得します。これは、この分野では「美的距離」と呼ばれています。^[24]

音楽療法とは、治療関係において音楽、音楽制作、またはその他の音楽関連の介入を使用することです。音楽療法は、専門とする分野や対象者が多数いる幅広い分野です。総合的な実践である音楽療法は、感情/心理、認知、コミュニケーション、運動、感覚、痛み、社会、行動、人生の終わり、さらには精神的なニーズにも対応できます。これは、音楽が脳の多くの領域で処理されるためです。音楽療法は、患者が「コミュニケーションを取り、困難な経験を処理し、運動機能や認知機能を改善する」のに役立ちます(Jenni Rook、MT-BC、LCPC、2016)。^[25]心理療法として使用される場合、音楽療法の本質は、音楽を個人の心理的世界の象徴的な表現として使用することです。^[26]

タウンゼントが「児童心理学と精神医学および関連分野ジャーナル」^[27]で行った研究では、親を亡くした子供の5人に1人が精神疾患を発症する可能性が高いことが示されています。この発見は、学術的な執筆において「死」と「喪失」をテーマにした執筆を指導者が始めることの重要性を強調しています。これを実践する数少ない方法の1つは、音楽制作や作詞作曲です。

作詞作曲は、個人が人生で経験するトラウマを、受け継がれてきた物語を語る、歌を文化的伝統と結びつける、お互いやコミュニティと感情を共有するという3つの方法で処理することを可能にします。^[28]作詞作曲は物語を整理する方法です。^[29]首尾一貫した物語を形成することで、不快な状況や混沌とした状況をより取り組みやすいものにすることができます。

デルーの研究は、亡くなった母親と妹を偲んで「Air I Breathe」という曲を書いた黒人の10代の少女、ノリアに焦点を当てています。ノリアの物語を通して、デルーは若者が創造的な表現を使って喪失の微妙な意味合いにどのように取り組むことができるかという答えを見つけようとしています。ノリアの経験は、作詞作曲には多くのセラピーの可能性があることを示しています。^[30]ノリアは、曲の中で追悼の言葉を使うことで、歌詞を通して亡くなった人々との絆を伝えることができます。「Air I Breathe」の作曲で示されているように、ノリアと亡くなった人々の思い出はやがて薄れていきますが、「Air I Breathe」はノリアにとって思い出を忘れないようにするための永遠の思い出となっています。^[31]大学の教室でのスピーチで、ノリアはこの曲を書いた目的を次のように述べました。「私は、妹と実の母親を続けて失ったこと、そして彼らに対する私の大きな愛と、それを表現できなかったことについての曲を書きました。それは、私が抱いていた残りの感情を吐き出す方法でした。その物語を直接あなたに伝え、それをすぐに歌うことができました。それは一種のセラピーのようでした」（デルー）。^[30]

さらに、喪失について書き、共有することは、それまでプライベートだった経験から学ぶことができるコミュニティに利益をもたらすことができます。^[32]ライデンが主張するように、観客はまるで自分のものであるかのように物語を受け入れ、自分なりの方法でその経験に意味を与えます。^[33]この考えは、ノリアとウェンディのやり取りを通してさらに実証されました。ノリアの歌に触発され、ウェンディは自分の喪失体験を抱えて部屋に入ってきました。

音楽療法は心臓や精神疾患など、さまざまな疾患にも効果があります。うつ病、不安障害、自閉症、薬物乱用、アルツハイマー病に苦しむ人々を助けます。精神疾患に苦しんでいる人の場合、音楽はストレスを和らげ、自尊心を高めます。^[34]過去に音楽療法を利用した人は、精神疾患に苦しむ人だけでなく、生活のさまざまな面で改善がみられたという証拠があります。音楽療法では、歌唱力が向上し、それが話す能力に影響を与える可能性があります。したがって、音楽療法は精神疾患の治療だけでなく、生活のさまざまな側面を変えることができます。^[18]

詩療法（広義の用語ではビブリオセラピーとも呼ばれる）は、言葉がなくても機能する言語が存在するという仮定に基づく他の創造芸術療法とは一線を画しています。しかし、詩療法は、書かれた言葉を使って癒しと個人の成長をもたらします。^[35]たとえば、「私が知っている最も勇敢な人へ」は、不安、うつ病（気分） 、その他の不安を克服するために詩をどのように使うかを示す古典的な例の1つです。

マニングは高校の詩の授業について調査し、詩の授業を通じて生徒たちは自分たちの苦悩を強さの源として再考し、可能性を感じ、人生の苦悩を取り巻く沈黙を突き抜けて声を上げる力を与える絆を築くことができることを発見した。^[36]マニングは教室空間で創造的表現の機会が必要であると主張した。この実践は、学校の読み書き能力によって声が制限されている環境で若者が自分の言葉を使って本物の自分を表現することを奨励するだけでなく、生徒の声と人生経験を尊重することで現在の学校環境に前向きな変化をもたらすことにもなる。^[36]

サイコドラマは、20世紀初頭にジェイコブ・L・モレノによって開発された心理療法の一種です。精神科医であったモレノは、より効果的で行動に基づいた心理療法を創り出すことを目標としていました。後に、ジークムント・フロイトとCGユングに従って他の著者によって修正されました。彼は、心理療法に明確な3段階構造（ウォームアップ、行動、共有）と、今日でもサイコドラマ療法士によって使用されている複数の介入方法を考案しました。^[37]

心理劇とドラマセラピーは関連しているものの、創造芸術療法の分野における異なる様式を表しています。^[38]心理劇は、療法中の患者の実際の経験を利用して「新しい、より効果的な役割と行動を練習する」（ASGPP）のに対し、^[37]ドラマセラピーでは、患者が即興のシーン、神話、おとぎ話などのより架空の物語を探求できるようにします。^[17]

• この発見は、過去の出来事によって引き起こされた感情的な緊張を和らげることにつながり、対処メカニズムとして使用することができます。^[39]
• 自分の物語を主張する能力が与えられ、それが個人的な肯定に役立ちます。^[36]

• 表現療法は、個人に非伝統的な方法で恐怖やストレスを表現する能力を与え、多くの場合、これらの感情をコントロールする感覚につながります。^[39]

• それ自体でもストレス解消に効果的ですが、誘導イメージ療法などの他のリラクゼーション装置と組み合わせると、さらに良い結果が得られます。^[39]
• 表現療法は、個人が痛みを認識し、それに立ち向かうための基礎を提供します。^[28]

• 表現療法は、病気や怪我から回復中の患者の痛みを軽減する効果があることがわかっています。また、慢性疾患や末期疾患の患者の痛みを和らげ、コントロールするためにも使用されています。^[39]

ボールは、重度の情緒障害があると考えられていた5人の子供を対象に長期研究を行った。これらの子供たちは50回のアートセラピーセッションに参加し、その結果、アートセラピーは成功し、子供たちは50回のセッションを通じて治療において顕著な進歩を示したことが示唆された。^[40]

この研究では、性的虐待を受けた41人の少女または若い女性が8週間にわたって構造化されたグループアートセラピーを受け、治療前にブリエールの子供用トラウマ症状チェックリスト（TSCC）を使用して測定されました。治療後に再度テストを受けたところ、10人中9人の少女でテストのスコアが統計的に有意に低下したことが観察されました。^[41]

この研究は、がんを患った成人60名を対象に実施されました。これらの成人は、水彩画のクラスに加えて、毎週個別のアートセラピーに参加しました。わずか4回のセッションで、実験群では、病院不安・うつ病尺度と簡単な疲労インベントリで測定されたうつ病と疲労が著しく改善しました。うつ病の減少が見られましたが、患者の不安レベルには有意な差はありませんでした。^[42]

この研究では、研究者は29人の受刑者を対象に研究を行いました。男性たちは8回のグループアートセラピーに参加し、治療前と治療後にベックうつ病評価尺度短縮版を使用してテストを受けました。8回のセッション後、男性全員のうつ病の症状は大幅に改善し、ベックうつ病評価尺度のスコアにもその改善が反映されました。^[43]

この研究では、ブルフォンらは治療に音楽療法を取り入れた。ステージ1または2の乳がんと診断された60人の女性が、無作為に対照群と実験群に分けられた。対照群は化学療法の前に標準的な支援を受け、実験群は化学療法が始まる前に音楽を聴く機会を得た。結果、実験群の不安レベルは対照群よりも有意に低く、うつ病のレベルも有意に低かった。^[44]

バーチャルな環境は、表現的ライティングセラピーの範囲を広げました。親密なパートナーによる暴力（IPV）の被害者を対象とした研究では、構造化された環境でのオンラインライティングセッションがトラウマ症状を大幅に軽減し、感情を処理するための安全でアクセスしやすい空間を提供することが実証されました。^[45]

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• 国際表現芸術療法協会（全世界）
• 全米創造芸術療法協会連合（米国）
• アメリカアートセラピー協会
• アメリカダンスセラピー協会 2020-02-10ウェイバックマシンにアーカイブ
• 北米ドラマセラピー協会
• アメリカ音楽療法協会
• 全国詩療法協会
• アメリカ集団心理療法・心理劇協会
• 香港表現芸術療法協会（香港および中国本土）