

アンドレ・ザ・ジャイアント・ハズ・ア・ポッセは、シェパード・フェアリーがロードアイランド州プロビデンスのロードアイランド・スクール・オブ・デザインに通っていた1989年にデザインしたストリートアートキャンペーンです。スケーターコミュニティやグラフィティアーティストによって配布されたアンドレ・ザ・ジャイアントの画像が描かれたステッカーは、アメリカ中の多くの都市で見られるようになりました。[ 2 ]当時、フェアリーはこのキャンペーンを「現象学の実験」と宣言しました。[ 3 ] 1996年[ 4 ] [ 5 ]、フェアリーはアンドレ・ザ・ジャイアントの画像を変更し、テキストを「 OBEY 」に変更しました。フェアリーはこれを「よりオーウェル的な意味合いを持つものへの移行」と表現しています。[ 6 ] [ 7 ]この「OBEY」というテキストが入った新しい画像が世界的な現象となりました。[ 8 ] [ 9 ] [ 6 ]



1989年[ 1 ] [ 10 ]、フェアリーとロードアイランド・スクール・オブ・デザインの同級生ライアン・レッサーは、ブレイズ・ブロイン、アルフレッド・ホーキンス、マイク・モンゴと共に、レスラーのアンドレ・ザ・ジャイアントの画像と「ANDRE THE GIANT HAS A POSSE 7′ 4″, 520 lb」というテキストが入った紙とビニールのステッカーとポスターを作成した。このテキストは、アンドレ・ザ・ジャイアントの公称身長と体重「7′ 4″, 520 lbs」(2.24 m、235.87 kg)を指している。
2008年にFormat誌のインタビューで、フェアリーは次のようにコメントした。「アンドレ・ザ・ジャイアントのステッカーは、偶然の産物だった。1989年の夏に友人にステンシルの作り方を教えていたとき、新聞で使う写真を探していたら、たまたまアンドレ・ザ・ジャイアントのプロレスの広告があったので、それをステンシルにしたらどうかと友人に言ったんだ。友人は『いや、そんなのステンシルなんて作らないよ、バカげてる!』と言ったけど、僕は面白いと思ったからステンシルを作って、ステッカーも何枚か作った。僕が一緒に遊んでいた仲間たちはいつもお互いを「ザ・ポッセ」と呼び合っていたので、「アンドレ・ザ・ジャイアントにはポッセがいる」と書いた。これはヒップホップのスラングから拝借したもので、パブリック・エネミー、NWA、アイス・Tなどが使っていた言葉だ。」[ 1 ]
ヒップホップやスケーターのサブカルチャーに向けた内輪ネタとして始まったものが[ 1 ]、フェアリーがロードアイランド州プロビデンス、そしてアメリカ合衆国全土にステッカーやポスターを貼るようになった[ 11 ] [ 9 ] [ 12 ] [ 6 ] 。
1996年[ 4 ]フェアリーは、オリジナルのステッカーの顔とテキストを「Obey」というテキストの新しい画像に変更し、次のようにコメントしました。「ついにアンドレ・ザ・ジャイアントの遺族から、画像に「アンドレ・ザ・ジャイアント」というフレーズを使用したり、彼の顔を使用したりしてはいけないという通知を受け取りました。問題は、そしてこれが私がウェブサイトを閉鎖し、www.andrethegiant.comからwww.obeygiant.comに名前を変更しなければならなかった理由なのですが…WWFが「Obey Giant」という名前を所有しているということです…しかし、私が最近作成した画像では、顔はオリジナルの肖像から十分に変更されているため、著作権侵害にはなりません。ですから、私がするつもりは、オリジナルのステッカーを作り続けることですが、それを販売したり、訴訟を起こされる可能性のある衣類にその名前を付けたりはしません。美術の領域に関しては、完全にオープンです。ウォーホルはマリリン・モンローの肖像を使用したことで訴えられませんでした。十分に変化した。」[ 13 ]
OBEY Giant イメージの作成プロセスに関して、フェアリーは次のようにコメントしています。「オリジナルのアンドレのステッカーは 10 分くらいでできたけど、アイコンの顔 [OBEY Giant] は、キンコーズで夜遅くまで何晩も過ごした。まずアナログのアンドレの顔の両側を基に顔全体を描いた。それから顔のどちらの半分がより魅力的かを決め、それを簡略化して、左右反転させて、切り抜いた。ご存知のように、これはすべてコンピューターなしでやったんだ... ...これらはすべて今ではコンピューターで非常に効率的にできることだけど、すべて手作業でやったんだ。」[ 4 ] 2007 年、フェアリーはさらに次のようにコメントしています。「...顔はすでに多くの共鳴を生み出していると感じたので、イメージのブランディングを続け、それをよりオーウェル的な意味合いを持つものに移行させるべきだと考えた。それで、私が「アイコンの顔」と呼ぶものに顔を簡略化したんだ。」[ 6 ]
1990年代半ばから後半にかけて、手作業でシルクスクリーン印刷やコピーされた紙やビニールのステッカー、ポスターやステンシルが何万枚も作られ、世界中の目立つ場所に貼られていた。[ 9 ] [ 14 ] [ 8 ] 2007年にフェアリーは、「アンドレ・ザ・ジャイアントが仲間を持つステッカーは偶然の産物だった… …私は完全に運が良かった。もし誰かが『今後15年間も続くアイコンを考え出せ』と言ったら、間違いなくあれではなかっただろうが、それを世に出せば出すほど、反響が大きくなった…」とコメントした。[ 6 ] 「オベイ・ジャイアント」のイメージは、国際的な協力者ネットワークによるキャンペーンや、フェアリーとは関係はないがイメージを街に貼ることに興味を持った人々によって、ポスター、ステンシル、ステッカーとして街にも貼られた。[ 15 ]
「アンドレ・ザ・ジャイアント・ハズ・ア・ポッセ」は、ヘレン・スティックラー監督による1995年のドキュメンタリー短編映画のタイトルでもあり、シェパード・フェアリーをフィーチャーし、彼の影響力のあるストリートアートキャンペーンを記録した最初のドキュメンタリー映画となった。[ 16 ]この映画は世界中で上映され、特に1997年のサンダンス映画祭で注目を集めた。2003年、ヴィレッジ・ヴォイスの映画評論家エド・ハルターはこの映画を「伝説的」で「ジェネレーションXのメディア操作の規範的な研究。90年代のアンダーグラウンド文化を最も鋭く検証した作品の1つ」と評した。[ 16 ]
「OBEY」というスローガンは、プロパガンダのパロディであるだけでなく、ロディ・パイパー主演のカルト映画『ゼイリブ』(1988年)に登場する「OBEY」の看板への直接的なオマージュでもあった。サンディエゴ・ユニオン・トリビューンの美術評論家ロバート・L・ピンカスは、 「OBEY」について次のように述べている。「フェアリーの作品は、明確なメッセージを伝えていない以前の政治的なアートに対する反動だった。それでも、『Obey』は示唆的に反権威主義的だった。」[ 17 ] The Walrusの寄稿者であるニック・マウントは、「ギャラリーのアートの例に倣って、ストリートアートの中にはアートそのものよりもコンセプトが重要なものもある」とコメントしている。「『Fuck Bush』は美学ではなく、倫理だ。シェパード・フェアリーのObey GiantステッカーやAkayのAkayismポスターは、デュシャンの賢い子孫であり、皮肉なコンセプチュアルアートだ。」[ 18 ] OBEY Giantはステッカーから始まり、後にプリント、壁画、衣類、その他のメディアへと拡大した。[ 19 ] [ 20 ]
バンクシー監督のドキュメンタリー映画『イグジット・スルー・ザ・ギフトショップ』では、フェアリーが2002年頃、ロサンゼルスの路上で、最初に作られたアンドレ・ザ・ジャイアント・ハズ・ア・ポッセのステッカーとデザインが非常によく似たステッカーアートを貼っている様子が映っている。[ 12 ] [ 21 ]また、彼は新しいOBEYジャイアントの画像を貼り付けている様子も映っており、そのうちの1つはおよそ4メートル×4メートルの大きさである。[ 12 ] 2002年のほぼ同時期に、彼はロサンゼルスのヴァイン・ストリートにあるキンコーズの中で、シェパードの妻でもあるアマンダ・フェアリーと共に、アンドレ・ザ・ジャイアントの大きな貼り付け画像を制作している様子も撮影されている。[ 12 ]フェアリーは、別の機会に建物の中で、星の中に画像を配置したOBEYジャイアント画像のバリエーションに取り組んでいる様子も映っている。[ 12 ]
2017年にシェパード・フェアリーの生涯に基づいたドキュメンタリー映画『Obey Giant』が公開された。[ 22 ] [ 23 ]

オリジナルの「アンドレ・ザ・ジャイアントとその仲間たち」ステッカーのフォーマットは、長年にわたりユーモラスな効果を狙って広く模倣されてきた。これらのパロディステッカーでは、アンドレ・ザ・ジャイアントの画像が、同様に様式化された別の人物やキャラクターの白黒写真に置き換えられ、その人物の身長と体重が添えられている。
For example, the parody sticker "Tattoo the Midget Has a Bigger Posse" features the image of Hervé Villechaize portraying the character Tattoo from Fantasy Island. Colin Purrington's "Charles Darwin Has a Posse" stickers, featuring a black-and-white photo of Charles Darwin, promote the theory of evolution.[24] During the 2000 presidential campaign in the United States, "Ralph Nader Has a Posse"[25] showed up on college campuses. Numerous other parody stickers can be found featuring different popular culture figures, including the Homestar Runner character Strong Mad.[26]
These parody stickers are a further extension of the original "joke", and thus are most likely to be found in locations where the original André the Giant iconography is already familiar, such as SoHo, Manhattan, or South Street, Philadelphia. An unusual occurrence of a parody sticker was at the particle physics laboratory Fermilab where the director of the lab, Pier Oddone, was the subject of the sticker.[27]
Tenacious D produced stickers with the slogan "Obey the D" and stylized images of their members, Jack Black and Kyle Gass, over their initials. Guitar Hero II features a "Vlad Has a Posse" sticker on various loading screens throughout the game. Electronic Frontier Foundation created a sticker with the words "Fair Use Has a Posse" on it.[28] "Joey Deacon Has a Posse" parody stencils have appeared in the United Kingdom.[29]
"Jack Has a Posse" stickers have appeared in the Gaslamp Quarter of San Diego, California, in July 2011 during the Esri International User Conference held at the nearby San Diego Convention Center. The stickers carry an image of US businessman Jack Dangermond, founder of Esri.[30]
ThinkGeek produced a T-shirt with the slogan "Fezzik Has a Posse" in March 2012,[31] in reference to André the Giant's role as Fezzik in the movie The Princess Bride (1987) and the "Andre the Giant Has a Posse" street art campaign.
2017年4月号のハーパーズ・マガジンの表紙には、ドナルド・トランプ大統領の様式化された肖像と「不服従」というスローガンが書かれた「従え」ポスターをパロディ化したプラカードを持った抗議者の写真が掲載されている[32]。
。星のアイコンも同時に作ったんだ。 [エヴァン・プリッコ]: OBEYのロゴを作るのにどれくらい時間がかかったの? [フェアリー]: オリジナルのアンドレのステッカーは10分くらいでできたけど、アイコンの顔は…キンコーズで夜遅くまで何晩も過ごしたんだ。まずアナログのアンドレの顔の両側を基に顔全体を描いたんだ。それから顔のどちらの半分がより魅力的かを決めて、それを簡略化して、反転させて、切り抜いたんだ。ほら、全部コンピューターなしでやったんだよ。窓から切り抜いたり、紙から切り抜いたりして、画像を拡大縮小して窓のサイズはそのままにして、どの切り抜きが一番見栄えが良いかを確認しました。これらはすべて、今ではコンピューターで非常に効率的にできることですが、当時はすべて手作業で行っていました。[エヴァン・プリッコ]:これを作ったキンコーズの名前を教えていただけますか?[フェアリー]:ロードアイランド州プロビデンスのエンジェルストリートです。
顔はすでに大きな反響を呼んでいると感じたので、イメージのブランディングを続け、よりオーウェル的な意味合いを持つものに移行すべきだと考え、そこで顔を簡略化して、私が「アイコンフェイス」と呼ぶものにしたのです... [アンドレ・ザ・ジャイアントが仲間を持つステッカーは偶然から始まりました... ...完全に運が良かったんです。もし誰かが「今後15年間永続させるアイコンを考え出せ」と言ったら、絶対にそうはならなかったでしょうが、それを世に出せば出すほど、反応が大きくなりました...
指摘したように、「…私は、彼(シェパード・フェアリー)が、歴史上のどのグラフィティライターよりも多くのリーチ(ストリートアート介入)を達成したと確信しています。」…フェアリーは、世界中の都市に「Obey Giant」の画像を投稿し、それを「アートを民主化」する動きだと考えていました。彼はアートを身近なものにし、公共空間には広告や政府の看板以上のもののための余地があることを示したかったのです。アートライターのアレックス・レイナーが指摘するように、「フェアリーを際立たせているのは…彼のジャイアントキャンペーンの規模です。アンドレの画像は他のほとんどのストリートポスターグラフィティアーティストよりも前に登場し、ジャイアントの頭部は日本、ロシア、イタリア、パリ、そしてイギリスとアメリカの数多くの場所に貼られています。
代の頃、ニューヨークやプロビデンスなどの都市で、真夜中に建物の側面にポスターをこっそり貼ることからキャリアをスタートさせ、最終的には世界中に…
[エヴァン・プリッコ]: 「ソーシャルメディアが登場してから10年か15年の間に、初めてこう思ったのはいつですか…『私は世界中の路上で小麦粉糊を使って手作業でこれをやっていたのに、今では人々はボタンを押すだけでやっている』と」 [フェアリー]: 「…私が常に路上に作品を置いていたときは、それは費用がかかり、非常に一時的なものかもしれないものを犠牲にしていました。1年間続くこともあれば、2日間、あるいは2時間しか続かないこともありました。」
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